2. Al comienzo de esta actividad es importante definir que el arte ha recibido
diversas denominaciones de acuerdo a los países, donde se ha producido.
En este sentido el Art. Noveau es una corriente de renovación artística
desarrollada a finales del siglo XIX y principios del siglo XX, siendo el más
fructuoso de toda la historia del arte. Durante esos años, muchas
tendencias y movimientos más o menos estructurados se fueron
sucediendo rápidamente, con un carácter internacional. Siempre en la
búsqueda de un arte nuevo joven que rompiera con los esquemas que
predominaban en la época.
Con la realización de este actividad se pretende dar a conocer al estudiante
una selección de obras arquitectónicas y sus autores más representativos
del Estilo “Art Noveau”, con la finalidad de que se tenga una noción clara
y precisa de este tipo de arte que surgió en algunos países de Europa
inspirado en las formas y estructuras naturales, en particular las líneas
curvas de plantas y flores. Por tanto se ha estructurado el trabajo basados
en la información bibliográfica consultada al respecto.
Introducción
3. Arte nuevo (significado del Francés)
Surge a fines del siglo XIX y finaliza a principios del
siglo XX en la primera guerra mundial, se manifestó
en diferentes formas artísticas: Arquitectura,
Interiorismo, Mobiliario, Carteles, Vidrio, Cerámica,
Textíles e Ilustración de libros Toma su nombre a
raíz de una exposición del pintor Edvard Munch en
París, en el año 1896, la cual llevaba el mismo
nombre, aunque se conoce con distintos nombres
según algunos países
Art Nouveau
4. Durante los aproximadamente 15 años en los
que el Art Nouveau residió en París, éste se
convirtió en uno de los principales centros
difusores del Art Nouveau, hasta el punto de
que ésta adoptara diferentes apelativos
según el país
Su difusión en el mundo
5.
6. Este nombre fue relacionado con la revista “Die Jugendstil”. La
obra más representativa en esta nación sobre Art Nouveau es
la fachada del estudio de fotografía Elvira (1989), obra de
August Endell. Es una muestra del modernismo Alemán, en la
que destaca su rica ornamentación digna del movimiento
artístico. Aún así, el mayor exponente del Art Nouveau alemán
fue Josef Hoffman (1870-1956).
7.
8. En Inglaterra y EE.UU,“Liberty Style”. En EE.UU,
Chicago fue la cede del movimiento. Su más
importante diseñador fue Frank Lloyd Wrigth (1867-
1959) el cual tuvo una enorme influencia en el
diseño americano, y vivió los principales estilos del
movimiento Arts & Crafts.
9.
10.
En España y en Cataluña, Modernismo. Antoni
Gaudí (1852-1926) fue el representante más
reconocido a nivel internacional del modernismo
catalán, junto a Santiago Rusiñol. Éste último se hizo
famoso con su cuadro “Jardines de España”,
representativo del Art Nouveau.
11.
12. en Italia, Liberty. Se lo llamo así por la tienda de
Regent Street, la cual jugó un papel importante en la
difusión de los trabajos de los diseñadores
emergentes. Carlo Bugatti (1855-1940) fue uno de
sus mayores representantes.
13.
14. Fue uno de los diseñadores más importantes, su obra
se caracteriza por utilizar formas de la naturaleza:
plantas en troncos, nenúfares, cardos y libélulas.
Louis Majorelle
15. Es pionero en el art nouveau, desarrolla nuevas formas
de distribuir los espacios interiores, buscaba crear
espacios amplios, luminosos y bellos.
Víctor Horta
16. Hotel Guimard: ésta casa la creo para sí mismo, fue su
obra cumbre, donde pudo desarrollar sus teorías sobre
estética y armonía.
Héctor Guimard
17. En el teatro Faenza, Bogotá D.C Podemos encontrar
elementos del art nouevau en su fachada
originalmente blanca y carmesí, líneas curvas y
detalles en yeso.
Arturo Tapias y Jorge Muñoz
18. Al finalizar esta actividad, vale la pena resaltar la
importancia que tiene para los estudiantes como futuros
profesionales de la arquitectura y el mundo de las artes el
tener un conocimiento claro y preciso de aspectos
fundamentales en las distintas corrientes que existen en
el mundo de las artes. Que es sin duda un concepto muy
singular ya que tiene diferentes ámbitos en el mundo
sobre todo en la estética, en la teoría de lo que es el arte y
en el mercado mismo, donde muy posiblemente todo lo
aprendido sirva de base referencial para realizar aportes
significativos en el campo donde nos desempeñemos.
Conclusión
