2. Los ismos o vanguardiasSiglo XX
El vanguardismo es la
tendencia, en una obra
de arte cualquiera, o de
un artista, a introducir
elementos innovadores
respecto de las formas
tradicionales o
convencionales.
3. Los ismos o vanguardiasSiglo XX
Una característica del arte
durante el siglo XX es que
el desarrollo de los distintos
estilos, movimientos o
tendencias no se produce
con arreglo a un sistema
evolutivo, sino que hacia los
mismos años surgen
direcciones estéticas
totalmente opuestas.
4. Los Ismos – El FauvismoSiglo XX
Henri Matisse
(Francia 1869–1954)
Fauvismo (del francés fauve:
fiera), término para denominar el
estilo pictórico de características
tales como el uso de colores
intensos, principalmente el verde.
Buscan la fuerza expresiva del
color aplicando colores distintos a
los que pueden verse en la
realidad, por ejemplo, árboles
amarillo limón o rostros de color
verde esmeralda.
5. Los Ismos – El FauvismoSiglo XX
Los pintores fauves se agrupan de manera pasajera
entre 1905-1907 para seguir después caminos
diferentes, marcando pues una de las características
más acusadas de las vanguardias, su poca duración.
Todos ellos reciben una clara influencia de Gauguin y
Van Gogh, con una pintura basada en el triunfo del
color y la intuición.
El color adquiere un valor simbólico. Esta vanguardia
supone una reacción contra el Impresionismo, y en
defensa del color y del objeto.
11. Los Ismos - El Cubismo Siglo XX
Pablo Picasso (1881–1973)
Fue un movimiento artístico
desarrollado entre 1907 y 1914, nacido
en Francia, teniendo como principales
fundadores a Pablo Picasso, Georges
Bracque y Juan Gris.
El cubismo trata las formas de la
naturaleza por medio de figuras
geométricas, representando todas las
partes de un objeto en un mismo
plano. Es considerada la primera
vanguardia ya que rompe con el
último estatuto renacentista vigente a
principios del siglo XX, la perspectiva.
12. Los Ismos - El Cubismo Siglo XX
El cubismo utiliza formas geométricas y llega casi a prescindir del
color, en contraste con el fauvismo.
El cubismo pretende representar la “cuarta dimensión” de los
objetos. ¿Que es la cuarta dimensión? Nosotros conocemos las
tres dimensiones (altura, anchura, y longitud).
La cuarta dimensión vendría a ser la suma de todas las
perspectivas. Los cubistas tratarán de representar los objetos
uniendo los diferentes puntos de vista.
21. Siglo XX
El expresionismo se entiende
como una acentuación o
deformación de la realidad
para conseguir expresar
adecuadamente los valores
que se pretende poner en
evidencia, y se manifestó como
una reacción parcial al
impresionismo.
Los Ismos - Expresionismo
22. Siglo XX
Los pintores expresionistas prefieren los tonos
oscuros, sobre todo el negro para plasmar mejor las
emociones y angustias del ser humano.
Se trata de un arte interior, en el que se reflejan los
estados de ánimo del pintor.
Los expresionistas tratan de expresar el dolor y los
sentimientos a través del color y la deformación de las
figuras.
Los Ismos - Expresionismo
23. Pocos artistas como Munch ofrecen una relación
tan estrecha entre vida y obra: los avatares
personales ejercerán una influencia decisiva en la
orientación de su actividad artística.
Edvard Munch nace en Loten (Noruega) en 1863,
hijo de un médico castrense. Cuando aún no ha
cumplido los cinco años, su madre muere víctima
de la tuberculosis. Se inicia de esta forma tan
temprana una relación con la muerte que habría
de obsesionar al pintor durante toda su vida, en
1880 toma la firme decisión de dedicarse a la
pintura, y con ese propósito se inscribe en la
Escuela de Dibujo de la ciudad.
En 1889 se produce un cambio sustancial en la
obra de Munch, ya que en octubre de este año
viaja a París con una beca del gobierno noruego.
Edvard Munch
(1863 – 1944)
34. Siglo XX
El dadá fue un movimiento
antiarte que surgió en Suiza
en 1916 iniciado por Tristan
Tzara, se caracterizó por
sentimientos de protesta en
las que los artistas
pretendían destruir todas las
convenciones con respecto
al arte, creando una especie
de anti-arte o rebelión contra
el orden establecido en
aquella época
Los Ismos - Dadaismo
38. Siglo XX
El Surrealismo es un movimiento
artístico y literario surgido en
Francia en el primer cuarto del
siglo XX en torno a la personalidad
del poeta André Breton.
Es una vanguardia basada en las
emociones, en la irracionalidad.
Presenta una clara influencia de
las doctrinas de Freud y sus
teorías del psicoanálisis.
Los Ismos - Surrealismo
49. Siglo XX
El futurismo surgió en Milán, Italia,
impulsado por Filippo Tommaso
Marinetti.
Este movimiento rompía con la
tradición, el pasado y los signos
convencionales de la historia del arte:
proponía la exaltación de lo sensual, lo
nacional y guerrero, la adoración de la
máquina, el retrato de la realidad en
movimiento, con el fin de darle una
expresión plástica.
Los Ismos - Futurismo
50. Los Ismos
Siglo XX
Formas únicas de
la continuidad en
el espacio,
escultura de bronce
Umberto Boccioni,
1913, Museo de
Arte Moderno de
Nueva York
57. Siglo XX
La denominación naif (del francés naïf,
'ingenuo') se aplica a la corriente
artística caracterizada por la
ingenuidad y espontaneidad, el
autodidactismo de los artistas, los
colores brillantes y contrastados y la
perspectiva acientífica captada por
intuición. En muchos aspectos,
recuerda (o se inspira) en el arte
infantil, muchas veces ajeno al
aprendizaje académico.
Ingenuismo - Naif