3. Se denomina teatro a la rama del arte
escénico, relacionado con la actuación,
que representa historias frente a una
audiencia usando una combinación de
discurso, gestos, escenografía, música,
sonido y espectáculo.
DEFINICION
4. HISTORIA DEL TEATRO
La palabra teatro proviene del vocablo
griego Theatron que significa ver. En
un principio este término se empleo
para designar a la gradería y al
público que lo ocupaba, y
posteriormente se le dio la acepción
actual.
El teatro tuvo sus inicios en las
ceremonias que se celebraban en
honor a Dionisio, el dios del vino.
5. • No hay narrador que cuente los hechos, sino que los personajes
los presentan directamente.
• Es un espectáculo, por lo que el hecho teatral se produce en un
preparado para ello (normalmente, una sala de teatro).
• Tiene una duración determinada, que es el tiempo de la
representación. No resulta posible volver atrás.
• Las descripciones son sustituidas por la ambientación, el
los movimientos y gestos de los actores.
• El espectáculo teatral tiene dos dimensiones: el texto teatral y
representación.
6. Es el lugar en que se
representa el
espectáculo a la vista
del público. Por lo
tanto, el decorado
formará parte de
ella.
Escena
Los actores van a
caracterizarse como
personajes y de su
actuación depende el
éxito de la
representación en
gran manera. Los
actores utilizan tanto
recursos verbales
(entonación,
vocalización) como
no verbales (gestos,
mímica,
movimientos).
El vestuario o el
maquillaje van a
ayudar a hacer más
creíble (o cómica) la
actuación de los
actores.
Es fundamental para
conseguir efectos
como el día, la
noche, ambientes
lúgubres, etcétera.
la música y los
efectos sonoros, en
ocasiones, ayudan a
señalar momentos
clave, a ambientar o
unir unas escenas
con otras.
Actuación
Características de
los personajes
Iluminación Música
8. TRAGEDIA
La tragedia es la representación de
una acción extraordinaria en que, a
través de la lucha heroica con el
destino o el choque violento de la
voluntad contra las propias pasiones o
el conflicto del deber frente a la ley,
produce en el público una expresión
de asombro, terror y compasión. El
final es siempre trágico.
9. COMEDIA
La comedia muestra, desde el punto
de vista humorístico, distintos
aspectos de la vida cotidiana del ser
humano, provocando en los
espectadores gracia y risa, siendo el
desenlace siempre alegre y feliz.
10. DRAMA
es la representación de problemas graves,
con intervención, a veces, de elementos
cómicos. Su desenlace puede
indistintamente ser feliz o infeliz.
La presentación, el desarrollo y el
desenlace del conflicto van indicados en
los actos, que son distintas etapas del
texto dramático.
11. EL MONTAJE TEATRAL
La representación o montaje teatral consiste
en llevar un texto a escena para mostrarlo
como obra de teatro. No solo se necesitan
actores, sino toda una red de apoyo para que
el espectáculo resulte atractivo y creíble:
* Director
* Escenógrafo
* Sonidista
* Vestuarista
* Tramoyas
* Técnicos de iluminaciónC
12. Los signos que se emplean en el teatro, pertenecen todos a la
categoría de signos artificiales. Son consecuencias de un proceso
voluntario casi siempre creados con meditación. Tiene por objeto de
comunicar instantáneamente, lo cual no es de sorprender, en un arte
que no puede existir sin público, emitidos voluntariamente, con plena
conciencia de comunicar, los signos teatrales son perfectamente
funcionales.
Signos del teatro
14. ACTUACION
En el teatro moderno se ha impuesto por
lo general la orientación naturalista, en
que el actor por medio de adquisición de
técnicas corporales y psicológicas, y del
estudio de sí mismo y del personaje,
procura recrear en escena la
personalidad de éste.
15. ESCENOGRAFIA
se entiende por decorado al
ambiente en que se desarrolla una
representación dramática, y por
escenografía, al arte de crear los
decorados.
16. OBJETOS DE UTILERIA
Los objetos de utilería, son objetos o
herramientas que los actores mueven
y utilizan durante la actuación. Estos
objetos se consideran parte de la
escenografía, aunque no estén
estáticos. C
17. DISEÑO DE ILUMINACION
El diseño de iluminación corresponde
a la creación y ejecución de un diseño
de luces que cobran vida y se
movilizan junto a la trama de la obra.
El diseñador de iluminación ayuda a la
apreciación de emociones mediante
diferentes colores de luz, y el
descubrimiento o encubrimiento de
diferentes actores.
18. DISEÑO DE SONIDO
El diseñador de sonido se encarga de
crear un diseño especifico con
música y efectos auditivos, que
ayudan a transportar a la audiencia
al mundo que se vive en el escenario.
El diseñador también se encarga de
que el actor se pueda escuchar:
desde la instalación de micrófonos,
hasta el mantenimiento de
amplificadores de sonido.
19. VERTUARIO
El vestuario contribuye a definir y
caracterizar a los personajes.
Denota su estatus social, su
contexto socio-histórico y puede
realzar la apariencia física del actor.
20. MAQUILLAJE TEATRAL
Además de minimizar la pérdida de color
por las luces, el maquillaje ayuda a crear
al personaje y contribuye también a su
caracterización exterior, adecuando la
apariencia física a las exigencias del guión.
Este tipo de maquillaje puede ir desde un
leve envejecimiento, rejuvenecimiento o
una cicatriz inexistente, hasta el extremo
opuesto, a convertir a una persona en un
monstruo, o un personaje de ficción.
21.
22.
23. • Teatro infantil hace referencia a tres
tipos de obras en el campo de la
dramaturgia: los textos escritos por
niños y adolescentes; los escritos para
ellos o teatro para niños y los que la
tradición literaria ha considerado
adecuados para ellos
24. El modo más sencillo de llevar a cabo una
representación es vestir a los actores de
colores lisos. No en vano, muchas
compañías de teatro profesional utilizan
como único atrezo ropa negra ajustada
para vestir a sus actores. Sin embargo,
esta opción no es la más adecuada
cuando se lleva a cabo una obra de
teatro para niños, ya que el vestuario les
ayuda a comprender mejor su personaje
tanto a los actores como al público.
Algunos recursos para confeccionar
vestuario sencillo para niños son los que
siguen:
Vestuario de los
niños
25. • si en la obra hay que disfrazar a los actores de
animales, resulta muy sencillo y eficaz
configurar máscaras de goma EVA recortando
una forma básica para la cara (tomando como
modelo la forma de un haba en horizontal para
salvar la nariz) y recortando después los ojos. A
esta base se le añadirán los bigotes, las orejas
y algunos colores diferentes para resaltar la
nariz, la boca o las mejillas. Al tratarse de niños
pequeños, es recomendable no cubrir la cara
entera para que sus familias puedan verlos
mientras actúan.
Representación de animales
26. “El teatro es poesía que se sale del libro para hacerse humana”.
Federico García Lorca