El estilo barroco surgió en Italia en el siglo XVI y se extendió durante los siglos XVII y XVIII. Se caracteriza por envolver e impresionar al espectador a través de formas dinámicas, colores vibrantes y efectos teatrales. La pintura, escultura y arquitectura barrocas se desarrollaron en distintas escuelas nacionales con influencia del naturalismo y clasicismo italianos.

1. BarrocoCecilia Nava Sanabia
Diseno Grafico
Historia del Arte Clasico

2. Surge en Italia a finales del SXVI.
•Ocupa todo el SXVII y la ½ mitad del SXVIII.
•Ideológicamente representa el poder de
lamonarquía absolutista y la respuesta de laIglesia
católica a la reforma protestante.
•Su misión es “envolver” e “impresionar”
alespectador.
Algunos historiadores dividen el Barroco en 3
periodos
-Primitivo (1580-1630)
-Maduro o Pleno (1630-1680)
-Tardio (1680-1750)

3. El arte barroco se expresó estilísticamente
en dos vías: por un lado, hay un énfasis en
la realidad, el aspecto mundano de la vida,
la cotidianeidad y el carácter efímero de la
vida, que se materializó en una cierta
«vulgarización» del fenómeno religioso en
los países católicos, así como en un mayor
gusto por las cualidades sensibles del
mundo circundante en los protestantes;
por otro lado, se manifiesta una visión
grandilocuente y exaltada de los conceptos
nacionales y religiosos como una
expresión del poder, que se traduce en el
gusto por lo monumental, lo fastuoso y
recargado, el carácter magnificente
otorgado a la realeza y la Iglesia, a
menudo con un fuerte sello
propagandístico
Pintura de género:
Vieja friendo huevos
(1618), de Diego
Velázquez,National Gallery
of Scotland,Edimburgo.
Paisaje: Puerto con el
embarque de la Reina
de Saba (1648),
de Claude
Lorrain, National
Gallery de Londres.
Retrato: Sir Endymion Porter y
Anton van Dyck (1635),
de Anton van Dyck, Museo del
Prado, Madrid.
Bodegón: Bodegón de
caza, hortalizas y
frutas (1602), de Juan
Sánchez Cotán,Museo del
Prado, Madrid.

4. Naturalismo: La vocación de San
Mateo(1601), de Caravaggio, Iglesia de San
Luis de los Franceses (Roma).
Realismo: Lección de anatomía
del Dr. Nicolaes Tulp(1632),
de Rembrandt, Mauritshuis, La
Haya
Clasicismo: Et in Arcadia ego (1638), de Nicolas
Poussin,Museo del Louvre, París.

5. PINTURA

6. El arcángel Miguel (1636), de Guido
Reni, Santa Maria della Concezione
dei Cappuccini, Roma.

7. La pintura barroca tuvo un marcado acento diferenciador geográfico, ya
que su desarrollo se produjo por países, en diversas escuelas nacionales
cada una con un sello distintivo. Sin embargo, se percibe una influencia
común proveniente nuevamente de Italia, donde surgieron dos tendencias
contrapuestas: el naturalismo, basado en la imitación de la realidad
natural, con cierto gusto por el claroscuro —el llamado tenebrismo—; y
el clasicismo, que es igualmente realista pero con un concepto de la
realidad más intelectual e idealizado. Posteriormente, en el llamado
«pleno barroco» (segunda mitad del siglo XVII), la pintura evolucionó a un
estilo más decorativo, con predominio de la pintura mural y cierta
predilección por los efectos ópticos (trompe-l'oeil) y las escenografías
lujosas y exuberantes

8. ESCULTURA
En escultura también es Roma el centro creador y propagador de las formas barrocas.
Bernini y su obra representan el máximo esplendor de la escultura barroca

9. Éxtasis de Santa Teresa (1647-
1651), de Gian Lorenzo
Bernini, iglesia de Santa María
de la Victoria, Roma.

10. Características generales
La estética barroca expresa a través de la escultura las pasiones del alma.
Las características de la escultura barroca son:
Uso de técnicas muy diversas para conseguir las mejores calidades y
texturas de la piel, músculos, telas…
El tema más cultivado es el religioso. Se trata de una estética al servicio de
la Iglesia católica. También se representa al hombre como héroe,
La escena se fija en el momento de mayor intensidad y dramatismo y se
representa en puras escenografías, como en el teatro.
La predilección por la línea serpentinata, es decir, el cuerpo humano
captado mientras realiza un movimiento en espiral como consecuencia de
un movimiento de rotación.
Los violentos juegos de luces y sombras a través de los ropajes, los
cabellos. Gian Lorenzo Bernini
En escultura también es Roma el centro creador y propagador de las
formas barrocas.

11. ARQUITECTURA

12. Características generales
a) Urbanismo.- El arte Barroco se caracteriza por ser un arte integrador
de espacios en un todo unitario, característica fundamental del urbanismo
moderno. Se busca, pues, la integración de la arquitectura y los
monumentos del marco urbano (fuentes, obeliscos…).
Aparecen en esta época los planos reguladores. Roma se convierte en la
ciudad capital del urbanismo europeo. Bajo el pontificado del Papa Sixto V,
ayudado por el arquitecto Doménico Fontana. Su objetivo es trazar
grandes vías que unieran las siete basílicas, para que el peregrino las
pudiese visitar en una sola jornada.
b) La arquitectura religiosa.- En la arquitectura, la iglesia representa el
poder religioso y el Barroco pretende potenciar la liturgia como vehículo
transmisor de las ideas de la Contrarreforma.

13. Como ejemplo de urbanismo de integración puntual tenemos la Plaza Navona de Roma, donde
podemos observar el tratamiento unitario de los edificios, la singularidad de la facha de de la
iglesia de Santa Agnese y la fuente de los Cuatro Ríos, obra de Bernini.
único, como si de una escultura se tratase