Este documento proporciona información sobre la tipografía, incluyendo su definición, historia y clasificación de diferentes tipos. Explica que la tipografía se refiere a la selección y uso de tipos de letra para la impresión. Resume la evolución histórica de la escritura y la imprenta y clasifica diferentes tipos de letra como renacentistas, barrocos, neoclásicos, románticos, industriales, humanistas y egipcios. También describe el estilo y personalidad de tipos específicos como Arial, Egyptian

1. La Tipografía
República Bolivariana De Venezuela
Ministerio Del Poder Popular Para La Educación
Universitaria
I.U.T Antonio José de Sucre
Valencia - Edo. Carabobo
Jhulia Bravo
CI: 24.298.251
Tipografía Sec. G
Turno: VT

2. Se conoce como tipografía a la destreza, el oficio y la industria de la
eleccion y el uso de tipos (las letras diseñadas con unidad de estilo)
para desarrollar una labor de impresión. se trata de una actividad que
se encarga de todo referente al los símbolo, los números y las letras
de un contenido que se imprime en un soporte fisico o digital.
Es importante que sepas que aquel se encuentra en el griego. En
concreto, esta palabra procede de la union de tres componentes: el
vocablo tipos que significa “molde”, el concepto graphos que puede
traducirse como “escribir o grabar” y el sufijo ia que es equivalente a
“calidad o accion”.
Denición de Tipografía

3. La historia de la tipografia es una gran parte de la historia de la
humanidad y si se quiere se puede considerar uno de los origenes del
diseño grafico.
La primera escritura de la que se tienen registros surgio en la
mesopotamia en el año 4000 AC y fueron los sumerios quienes la
idearon para identificar los productos en el comercio existenten entro
los rios. Entre estos dos surgieron los geroglificos egipcios (3100
AC) que fueron utilizados hasta el 394 AC. los asiaticos inventaron la
caligrafia, el papel y la imprenta, todo esto venia forjandose desde el
año 2000 AC.
origen de la Tipografía

4. La tipografía tiene muy antiguos orígenes, que esta relacionados con
la caligrafía y los manuscritos, que ya era usados antes del año 2500
AC durante toda la edad media la “industria editorial” se centraba en
los monasterios donde los libros eran copiados a mano por monjes
especializados, llamados copistas.
Posterior mente con el invento de la imprenta en la época del
renacimiento la tipografía tomo una especia relevancia. En esta época
Johanes Gutembreg imprimo su biblia de 42 lineas utilizando sin
embargo, caracteres del periodo gótico.
ya hacia el año de 1500 DC la imprenta se había difundido de forma
exponencial, la técnica había tenido tanta difusión que en europa ya
existían al rededor de 1100 imprentas instaladas y en funcionamiento.
este auge de los tipos móviles, permitió un gran desarrollo a la
producción de materiales impresos los cuales utilizaban tipografías
como minúsculas carolingia y las mayúsculas cuadradas romanas;
adaptadas de los caracteres e inscripciones encontrados en las ruinas
del imperio romano.
con el paso del tiempo se ha desarrollado el diseño de tipografias y
familias tipográficas en infinidad de variedades y estilos.
historia de la tipogra iaf

5. Este termino hace referencia a la proporción que mantienen las
letras, sin embargo no hay que olvidar que existe una variante y una
similitud entre todas las familias tipográficas.
origen y anatomía del tipo

6. Alturas de las mayúsculas: es la altura de las letras de caja alta
Altura X: altura de las letras de caja baja, las letras minúsculas, excluyendo
los ascendente y los descendentes.
Anillo “ ”: es el asta curva cerrada que forma las letras B, P y O
Ascendente: asta que contiene la letra de caja baja y que sobresale por
encima de la altura X, tales como las letras “B, D y K”
Asta: rasgo principal de la letra que la define como su forma o paste mas
esencial.
Asta Montantes: son las astas principales u oblicuas de una letra, tales como
la “L, B, V o A”
Asta ondulada o espina “ ”: es el rasgo principal de la letra S en mayúscula o
“ ”s en minúscula.
Asta transversal “ ”: rasgo horizontal de la letras A, H, F o T
Brazo: parte terminal que se proyecta horizontalmente o hacia arriba y que
no se encuentra incluida adentro del carácter E, K y L“ ”
Cola “ ”: asta oblicua colgante que forma algunas letras, tales como R o K
Descendente: asta de la letra de caja baja que se encuentra por debajo de la
linea de base como ocurre con la letra P y G“ ”
Inclinación: ángulo de inclinación de un tipo.
Oreja: es la terminación o terminal que se le añade a algunas letras tales
como g, o y r“ ”
Rebaba: es el espacio que existe entre el carácter y el borde del mismo.
Serif, Remate o Gracia: es el trazo o terminal de un asta, brazo o cola.
partes de una letra o tipo

