El documento presenta el portafolio artístico "Cosmos 1978" de la artista plástica Sandra Rodríguez. El portafolio consta de 10 grabados digitales que representan constelaciones creadas por la artista para explorar su identidad y ubicación en el universo. Cada grabado simboliza momentos claves en la vida de la artista y su evolución personal y profesional a través de la creación de un lenguaje visual propio.
Presentación de la semblanza y obra del Mtro. Juan Carlos Garcés, de su exposición denominada ESTRIDENCIAS 2003, presentada en la Ilustre y Benemérita Sociedad Mexicana de Geografía y Estadística en su ingreso como Académico del Movimiento Artísitico Horizonte Siglo XXI y de la Acedemia de Peritos en Obras de Arte
Presentación de la semblanza y obra del Mtro. Juan Carlos Garcés, de su exposición denominada ESTRIDENCIAS 2003, presentada en la Ilustre y Benemérita Sociedad Mexicana de Geografía y Estadística en su ingreso como Académico del Movimiento Artísitico Horizonte Siglo XXI y de la Acedemia de Peritos en Obras de Arte
Realizamos esta edición para hablar de teatro para ellos dialogamos con personas en sus espacios teatrales y nos acercamos un poco a sus vivencias y sus experiencias mas sus aportes a las personas en la vida social.
Arteterapia: mitos, obras maestras, materiales artisticos 2011angelessaura
Esta conferencia sirve para introducir a los profesores de enseñanzas artísticas a la reflexión sobre nuestra identidad virtual en internet. Se inicia repasando mitos a partir del visionado de obras de arte (esculturas mitológicas) y otras en todo tipo de materiales. Acaba invitándoles a participar en exposición colectiva internacional AVATARES
Propuesta didáctica en torno a la exposición MON MONTOYA. EL NIDO DE LOS MIRLOS llevada a cabo por el Departamento de Educación del Museo de Arte Contemporáneo Esteban Vicente de Segovia.
Andrés del Rey Sayagués nos ha permitido confeccionar el catálogo de sus pinturas expuestas en la Sala de la Fundación Bruno Alonso de Santander el 10 de noviembre de 2017. Este salmantino, bibliotecario de la Biblioteca Menéndez Pelayo de Santander, ha sorprendido al gran público con su obra que puede agruparse bajo el sugerente título de "La abstracción del paisaje". Nuestro personal reconocimiento a Andrés del Rey por su generosidad y por recibir sin duda amablemente los comentarios recogidos. Primera parte: La exposición. Ofreceremos la segunda parte que recoge otras pinturas, el modelado y una relación de los trabajo de biblioteconomía y catalogación realizados por Andrés del Rey.
"El Arte y el Hombre" busca no explicar lo que es el arte, ni definirlo, sino mostrarlo en su forma más íntima: el Arte desde el Arte. ¿Qué otra manera de hablar de ella que desde su propio lenguaje, y orientada a la acción creadora y estética del Hombre?
Realizamos esta edición para hablar de teatro para ellos dialogamos con personas en sus espacios teatrales y nos acercamos un poco a sus vivencias y sus experiencias mas sus aportes a las personas en la vida social.
Arteterapia: mitos, obras maestras, materiales artisticos 2011angelessaura
Esta conferencia sirve para introducir a los profesores de enseñanzas artísticas a la reflexión sobre nuestra identidad virtual en internet. Se inicia repasando mitos a partir del visionado de obras de arte (esculturas mitológicas) y otras en todo tipo de materiales. Acaba invitándoles a participar en exposición colectiva internacional AVATARES
Propuesta didáctica en torno a la exposición MON MONTOYA. EL NIDO DE LOS MIRLOS llevada a cabo por el Departamento de Educación del Museo de Arte Contemporáneo Esteban Vicente de Segovia.
