2.  Introducción
 Danza de los Acróbatas
 Danza de Mascarones
 Danzas infantiles
 Minué
 Marcha de Caballeros (Enanos)
 Entrevista
 Conclusión
 Bibliografía

3. He elegido este tema ya que las danzas de una fiesta tan
importante como es la Bajada de la Virgen en nuestra
isla, son un fiel reflejo de esa máxima de las Fiestas
Mayores, que nos traen renovación, reinterpretación y
frescura. Una serie de personas que nos sorprenden
con una serie de movimientos que ellos mismos llevan
dentro, y que llegan a nosotros con alegría e ilusión
cada lustro.

4. Nombraré los diferentes tipos de bailes, considerados
danzas de Bajada de la Virgen, que van sucediendo en
este acto: de qué tratan, cuando comienzan, donde se
realizan, su protocolo, etc., incluyendo una
cronológica galería fotográfica y al final de todo, una
entrevista.
Veremos la clara diferencia entre el antes y el después,
pero también determinadas características que se
mantienen como tradición. El avance y progreso de las
coreografías, partituras, vestuario, lugares de
representación, e incluso fechas.

5. “De las postrimerías del siglo XIX, cuando se presentó el cinematógrafo en
La Palma, al tercio inicial del siglo XX, los Acróbatas suplieron la
presencia de los circos, que vendían, como espectáculos, las pruebas de
agilidad, fuerza y riesgo. A los acordes del pasodoble “Manolo” y con
mallas y lentejuelas, una veintena de jóvenes compone figuras en el
suelo y acrobacias sobre las escaleras paralelas que sostiene un forzudo
portor. Devueltos a su origen y ambiente, los Acróbatas tienen un
puesto entrañable en la Bajada y aparecerán en cualquier edición (la
última celebrada el martes 8 de julio de 1980 en la Plaza de Santo
Domingo, representaciones que continuaron en las calles O’Daly, Plaza
de España, Pérez de Brito y Plaza de la Alameda), con sus hachos de tea,
atuendos ajustados y capas de seda, paso marcial y sencillas piruetas,
ganándose los aplausos del público en las calles poco iluminadas”.
Luis Ortega Abraham, 2000

6. La Gimnástica –como popularmente se conocía- alcanzó su apogeo
en la “Bajada de la Señora” de 1885, creando para los festejos
lustrales una exitosa puesta en escena titulada “Danza de
Gimnastas”, representada en la noche del lunes 13 de abril en la
plaza de Santo Domingo. Más tarde la repetirían en las calles
O’Daly y Pérez de Brito (en aquella época, ésta se llamaba
Santiago).
Se trataba de uno de los más espectaculares y esperados números
que, aunque fue estrenado en la Bajada de 1885, llegó a integrarse
completamente en el nutrido programa de festejos en honor a
Nuestra Señora de Las Nieves. Recordemos que estas magníficas
fiestas, desde sus orígenes, contaban con una gran tradición
danzarina: danzas coreadas infantiles, de enanos, de gigantes,
etc.

7. Así, durante la noche del 24 de abril, durante la Bajada de 1895, los 25
jóvenes participantes, iniciaron su ansiado itinerario nocturno ante la
desaparecida ermita de Santa Catalina de Alejandría, para continuar
ante la casa número 56 de la calle Santiago, en la Placeta de Borrero, en
el número 3 de la Calle Santiago (Hotel), la Plaza de la Constitución, y
tres representaciones más ante las mansiones localizadas con los
números 4, 13 y 27 de la Calle O’Daly.
En las Fiestas Lustrales de 1910, la danza acrobática estaba a cargo de
Nicolás Sosa. En esa edición, las representaciones se iniciarían dentro
del Circo de Marte y nuevamente recorrerían posteriormente las
principales calles capitalinas hasta altas horas de la madrugada.
Desde 1920 se empezó a denominar “Danza de Acróbatas”

8. “El espectáculo inició entonces una etapa de estabilidad en las
Fiestas Lustrales prolongada hasta mitad de la centuria (sólo
faltó a la edición de 1940). Así pudo consolidar algunas de sus
características distintivas. Los brillantes vestidos de la veintena
larga de acróbatas, por ejemplo, adecuados a la dimensión
nocturna de sus actuaciones (en aquella época en el mes de
junio): camisetas, camisillas, calzoncillos, zapatos (alpargatas
para los ensayos)…, en fin, una indumentaria ceñida, flexible y
colorista de tipo surá, muselina o terciopelo, con galones dorados
y plateados…”
Pérez Hernández
En la Bajada de 1925 aparecen documentadas por primera vez las
famosas escaleras de mano.

