Transmigración

2. Transmigración
Manuel García Cruz

3. El trabajo que realizo se centra en la pintura como eje principal, en la configuración de imágenes a partir de
patrones de telas estampadas (Lugares geométricos) y las relaciones o diálogos que generan éstas con diferentes
espacios (Ocupar/Habitar)
Mis pinturas son la representación de un espacio irreal, un lugar indeterminado y ópticamente impreciso, donde
se busca neutralizar una naturaleza (orgánica) enfrentándola a otra (geométrica), creando un nuevo equilibrio u
orden. Las imágenes surgen a partir del estampado de la tela escogida, se puede decir que el Motivo
(ornamento) se convierte en Motivo (argumento) para crear, construir o representar. A esa imagen predeterminada
del soporte se añade una nueva composición pictórica, una nueva realidad. El objetivo es provocar una
observación detenida que pretenda resolver tanto el misterio entre lo pintado y lo estampado así como la génesis
del proceso llevado a cabo.
En la búsqueda de esa nueva apariencia empleo estrategias propias del camuflaje, que se define como una
naturaleza dentro o a la vez que otra y que busca una armonía con el entorno. Encuentro especialmente
interesante trabajar con lo que se conoce como camuflaje disruptivo o el que genera una disrupción en los
contornos por alto contraste. En la I Guerra Mundial se comenzó a trabajar el efecto Dazzle, palabra traducible
como deslumbramiento, que se basaba en una novedosa idea: remarcar su presencia para confundir al enemigo.

4. La pintura (en bastidor) se concibe principalmente para espacios interiores y principalmente privados como
espacios de arte asépticos e iluminados artificialmente. Deslocalizarla temporalmente del cubo blanco expositivo
le concede un nuevo contexto, una nueva realidad (una sobrerrealidad) a la imagen representada y a su
composición de igual manera que el camuflaje lo hace con el entorno que le rodea.
Una misma pintura puede habitar distintas paredes y a su vez éstas se comportan de maneras diferentes ante la
misma imagen generando así nuevas relaciones. Ahora la atención no se centra en la imagen sino en la nueva
situación volviéndola así más versátil
De esta manera surge la idea de “okupación” de muros para ser de nuevo habitados. Éstos muros poseen
infinidad de nuevas lecturas al haber sido en otro tiempo, hogar de otras imágenes, otras escenas, etc… y para
ello me sirvo de todas las cualidades que pueden aportar desde desconchones, pintadas (ocupación de mensajes)
hasta clavos que permanecen y que en otro tiempo habrían sujetado otras imágenes u objetos.
Al tratarse de colgar las pinturas efímeramente he de servirme de otra disciplina tanto para registrar la acción
como para crear una nueva composición: fotografiar la pintura hace que se amplíen las fronteras de ésta mediante
una temporalidad y una semántica añadida.
La fotografía toma forma de diferentes maneras: tras documentar la acción la el cuadro puede ser sustituido por
un fake (obra sobre papel de idénticas dimensiones a la original) o bien en otras ocasiones, ser sustituida por una
imagen de ese mismo lugar con el cuadro sobre ese muro. Si se trata de un espacio expositivo, el cuadro original
se muestra junto a la fotografía/s de los espacios habitados para complementarlo.

5. Transmigración continúa esta línea de trabajo teniendo como espacio para ocupar el Cementerio Municipal de
Montalbán de Córdoba, y el día de Todos los Santos (1 de noviembre) como marco temporal.
Durante la jornada del día 1 se desarrolló la acción ocupando diversos espacios (nichos, rincones y lugares
abiertos) del cementerio para instalar de forma efímera las pinturas y documentar fotográficamente el proceso,
desembocando en una exposición posterior en la sala de exposiciones del Teatro Municipal de Montalbán.
Así, acción, pintura, intervención y documento se entremezclan en una serie de imágenes en diálogo con las
pinturas previas.