Este documento describe el Siglo de Oro español, el apogeo cultural entre los siglos XVI y XVII. Los puntos más altos fueron las obras de Miguel de Cervantes y Lope de Vega. El teatro se representaba en corrales de comedia y cortes reales, y los principales autores fueron Lope de Vega, Calderón de la Barca y Tirso de Molina.

1. Siglo de OroSiglo de Oro
 PorPor Siglo de OroSiglo de Oro se entiende la época clásica o dese entiende la época clásica o de
apogeo de la cultura española, esencialmente elapogeo de la cultura española, esencialmente el
Renacimiento del siglo XVIRenacimiento del siglo XVI y ely el Barroco del sigloBarroco del siglo
XVIIXVII. Ciñéndose a fechas concretas de. Ciñéndose a fechas concretas de
acontecimientos clave, dicho período abarcaría desdeacontecimientos clave, dicho período abarcaría desde
la publicación de lala publicación de la Gramática castellanaGramática castellana de Antoniode Antonio
de Nebrija (1492) hasta la muerte de Calderónde Nebrija (1492) hasta la muerte de Calderón
(1681).(1681).
 El punto más alto de este apogeo se encuentra en laEl punto más alto de este apogeo se encuentra en la
obra deobra de Miguel de CervantesMiguel de Cervantes yy Lope de Vega.Lope de Vega.

2. Lugares de Representación TeatralLugares de Representación Teatral
 Corrales de ComediaCorrales de Comedia Cómicos de la leguaCómicos de la legua
 Teatro CortesanoTeatro Cortesano

3. Cómicos de la leguaCómicos de la legua
Los cómicos de la legua viajaban y actuaban enLos cómicos de la legua viajaban y actuaban en
grupos, más o menos nutridos, que recorrían lasgrupos, más o menos nutridos, que recorrían las
ciudades y las aldeas, en un continuociudades y las aldeas, en un continuo
desplazamiento.. Poco a poco, algunos de estosdesplazamiento.. Poco a poco, algunos de estos
grupos se fueron haciendo sedentarios, segrupos se fueron haciendo sedentarios, se
adscribieron a determinadas ciudades y corrales yadscribieron a determinadas ciudades y corrales y
recibieron el nombre, ya moderno, derecibieron el nombre, ya moderno, de compañíascompañías..

4. Nebrija nos habla del placer que le producía escuchar
los versos en boca de los actores; un placer mucho
mayor que el de su lectura. Las gentes más rudas y
primarias, los campesinos analfabetos y los villanos
menos letrados acudían con igual entusiasmo que los
ciudadanos cultos a las esporádicas funciones
teatrales de calles y plazuelas, lugares y villas.

5. Corral del Príncipe.
fachada

6. Edificio de entrada del Corral del Príncipe

7. Tablado al final de las casas. La casa servía de pared. Los
cambios de escena ocurrían con la entrada o salida de los
personajes.
Vestuarios a los lados. De ahí salían los actores. Las cortinas
servían para hacer descubrir un muerto, etc. (Descubrimientos).
Tramoyas. Para levantar ángeles (pescante) o para hundir a
pecadores.
Palenque. Servía para hacer entrar a animales en el escenario.
Paños. Para que los personajes espiaran. Los personajes usaban
vestido contemporáneo, muebles, cartas, joyas, cuadros, cruces,
dagas, cadenas, fusiles (utilería).
Componentes del teatro: el escenario

8. La representación vista desde la cazuela

9. Platea, donde el público se quedaba parado después de comprar un boleto.
A este público se le llamaba el público de los mosqueteros. Hacían ruido si
no les gustaba la obra.
Desvanes, arriba, en los niveles superiores.
Aposentos o palcos. Estos eran los asientos más caros y generalmente se
alquilaban por una temporada o, en el caso de gente muy adinerada, se
pasaba en herencia de padre a hijo.
Gradas, asientos debajo de los aposentos en bancas portátiles
Taburetes, asientos puestos al frente del tablado.
Cazuela, en el fondo, en un nivel superior, para mujeres campesinas. Las
mujeres nobles se quedaban en los aposentos con los nobles.
Tertulia, o cazuela alta, para los eclesiásticos.
Alojeros, situados a los lados en el primer nivel o piso. Durante los
intermedios tomaban aloja (agua, miel, y yerbas aromáticas).
El auditorio

10. Escalera de mujeres en el Corral
del Príncipe

11. Vestuario del
Corral del
Príncipe

12. Música primero, con una guitarra detrás del tablado, para apaciguar al
público.
Seguida de danzas «lascivas» como el escarramán, la zarabanda, o la chacona.
Loa (monólogo o diálogo hablado por uno o dos de los personajes más
importantes del drama, que trataban de captar la buena voluntad del
público).
El primer acto de la comedia.
Una zarabanda (baile sensual bailado por una de las actrices).
El segundo acto de la comedia.
Entremeses o máscaras (mojigangas) se daban entre los 2 actos de la comedia
(farsas en verso).
El tercer acto de la comedia.
La función terminaba con un baile y un monólogo o diálogo, acompañado de
música, castañuelas y guitarra. Los hombres coqueteaban con las mujeres
Las representaciones

13. Las ordenanzas de los corrales no gustaban de dejar a los
hombres juntarse con las mujeres, y ni siquiera hablar con
ellas desde las gradas, ni entrar en los pasillos que
conducían a las localidades femeninas; tampoco dejaban
fumar en el recinto ni llegar en coche a la puerta del
teatro.
Y sin embargo ocurría lo contrario…..
“A veces lo que es contra lo justo
Por la misma razón deleita el gusto”
Lope de Vega

14. Teatro CortesanoTeatro Cortesano
No sólo se representaban en teatrosNo sólo se representaban en teatros
obras profanas, sino también enobras profanas, sino también en
iglesias y conventos. Los grandesiglesias y conventos. Los grandes
señores instalaron escenarios en losseñores instalaron escenarios en los
salones de sus palacios y mansiones.salones de sus palacios y mansiones.
Para hacer frente a la hostilidad dePara hacer frente a la hostilidad de
los severos teólogos cundió la idealos severos teólogos cundió la idea
de representar vidas de santos,de representar vidas de santos,
continuando igualmente lacontinuando igualmente la
costumbre de destinar los beneficioscostumbre de destinar los beneficios
a fines piadosos. La realeza tambiéna fines piadosos. La realeza también
gustó del espectáculo del teatro, ygustó del espectáculo del teatro, y
así surgieron espacios permanentesasí surgieron espacios permanentes
de teatros en los distintos palaciosde teatros en los distintos palacios
del Rey.del Rey.

15. La escenografía es mucho
más compleja que la de las
corralas.

18. Los autoresLos autores
 Lope de VegaLope de Vega
 Calderón de la BarcaCalderón de la Barca
 Tirso de MolinaTirso de Molina

19. “ Y escribo por el arte que
inventaron
Los que el vulgar aplauso
pretendieron
Porque, como los paga el vulgo
Es justo hablarle en necio para
darle gusto.”
Lope de Vega

20. Escena de un drama
histórico. Gumersindo
Marín y Sierra
Tuvo un gran prestigio en la
corte de Felipe IV y su
nombre va asociado a la
inauguración del palacio del
Buen Retiro de Madrid, en
1635, además de a
numerosas representaciones
teatrales palaciegas. El rey le
honró otorgándole el hábito
de Santiago.
Calderón

21. Tirso de Molina
El burlador de Sevilla y convidado de
piedra, de 1630, es una comedia en
la que el personaje de Don Juan
aparece formalmente por primera
vez como personaje literario