7. Tipos Renacentistas
los tipos Renacentistas abarcan un amplio espacio cronológicos, que va
desde los creados por los primeros impresores venecianos a mediados del
siglo XV, hasta los desarrollados a partir de ello por los punzonistas
franceses del siglo XVI. En su evolución podemos apreciar dos estadios
claramente diferenciados.
Por un lado tenemos los primeros modelos venecianos, cuyo máximo
exponente es el tipo cortado en 1470 por Nicolas Jenson de los que
destacamos las siguientes características
el tipo y su clasif cacioni
 Entre los trazos gruesos y finos apenas
hay contraste.
 presenta una modulación oblicua.
 Las letras de caja alta tienen en la misma
altura que los ascendentes de las
mayúsculas.
 La e de caja baja muestra un filete oblicuo.
 Modesta altura x.
 Los trazos terminales de la a, c, f y r
muestran claramente su orden caligráfico.
 Remates robustos.
 Trasmiten en general un peso y un color
intenso en su apariencia.

8. Tipos Barrocos
En esta categoría englobamos principalmente a los tipos creados en los
países bajos durante el siglo XVII y que tienen por protagonista a los
punzonistas Reinhard Voskens y Christofel Van Dijck. Estos diseños
presentan una ligera variación respecto a los franceses del siglo anterior y
estas son.
el tipo y su clasif cacioni
 Cierta condensación
 Contra formas amplias
 Remates robustos

9. Tipos Neoclásicos
Al amparo de los nuevos tiempos auspiciados por la ilustración y la
enciclopedia, se procede a racionalizar y sistematizar los conocimientos de
la ciencia y las artes que existían de la época. La tipografía no se queda
atrás y desde la primera gran revisión de la romana, que supone la aparición
en Francia del Romain de Roi, el primer diseño modular de la historia de la
tipografía, pasando por los tipos condensados en Fleischman
hasta los diseños de Baskerville en Inglaterra, se abre un periodo en el
diseño de tipos marcados por la eficacia, la regularización de las formar y,
dentro de ella, la vuelta a las lineas clásicas.
el tipo y su clasif cacioni
 Modulación casi vertical.
 Continua aumentando el contraste en los
trazos.
 Aparecen los trazos terminales en forma
de gotas o lagrimas.

10. Tipos Románticos
El desarrollo estilístico de los tipos romanos de imprenta para uso editorial
(variación en la modulación, en el grosor, de los trazos y la configuración de
los remates, anchura y contraste), alcanza su máxima expresión entre finales
del siglo XVIII y principios del siglo XIX durante el romanticismo.
Es el punzonista francés Firmin Didot el que abre el camino a estos tipos
sobre todos con lo que presenta en 1798 que se configura como la máxima
expresión de su estilo y encuentra un excelente continuador en el italiano
Gianbattista Bodoni quien nos muestra unas creaciones en las que destacan
el dramatismo del contraste entre los trazos.
el tipo y su clasif cacioni
 Transición Abrupta en la modulación de
sus trazos.
 Eje vertical.
 Trazos terminales acabados en forma
redonda.
 Remates finos y sin enlazar con el asta.

11. Tipos Industriales
Se trata de los tipos aparecidos al amparo de la revolución industrial en sus
nuevas necesidades de comunicación: caracteres publicitarios, horarios de
ferrocarriles, catálogos industriales, entre otros que hacen que la imprenta
tenga que buscar nuevas formas de expresión que logre captar la atención
del publico y que las encuentre en el diseño tipográfico que muestra la
desnudes del trazo, sin apenas modulación y, excepto en los egipcios,
ausencia de remates.
Los podemos clasificar en cuatros apartados:
Grotescos
Son tipos sin remates que aparecen a finales de siglo XIX. Los primeros de
estos tipos fueron creados para trabajos de rotulación y mas tardes
adaptados para texto continuos.
el tipo y su clasif cacioni
 Trazos homogéneos
 Ausencia de remates
 Estar ligeramente estrechados

12. Geométricos
Se trata de desarrollo de tipografía de palo seco nacidas como
consecuencias de las propuestas estéticas y postulados de los movimientos
de vanguardia en Europa y de la Bauhaus en Alemania.
La estructura de los tipos geométricos guardan relación con la figuras
geométricas simples como el rectángulo y el circulo.
Sus características son:
el tipo y su clasif cacioni
 Están basadas principalmente en la linea
recta, el circulo y el rectángulo.
 Generalmente no presentan modulación en
sus trazos (ecepto en las uniones).
 Las figuras geométricas, sobre todo el
circulo, son evidentes en su estructura.

