Desarrollo del pensamiento creativo en la enseñanza de Artes
1. Habilidades del pensamiento y
creatividad en la enseñanza de Artes
Araceli Luna Méndez
MEB / UPN
Puruándiro, Mich.
06 de junio, 2015..
Educación Básica
2. Organizan, regulan y
articulan los
espacios
Curriculares
Exploración y
comprensión
del mundo
Natural y Social
Lengua y
Comunicación
Pensamiento
Matemático
Campos Formativos en
Educación Básica
4. ESTANDARES
CURRICULARES
1° PERIODO 2° PERIODO 3° PERIODO 4° PERIODO
CAMPOS
FORMATIVOS
EDUCACION
BASICA
Preescolar Primaria Secundaria
1° 2° 3° 1° 2° 3° 4° 5° 6° 1° 2° 3°
Desarrollo
personal y
para la
convivenci
a
Desarrollo personal y social Formación Cívica y Ética
Formación Cívica y
Ética I y II
Expresión y apreciación
artísticas
Educación Física Tutoría
Educación Artística
Educación Física I, II y III
Artes I,II y III(Música, Danza,
Teatro o Artes Visuales)
Mapa Curricular E. Básica, 2011
5. Educación
artística
Interpersonal
Intrapersonal
Autoexpresión
Observación
Apreciación
• En el ámbito educativo el arte es una herramienta pedagógica que promueve
• el desarrollo cognitivo y afectivo
• desde una perspectiva interpersonal e intrapersonal
• Percepción artística- proceso en que la persona es capaz de percibir estéticamente, las
expresiones de los demás por medio de sus experiencias, es decir, construye ideas en base a lo
que conoce y siente
• Creación artística- proceso propio de creación, capacidad de imaginar, de abstraer
ideas y sentimientos que pueden o no expresarse artísticamente, concretizando lo imaginado
en resultados tangibles
• -
• como actividad que satisface la necesidad de transmitir las ideas, emociones y
sentimientos
• como medio en que la persona se enfrenta sensiblemente a algo nuevo, relacionando
conscientemente lo visto con lo registrado en la memoria
• como actitud que respeta y valora la expresión de otras personas o acontecimientos
del entorno, por ejemplo, fenómenos naturales.
En educación la estética es el área fundamental para promover el desarrollo integral de lo sensible y lo
intelectual (Herbad Read). - Read formuló tres actividades necesarias para la educación estética:
Herbad Read, define la educación
artística bajo las dimensiones
Interpersonal e Intrapersonal,
operando sobre los seis aspectos
estéticos.
Aspectos de la educación artística formulados por Herbad Read.
Aspectos de la
Educación estética
Percepción
Estética
Creación
Artística
Visual Vista Diseño
Plástica Tacto Diseño
Musical Oído Música
Cinético Músculos Danza
Verbal Palabra Poesía y Drama
Constructivo Pensamiento Oficio y Artesanía
6. Propósitos
Que los alumnos participen en diversas experiencias, obtengan
conocimientos generales de los lenguajes artísticos, los disfruten y se
expresen por medio de ellos
Desarrollar el pensamiento
artístico mediante la sensibilidad,
la percepción y la creatividad, a
través de la experiencia estética.
Apreciar la cultura, lo que le
permitirá fortalecer la
construcción de su identidad
personal y valorar el patrimonio
cultural como un bien colectivo.
GeneralEspecíficos
La educación artística no está sujeta a esquemas rígidos; presenta
posibilidades de trabajo diversas, según las características del grupo y
los conocimientos del maestro.
LA flexibilidad del programa permite que la clase se diseñe tomando en
cuenta conocimientos, habilidades, actitudes y valores de los diferentes
lenguajes artísticos.
7. Capacidad de comprender
y valorar críticamente las
manifestaciones culturales
y artísticas propias y de
los otros en respuesta a las
demandas que se producen
en el entorno.
Esta competencia se
manifiesta cuando el
alumno.
Aprecia y comprende las formas de representación (lenguajes) de
las manifestaciones artísticas.
Emplea y disfruta el arte como lenguaje para comunicar sus
pensamientos y emociones.
Valora la riqueza de las manifestaciones artísticas y culturales
propias y de los otros, y contribuye a su preservación.
Participa activa y plenamente en el mundo del arte y la cultura
como creador y espectador.
Competencia cultural y artística
El alcance de la competencia artística y cultural es amplio, ya que no sólo identifica como importante
el papel del sujeto como el que aprecia o valora, sino como participante activo que se expresa a través
de los distintos lenguajes artísticos, desarrolla juicios críticos, comparte y compara los puntos de vista
propios y los de otros.
Alcance
8. La asignatura de Educación Artística tiene como finalidad desarrollar el pensamiento artístico en
los alumnos
Estimula
Sensibilidad
Percepción
Creatividad
Comprensión y
Apreciación
Artística
identidad
Personal
cultural
9. La enseñanza de las artes permite desarrollar la creatividad del individuo, lo que le posibilita encontrar la
forma de expresión más adecuada a su sensibilidad y sus necesidades de comunicación.
Las competencias artísticas en el ámbito de la escolar, implican:
Competencias
Motivación
del
alumno.
Despertar
la
creatividad
Investigación
Autodidactis
-mo.
Trabajo
en
equipo
1.-Aprenden a través de la investigación y del
estudio.
2.-Aprenden de la interacción con los objetos,
las representaciones artísticas y las
manifestaciones culturales con los artistas,
profesores.
