Pintura Barroca Europea

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Pintura Barroca Europea

  1. 1. PINTURA BARROCA
  2. 2. PINTURA BARROCA Alberto Rubio Sánchez Departamento de Geografía e Historia IES Julio Caro Baroja Fuenlabrada
  3. 3. CARACTERÍSTICAS GENERALES • Predominio del color sobre el dibujo • Pincelada suelta • Profundidad continua: tercera dimensión – Perspectiva aérea – Líneas convergentes, escorzos, primeros planos desmesurados, juegos de luces, primer plano oscuro. • Dominio de la luz: la forma es subsidiaria de la luz, al revés que en el Renacimiento. • Composición asimétrica: desequilibrio • Composiciones abiertas • Mucho movimiento, dinamismo: diagonales, aspas • Naturalismo y realismo: acercan la figura al espectador • Predominio de la pintura al óleo o al fresco cuando es sobre pared • Nuevos temas: paisajes y bodegones
  4. 4. ESCUELAS • TENEBRISMO-NATURALISMO – Iniciado en Italia y extendido por Europa – Investiga sobre las cualidades dramáticas de la luz – Opuesto al Manierismo y al rechazo que este movimiento tenía por lo natural – Contrastes muy acusados de luz y sombra. – Primeros planos exagerados – Abundancia de escorzos
  5. 5. MICHELANGELO MERISI: CARAVAGGIO • 1571-1610 • Personaje de una biografía compleja por su carácter pendenciero y callejero • Intenta representar los objetos y las formas como son • Coloca el foco de luz elevado y en diagonal: “luz de sótano” • Creador de contrastes violentos de luz y de sombra: fondos oscuros • Temas muy naturales, incluso desagradables • Escorzos violentos, aprendidos de Tintoretto • Punto de vista bajo (contrapicado) que otorga mayor dramatismo y profundidad la composición • Utilización de modelos callejeros: ausencia de idealización de los personajes – Gusto contrarreformista por representar santos y figuras reconocibles y cercanas al pueblo
  6. 6. La vocación de San Mateo
  7. 7. El entierro de la Virgen
  8. 8. La conversión de San Pablo
  9. 9. La crucifixión de San Pedro
  10. 10. El Santo Entierro
  11. 11. Santa Catalina
  12. 12. David y Goliath
  13. 13. Baco
  14. 14. Chico con cesta de frutas
  15. 15. ARTEMISIA GENTILESCHI • 1593-1649 • Una de las primeras mujeres pintoras reconocidas en la Historia del Arte • Decidió ser artista en vez de virgen, esposa, religiosa o prostituta, los cuatro roles atribuidos a las mujeres • Gran admiradora de la obra de Caravaggio • Primera mujer de la Historia que entró, con 23 años, en la Academia del Dibujo de Florencia • Su periplo vital la llevó por Roma, Florencia, Roma, Venecia, Nápoles y Londres • Muy solicitada por los principales clientes de la época • Pintaba, sobre todo, mujeres desnudas de una gran fuerza visual
  16. 16. Susana y los viejos 1610
  17. 17. Judit decapitando a Holofernes 1620
  18. 18. María Magdalena
  19. 19. Cleopatra
  20. 20. Autorretratos
  21. 21. GEORGE LA TOUR • + 1652 • Gran éxito en Francia de la corriente naturalista: muy del gusto de la burguesía y de la Iglesia • Realiza composiciones equilibradas y geometrizadas mezcladas con tenebrismo
  22. 22. San José carpintero La Magdalena
  23. 23. ESCUELAS • CLASICISMO • ITALIA – Centrada en Bolonia – Enlace con la pintura del Renacimiento: “Clasicismo” – Nueva sensibilidad en la observación de la realidad – Búsqueda de una realidad más idealizada, más intelectualizada – Gran influencia en los medios cultos – Temas mitológicos y alegóricos – Desarrollo del paisaje – Composición ordenada en planos
  24. 24. LOS CARRACCI • Varios hermanos. Aníbal (+1609), Agostino (+1602) y Ludovico (+1619) • Gran preparación técnica y literaria • Creadores del paisaje clásico Bóveda del salón del Palacio Farnesio, en Roma Inspirados en la Capilla Sixtina Episodios amorosos de los dioses
  25. 25. La duda de Hércules
  26. 26. Huida a Egipto Figuras pequeñas Predominio de la naturaleza serena
  27. 27. GUIDO RENI • + 1642 • Maestro de la elegancia • Gran dibujante y colorista refinado Susana y los viejos
  28. 28. La Matanza de los Inocentes
  29. 29. FRANCIA • NICOLAS POUSSIN – 1594-1665 – Instalado en Roma en 1623 – Estilo basado en la antigüedad clásica – Temas mitológicos y religiosos – Paisaje: claridad matemática en bandas paralelas Apolo y Dafne
  30. 30. Los pastores de la Arcadia 1640
  31. 31. CLAUDIO LORENA (CLAUDE LORRAINE) • 1600-1682 • Gran paisajista • Estudios de luz El embarque de Santa Úrsula
  32. 32. BARROCO DECORATIVO • Desarrollado durante la segunda mitad del XVII • Especializado en amplias decoraciones de bóvedas y muros • Caracterizados por impregnar los temas de triunfalismo y colosalismo: – Triunfo de la Iglesia – Exaltación de las Monarquías
  33. 33. PIETRO DI CORTONA • +1669 • Motivos tomados del clasicismo • Inspirado en el estilo veneciano del Veronés • Escenas vistas de abajo a arriba • Ruptura de espacios Triunfo de la Divina Providencia
  34. 34. PADRE POZZO • Fingimiento de arquitecturas • “Cuadratura”: género que exige grandes conocimientos matemáticos Apoteosis de San Ignacio 1691-95 Iglesia de San Ignacio Roma

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