13. Humanistas
Derivadas de la interpretación que el calígrafo Edward Johnston hizo de las
tipografías palo seco en el diseño que realizo para un alfabeto destinado al
metro de Londres en 1916.
Sus características principales son:
el tipo y su clasif cacioni
 Caja alta basada en las proporciones de
las mayúsculas inscripcionales romanas.
 La caja baja presenta el diseño de las
romanas clásicas de los siglos XVC y XVI.
 Existe contraste y modulación en sus
trazos.

14. Egipcios
Los tipos slapb serif o egipcios, aparecen por primera vez en 1817 en un
catalogo del fundidor ingles Vicent Figgins con el nombre de Antique.
Mas adelante el también fundidor Robert Thomi los denomino egipcios,
nombre con el que finalmente son conocidas y que quizás tuvo que ver con el
interés que por aquella época despertaba los descubrimientos realizados en
Egipto el amparo de las conquistas napoleónicas.
Entre finales de la década de 1830 y principios de la de 1840 fueron
utilizados en titulares y para resaltar algunas palabras en textos continuos.
En 1845 apareció otro tipo egipcio con ciertas diferencias estilísticas como
el contraste entre los trazos finos y gruesos y remates enlazados al asta y
que se conoció como el nombre de Clarendon. De echo entre los impresores
ingleses se hizo costumbre llamar a cualquier tipo utilizado para dar enfacis
a ciertas palabras dentro de un texto.
el tipo y su clasif cacioni
 Ligero contraste entre gruesos finos
 Remates cuadrangulares de grosos cercano al
de las astas
 Remates cuadrangulares enlazados (Clarendon)
 Elevado ojo medio
 Trazos terminales del mismo grosor que las
astas.

15. Antique
Es bastante general, carece de una personalidad definida así que suele ir
bien en textos con propósitos generales, aunque suele no gustarle a varias
personas las tipografías estilo Antique porque posicionan la idea de tu texto
con un fondo muy neutral, a veces hasta aburrido. Es algo pesado de leer es
recomendable evitar utilizar esta clase de tipografía en encabezados y frases
breves de rápido y efectivo impacto. Como notaras en el trazo carece de
rasgo significativos.
estilo y personalidad del
tipo
Arial

16. Egyptian
Tipografías estilo Egyptian son firmes y tienen buen peso, están
balanceadas y siempre evocan algo similar a esto. Un texto que desee
transmitir sensibilidad, confianza y un claro “ven conmigo”, conmigo estarás
seguro, siempre sera reforzado si se usa en una tipografía con este estilo.
Notaras que tienen trazos algo gruesos y la base de la letras casi siempre
esta acompañado por un trazo imponente
estilo y personalidad del
tipo
Crimson Text.

17. Didot
Moderno, eso es lo primero que viene a la mente al ver una tipografía
Didot. Tiene un intenso contraste entre los trazos finos y gruesos que
componen cada letra y esto inspira una rigidez intriseca. Los textos con
tipografías estilo Didot resultan ser severos, lógico y directos. Es fácil de
distinguir del resto de las tipografías debido al conjunto y balance de trazos
finos y grueso que la componen.
estilo y personalidad del
tipo
Baskerville.

18. Elzevir
Tal vez la mas altruista de todos los estilos. Las tipografías estilo Elzervir
son muy refinadas, con un acabado estilo cuña siempre logran evocar
delicadeza y nobleza ya te abras dado cuenta por la descripción y los trazos
que distingue tanto a esta caligrafía es ese delicioso acabado de una de las
puntas de cada letra
estilo y personalidad del
tipo
CourierNew.

