Características de la Tragedia y la Comedia: personajes, inicios, objetivo, evolución.

1. TRAGEDIA VS COMEDIA
Características y evolución

2. Introducción
La tragedia y la comedia griega fueron la cuna
del teatro occidental. De ellas nacerá el arte
dramático.

3. TRAGEDIA
El arte de la catarsis

4. Mímesis y Catarsis
 Aristóteles escribió en su
Poética:
“La tragedia es por lo tanto
imitación de una acción noble y
terminada (…) la cual por medio
de la piedad y del miedo termine
con la purificación de tales
pasiones.”
 A la imitación se la llama
Mímesis y al efecto de
miedo y piedad que purifica
se lo llama Catarsis.

5. Unidad dramática
 Debido a las condiciones bajo las que se daba
el teatro y la poca tecnología para la
representación, se debía respetar la ley de
Unidad dramática:
 Un solo tiempo
 Un solo lugar
 Una sola acción

6. Orígenes
 Nace como un rito durante
las fiestas del dios del vino,
Dionisio.
 El coro cantaba al dios
mientras el corifeo
dialogaba con ellos. De esta
interacción nace el drama.

7. Temas
 Tanto los personajes como
las historias provienen de
leyendas y mitos.
 Por esta razón, los temas
son elevados y de gran
importancia. Son, más que
todo, accesibles para la
aristocracia.
Edipo y Antígona fueron dos
grandes tragedias de la época.

8. Implementos
 Los actores usaban máscaras para expresar
con mayor claridad sus emociones.
 El corifeo usaba zapatillas altas de corcho
llamadas coturnos para distinguirse del resto
del coro.

9. Personajes
 Suelen ser dioses, héroes y reyes. Gente
noble y de gran importancia.
Electra, por ejemplo, era hija de Clitemnestra y Agamenón, reyes de
Micenas.

10. Desenlace
 El desenlace de una
tragedia culmina con
la muerte o la
destrucción física o
moral del personaje
principal.
 Edipo, por ejemplo,
termina ciego y
desterrado.

11. Dramaturgos
 Esquilo, Sófocles y Eurípides fueron los
grandes dramaturgos griegos. Cada uno
incorporó nuevas técnicas y elementos a la
tragedia.

12. Cambios en la tragedia griega
 Esquilo introduce a un segundo actor y
Sófocles, a un tercero.
 Con Sófocles, el coro pasa a comentar los
hechos y se introduce el monólogo que
permite conocer los pensamientos y
sentimientos del personaje.
 Eurípides crea personajes inseguros, alejados
del héroe trágico. En su teatro los personajes
femeninos tienen gran fuerza.

13. Estructura de la Tragedia griega
 Prólogo: explicación
de qué, quién y
cuándo.
 Párados: canto del
coro.
 Episodios: parte de
mayor acción
dramática en la que
los personajes
interactúan con el
coro.
 Éxodo: cantos en los

14. En Roma
 Se le da mayor importancia a la Comedia. Las
obras trágicas explican el origen de Roma y
de sus héroes o muestra el Ciclo troyano de
Grecia.

15. En la Edad Media
 Se da dentro del culto
religioso como una
forma de
evangelización.
 La misa en sí misma es
un “drama”, la
representación de la
muerte y resurrección
de Cristo.
 Se representaban las
obras que escribían los
clérigos dentro de las
iglesias.

16. En el Renacimiento
 La Reforma protestante
pone fin al teatro
religioso y un nuevo y
dinámico teatro profano
ocupa su lugar.
 El oficio de actor, al
igual que el de
dramaturgo, comienza
a existir.
 Se empieza a escribir
en lengua vernácula en
vez de en latín.

17. Renacimiento-Neoclásico
 Se basa en el
clasicismo.
 Fue un proceso
académico.
 Las obras eran
pensadas para ser
leídas en público y con
fines didácticos.

18. Renacimiento- Isabelino
 El teatro inglés se basó en formas populares y
buscaba el deleite del público en general.
 Los temas trágicos son el amor idílico y el
poder.
 A este periodo pertenece William
Shakespeare.

