El documento describe varias técnicas de composición y maquetación gráfica como la proporción, escala, equilibrio, simetría y regla áurea. Explica conceptos como la distribución de elementos, las formas, tamaños y su significado, así como el uso de la escala, contraste, retículas y la importancia del orden de lectura en un diseño.

1. Técnicas de
composición y
maquetación
Proporción, escala, equilibrio,
simetría, diseño y regla aurea.

2. Composición
Distribución o disposición
de todos los elementos que
incluiremos en un diseño o
composición, de una forma
perfecta y equilibrada.
Es muy importante tener en
cuenta de que forma
situaremos estos elementos
en nuestra composición, para
que tengan un equilibrio
formal y un peso igualado.

3. Las proporciones, la
forma, el tamaño.
Las angulares y alargadas
amplían el campo de visión,
mientras que formas
angulares cortas, nos
transmiten la sensación de
timidez y humildad.
Las formas grandes, anchas
o altas, se perciben cómo,
más fuertes, pero las más
pequeñas, finas o cortas,
simbolizan la debilidad y
delicadeza.

4. La escala
En el diseño gráfico,
la escala hace
referencia a la
relación entre los
tamaños y otras
características de
las piezas que
forman el diseño con
sus vecinas.

5. La sección
aurea
La regla o sección áurea
es una proporción entre
medidas. Se trata de la
división armónica de una
recta en media y extrema
razón
La sección áurea
establece que la relación
entre lo pequeño y lo
grande es la misma que
la relación entre lo grande
y el todo.

6. El equilibrio en
una composición
Definimos el equilibrio
como una apreciación
subjetiva, en la cual, los
elementos de una
composición no se van a
desprender.
Una composición se
encuentra en equilibrio si
los pesos de los distintos
elementos que la forman
se compensan entre sí.
Equilibrio
Simétrico
El equilibro simétrico se produce cuando
al dividir una composición en dos partes
iguales, existe igualdad de peso en ambos
lados. No se encuentran elementos que
sobresalgan más que el resto en
importancia y peso.

7. Equilibrio
Asimétrico
Un equilibrio es asimétrico cuando al
dividir una composición en dos
partes iguales, no existen las
mismas dimensiones en tamaño,
color, peso etc., pero existe un
equilibrio entre dos elementos.
Contraste de
tono El contraste de tono se
basa en la utilización de
tonos muy contrastados,
la combinación de claro-
oscuro; el mayor peso lo
tendrá el elemento con
mayor oscuridad.
El contraste actúa a través de la
atracción o excitación del público
observador, mediante la
combinación de diferentes
intensidades o niveles de
contraste, en el color, el tamaño,
la textura, etc.

8. El contraste de colores
 El tono es una de las dimensiones del color más
importantes. El contraste más efectivo se obtiene
combinando los diferentes tonos. El contraste
creado entre dos colores será mayor cuanto más
alejados se encuentren del círculo cromático. Los
colores opuestos contrastan mucho más,
mientras que los análogos apenas lo hacen,
perdiendo importancia visual ambos.

9. Contraste de
escala
El contraste de escala se
consigue a través de la
contraposición de diferentes
elementos a diferentes
escalas de las normales, o el
uso de medidas irreales.
Contraste de
contornos
El contraste de contornos
irregulares destaca de forma
importante sobre los
regulares o más conocidos.
Este tipo de contraste es
ideal para captar la atención
del usuario observador a
determinados elementos de
una composición.

10. Maquetación
Maquetación, composición de una
página, compaginación de diferentes
elementos. Son términos diferentes,
que se utilizan para hacer referencia a
una misma cosa; la forma de ocupar el
espacio del plano mesurable, la
página.
Maquetar un diseño consiste en dar un
formato a los documentos, a todo el
conjunto de elementos que lo
componen, las imágenes, los textos,
etc.

11. Retícula
compositiva
Consiste en una guía en
los elementos de la
maquetación en papel,
con la finalidad de
conseguir, un orden y
estética.
Retículas simples, de 2 y 4
columnas y de 3 a 6
columnas
• Las retículas simples se
encuentran casi en todos los
etiquetados, envasados,
periódicos, etc.
• La retícula de 2 y 4 columnas: Es
una retícula muy utilizada por los
diseñadores, ya que les permite
componer una distribución
equilibrada.
• La retícula de 3 y 6 columnas:
Habitualmente se considera esta
retícula como la más acertada para
el diseño de los folletos
publicitarios.

12. Maqueta base o página
maestra
 Primera página, donde
aparece el estilo y todas
las características ideadas
para toda la publicación.
De esta forma, todas las
páginas que forman una
revista, catálogo o bien un
libro, tendrán siempre el
mismo estilo y
presentación.

13.  Algunos expertos afirman que el
orden de lectura de los
documentos es de la siguiente
forma:
- Titular.
- Imagen.
- Pies de la imagen.
- Texto, este en último término si los
tres primeros elementos son
interesantes para el lector.
Cuerpo de texto
 Los subtítulos: se
colocan debajo de los
títulos principales, y
aportan una
información
complementaria a la
del primer titular
principal.
 Las imágenes: son los
elementos de la
composición que más
atraen la atención del
lector, ya que
visualmente son más
rápidas y atractivas de
ver que el texto.