9. El Diario de Avisos, en su edición especial por la Bajada de 1935
alababa también la importancia de la música en la cita lustral.
Los alegres e ingenuos saltimbanquis palmeros han tenido
intermitentes apariciones a lo largo de todos estos últimos
lustros. Después de su última aparición en 1980 -año en que se
cumplía sus 120 años de existencia-, se recuperó para la edición
de 2005, esto es, un período de seis “Bajadas” sin contar con ellos.
En este año fueron aproximadamente unos 55 gimnastas los
encargados de interpretar y rescatar el número.
Por fortuna, tampoco en esta ocasión se discriminará a los
acróbatas por su sexo. Recordemos que en la Bajada de 1975 y
anteriores todos los miembros eran varones.

10. Es necesaria una precisa compenetración que se logra alcanzar tras las
interminables sesiones de entrenamiento. Para llegar a la ansiada
sincronización, a fin de evitar incidencias y sorpresas desagradables, se
necesitaba, no sólo fortaleza física, sino también capacidad mental. Era
una larga y agotadora noche hasta que se finalizaba en torno a las siete
de la mañana en La Alameda, junto al Barco de la Virgen, como
homenaje a la “Morenita”.
Cada una de las representaciones dura aproximadamente una media hora,
tiempo en el que los Acróbatas –en la actualidad de ambos sexos y
diferentes edades (de entre aproximadamente 10-18 años) - realizan
series de figuras, tanto en el suelo, como las llamadas “escaleras
humanas”. Aquí los equilibrios sobre las manos, muslos y hombros
tienen un claro protagonismo. Se añaden los ya típicos arcos, pinos y
resto de piruetas características de este lustral espectáculo que, como
colofón, “tendrá la realización de la figura del barco en la que participan
todos los acróbatas”.

11. 1905

12. 1970

13. 2005
Ensayos 2010

14. Así es como el Pueblo de La Palma conoce desde tiempo inmemorial a los
papahuevos (o papagüevos) o gigantes y cabezudos.
Alcanzaron su momento de mayor auge dentro de las solemnes
procesiones del Corpus Christi, donde se trataba de materializar la
idea de que todas las cosas - fuesen grandes o pequeñas- estaban
sometidas al Creador. También se pensaba que tal vez fuese la
representación de los demonios.
El Rey Carlos III ordenó que estas danzas fuesen prohibidas en los actos
sacramentales y en las procesiones religiosas. Sin embargo, en La Palma
no se cumplió del todo esta prohibición. El pueblo, sabio, a pesar de
que no podía disfrutar de estas queridas figuras en un acto tan esperado
como la procesión sacramental, ideó otro acomodo para las mismas,
incluyéndose así en las Fiestas Lustrales, anunciando la llegada de la
Virgen.

15. “Enredado baile de griterío infantil.
Bocas de largo y ancho acartonadas
de medio metro.
Lustrosos carudos danzan, vienen hacia
los chiquillos,
altísimos gigantes
hinchados cabezudos.
Enano raro, Bruja azota;
el Rey y la Reina de pañuelos retocados.
¡Cómo lucen sus brazos estos gigantes
para pasear en una tarde de sol!
¡Cómo lucen estos carudos a una multitud
de chiquillos con ojos infantiles!”
«Gigantes y Cabezudos», José Juan Pérez Morera. Achamán, 1980

16. Una de las primeras alusiones a los mascarones dentro de los
festejos en honor a la Patrona palmera fue en 1895. Se
ejecutaba la danza por estas figuras grotescas para la
diversión de, no sólo los más pequeños, sino en general, de
todo el pueblo.
Actualmente, por regla general, en el comienzo de la Semana
Grande de las fiestas, gigantes y cabezudos recorren varias
calles del centro de la ciudad, aunque en algunas ocasiones
también el desfile tiene lugar en la Semana Chica. Según se
desprende de esta crónica de 1815, los mascarones eran
bailados también en la Bajada del Trono o “Equipaje de la
Virgen” al inicio de la Semana Chica

17. Las figuras están realizadas en cartón-piedra , poliéster o fibra de
vidrio, con un armazón de madera, hierro o aluminio que se cubre con
amplios ropajes.
Desde sus principios hasta la actualidad se han ido incorporando nuestros
gigantes y cabezudos. Llevan dentro personas con agilidad y destreza
los mueven y danzan al ritmo de la banda de música.
Cada uno tiene su historia y se siguen conservando en la actualidad tras
haber sido restaurados o regenerados después del incendio en el
Casino, donde habitualmente se almacenaban.
Hoy en día, para no romper la tradición, seguimos contemplando las
mismas caras que de los papahuevos antiguos, que esconden mil
sonrisas en su interior.

