Los documentos describen varias obras de arte que exploran conceptos como el paso del tiempo, la memoria, la transformación y la impermanencia a través de medios naturales como el agua, el hielo, el fuego y la vegetación. Los artistas dejan que estos elementos naturales interactúen con sus obras para reflejar cómo la naturaleza puede cambiar y eventualmente deshacer las creaciones humanas.

1. Referentes de arte

2. Andy Goldsworthy- Rivers and Tides
Sus obras solo resaltan o más bien se enfocan en un
punto particular que complementa el espectáculo
natural. La creatividad lo obliga a adaptarse a la
naturaleza de la naturaleza, como las esculturas
hechas de hielo, lo que requiere comenzar a trabajar
antes del amanecer a temperaturas muy bajas. De
esta manera, el proceso natural interactivo que creó
con las esculturas fusionándose con el paisaje se
vuelve parte de él. Es así como se puede observar
con el cono de roca tendido en un grupo de helechos,
transformándose a medida que estos árboles crecen,
hasta desaparecer, dejando finalmente la obra de
arte desnuda en el paisaje invernal.

3. Jaime Franco- Cruz en Barro
Este proyecto se centra en el barro como
elemento ancestral en el proceso constructivo
y pretende resaltar su capacidad de
transformación permanente. La obra enfatiza
el carácter efímero de las construcciones
humanas y la contradicción que existe entre
el esfuerzo incansable de construir y la
inevitabilidad de ver los efectos del tiempo
conduciendo a la destrucción intrínseca, que
al fin y al cabo no es más que mutación. .

4. Daniela Briceño- Urdimbre
Se puso la Urdimbre para que vuele y su esqueleto
inestable aila irregularmente. Su único vínculo en el
sistema es el mismo viento que la mantuvo con vida. La
disformidad viaja por el espacio aportando el tránsito y
descendiendo lentamente para reanudar su vuelo. El tejido
se expande y se contrae con la velocidad del movimiento.
Pasaron varias horas y la disformidad siguió volando por el
aire. Pasó un día y se rompió el nudo ; el movimiento de la
cadena siempre cambiante no se detiene. Pasó otro día y
una parte se deshizo de nuevo; agarró el nudo que terminó
destruyendo otra parte
“Me pregunto cuánto tiempo vivirá la urdimbre y si su
existencia será más o menos tiempo del que me tomo
hacerla. Me pregunto por el paradero de las canas que se
sueltan de la urdimbre y que nuevamente caen y caerán.
Me pregunto también por el dispositivo que en algún
momento soplará en vano hacia donde alguna vez la
urdimbre voló.”. Daniela Briceño.

5. Oscar Muñoz- Aliento
Oscar Muñoz trata a menudo aspectos importantes como
los fenómenos físicos de la materia, el tiempo, la
temporalidad, la desintegración, la desaparición y la
memoria. En el video utilizo 8 espejos, cada uno con
imágenes de personas desaparecidas por el conflicto
armado en Colombia, y usando el vapor de su aliento
puedo devolverles la vida, ayudándolos. Es una analogía
que sin duda deja mucho que pensar y admirar. En este
caso, el elemento natural es el aire, el cual se manifiesta
como la respiración, creando una relación única que se da
a través de este elemento natural, logrando crear un
sentimiento de pérdida o esperanza, percepción a través
de eso, y de alguna manera, también ve el tiempo
relevante, porque cuenta cómo el tiempo logra mostrar a
personas que han desaparecido por unos segundos, y
luego levemente Ese aliento desapareció con ellos.

6. Oscar Muñoz- Re/Trato
El video ReTreat de Oscar Muñoz muestra
al artista pintando un autorretrato con agua.
Sin embargo el retrato se evaporó y
desapareció cuando salió el sol y el
pavimento caliente que pintó Muñoz
absorbió el agua agua. Entonces el artista
nunca puede completarlo por completo. El
uso del agua por parte de Muñoz encaja
perfectamente con el título del vídeo:
"retrato" significa volver a intentarlo. Muñoz
itera el proceso de dibujo para evocar
conceptos como la memoria en el paso del
tiempo, el fluir y la pérdida. El ejercicio
también obliga al espectador a memorizar y
reconstruir constantemente el retrato.

7. Oscar Muñoz- Protografías
Una mano trata de determinar las características de
identificación de un retrato, pero el medio utilizado (agua) y
el soporte (una losa de hormigón iluminada por la luz solar
directa) se combinan para hacer que esta simple tarea se
vuelva imposible. Cuando el pincel llega a una parte del
retrato fugaz, el resto se ha evaporado, pero la mano
continúa implacable en su proceso incesante,
aparentemente alimentada por una obstinada persistencia.
Muñoz nombró a esta obra Re/trato, palabra compuesta
que, en su doble sentido, se refiere al retrato y al intento
repetitivo. Como en obras anteriores, ésta trata del mito de
Narciso, que muere en un vano intento de usurpar la
imagen especular de un yo no reconocido, pero también de
Sísifo, condenado a una búsqueda eterna sabiendo que sus
esfuerzos serán en vano. , porque cuando está a punto de
llegar a su meta, el destino le obliga a volver al punto de
partida.

8. Cristobal Castro- Las Puertas del Infierno
La varilla de metal está expuesta a temperaturas
muy altas, lo que provoca que cada golpe cambie de
forma.
El tiempo provoca resistencia a los efectos del fuego
porque a veces es necesario volver a poner la barra
de metal en el fuego para seguir transformándolo.
La llama permite que la varilla de metal sea
maleable, además de fijar el límite con el que puede
se trabajar, creando así la construcción.