"El arte como experiencia" - John DeweyJGodoyBerner
Presentación que interpreta conceptual y esquemáticamente el capítulo: "Having an experience" del libro: "Art as an experience", del autor John Dewey (1859 - 1952), con el afán de vincular el concepto de experiencia en las áreas del diseño y el arte.
Las funciones de arte son múltiples. Si realizar tales funciones es tarea de la educación, entonces difícilmente puede negarse el lugar del arte en dicha tarea.
"El arte como experiencia" - John DeweyJGodoyBerner
Presentación que interpreta conceptual y esquemáticamente el capítulo: "Having an experience" del libro: "Art as an experience", del autor John Dewey (1859 - 1952), con el afán de vincular el concepto de experiencia en las áreas del diseño y el arte.
Las funciones de arte son múltiples. Si realizar tales funciones es tarea de la educación, entonces difícilmente puede negarse el lugar del arte en dicha tarea.
Didáctica de la enseñanza y aprendizaje de la disciplina de Artes Visuales en la asignatura de Artes, Plan de estudios 2006 Educación básica secundaria en México.
Didáctica de la enseñanza y aprendizaje de la disciplina de Artes Visuales en la asignatura de Artes, Plan de estudios 2006 Educación básica secundaria en México.
Dossier de Historia del Arte. Incluye ocho modulos y preguntas. Arte paleolitico, arte precolombino y colonial hasta arte siglo XX. Arte en Mendoza Argentina.
Autor : Silvia Garavaglia. Profesora titular de Arte y Cultura. Fundacion Universitas. Mendoza. Argentina/ E-MAIL: garavaglia.arte@gmail.com
Obra plástica de la exposición de esculturas exentas “Es-cultura. Espacio construido de reflexión”, en la que me planteo la interrelación entre escultura y cultura y el hecho de que la escultura, como yo la creo, sea un espacio construido de reflexión. Ver los documentos: vídeo de presentación, texto de catálogo, fichas técnicas y títulos en inglés, alemán y español en:
Consultar página web: http://luisjferreira.es/
Texto del catálogo de la exposición de esculturas exentas “Es-cultura. Espacio construido de reflexión”, en la que me planteo la interrelación entre escultura y cultura y el hecho de que la escultura, como yo la creo, sea un espacio construido de reflexión. Ver los documentos: vídeo de presentación, imágenes de las obras, fichas técnicas y títulos en inglés, alemán y español en:
Consultar página web: http://luisjferreira.es/
Es-cultura. Espacio construido de reflexión. Texto de catálogo
Arte educacion y diversidad cultural.. kique
1. GOBIERNO DEL ESTADO DE MICHOACÁN
SECRETARÍA DE EDUCACIÓN EN EL ESTADO
SUBSECRETARÍA DE EDUCACIÓN MEDIA SUPERIOR Y SUPERIOR
DEPARTAMENTO DE NORMALES Y CAMM
CENTRO REGIONAL DE EDUCACIÓN NORMAL
LICENCIATURA EN PREESCOLAR
ARTEAGA, MICH. CLAVE: 16DNE0003T
ARTE, EDUCACION Y DIVERSIDAD CULTURAL
MATERIA: EDUCACION ARTISTICAS
INTEGRANTES: JORGE ENRIQUE CUEVAS GARCÍA
CAHERI JOSHIMAR CHAIRES TORRES
DIANA MONSERRAT AGUILERA RODRIGUEZ
LILLY MORENO GAYTAN
REYMUNDO RUIZ SANCHEZ
GREYSI OROZCO ZEPEDA.
MAESTRA: MA. TERESA MONTES LOMELI
ARTEAGA, MICH. 2014
2. Introducción:
La historia indica que, con la aparición
del Homo Sapiens, el arte tuvo una
función ritual y mágico-religiosa, que fue
cambiando con el correr del tiempo. De todas
formas, la definición de arte varía de acuerdo
a la época y a la cultura.
4. A la búsqueda de cierta unidad en la
diversidad.
En la búsqueda de cierta unidad en la diversidad.
En la cultura occidental el termino arte tiene muchos significados, puede utilizarse para referirse
selectivamente a obras particulares por ejemplo pinturas, sinfonías, culturas, novelas, piezas de baile u
obras de teatro o para describir un proceso.
También en sentido valorativo para calificar una obra o artefacto de manera particular (eso si es arte).
