2. El romanticismo es un movimiento cultural y político originado
en Alemania y en el Reino Unido (Gran Bretaña e Irlanda del Norte) a finales
del siglo XVIII como una reacción revolucionaria contra el racionalismo de
la Ilustración y el Clasicismo, confiriendo prioridad a los sentimientos.
¿QUÉ ES EL ROMANTICISMO?
3. Anhelo de la libertad.
Subjetivismo.
Predominio del sentimiento sobre la razón.
Nacionalismo.
Revaloración de la Naturaleza.
Valoración del medio evo.
Abarco todos los géneros.
La pasión por lo exótico.
El amor y la muerte.
El elemento sobrenatural.
La religión de los románticos.
CARACTERÍSTICAS DEL ROMANTICISMO
4. Se desarrolla durante el siglo XIX. Dentro de las características musicales
en general se encuentra que la melodía es la parte vital de la música,
aunque se vio sometida a una exploración mucho mayor con tratamientos
armónicos y ampliación de registro.
LA MÚSICA EN EL ROMANTICISMO
5. Armonía sumamente enriquecida
La música es sumamente expresiva
Gran utilización de efectos dinámicos
Abundancia de alardes técnicos y virtuosismo.
Melodías bellas y apasionadas.
El compositor debe pensar en la opinión que el público le merecerá a su obra.
Las formas musicales tienen un gran desarrollo.
A partir del romanticismo surge la música nacionalista.
Se desarrolló mucho la instrumentación.
Nacen los "Lieders" (canción en alemán).
Decaimiento de la música religiosa.
Ritmo libre y complejo.
El "Rubato" comienza a ser utilizado.
CARACTERÍSTICAS DE LA MÚSICA EN EL ROMANTICISMO:
6. En la literatura romántica predomina la imaginación sobre la razón, la
emoción sobre la lógica y la intuición sobre la ciencia.
Se caracteriza por su entrega a la imaginación y la subjetividad, su
libertad de pensamiento y expresión y su idealización de la naturaleza.
LITERATURA EN EL ROMANTICISMO
7. La moral romántica.
El Romanticismo es el liberalismo en Literatura.
Subjetivismo.
Ansia de libertad.
Fuga del mundo circundante
CARACTERÍSTICAS DEL ROMANTICISMO LITERARIO:
8. Se inventó el cemento Portland. Vuelve sobre los estilos medievales, se
convierte en Neo-gótico, Neo-románico, Neo-bizantino....., es decir, en la
actualización de estos estilos, pero muy particularmente en gótico.
LA ARQUITECTURA EN EL ROMANTICISMO
10. La escultura se presenta también muy pobre y desorientada en general. Los
escultores no se volvieron a los modelos góticos, ni a los modelos románicos
de la Edad media. Modifican apenas los modelos neoclásicos, dándoles mayor
movimiento e inspirándose más en la naturaleza. Abandonan los temas
mitológicos y los de la historia clásica y se fijan en los de la Edad Media y
contemporánea.
Conclusión: Los escultores románticos se liberaron de los modelos del
pasado. Se crearon obras nuevas basadas en la imaginación y en las
emociones.
LA ESCULTURA EN EL ROMANTICISMO
11.
12. En FRANCIA fue el país en el que sin duda se constituyo el grupo más
homogéneo de escultores románticos.
En GRAN BRETAÑA la escultura apenas y se desarrollo aquí.
En ESPAÑA los escultores decinónicos españoles continuaron en general
fieles al neoclasicismo.
13. En contraposición a la pintura del siglo XVIII, respetuosa de los cánones clásicos, la del siglo XIX baso la creación
artística en el sentimiento y exalto hasta el paroxismo la locura o la soledad. El amor, el oído y la desesperación
ocuparon un lugar preferente en el alma del pintor romántico y, para remediar estos males, la muerte o el suicidio
fueron a menudo la única solución.
El Retrato y El Paisaje
La verdadera consagración del romanticismo no tuvo lugar hasta la aparición de Eugene Delacroik, que comenzó a
utilizar colores luminosos y ardientes, en violentos contrastes, colocándose en el polo opuesto del clasicismo Ingles;
pero aun más ardiente que el de Delacroix fue el temperamento de Theodore.
Cautivaron al publico con temas de: paisajistas, retratistas, pintura decorativa y otros géneros.
LA PINTURA EN EL ROMANTICISMO