18. 1915
Mascarones La Luna

19. 1950
1940

23. Desde 1880 (fecha aproximada) existían unas danzas
especiales preparadas para ser interpretadas durante los
actos de la Bajada de Nuestra Señora de Las Nieves.
En el Archivo General de La Palma existen varios documentos
donde, por ejemplo, se informa de que en aquel año de 1885,
se ejecutaba “una Danza de Gimnastas con variedad de
grupos y figuras”. También una “Danza Coreada de niños
con un pequeño aparato”. Una década más tarde, en la
edición de 1895 se inició la representación de la entrañable y
emotiva “Danza de las Mariposas”. Allí se dice que se
interpretó entre 1900 y 1940, año en que dejó de hacerse.

24. En 1905, 1910, 1915 se sucedieron las “Danzas Coreadas”.
En 1925 tuvo lugar la “Danza de las Niñas” y la “Danza
de las Flores”. Esta última se volvió a representar en la
edición de 1930. En la Bajada de 1935 se interpretó la
“Danza de los Copos de Nieve” y en 1940 la “Danza de
las Margaritas”.
En general, todas estas danzas consistían en lo mismo,
pero con diferencia de que cambiaba la letra, el
decorado (solía ser muy parecido) y la música que
variaba por lo general muy poco.

25. Existe un manuscrito anónimo sobre la Bajada de 1880. En él se narra cómo un
grupo de doce niños y doce niñas procedentes de la Villa del Paso contribuyó a
solemnizar las Fiestas Lustrales de esa edición. Venían elegantemente vestidos
con trajes de seda y portaban unos arcos con los que hacían variedad de figuras
de gran efecto, particularmente la que figuraba una canastilla”. La danza
empezaba al pie de un pedestal, del que salía una cruz que se iba elevando
cuando dichos niños cantaban los versos siguientes:
Los hijos del Paso,
cristianos devotos,
ofrecen sus votos
al pie de la Cruz.
Divina aureola
de amor y consuelo
que envía del Cielo
la sagrada Luz.

26. En la Bajada de la Virgen de 1995 (23 de abril), se celebra
el centenario esta candorosa danza, ejecutada por
niños de ambos sexos en honor a la Patrona Insular,
Nuestra Señora de Las Nieves.
El autor de este baile, que se realizaba a las 12 del
mediodía del día 4 de julio de 1995 fue el eminente
entomólogo palmero Dr. Elías Santos Abreu (18561937) al que se le hizo un emotivo homenaje con
motivo del centenario de su fundación por parte de la
Escuela Municipal de Teatro de Santa Cruz de La
Palma, dirigida por Antonio Abdó y Pilar Rey.

30. Para la edición de 2010, se estrenará una nueva danza
infantil coreada en honor a la Virgen de Las Nieves. Se
trata de la “Danza de las Sirenas”, acto infantil que ha
sido aprobado por el Consejo de Gerencia de las Fiestas
Lustrales. De forma altruista, la poetisa palmera Elsa
López ha escrito la letra y el polifacético Luis Cobiella
Cuevas se ha encargado de ponerle música. Gracias a la
magnífica labor investigadora del recientemente
nombrado Cronista Oficial de Santa Cruz de La Palma,
Manuel Poggio Capote, la nueva danza verá la luz en
estas Fiestas Lustrales.

31. La prensa local decía que “contiene muchos de los
elementos característicos de los actos tradicionales de
las fiestas: sencillez, originalidad y una sabia mezcla de
emoción, inocencia y ternura”. Sustituirá en esta
edición la mencionada “Danza de las Mariposas”, como
hemos visto, originaria de 1895 y reestrenada un siglo
después, que se interpretó entre las Bajadas de 1995 y
2005.