Andrés del Rey Sayagués nos ha permitido confeccionar el catálogo de sus pinturas expuestas en la Sala de la Fundación Bruno Alonso de Santander el 10 de noviembre de 2017. Este salmantino, bibliotecario de la Biblioteca Menéndez Pelayo de Santander, ha sorprendido al gran público con su obra que puede agruparse bajo el sugerente título de "La abstracción del paisaje". Nuestro personal reconocimiento a Andrés del Rey por su generosidad y por recibir sin duda amablemente los comentarios recogidos. Primera parte: La exposición. Ofreceremos la segunda parte que recoge otras pinturas, el modelado y una relación de los trabajo de biblioteconomía y catalogación realizados por Andrés del Rey.
"El Arte y el Hombre" busca no explicar lo que es el arte, ni definirlo, sino mostrarlo en su forma más íntima: el Arte desde el Arte. ¿Qué otra manera de hablar de ella que desde su propio lenguaje, y orientada a la acción creadora y estética del Hombre?
El Colegio Hijas de Jesús Pamplona ha desarrollado durante el curso 2014-15 un Programa de Educación Responsable en el que se ha hecho hincapié en la educación emocional a través de la música, el arte y la literatura. Este es uno de los trabajos a modo de resumen.
Registro fotográfico
de los proyectos y producciones artísticas de lxs estudiantes
de 4to año del Profesorado y la Tecnicatura en Artes Visuales de ña EPAV "Prof. Juan Mantovani" de la ciudad de Santa Fe en el año 2021
Presentamos el catálogo de los artistas que este año participan en la feria de arte contemporáneo FLECHA. Mas información en www.flecha.es
Charlotte Adde
Jælius Aguirre
Violeta Aguirre
Mar Alcón
Leandro Antolí
Javier Arcos Pitarque
Borja Barrajón Acedo
Sira Bee
María Blanco Cobaleda
Verónica Bustamante Loring
José Luis Casas
Chama
Lina Cofán
Müller-Franco Connection
Jesús Curiá
Michael de Coca Leicher
Enar de Dios Rodríguez
Raquel de la Cruz
Carlos Díaz de Bustamante
Leticia Felgueroso
María Fernández Armero
Damián Flores
Gorka García Herrera
Gema Goig
Piter
Carlos I. Faura
le frère
Toya Legido
Iñigo Lizarraga
Irene López de Castro
Irene Mala
Carlos Javier Márquez Martínez
Nacho Montero
Celia Muñoz
Ouka Leele
Silvia Papas
Carolina Pingarrón
Said Rajabi
Carlos Regueira
Roberto Reula
Gonzalo Rodríguez
Arún Roy
Marta Sánchez Luengo
Daniel Sanseviero
Ana Sanz Llorens
Markus Schroll
Fernando Suárez
Alberto Tejeda
Ube
Menchu Uroz
Ana Valenciano
Eduardo Vega de Seoane
Mercedes Vizcaíno
Galería online disponible en: http://www.flecha.es/Comprar-Arte-en-Tienda/
Demarcar el cuerpo monica mayer-victor lerma-juan ramon lemus-marcela reyes-...Juan Ramón Lemus
Demarcar el cuerpo es una exposición colectiva en la que un grupo de artistas provenientes de varios puntos geográficos toma como pretexto el cuerpo como punto de partida para proponer una serie de 5 piezas. La muestra está Integrada por 40 obras a partir de la gráfica; incluye grabado, gráfica digital, serigrafía y técnicas mixtas. También se ha contemplado la instalación.
Artistas participantes:
Mónica Mayer
Mylène Gervais
Marcela Reyes
Valérie Guimond
Víctor Lerma
Holger Roick
Juan Ramón Lemus
José Antonio Platas
Para el hombre contemporáneo, el cuerpo, es el lugar ideal para proponer una escenografía y puesta en escena de lo que le ofrece la nueva cultura. El cuerpo aparece como una construcción, un objeto transitorio y manipulable; es el mejor soporte para el arte.
