Resumen.

1. Teatro español
del siglo XX

2. Teatro español del siglo XX
• El teatro hasta la guerra civil
– Comedia burguesa: Jacinto Benavente
– Teatro poético: Carlos Arniches
– Teatro renovador: Valle-Inclán y García Lorca
• El teatro de posguerra.
– Años 40-50: teatro de humor (Miguel Mihura, Jardiel Poncela);
teatro existencial (Buero Vallejo)
– A partir de los 60: teatro del absurdo (Fernando Arrabal) y
experimental (Francisco Nieva), teatro de calle (Els Joglars),
teatro comercial (Antonio Gala); realismo social (José Luis Alonso
de Santos)

3. El teatro de Federico García Lorca
• Su tema esencial es el enfrentamiento entre la sociedad y sus
convenciones y el individuo. Como protagonista suele aparecer la
mujer.
• Teatro modernista: El maleficio de la mariposa, Mariana Pineda.
Reflejan su concepción del teatro como espectáculo total, en el
que se relacionan la música, los gestos, el escenario y el texto.
• Farsas: La zapatera prodigiosa, El retablillo de San Cristóbal.
Muestran los instintos y las pasiones de algunos seres humanos y la
sociedad en la que viven.
• Dramas: Cuentan con una protagonista femenino y ambiente rural.
Los personajes se rebelan ante la autoridad para intentar satisfacer
sus pasiones e instintos. La muerte está presente en ellas. Yerma
(sobre el deseo frustrado de la maternidad), Bodas de sangre (una
novia huye, el día de su boda, con un antiguo pretendiente), La
casa de Bernarda Alba (Bernarda impone a sus hijas un luto de ocho
años y Adela se enfrenta con ella).

4. Años 40-50: el teatro de humor
Enrique Jardiel Poncela Miguel Mihura
Mezcla magia, humor e intriga: • El tema esencial de su obra es
el enfrentamiento entre las
convenciones sociales y el
• Usted tiene ojos de mujer fatal individuo.
• Su mejor obra es Tres sombreros
• Eloísa está debajo de un de copa (escrita en 1932 y
almendro estrenada en 1952): Dionisio va
a casarse con una señorita de
la clase burguesa pero se
• Cuatro corazones con freno y enamora de una joven artista
marcha atrás (Paula); no será capaz de
romper las convenciones
sociales y el compromiso. Otras
obras: Maribel y la extraña
familia, Ninette y un señor de
Murcia.

5. Miguel Mihura
1905-1977
Abandonó sus estudios para escribir
en revistas de humor.
Aunque empezó a escribir antes de
la guerra, su reconocimiento fue
tardío, pues sólo estrenó con
regularidad a partir de la década de
los cincuenta: en 1932 escribió Tres
Sombreros de Copa, que no publicó
hasta 1947, y no fue representada
hasta 1952 (veinte años después de
ser escrita); se trata de una comedia
considerada como una de las obras
maestras del teatro humorístico y
que anticipa algunos aspectos del
Teatro del absurdo; en ella se
enfrentan el mundo de las
restricciones y convencionalismos y
el de la libertad y la imaginación,
tema que será constante en su obra.

6. Años 40-50: teatro existencial
Antonio Buero Vallejo
• Utiliza técnicas de inmersión para que el público se identifique
con la obra.
• Mezcla el tema existencial y el social.
• Primera etapa existencial y realista: Historia de una escalera
(vecinos de una escalera, familias modestas que quieren salir de
su situación pero que no lo consiguen), En la ardiente oscuridad.
• Segunda etapa social y con técnica más compleja: temas
históricos para tratar problemas contemporáneos como Las
Meninas o El sueño de la razón; de esta época es también El
tragaluz.
• Tercera etapa con contenidos políticos más explícitos: La
Fundación.

7. Buero Vallejo
1916-2000
Nació en Guadalajara, en 1916. Tras
la guerra civil estuvo en la cárcel
hasta 1946. Entonces dejó la pintura,
que constituía su vocación primera,
y escribió En la ardiente oscuridad.
En ella se unían la voluntad de llevar
a nuestros escenarios obras que
hablasen al hombre de su tiempo
de los problemas que lo aquejaban,
por el hecho de serlo y por estar en
una determinada sociedad, y el
propósito de una continuada
exigencia en el tratamiento de
formas y estructuras. El Premio Lope
de Vega que en 1949 recibía
Historia de una escalera permitió su
representación, en la que el público
y la crítica advirtieron la presencia
de un nuevo lenguaje.

8. A partir de 1960
Teatro comercial Teatro experimental
• Teatro poético: Jaime de • Autores: Fernando Arrabal
Armiñán, Antonio Gala. (teatro del absurdo), Francisco
Nieva, Martínez Mediero…
• Realismo social: Juan José
• Grupos independientes: Els
Alonso de Santos, José
Joglars, Tábano, Los Goliardos,
Sanchís Sinisterra. Els Comediants, La Cuadra…

9. Fernando Arrabal
Nacido en Melilla en 1932.
Reside en Francia desde 1955.
Es director de cine, novelista,
poeta, dramaturgo y
ajedrecista.
Su Carta al General Franco
tuvo especial repercusión
publicada en vida del
dictador. Figuró, a la muerte
de Franco, en el grupo de los
cinco españoles más
peligrosos. Su teatro completo,
editado en los principales
idiomas, ha sido publicado en
dos volúmenes de más de dos
mil páginas. Obras
destacadas: Pic-nic, La
coronación.

10. José Luis Alonso de Santos
Nació en Valladolid en
1942. Sus obras afrontan las
realidades del mundo
actual desde el humor. Una
de sus obras más
conocidas es Bajarse al
moro (1985), una divertida
parodia de la sociedad a
partir de la presentación de
personajes muy bien
retratados por el tipo de
lengua utilizada. Otros
títulos de este autor: La
estanquera de Vallecas,
Trampa para pájaros y
Yankis y yonkis