32. CORO
Cantemos siempre
constantes
Con júbilo y alegría,
Porque la Virgen María
Está próxima a bajar
Cantemos que nos ampara
La Madre de Dios sincera
Que dice a la Unión
Obrera
“Marcha al pobre a
consolar”.
ESTROFA 4
Dulcísima Judith
De protección inmensa
Ciprés de rica esencia
Éter de nuestro altar
ESTROFA 1
¡Castísima azucena
de Jericó bendita
en el Tabor escrita
por toda eternidad!
ESTROFA 5
Sagrario del eterno
Sol fúlgido del cielo,
Que esparces el consuelo
De que eres manantial.
ESTROFA 2
Virgen sagrada y pura
La Palma con anhelo
Cual líbano del cielo
Se rinde a tu piedad
ESTROFA 6
Refugio del que peca,
Auxilio del cristiano,
De dulce amor arcano
Con rostro angelical.
ESTROFA 8
Ven Reina de esperanza
Auxilio del que llora,
Ven refulgente aurora
De saludable paz.
ESTROFA 3
Arca de eterna alianza
Luna que no se eclipsa,
Torre que diviniza
La excelsa majestad.
ESTROFA 7
Palma, laurel, corona,
Nardo, violeta, hermosa
Fina, celeste, rosa
De aroma sin igual.
ESTROFA 9
Ven, Virgen cariñosa
Ven diamantina estrella,
Ven nieve suave y bella
Ven Madre celestial…
1895

33. 1995
2000

34. 2010
Siete sirenitas verdes
cabalgan en su garganta
como si fuera un collar
de perfectas esmeraldas.
[Coro]
Como quien tiene un tesoro
luce la Virgen María
una sirena de oro
prendida en su corazón.
Y cuentan los que lo saben
que esa sirena tan bella
es la joya mas antigua
que Ella en su joyero tenga.
Al verlas los angelitos
se preguntan asombrados
cómo llegaron al cielo
esas niñas de pescado.
Las sirenas le cantaron
durante la travesía,
Alejaron las tormentas
y le dieron alegrías.
Por eso son de sirenas
los collares que ahora lleva
y que engalanan su pecho
como granitos de arena.
Y la Virgen les contesta
con un gracioso mohín
que llegaron por el agua
nadando como un delfín.
Y por eso a Ella le gusta
pasear por la ciudad
para acercarse a la orilla
y volver a oírlas cantar.
Que vinieron por el agua.
Que Ella por el agua vino
en un barco de madera
con velas de paño y lino.

35. En 1944 Luis Cobiella Cuevas recibió el encargo de componer la música y el texto
de un ballet ambientado en los jardines parisinos y palatinos de Versalles. Se
pretendía que fuese una obra espectacular para representarla el miércoles de la
Semana Grande de la Bajada de 1945. Todos los que gestaron aquella magnífica
idea fueron los desaparecidos: Alberto-José Fernández García, Argelio Pérez
Algarrada, Álvaro Rodríguez Fernández, Celestino Cabrera y Celio Díaz.
Gracias al instrumento que poseía su amigo el melómano Francisco Aciego de
Mendoza pudo componer el primer “Minué”, al que llegó a titular Minué,
Romanza y Coro. En él, vestuario, música y coreografía del baile “rememoran
esas danzas cortesanas dieciochescas”.
A pesar de ser el más reciente de los números de las Fiestas Lustrales de la Bajada
de la Virgen de Las Nieves, ya se ha convertido en un “clásico” de la
programación lustral. Actualmente las fastuosas representaciones tienen lugar
el miércoles de la Semana Grande y continúan hasta bien entrada la madrugada
del jueves, famoso día fijado para la Danza de Enanos.

36. “A partir de 1945, la noche del miércoles se ocupó con el
Festival del siglo XVIII, creado por Luis Cobiella
Cuevas; la representación versallesca, orquesta
sinfónica, solistas, coro mixto y amplio cuerpo de baile:
veinticuatro parejas ataviadas con la fantasía y lujo de
la Corte del Rey Sol, que exhiben y declinan sus pompas
ante el ideal de pureza que encarna María”.
Luis Ortega Abraham, 2000