3.-Aprenden a través de su propia práctica
cultural y artística
Dimensiones del desarrollo de la competencia cultural
y artística:
Para esto se requiere trabajar en proyectos interdisciplinarios y colaborativos
que tengan finalidades específicas:
• Los docentes pueden utilizar las artes para la relación con otras
disciplinas(educación transversal).
• Las organizaciones artísticas participantes trabajan en conjunto con los
programas educativos de los centros, y participan en las políticas de desarrollo
de planes y programas curriculares.
• Oportunidad para compartir un espacio cultural entre padres e hijos.
10. Atravésde
Enseñanza de Artísticas
COMUNICACION
de Ideas,
Sentimientos y
Pensamientos
(ser capaz de
interpretar lo que
otros quieren
decir)
INTERPRETACION y
REPRESENTACION
lo que me dice
una música, una
obra…
Identificar
elementos reales o
imaginarios.
CONOCIMIENTO
DE SÍ MISMO
Imagen corporal
y del mundo.
Posibilidades de
Control y
autorregulación..
Procesos que intervienen en éste campo.
La formación artística brinda la posibilidad de expresar y
comunicar las emociones, ideas y conceptos de diferente
manera, reconocer el mundo y sus múltiples manifestaciones,
ofrecer respuestas creativas a situaciones y problemáticas
diversas.
11. Enseñanza
de
Artísticas y
Creatividad
Formas de
desarrollo de
actividades
en Artísticas
Estrategias
La relación entre arte y creatividad se podría representar como
un vínculo en constante retroalimentación: el arte como un
lenguaje por el cual nos expresamos y la creatividad como la
actitud para expresarnos de múltiples formas.
Crear oportunidades para que los niños hagan su propio trabajo, lo miren,
hablen de él y de la producción de otros.
Manejar sentimientos negativos y de gozo a través de una acción positiva.
Control visual, fortalecimiento y coordinación muscular
Desarrollar habilidades perceptivas a través del arte.
Brindar oportunidades de elegir y tomar decisiones.
Valorar la diversidad en un fin común.
Idea de que a través del arte se transmite la cultura.
Experimentar sensaciones de éxito
TALLERES
Plástica (Pintura, Escultura)
Musical (Creación & Interpretación musical)
Literaria (Poesía, Cuento, Ensayos, Artículos, Comic)
Teatro (Dramatización: sombras chinas, marionetas,
radioteatro, etc. Creación de guion. Montaje y producción)
Danza (Coreografías, Creación de guion, Montaje
producción)
Oficios: Cerámica, Reciclado, Máscaras, Radio, Creación de
instrumentos musicales, etc).
VISITAS a museos, galerías, exposiciones artesanos, entrevistas
JUEGO SIMBÓLICO & MANUALIDADES durante todo el
proceso y cualquier disciplina. – Uso de medios…ETC – ETC –
ETC…
12. El arte es un
elemento nodal
para generar en la
escuela el
funcionamiento de
la inteligencia, la
creatividad y la
imaginación
La enseñanza
de las artes
debe apoyarse
en las obras de
arte.
El juego, y en
este caso los
juegos del arte,
deben estar
orientados hacia
la inteligencia, el
pensamiento y la
autoconciencia.
Consideraciones para del docente en la enseñanza de las artes
ACTUALIDAD
Desarrollo
intelectual y
personal a
través de
valores,
actitudes,
habilidades y
conocimientos
Para el
desarrollo de
las
competencias
artísticas:
EDAD
PERCEPCION
DISPONIBILID
AD
AMBIENTE
CREATIVO DE
APRENDIZAJE
CAPACIDAD
DE MANEJO
DE
INFORMACION
Es
fundamental
considerar, en
la planeación
de clases y la
concepción
del arte mis
en la educac
básica, la id
del juego.
14. Procesos y habilidades desarrolladas durante el aprendizaje
en la educación artística
• Desarrollo de las inteligencias múltiples
• Respeto a los procesos individuales
• Se promueven las habilidades del pensamiento
• La producción artística como un provocador de emociones
• Resignificación del conocimiento
• Aplicación de la transferencia
• Nivel cualitativo
15. Bibliografía
• Morales Artero J.J., “Apreciacion de la educación artistica “, UAB, 2001,
http://www.tdx.cat/bitstream/handle/10803/5036/jjma05de16.pdf.PDF?sequence=5 , 07 de junio del
2015
• Campos Campos Y., Desarrollo del pensamiento creativo y la tecnología educativa: “la expresión
artística y el desarrollo de la creatividad” 2002
http://www.Camposc.Net/0repositorio/ensayos/02creatividad.Pdf , ‘8 DE JUNIO DE 2015.
• UNESCO, “Guía Metodológica De Crearte”, UNESCO Regional Meeting of Experts on Arts Education at
school level in Latin America and the Caribbean in Brazil, 2001, www.unesco.org,
http://portal.unesco.org/culture/es/files/40445/12668489593metho_crearte.pdf/metho%2Bcrearte.p
df 07 de junio de 20
• UNESCO, “Hoja de Ruta para la Educación Artística” Conferencia Mundial sobre la Educación Artística:
construir capacidades creativas para el siglo XXI Lisboa, 6-9 de marzo de 2006,
http://portal.unesco.org/culture/es/files/40000/12581058825Hoja_de_Ruta_para_la_Educaci%F3n_Ar
t%EDstica.pdf/Hoja%2Bde%2BRuta%2Bpara%2Bla%2BEducaci%F3n%2BArt%EDstica.pdf 07 DE JUNIO
DE 2015.