“En lo más recóndito de mis pensamientos amo, vivo, siento, sueño y añoro, solo en mi mente soy dueña y artífice de ese mundo paralelo, efímero e inquietante, el cual pretendo plasmar en los lienzos para que el espectador los perciba de manera acertada”
Deseo plasmar entre otros temas, las emociones y los estados del alma de la mujer reflejada en miradas, rostros y cuerpos, algunos tomados de mi misma, otros provenientes de mi imaginación o de mi entorno, y en ellos sus diferentes estados de ánimo, sensaciones, sentimientos, dudas y frustraciones, en un estilo figurativo expresionista con colores vibrantes los cuales me permiten darle la fuerza y la fluidez que este tema requiere. Esto a manera de homenaje y de documentar de algún modo la situación actual de la mujer mostrando a través de mis obras todo aquello que va más allá de un cuerpo desnudo, como lo es la esencia, el valor, la sensualidad y el erotismo. Deseo exhortar a las mujeres a amarse a sí mismas sin importar religión, físico, edad ni condición social y a los hombres a vernos con otros ojos, que vean que más allá de la piel hay un alma que vive, sueña anhela y siente.
Diana Francia, enero 2014
Catálogo de esta muestra plástica en la que participaron artistas de Argentina, Blanca Fontanarrosa: costarricenses, Alessandra Sequeira, Cristina Gutiérrez-Cruz; guatemaltecas, Irene Carlos. Nicaragüenses, Laura Báez de Lacayo y del Perú, Irene Mineko Chi-Ná Livia
Catálogo para la exposición encuentro de la primera artista descolonial de Centroamérica, la nicaragüense Claudia Fuentes de Lacayo y el artista y curador tzutuhil (Guatemala), Marlon Puac. Además del diálogo entre la poetisa dominicana Agnes Imbert y el poeta guatemaltecto Pedro Chavajay, en el Lago de Atitlán, San Pedro la Laguna, en galería Samajib'al Achib'al.
14 obras pictóricas de la serie titulada "Códice VI".
Partiendo de la abstracción de los elementos plásticos y pasando por las combinaciones que hacen de ellos seres concretos o cosas arbitrarias.
Los invito a ir a un cosmos plástico, que basta un soplo para que se actualice la esencia de la religión.
Cecilia Scaffo
Del caos surge mi perfección.
Soy valen! Siempre en una búsqueda constante en el equilibrio de ambas, donde encuentro mi verdadera yo, apreciando la belleza de la imperfección mientras acepto los desafíos y errores, y desafiando mi caos para alcanzar mi perfección.
Soy una mente inquieta, siempre buscando nuevas
inspiraciones en cada rincón.Encuentro en las calles y en los detalles cotidianos los colores vibrantes y las formas audaces que alimentan mi creatividad y a través de ellos tejo collages en mi imaginación, donde mi energía juega un papel fundamental en cada textura, cada forma, cada color mostrando mi esencia capturada.
Soy una persona que ama desafiar las convenciones establecidas, por eso tomo la moda y el arte como
referentes hacia mi inspiración, permitiéndome expresarme con libertad mi identidad de una manera única.
Soy la búsqueda de la estética, que es mi guía en cada viaje creativo, así creando una imagen única que genere armonía y impacto visual.Sin embargo, no podría lograr esta
singularidad sin el uso de la ironía como aliada en mi búsqueda de la originalidad.
Soy una diseñadora con un proceso creativo
llamado: rompecabezas donde al principio se encuentran miles de piezas desordenadas sobre la mesa para que luego cada pieza encaje perfectamente para crear una imagen
Porfolio de diseños de Comedores de Carlotta Designpaulacoux1
calidad en el porfolio capturan la atención al detalle, la calidad de los materiales y la armonía de colores y texturas en cada diseño. El cuidadoso equilibrio entre muebles, iluminación y elementos decorativos se destaca en cada espacio, creando ambientes acogedores y sofisticados.