37. Las veinticuatro parejas de jóvenes –frente a las ocho iniciales, luego catorceseleccionados para bailar el Minué en la Bajada de la Virgen de 2010 ensayan
intensamente, bajo la dirección de José Gordillo, profesor de la prestigiosa
Escuela Municipal de Danza de Santa Cruz de La Palma. Este gran profesional
cuenta con la ayuda de Ana Rodríguez Ramón y de Julián Castro Mateos. El
propio Gordillo explicó que la coreografía tiene más movimiento en esta
edición.
Efectivamente, desde aquella pieza sencilla de 1945, Cobiella ha ido haciendo
obras más complejas, inspiradas en ritmos determinantes del folklore –Aires de
Lima, Santo Domingo- cono mayor caudal melódico y resueltas ambiciones
sinfónicas y corales; de sencillos pasos elementales, a partes de solistas y coros,
hermosas y emocionantes, en obras consolidadas, desde la sensibilidad y gran
talento. Las propias escenografías iban siendo más barrocas y su atrezzo fue
enriquecido; los montajes se planearon con modernos materiales así como se
hizo uso de unos medios técnicos más sofisticados, tanto en luz como en
sonido. Así mismo, las telas sintéticas facilitaron, enriquecieron y ampliaron las
posibilidades de las ricas vestimentas, etc.

40. 1935
1945

41. 1950
1965

42. 1995 - 2005

43. Taller de costura, pruebas, ensayos y
festival 2010

44. Nacidos para las procesiones y cortejos del Corpus Christi en la
Santa Cruz de La Palma renacentista, los enanos estuvieron
también presentes en celebraciones locales e incluso en
efemérides políticas y sociales importantes para la ciudad y los
ciudadanos. Hacia 1835 se dedicaron de forma exclusiva a las
Fiestas Lustrales de la Bajada de la Virgen de las Nieves que,
desde su fundación en 1676 por el obispo García Jiménez,
destacaron por su originalidad y refinamiento.
En 1905 y, por iniciativa de Miguel Salazar Pestana, los farrucos y
simpáticos personajes adoptaron sus perfiles actuales y el
número –con dos partes diferenciadas, danza coreada y polcaadquirió el formato singular y sorprendente que lo ha hecho
famoso dentro y fuera de Canarias.

45. “(...) ¿Qué son los Enanos? De ellos puede decirse mucho: un prodigio de
inocencia, originalidad e ilusión: puede decirse con Nervo: quien los vio no los
puede jamás olvidar. De ellos puede decirse todo, menos decir qué son. Porque
no basta describir y decir que hay un premioso paseo de treinta magos cansados,
o frailes agobiados, o astrólogos lentos, o romanos tardos, o cardenales torpes,
según convengan en aparecer cada lustro: en todo caso se mueven apoyados en
lanza, cayado, vara, báculo, rejón, según convengan cada lustro, y cantan
cansinos, hasta que el propio cansancio y la impaciencia de la gente los mueve a
entrar por una de las dos puertas de una pequeña caseta. En ese instante
irrumpe una polca schnell y los que van entrando salen por la otra puerta de
manera inmediata convertidos en enanos saltarines, ágiles, alegres, prodigiosos
y danzan y danzan y danzan y trenzan la magia de la danza que la gente danza
mientras los vive...”
Luis Cobiella Cuevas.
Pregón de la Bajada de La Virgen, 2000

46. “Los graves trovadores se retiran con el último compás y,
con un leve fru-frú de tela, un simpático fanfarrón abre
la cortina y otea a la audiencia con descaro; ésta le
responde con aplausos y asombros, y el Enano número
1 adelanta su pie derecho, calzado con zapatilla de
charol y hebilla dorada y da el primer paso; rompe a
bailar y otros, a su espalda, le secundan y forman filas
simétricas que, con marcialidad y gracia, trenzan la
celebérrima polca, que principia solemne y acaba
frenética”.
El secreto del Enano

47. “Ya han terminado los cantos y las evoluciones, ahora empieza lo
grande, lo misterioso, lo que verdaderamente llama la atención de
esta danza, ahora es cuando después de pasar a través de la
misma caseta, los vemos salir de nuevo, pero… ya no son aquellos
hombres, ahora, son pequeños y simpáticos enanitos, ataviados
de gran sombrero e impecable levita. ¿Cómo han logrado
transformarse? Ésa es la pregunta que ronda todos los cerebros
de nuestros visitantes, la noche de la Danza de Enanos. Y los
simpáticos Enanos, no saben cantar, por eso, le ofrecen a la
Virgen lo que saben hacer, bailar maravillosamente una alegre
polka…”
Félix Duarte
Bajada de La Virgen – Historia

48. El momento de la transformación es, pues, cuando
culmina la tensión emotiva de los espectadores, y está
marcado por la interrupción de la música y coros de la
primera parte y el comienzo inmediato de la polka que
bailan los enanos que empiezan a salir de la caseta
cuando todavía están entrando por su parte trasera los
danzantes todavía no transformados.
Era y es muy importante la preservación del “secreto del
Enano”. Es un asunto “sagrado” para los palmeros.

