Artes visuales en educación básica

1. Benemérito Instituto Normal del Estado
¨Gral. Juan Crisóstomo Bonilla¨
Lic. Educación Preescolar
Educación Artística Artes visuales y teatro
Mtra. Patricia Ortiz Carrasco
Armenta Tequitlalpa Piedad
Campos Ramos Cecilia Concepción
Sánchez Ventura Araceli
Vázquez Grande Natali
6° A

2. Las artes y su
enseñanza en la
educación básica
Cuatro disciplinas
artísticas como lenguajes
de las artes

3. La perspectiva curricular que establece que las artes son
lenguajes se instauró en el siglo
¿Por qué se definen cuatro disciplinas artísticas?
se define a partir del esquema de competencias y
comprende a las artes como lenguajes para la
conformación del programa de educación artística en
educación básica.

4. La presencia de cuatro disciplinas siendo
estas las primeras cuatro manifestaciones
artísticas desarrolladas por el ser humano y
son:

5. Se entrelazan y retroalimentan, favorecen un mejor
desarrollo del individuo en sus diferentes etapas
La justificación pedagógica
Retoma la
necesidad humana
y a su mundo a
partir de las
posibilidades
ofrecidas por el arte
de ser una persona
capaz de
representarse a sí
misma

6. • Formas significativas para el desarrollo cognitivo; éstas, a
su vez, permiten al individuo integrar dentro de su
proceso educativo de forma gradual y consecutiva las
complejas
operaciones
de
abstracción, reconocimiento, representación, interpretaci
ón y transformación que cada disciplina estructura.
• Ofrecen la posibilidad de proyectarlo hacia su entorno a
partir
de
la
retroalimentación
de
otros
compañeros, maestros y recursos a su disposición
(bibliotecas, plazas públicas, museos, etcétera).

7. • La música y las artes visuales en los primeros grados de
educación básica
• La danza en los niveles intermedios
• el teatro en los últimos niveles.
Los procesos psicológicos y emocionales que demanda cada
disciplina van aumentando su complejidad.

8. • El teatro en los primeros niveles, la madurez del alumno
requiere de la preparación previa para su mejor
asimilación y comprensión.
• La danza, requiere igualmente que el alumno haya
asimilado previamente otros conceptos y aspectos de su
personalidad para su mejor desarrollo.

9. El alumno : contará, así, con las herramientas estructurales
necesarias para comprender los elementos más complejos
que se establecen en las otras formas artísticas.
Labor del profesor: acercarse dichos lenguajes al igual que
sus alumnos y plantearse cuestionamientos, retos, objetivos
y el diseño de diferentes estrategias para lograr que sus
estudiantes asimilen el aprendizaje artístico.

11. Acaso (2006) indica la abundancia de
imágenes “de primera” y “de segunda”
con el fin de proporcionar placer visual.

12. la imagen es un vehículo que
alguien utiliza para algo

13. Una sociedad dominada por los
medios de comunicación icónica
debería saber:
*Qué es el
lenguaje visual
*Cómo
transmite
mensajes
*Qué
elementos lo
componen
*A través de
qué vehículo se
propaga

14. hi5
Crean un tipo de “lenguaje visual” con
imágenes
particulares
como
signos, símbolos, animaciones, decoraci
ón, tipografías, fotografías, videos, etc.,

15. La
“alfabetización
visual”
considera que los alumnos,
desde
pequeños
puedan
pensar, aprender y comunicar a
través de las imágenes y de los
signos visuales.

16. La visión se concibe como un proceso
perceptivo automático, que no es
necesario estimular ni educar (Espinosa
López, 2006).

17. ANTECEDENTES HISTÓRICOS
Visualidad como
lenguaje:
producción, apreciaci
ón y
contextualización. No
en la educación.
Crear conexiones
entre las obras y los
temas curriculares.
Promover que utilicen
el arte para
desarrollar
pensamiento.
Project Zero.
Desinterés en el
currículo
desarrollar la reflexión
y el pensamiento
artístico a través
de la música y las artes
visuales
En los 60 y 80
, filosofía, psicología
y educación.
Investigaciones
creatividad en lo
cognitivo.
En París 1999.
Hizo un llamamiento a
favor de la educación
artística y de la
creatividad en la
escuela.
El Visual Thinking
Currículum. Tiene como
objetivo ayudar a los
estudiantes a aprender a
pensar hablando de arte.

18. En México
• VCT repercutió desde 1995 a través del programa
Desarrollo de inteligencias a través del Arte “Día”
• Es una estrategia de preguntas abiertas y técnicas
pedagógicas que facilitan a profesores y alumnos
el análisis de obras de arte y experiencias
relacionadas.
• “Día” promueve el desarrollo integral de cuatro
áreas
o
habilidades:
cognitiva, comunicativa, afectiva y social.

19. • El maestro cuenta con recursos didácticos
como libros y carpetas de imágenes.
• El curso para maestros se llevó a cabo de 2002
a 2005.
• Learning Through Art. Programa de artistas
que alienta a docentes y alumnos a trabajar
en equipo para el diseño y desarrollo de
proyectos artísticos.

20. • 2004 en preescolar como campo formativo
con igual de importancia.
• 2006 en secundaria la enseñanza de las artes
visuales en México ya es tomada como una
asignatura permitiendo que la escuela elija
cuál de todas ellas desea desarrollar.
• 2008 y 2009 en primaria.

22. Actividades
Artísticas
Sólo como un
medio para la
adquisición de
otros aprendizajes.

23. El propósito de las artes en las
escuelas no es formar profesionales
de las mismas, ni tampoco
desarrollar talentos artísticos
Deben permitir que niños y
adolescentes desarrollen aquellos
aprendizajes particulares que por
su naturaleza sólo las artes
pueden propiciar.

24. • Elliot W. Eisner Sus aportes han sido
sustantivos para comprender el arte
como una forma de pensamiento más
allá de una vía emocional y de
conjunción creativa de fuerzas.

25. Artes Visuales
Desarrollo de un proceso
de aprendizaje
productivo, reflexivo, crítico
y cargado de sentido para
alumnos y maestros.

27. • Las artes visuales en el entorno
formativo de la educación básica
contribuyen de manera decisiva en
el desarrollo cognitivo del alumno.

28. • Contribuye a la alfabetización en
el mundo de las imágenes para
poder interpretar, producir y
valorar
no
sólo
aquellas
expresiones que integran la
llamada alta cultura, sino todos
aquellos productos que forman
parte de su entorno visual

29. Educación Artísticas
No es fabricar objetos
“bonitos” e
impresionantes para la
exposición
Atender las necesidades
intelectuales, sensibles, expresivas
y creativas que, satisfechas, son
fuerzas
insustituibles, inmensamente útiles
durante la vida