En resumen, la sección de porfolio de comedores de Carlotta Design es un reflejo del compromiso del equipo con la excelencia en el diseño de interiores, mostrando su habilidad para crear ambientes únicos y personalizados que sobresalen por su belleza y funcionalidad
DIA DE LA BANDERA PERUANA EL 7 DE JUNIO DE 182062946377
Diseño del dia de la bandera. El 7 de junio se celebra en todo el Perú el Día de la Bandera, una fecha que conmemora el aniversario de la Batalla de Arica de 1880, un enfrentamiento histórico en el que las tropas peruanas se enfrentaron valientemente a las fuerzas chilenas durante la Guerra del Pacífico.
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Gracias a su Sistema de fácil ensamblado y a su diversidad, se ha adaptado cuidadosamente a las necesidades contemporáneas de la vida moderna y puede estar seguro de que este sistema de estanterías seguirá disponible después de muchos años.
Acceso y utilización de los espacios públicos. Comunicación y señalización..pdfJosé María
En las últimas décadas se han venido realizando esfuerzos por ofrecer a las personas con discapacidad espacios colectivos accesibles en sus entornos poniendo a disposición de los responsables de su diseño, planificación y construcción, documentos técnicos con los requerimientos básicos de accesibilidad con
el mínimo común denominador para todo el territorio del Estado.
3. Sandra Rodríguez vargas
DNI: 10805493
Fecha de nacimiento: 29 de mayo 1978
Dirección: Calle Crivelli 101 San Borja
Celular: 941 449 134
Teléfono: 224 70 44
Mail: ciandra_7@hotmail.com
Fecha de nacimiento: 29 de mayo 1978
Sandra Rodriguez Vargas, artista plástica nacida en Lima. Egresada de la ENSABAP,
en la especialidad de grabado en el año 2013. Mi trabajo artístico parte de la búsqueda
de un lenguaje propio, el cual se origina a partir de los vínculos y la identidad que
construyo mediante las vivencias y experiencias.
4. Hoja de vida
EDUCACIÓN
Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas Artes del Perú en Lima
Artes Plásticas y Visuales con Mención en Grabado
Premio de la crítica por el proyecto “Cosmos 1978”
2013
Instituto Toulouse Lautrec
Programa de ampliación: Plataforma Adobe Photoshop, Illustrator, Indesign
2013
Ponticifia Universidad Católica del Peru
Colegio Nuestra Señora del Carmen “Carmelitas”
Tercio Superior durante todos los años de secundaria.
IDIOMAS
Inglés : avanzado
Estudios Adicionales
• Educación por el Arte
Centro Cultural de la Universidad Mayor de San Marcos.
• Educación en Artes Plásticas para Niños:
Centro Cultural de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos.
• Curso de Historia del Arte:
Museo de la Nación (Arte prehispánico, colonial, virreinal)
EXPERIENCIA LABORAL
Tutoría a niños y adolescentes en razonamiento verbal y comprensión de lectura
Vacaciones Útiles – Lima Football and Cricket Club
Tutora de grupo de niños de 6 años.
Vacaciones Útiles – Aceros Arequipa
5. Profesora de arte. Programa de vacaciones útiles para hijos de trabajadores (Pisco).
ACDEDA – Instituto de Deportes y Artes de la Policía
Tutora de dibujo y pintura para niños.
Taller Independiente de Arte para Niños
Tutora de dibujo y pintura (niños de 6 – 12 años)
Venva Comunicaciones
Producción y realización de eventos y campañas sociales.
Trabajo en Lima y provincias.
Librerías La Familia
Atención al cliente.
Diseño y elaboración de Stand para la Feria del Libro (Julio 2008).
Experiencia Artística Adicional
Exposición colectiva “94 Aniversario” - Setiembre 2012
Muestra del tercio superior en el Centro Cultural de la Escuela Nacional de Bellas Artes del Perú.
Exposición Colectiva “Una Mirada a lo Nuevo” - Mayo 2012
Colectiva de estudiantes de la Escuela Nacional de Bellas Artes del Perú. Galería Indigo
Exposición Individual “Victoria en Proceso” - Junio 2008
Facultad de Historia del Arte de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos.
Taller de Dibujo 2004 – 2005
Universidad de Colorado – EEUU.
