El arte abstracto enfatiza los aspectos cromáticos, formales y estructurales sin tratar de imitar formas naturales. Surgió alrededor de 1910 como reacción al realismo e influenciado por la fotografía. Se desarrolló a partir del fauvismo, expresionismo y cubismo, lo que llevó a diferentes tipos de abstracción geométrica y constructiva. El arte abstracto existe independientemente de referencias visuales del mundo real y puede transmitir estados de ánimo o significados a través de la forma, color y línea.

1. ARTE
ABSTRACTO

2. • Arte abstracto es el estilo artístico que enfatiza los aspectos cromáticos,
formales y estructurales, acentuándolos, resaltando su valor y fuerza
expresiva, sin tratar de imitar modelos o formas naturales. El arte abstracto
deja de considerar justificada la necesidad de la representación figurativa y
tiende a sustituirla por un lenguaje visual autónomo, dotado de sus propias
significaciones. El arte abstracto usa un lenguaje visual de forma, color y
línea para crear una composición que puede existir con independencia de
referencias visuales del mundo real.

3. • la abstracción pura, en la que no hay referencia alguna a realidades naturales, surgió
alrededor de 1910, como reacción al realismo, e influido por la aparición de la
fotografía que provocó la crisis del arte figurativo. Es una de las manifestaciones
más significativas del arte del siglo XX. Este lenguaje se elaboró a partir de las
experiencias de vanguardia precedentes. Por un lado, el fauvismo y el expresionismo
liberaron el color, lo que derivó hacia la abstracción lírica o informalismo. Otra vía
fue la del cubismo, que hizo hincapié en la conceptualización de la forma y de la
composición, lo que llevó a otro tipo de abstracción, las diferentes abstracciones
geométricas y constructivas.

4. Análisis del arte abstracto
• Al observar cualquier obra de arte, la primera pregunta de la mayoría de la gente
tiende a ser “¿qué es esto?”. Eso es un buen punto de partida, pero no te llevará
muy lejos a menos que estés dispuesto a pensar de manera más creativa. Con la
pintura abstracta, la obra puede tratar sobre la pintura en el lienzo, como sucedía en
el expresionismo abstracto; o puede ser sobre el proceso personal que lleva pintura
para el artista; puede incluso ser sobre el significado del arte abstracto en sí mismo!
¿La pintura transmite un estado de ánimo o atmósfera, como lo hacen las pinturas
expresionistas? ¿En qué te hace pensar? ¿Se destaca alguna figura o color en
particular? ¿Cómo te hace sentir lo que estás viendo? Estos son todos los puntos
clave de la excavación: empieza preguntando este tipo de preguntas y encontrarás las
respuestas mucho menos misteriosos.

5. Características del arte abstracto
• Se aleja de la mímesis de la apariencia externa. La obra de arte abstracta existe
independientemente de la realidad.
• El grado de abstracción puede ser parcial o absoluto. En el arte abstracto puro no existen
rastros reconocibles figurativos, mientras que la abstracción parcial conserva partes del
referente a la vez modifica otras.
• Énfasis en la propia expresividad de los elementos esenciales del arte y su organización.
• También los materiales y procedimientos adquieren significado más allá de su aspecto
técnico.
• El título de las obras puede ser explicativo y ayudar a transmitir un mensaje.

6. EJEMPLOS