19. La tipografía esta en todo lo que nos rodea, aparece en la publicidad, en los
comunicados oficiales, en los mensajes personales...
principalmente, la tipografía no debería se protagonista, sino que su
objetivo es permanecer oculta mientras la información se transmite
eficazmente. Sin embargo, en realidad le es imposible este “permanecer
oculto”, en lugar de ello se utiliza un tipo de letra apropiado según el
mensaje que se desea transmitir.
El tipo de la letra que se elige para el logotipo de una empresa no es el
mismo que se usa en sus comunicados oficiales, del mismo modo, no se usa
el mismo tipo para el rotulo de una guardería que para los carteles del
nombre de las calles. y este es así porque, como varios estudios
demuestran, las personas asociamos las formas de las letras con
determinadas actitudes: seriedad, alegría, elegancia, flexibilidad, rudeza...
psicologia y composicion
del tipo
Estables Flexible Conformista Educada Adulta Seria Impositiva
Arial Berty Scrip Courier New Cambria Courier New Georgia
Impact

20. Una familia tipográfica es un grupo
de signos escriturales que
comparten rasgos de diseños
comunes, conformando todas ella
una unidad tipográfica.
Los miembros de una familia (tipos)
 Humanistas
 Garaldas
 Reales
 Didonas
 Mecanos
 Lineales
 Incisas
 Scriptas
 Manuales
familias tipograf casi

21. Según Robert Bringhurst
divide las fuentes en:
 Renacentistas
 Barrocas
 Neoclásica
 Romanticas
 Realistas
 Modernista geométrica
 Modernistas líricas
 Posmodernistas
fuentes tipograf casi
Es el estilo o apariencia de un grupo completo de caracteres, numéricos y
signos, regidos por características comunes.

22. antecedentes del
alfabeto
La historia del alfabeto comienza en el antiguo egipcio, mas de un milenio
después de haber comenzado la historia de la escritura. El primer alfabeto
formal surgió hacia el 2000 AC para representar el lenguaje de los
trabajadores semitas en Egipto y se gesto a partir de los principios
alfabéticos contenido en los jeroglíficos egipcios. La mayoría de los
alfabetos actuales del mundo o bien descendientes de esta raíz, por ejemplo
los alfabetos griegos y el latino, se inspiraron en su diseño

23. los primeros alfabetos
Hacia el año 2700 AC los antiguos egipcios ya habían desarrollado un
conjunto de 22 jeroglíficos para representar las consonantes de su lenguaje,
mas un símbolo 23 que podria representar vocales al comienzo o al final de
la palabra. Estos glifos eran utilizados a manera de guías de producción de
logogramas, para escribir inflexiones gramaticales, y posteriormente para
transcribir palabras y nombre extranjeros. Sin embargo, si bien el sistema
era de naturaleza alfabética, no fue empleado para una escritura puramente
alfabética. por ello, aunque el sistema permitía ser usado como un alfabeto,
fue siempre utilizado como un fuerte componente logográfico, posiblemente
debido al gran valor simbólico del complejo sistema de jeroglíficos egipcios.
El primer sistema de escritura totalmente alfabético se estima que fue
desarrollado hacia el 1850 AC por los trabajadores semíticos en la zona
egipcia del Sinaí. Durante los cinco siglos siguientes se difundió hacia el
norte, y muchos alfabetos del occidente provienen de el, o has sido
inspiración de sus descendientes.

24. elementos anatómicos
La temprana asociación entre las letras y la forma humana y sus
movimientos ha ejercido cierta influencia en el pensamiento creativo. Estas
similitudes son estructurales, que tienen su origen en las leyes de la
naturaleza, liberan a las letras de su bidimensionalidad y las pone en
movimiento haciendolas participar activamente dentro de la compocision.
Hablar de anatomía del tipo es hablar de la forma de la letra, de sus detalles
mas íntimos, de la manera en que cada una de sus partes han sido moldeadas
y reinterpretadas a través del tiempo. Debido a que la forma de una
tipografía tiene un gran impacto sobre la función que esta cumple, es
importante conocer como la presencia o ausencia de ciertos elementos
pueden afectar a una determinada familias de tipos, y por ende al texto en el
cual es usada. Desde sus orígenes los caracteres han sufrido una constante
transformación, de lo antiguo a lo moderno, de lo sobrio a lo exagerado, de
lo orgánico a lo sinetico. Durante este proceso han recibido infinidad de
aportaciones, muchas veces dependiendo de contextos históricos, políticos,
económicos y social del que forman gran parte. Es gracias a estas
características que podemos clasificar las tipografías, aun cuando surgen
ciertos conflictos para llevar a cabo dicha tarea.