19. Renacimiento- Siglo de Oro
 El siglo XVI fue el
Siglo de Oro del
teatro español. Se
crean las primeras
salas teatrales y
proliferan los autores,
las obras y las
compañías de teatro.
 El teatro se convierte
en un producto
competitivo.
Fuenteovejuna de Lope de Vega

20. En el siglo XIX
 El Romanticismo tuvo
un fuerte efecto en el
teatro.
 El héroe está
dominado por las
pasiones.
 El director cobra
importancia.
 Se crea el melodrama
Don Juan Tenorio, una tragedia y la crítica social desde
que creo el estereotipo de “Don
Juan” el teatro.

21. COMEDIA
El arte de reírnos reflexionando

22. Orígenes
 Nace como una
alternativa de la Tragedia
en Grecia, pero se vuelve
realmente popular en
Roma con la Palliata.
 Se llamaba Palliata por el
pallium (toga griega) que
usaban los actores.

23. Temas
 Su trama y sus temas
surgen de la
cotidianidad y los bajos
impulsos.
 Normalmente, se
basaban en las obras
creadas en Grecia para
imitarlas y ridiculizarlas.

24. Personajes
 Suelen ser gente común pues está dirigida
para el entretenimiento del pueblo.
 Los personajes están llenos de defectos
que provocan risa y son conocido como
arquetipos pues sirvieron de modelo para
varios personajes posteriores.

25. Desenlace
 Los finales son felices.
 El personaje termina
siendo redimido a través
de la ridiculización de
sus defectos.
 En La olla de Plauto
el avaro Euclidón es
burlado por sus sirvientes
pero al final recupera su
fortuna y cambia.

26. Implementos
 Al igual que en la
tragedia, los
actores usaban
máscaras.
 Sin embargo,
usaban un calzado
diferente: zuecos
hechos de madera.

27. Dramaturgos
 Plauto y Terencio fueron los dos más
grandes dramaturgos latinos.

28. Estructura de la Comedia
 Prólogo: escena
expositiva.
 Parados: entrada del
coro.
 Agôn: debate entre los
dos adversarios.
 Parábasis: el coro se
adelanta y el corifeo se
dirige al público.
 Episodios: acción
dramática.

29. Roma
 La comedia se convierte en la principal forma
de entretenimiento y de divulgación
ideológica.

30. Edad Media
 La comedia está
vetada debido a
su naturaleza
profana, sin
embargo va
ganando
espacio durante
la época del
carnaval.
 Nace la farsa.

31. Renacimiento
 En Italia nace la “Comedia del Arte”.
 El público en general disfrutaba de esta comedia que
se basa en el teatro popular y la improvisación.
 Se crean varios personajes arquetípicos y los
Corrales de Comedia.
 En Francia, se destaca Molière.

32. Siglo XIX
 Se crea la comedia Burguesa cuya temática y
personajes pertenecen a la clase burguesa, la
cual hace su aparición en la escena teatral en
el Siglo anterior.

33. Siglo XX (Comedia y Tragedia)
 El teatro prolifera y evoluciona rápidamente,
jugando con los varios elementos de la puesta
en escena. Se deriva en las siguientes formas
teatrales:
 Teatro del absurdo
 Teatro simbolista
 Teatro expresionista
 Teatro épico
 Teatro de la crueldad
 Clown
 Danza-teatro

34. Resumiendo
TRAGEDIA COMEDIA
ORIGEN Representaciones que se Nace en Grecia pero alcanza su
hacían en honor a Dionisio mayor auge en Roma.
durante sus festividades.
PERSONAJ Marcados por el destino. Son corrientes y suelen tener
ES Son héroes de origen defectos.
noble o dioses.
CONFLICTO El conflicto se da entre el El conflicto se da entre el
personaje y su entorno. personaje y su entorno o el
personaje consigo mismo.
DESENLAC El protagonista termina El protagonista es puesto en
E destruido físico y/o ridículo pero el final es feliz.
moralmente.
TEMAS Representa mitos y Muestra aquello que está mal en
leyendas. Se busca la sociedad: en engaño, los
enaltecer. vicios, etc.
INTENCIÓN Provocar catarsis. Provocar risa.