53. Hecha a mi tío Vicente Manuel Pérez Pérez, alguien que ha
vivido muy de cerca la Danza de los Enanos.
 ¡Hola! Para empezar muchas gracias por acceder a ser
partícipe de esta entrevista y espero que sea de lo más
amena posible.
o De nada, gracias a ti por hacerme recordar tan buenos
momentos, seguramente pasaremos un buen rato.
 Lo primero de todo, ¿Cuántos años participaste de enano?
o Participé 20 años, es decir, 4 Bajadas. Bailé tres y la primera
de todas estuve de suplente (1985-2000).

54.  ¿Por qué te decidiste a entrar?
o Bueno, yo fui el primero en entrar sin padrino, porque por regla general
entras por tener algún familiar, por haber participado otros años o
incluso por tener apellidos célebres. Realmente vi una publicación en el
Diario de Avisos y me apunté. Luego tuve que hacer una prueba que la
pasé, no sé como. Por aquel entonces había que estar empadronado en
Santa Cruz y si mal no recuerdo fui de los primeros en entrar estando
empadronado en otro municipio, cosa que nunca llegué a entender.
Después de eso esa norma la modificaron.
 ¡Genial, sin preámbulos!. Y tras las pruebas, ¿dónde se realizaban los
ensayos?
o Los años que yo estuve se iba rotando. Una de las Bajadas que yo
participé se ensayo al lado del antiguo Nº. 1, otra vez en la Casa Cabrera,
otra en el Tinabana…

55.  ¿Con cuántos meses de antelación empezaban a ensayar?
o Unos… 6. Las pruebas eran en enero y las primeras
reuniones y después nos volvíamos a ver pasados los
carnavales.
 ¿Recuerdas la duración de los ensayos?
o Aproximadamente hora y media, durante la tarde noche,
alguna que otra vez en semana. Una anécdota del último
año fue que yo y varios más nos lesionamos el talón porque
ensayamos ese día con una cinta regrabada y supuso un
exceso de baile.

56.  ¿Quién les ensayaba?
o Era gente veterana. Entre unos y otros nos ayudaban a los principiantes.
La coreografía sinceramente no le encontraba mucha dificultad, pero
teníamos que ir coordinados, que lo considero lo más costoso.
 Entonces haríais muy buenas migas entre todos con tanto apoyo, digo
yo. Pasemos al gran día. ¿Cuántas funciones realizaban esa noche tan
importante de la Semana Grande?
o Hacíamos aproximadamente 3 en Santo Domingo, luego unas 3 o 4 en
el recinto de la Bajada de la Virgen y por último cerca de 10 actuaciones
en las calles de Santa Cruz, hasta entrada la mañana. Me vas a permitir
el lujo de presumir que fui el primer Enano en dar la vuelta al Barco de
la Virgen llegados a la Alameda. Era algo que teníamos prohibido pero
fue una promesa que yo me hice y detrás mío vinieron 2 o 3 más. Sin
embargo yo fui el que se quedó con el mérito y es algo de lo que me
siento tremendamente orgulloso.

57.  Reconocimientos importantes en la familia por lo que veo jajajaja.
Respecto al vestuario, ¿todos los años era el mismo?
o No. Se cambia tanto el vestuario exterior, es decir la temática (obispos,
monjes vikingos…), como el interior, el del enano. Hay pocos que la
conservan, normalmente por tradición familiar, pero cada lustro es otra
distinta.
 ¿Cómo dirías que vives la transformación?
o Es una pregunta bastante fuerte, para explicártela bien me llevaría días
que no se si me llegarían a alcanzar; intentaré resumirla en una
anécdota. Uno de mis años había un chico que estaba de suplente y
decidí que, porqué no, dejarle que saliera en la función siguiente y que
lo vieran sus familiares. Esa función yo lo vi a él y mis compañeros por
fuera de la caseta y yo todavía no me creía ni me creo lo que sucede allí
dentro. Es algo que vivo con mucha ilusión y magia, cual niño chico. Es
algo que me emociona contarlo hoy en día.