25. signo y símbolo
Los signos y símbolos son entidades semióticas con propiedades de
diferencias. Un signo se da por la relación semiótica de lo designado, el
designante y la representación; mientras que un símbolo es una
representación gráfica que puede ser parte de un signo.
Ambos transmiten ideas en las culturas pre-alfabetizadas o prácticamente
analfabetas. Pero su utilidad no es menor entre las verbales alfabetizadas; al
contrario, es mayor. En la sociedad tecnológicamente desarrollada, con su
exigencia de comprensión inmediata, los signos y símbolos son muy eficaces
para producir una respuesta inmediata. Su estricta atención a los elementos
visuales principales y su simplicidad estructural, proporcionan facilidad de
percepción y memoria.

26. la imprenta
La imprenta es un metodo mecanico de reproduccion de textos y imagenes
sobre papel o materiales similares, que consiste en aplicar una tinta,
generalmente oleosa, sobre unas piezas metalicas (tipos) para transferir al
papel por presion. Aunque comenzo todo como un metodo artesanal, supuso
la primera revolucion cultural.
En 1450 Gutenberg inventa a la vez los caracteres moviles y la prensa,
creando la imprenta en europa. El primer texto occidental sale en 1456 de la
imprenta de Johann Gutenberg “La Biblia” de 42 lineas de Mazarino. Su
formula a base de plomo, estaño y otros metales, no sufrio modificaciones
hasta el siglo XIX. Tras la invencion de la imprenta se suceden las
impresiones de diversas publicidades y libros.
Gracias a la evolucion de diversas tecnologias que hoy hacen posible
hacerlo mediante multiples metodos de impresion y reproduccion. Como la
Flexografia, la Serigrafia, el Huecograbado, el alto grabado, la fotografia
electronica, la fotografia, la litografia, la impresion of set, entre otros.f

27. la bauhaus tipograf ca
El prototipo de esta tipografía fue diseñada por Herbert Bayer, profesor de
la famosa escuela Bauhaus en Dessau, Alemania, en el año 1925 en su labor
de crear una tipografía universal. Su diseño responde a las convicciones y
estilo propio de la escuela, buscando la funcionalidad en la eliminación de
elementos dejando la tipografia en su apariencia mas elemental. Edgard
Benguiat junto con Victor Caruso re-dibujaron la tipografía en 1975 para la
ITC. El resultado fue una letra compuesta de formas geométricas, muy
simple y monótona. reflejando el estilo de la época pero no paso la prueba
del tiempo perdiendo la universidad y objetividad que pretendían. Puede ser
usada en diseños con reminiscencias de los años 20 y en la época de Art
Deco con lineas simple, limpias y contra formas sin cerrar.
i

28. la tipograf a del siglo xx
Se inicia en el siglo XX un periodo creativo y muy brillante con la ayuda de
los medios de producción, que son receptivos a las aportaciones creativas
en el cambio de estilo.
El momento es especialmente propicio en el aspecto técnico. Ya se utiliza
el papel a base de madera, la rotativa y también el hueco grabado. La
maquina de componer Lyrotiper se patenta en 1885 y su propio creador el
americano Lamston en 1904, el neoyorquino Ira Ruber inventa la prensa
litográfica of set, sistema de impresión que revolucionara 50 años mas tarde
el mundo de las artes gráficas.
El desarrollo del mundo editorial en general el de la prensa periódica en
particular, prepara un terreno abonado para los diseñadores de tipos
eficases, legibles y bellos. Una serie de nombres propios disputan la gloria
del diseño de la mejor letra: Morris F. Benton, Frederic W. Goudy, Stanley
Morrinson, Eric Gill, Edbenguiat, W.A. Dwiggins, Paul Renner, Imre Reiner,
A.M. Cassandre, Lucien Bernhaed y Oswald Cooper.
i
f

29. bibliograf a
http://www.taringa.net/posts/ciencia-educacion/12396769/La-Tipografia-Definicion-y-Antecedentes.html
http://redgrafica.com/los-origenes-de-la-tipografia
http://sobredetipografia.blogspot.com/2012/03/anatomia-del-tipo_html
http://clasificaciontipografica.blogspot.com/
http://es.scribd.com/doc/52789368/7/Elementos-Anatomicos
http://es.wikipedia.org/wiki/signo_y_s%C3%ADmbolo
http://www.proyectosalonhogar.com/tecnologia/la_imprenta.html
http://www.taringa.net/posts/info/10206059/Escuela-Bauhaus_-diseño-y arquitectura.html
http://es.wikipedia.org/wiki/Historia_del_alfabeto
http://es.wikipedia.org/wiki/Signo_y_s%C3%ADmbolo
http://es.wikipedia.org/wiki/Imprenta
http://www.ladolibroantiguo.es/tipografia/historia-escritura-soglo-XX-libro-antiguo.html
i