Mann. 1977 sugiere que hay una serie de preguntas que se deben plantear acerca del arte:
¿Qué es arte?, ¿para que sirve el arte?, ¿Qué es lo que constituye el buen arte?, ¿Quién decide esas cosas?,
¿en virtud de que normas o patrones?
5. ¿para que sirve el arte?.
Antropólogos que han trabajado en diversos marcos culturales se han hecho la pregunta ¿para que sirve el
arte?, los alumnos que estudian en las escuelas y museos los profesores que enseñan a esos estudiantes
raramente se hacen esta pregunta.
Trabajando como antropólogos y utilizando confidentes, los estudiantes pueden identificar las formas
artísticas , y comprender como, por que y por obra de quien se define la excelencia. Las culturas pueden
ser grandes o pequeñas. Pueden solaparse, y dentro de una cultura dominante los individuos pueden
pertenecer a varios grupos culturales y subculturales.
Dentro de estas subculturas locales los estudiantes pueden empezar a identificar el arte que interesa y
discutir sus funciones y roles.
6. El arte como garantía de identidad de continuidad y de cambio y para realzar sus valores culturales, y ,
en segundo lugar, que el arte se afirma a través de las culturas por motivos gnoseológicos.
Es importante que todos nosotros aumentemos nuestro conocimiento acerca de la variedad, el lugar y los
roles del arte en la vida social, si realmente deseamos mejorar la comprensión intercultural, por que en la
diversidad del arte podemos ver algunas funciones comunes.
Obras de arte conmemorativas y religiosas podemos encontrar imágenes que perpetúan valores culturales
7. ¿Qué dicen los sociólogos acerca del
porqué del arte?
Judith Blau 1988, sugiere que los sociólogos del arte tienden a fijar su
atención en el material y en las condiciones y funciones sociales del arte.
A través de las culturas, hacen arte, lo conservan, lo venden, lo
coleccionan, lo roban, lo estudian, lo utilizan y lo disfrutan.
Arthur Danto 1981,el arte como denominación social
Blau 1988, el arte es lo que una institución define como arte.
Janet Wolff 1981, cine, literatura, pintura, música rock, depositarias de
significado cultural, la creatividad como la visión del artista que trabaja
bajo el impulso de la inspiración divina.
Vasquez 1973, factores sociológicos e ideológicos que determinar o
afectan la obra del artista.
8. Los educadores artísticos deben de ayudar a :
- El arte codifica valores e ideologías
- Investigar visiones y objetivos.
Becker 1976, implica todas aquellas personas y organizaciones: la idea de
la obra: patrocinadores y grupos interesados . – las personas que
componen la audiencia: arte como creación conjunta.
El arte se utiliza tanto para perpetuar como para cambiar valores
culturales. Lukacs 1971.
9. ¿para qué sirve el arte? Tres enfoques
En este apartado voy a presentar tres enfoques en la cuestión
de para qué sirve el arte. Cada uno de ellos tiene
implicaciones sobre la manera como debería enseñarse el arte
en una sociedad multicultural.
Los tres enfoques promueven una visión del arte como una
fuerza poderosa y omnipresente que ayuda a modelar
nuestras actitudes, creencias, valores y comportamientos.
10. Dissanayake (1984) en primer lugar, el arte de alguna manera refleja o
hace de caja de resonancia del mundo natural del que forma parte. El arte
es terapéutico, por que integra poderosos sentimientos contradictorios y
perturbadores, prevé la manera de evitar el tedio y permite la participación
temporal en un mundo alternativo más deseable.
Lankford (1992) afirma que el arte es valorado por numerosas y diferentes
razones, entre otras la experiencia placentera que proporciona su valor
económico, su impacto emocional, su utilidad desde el puto de vista de la
critica social, y su potencial influencia política.
McFee (1986) atribuye al arte seis funciones primarias que actúan en
diversos grados, individualmente y en comunicación, subjetiva y
objetivamente, influyendo en las experiencias de personas de todas las
culturas.
11. CONCLUSIÓN
Los educadores artísticos pueden desarrollar diversos
temas transculturales para promover la continuidad y
la estabilidad en aspectos como la religión y la
política.
El estudio de diferentes fiestas y festivales es una
manera de mostrar a los estudiantes que, a través de
las culturas, muchos tipos de arte se utilizan para
celebrar y enriquecer acontecimientos culturales de
relieve.