58.  Sobre la polka que se baila, ¿sientes algún miedo, como por ejemplo a
caerte?
o La coreografía es súper fácil. Yo de entrada no sentía ese miedo. Uno de
los colaboradores nos decía que procuráramos mantenernos todo lo
que pudiéramos en el aire, porque si tocábamos mucho el suelo, hasta
el simple palito de un chupachups nos podría hacer resbalar.
 ¿Te resulta muy dura la duración de la Danza?
o Te explico: Cuando acabo, ya al final de todo, realmente me siento
increíblemente satisfecho por el trabajo y agradecido, quizás con más
fuerzas que nunca para repetir en otra Bajada. En el baile en sí claro
que te cansas; llega a resultar agotador. Pero cuando acabas te parece
poco, y te entran ganas de seguir bailando más y mucho más. Repetir y
no parar. Yo sentí una gran pena a la siguiente Bajada y no conseguir
entrar.

59.  Eso significa que van regenerándose y que entran chicos jóvenes…
o Sí, claro que entran muchachos, sin embargo no es que cada uno tenga
un número limitado de años, se va rotando por conveniencia. Incluso a
veces personas mayores tienen más posibilidades que los de menos
edad. Por cierto, las bases para entrar son de canto.
 ¿Por qué crees que es uno de los actos más importantes de la Bajada de
la Virgen? ¿Crees que realmente se consigue transmitir vuestro
sentimiento al público?
o Yo creo que sí. Y te voy a decir más: pienso que de fiestas populares a
nivel de España La Danza de los Enanos de la Bajada de la Virgen es
una de las pocas con la categoría y el arraigo de los enanos . Es una cosa
muy ingeniosa. Las personas vienen a ver este acontecimiento y repiten,
porque no se creen lo que les dice su vista. Es una cultura con tanto
poder tradicional… Estas personas la danza la definen como algo
imposible. Nunca debería dejar de hacerse esta Marcha de Caballeros.

60.  ¿Pensaste alguna vez que te preguntarían sobre tu experiencia?
o Pues no, nunca. Y me resulta simpático, pero a la vez me entran ganas de
extenderme más aunque no se pueda. Porque hay tantísimas cosas de las que
hablar y recordar…
 Entiendo. Ya para finalizar, ¿con qué expresión definirías tu paso como enano
de Bajada de la Virgen?
o Sin duda, lo máximo; lo más grande.
Por ejemplo, yo nunca podría explicar lo que son los enanos sin haberlos
bailado en el Hospital de Dolores. Cuando tú bailas un enano allí, y ves a los
enfermos que llevan en camas y sillas de ruedas levantarse al escuchar la
música de la polka tras muchos años sin esta posibilidad física, te emocionas de
tal manera que llegas al punto de pararte y desahogarte dentro del mundo en el
que estamos metidos. Ahí es cuando yo he descubierto el enorme significado
de los enanos. Para mí fue una culminación. Te invade un sentimiento de
grandeza increíble.

61. Pienso que, tras haberme informado tanto y haber hecho un
seguimiento bastante completo acerca de las danzas de la
Bajada de la Virgen, estos bailes inundan de emoción tanto
a las personas que lo ven como las que lo realizan, porque
son en las fiestas momentos de grandeza, y de demostrar el
duro esfuerzo de muchos meses de trabajo por parte de un
número inimaginable de personas que continúan, lustro a
lustro, manteniendo una importantísima tradición.
Sólo los que participan en actos así y los viven tan de cerca
entienden de sentimientos ilimitados y el cariño a un
cometido bien hecho.

62.  Textos y fotos extraídas de la Biblioteca Municipal de





Teatro Antonio Abdo.
Información acerca de las danzas sacadas de Jose
Guillermo Rodríguez Escudero en formato PDF, al
igual que la mayoría de fotos.
Folletos y libros de las antiguas Bajadas de la Virgen.
Base fotográfica del facebook Historia de La Palma.
Preguntas a mi tío Vicente Manuel Pérez Pérez.
Portador de archivos extra: Víctor Correa.

63. “Nadie los elige, ellos deciden estar allí,
y sentir”.