Congreso de las Artes
OTROS INTERESES
Aficionada a la lectura de textos históricos, poesía y literatura.
Edición del poemario “Cuerpo Oscuro”, Enero 2010.
Aficionada a carreras de largo aliento.
6. Introducción
I
nterrogarnos sobre nuestra existencia,
ubicarnos y reconocernos en y como parte
del cosmos, construir un sentido de pertenencia
y una identidad individual y colectiva han
sido, desde tiempos remotos, parte de nuestras
preocupaciones como seres humanos. Al recorrer
las diversas tradiciones culturales, pasadas y
actuales, comprobamos las múltiples cosmovisiones
que le han dado sentido al ser humano y al mundo
conocido y no conocido que le rodea.
La época que vivimos se distingue por
el desarrollo del conocimiento alcanzado y los
avances científicos y tecnológicos, para algunos
podrían ser un signo de haber superado tales
preocupaciones. Sin embargo, el sentido más
profundo de dicho desarrollo y avances tienen que
ver con esta permanente búsqueda de respuestas
sobre nuestro existir.
COSMOS 1978 nos remite a esa necesidad
primaria y ancestral de preguntarnos sobre
nosotros mismos, de encontrar un sentido y un
orden en nuestra existencia. Para ello, Sandra
Rodríguez parte de la exploración sobre su propia
identidad como mujer, hija, madre y artista, se
pregunta sobre los vínculos que la unen con las
personas y objetos de su entorno, y su ubicación en
el cosmos que le ha tocado vivir.
Su exploración la lleva a construir
constelaciones que unen los elementos que tienen
que ver con su existencia, creando puntos de
referencia a partir de los cuales logra ubicarse,
reconocerse y generar su espacio de comunicación
con los otros. Construye su propia cosmovisión,
que no niega que se nutre de otras, y es ahí donde
se reconoce como un todo y parte de un universo,
aparentemente estático, pero que en realidad es
cambiante y en permanente movimiento.
Un lenguaje propio, como componente de
la construcción de su propia identidad, es una
búsqueda constante en cada una de las obras y
en toda la propuesta. Un lenguaje que apela a la
universalidad de los símbolos con la intención
permitir su apropiación por los otros, de manera
que se tracen líneas –no imaginarias- que dibujen
nuevas constelaciones.
COSMOS 1978 nos lleva a un viaje por el
universo infinito y finito, por el universo colectivo y
el propio, nos invitan a apropiarnos de él y a dibujar
en el cosmos nuestra propia constelación.
Guillermo Cortés
7. Sobre “Cosmos 1978”
C
osmos 1978 es un proyecto artístico
que busca demostrar que el quehacer
creativo conforma un medio para el
autoconocimiento , y el reconocimiento de la
persona-artista dotada de una identidad y de un
lenguaje personal.
A través de la obra y del análisis de la misma,
el artista puede identificar los símbolos e iconos que
ha ido elaborando para conformar una narrativa
visual.
Es el regreso a la obra, lo que permite al ser
creador comprender su ubicación en el espacio y la
ubicación de los otros en su mundo a través de los
vínculos, ya que la identidad se genera dentro de un
ser colectivo, que pertenece y que no pertenece a esta
colectividad.
El proyecto “Cosmos 1978” consiste en una
constelación creada y al mismo tiempo encontrada a
partir de la observación de mi trabajo. Mi obra desde
sus orígenes y todo el proceso creativo a partir del
cual se ha desarrollado a lo largo de estos años, me
ha permitido observar aquellos hitos que marcaron
un cambio, una evolución en mi manera de
expresión y en mi apertura al mundo que me rodea.
Esta constelación en particular encierra una
lectura lineal de mi evolución como persona y como
artista. En ella se identifican momentos de mi vida
representados por mi sensación con el entorno,
mi percepción de mí misma y mi relación con
personajes claves que me han permitido salir de mí
misma para encontrarme. Es por ello que utilizo
el número 1978 haciendo referencia al año de mi
nacimiento y jugando con la forma que tienen los
científicos para nombrar cuerpos celestes recién
descubiertos.
Ha sido un proceso interdisciplinario que
parte de la fotografía y el dibujo tradicional para
unirlas en un medio digital. Las fotos que conforman
el fondo fueron tomadas del cielo de Cusco, y
la línea es enteramente hecha a mano. Luego, la
tecnología me sirve como técnica para unir estas dos
herramientasa manera de collage creando una matriz
de grabado digital.
He investigado la forma cómo se han mirado
esos otros mundos, las constelaciones que se han
formado a partir de la cosmovisión de los pueblos
para así crear mis propias constelaciones, mi
propia forma de mirar el universo, mi identidad.
Esas imágenes que forman las estrellas no son
arbitrarias, cada pueblo las ha organizado según
sus necesidades. Es lo mismo que yo me propongo
hacer, basándome en las constelaciones andinas
y apropiándome de ciertos elementos, formar mi
propio universo.
La artista.
8. Portafolio “Cosmos 1978”
“Intervención 1”
Grabado digital sobre papel algodon 60 x 90 cm
Se inicia el espiral, con ella dando vueltas alrededor de la
nada, dispersa, desorbitada.
Aumenta la velocidad, sube la presión atmosférica, a altas
temperaturas, rebelión.
9. “Intervención 2”
Grabado digital sobre papel algodon 60 x 90 cm
Explosión, ella se expande, invade el espacio, sus moléculas
irrumpen, una luz tenue se libera en la azotea. Siente el
diseño, lo intuye, mirando el cielo, empieza la búsqueda. Le
nombra fe. A lo que viene de adentro, fuerza intuitiva que te
llama a creer
10. “Intervención 3”
Grabado digital sobre papel algodon 60 x 90 cm
La puerta te trajo, cruzaste el umbral atravesando todas mis
máscaras. La noche nos tendió la mano y caminamos juntos.
Me quedo contigo, acepto el contrato. Confió, creo en ti.
Amor
11. “Intervención 4”
Grabado digital sobre papel algodon 60 x 90 cm
La intersección de dos mundos, portadora de una vida. Cambio de piel, la realidad aparece sutil. El baile de los círculos y
los cuadrados, la vida con ocho meses de luz. Interior.
12. “Intervención 5”
Grabado digital sobre papel algodón 60 x 90 cm
Sirenas en el vientre, anuncian tu llegada, con ojos grandes,
dan palmadas, en la sala celeste de tu llanto. Oh, Victoria, no
dejes que mi mundo arrastre tu momento, que sus garras se
liberen en tu nombre, acércame a tus ganas, perpetua en tu
danza, la curva de tu fuerza.
13. “Intervención 6”
Grabado digital sobre papel algodon 60 x 90 cm
La realidad asoma, abro las cortinas y se muestra, clara,
unida, distinta. Juego con el nombre del concepto que
la convención…juega con la narrativa de la época solar.
Universo juego de palabras con ud. distinguido público
observador.
14. “Intervención 7”
Grabado digital sobre papel algodon 60 x 120 cm
A volar, arriba siempre arriba, encima de las nubes, más allá
de Lima, claridad, otras perspectivas, volando hacía la luz,
como los insectos, buscando orientación. Momento de verdad,
instante de silencio. Blanco.
15. “Intervención 8”
Grabado digital sobre papel algodon 60 x 90 cm
Aterrizaje, acoplamiento, unión de las piezas, esos quince
minutos de encajonamiento antes de una maratón, el regreso,
una nueva carrera, a una estructura. En movimiento.
16. “Intervención 9”
Grabado digital sobre papel algodon 90 x 60 cm
Lo otro, la noche como marco, “algo” está llegando.
Observando el átomo, protones, neutrones. La neutralidad, un
mometo sin prejuicios.
Circular
17. “Intervención 10”
Grabado digital sobre papel algodon 60 x 120 cm
Con los pies en la tierra, lista para el impulso, cómoda,
integrada emoción de un espiral. Conocido