1. PARA APRENDER A BAILAR SÓLO NECESITAS
INTERÉS, MOTIVACIÓN, DISCIPLINA Y CONSTANCIA
“Es más fácil aprender a bailar si escoges la música que más te gusta”
PRESENTADO POR:
ROSANA GALINDEZ Y LUISA YSACCIS

2. NO HAY EDAD PARA EMPEZAR A APRENDER
Si para bailar se necesita oído musical, coordinación y
sensibilidad para interpretar la música, has de saber que esto
se aprende o se desarrolla, lo esencial es el interés y la
motivación de cada uno para buscar ese aprendizaje.

3. EXPLORA LAS FACILIDADES QUE TIENES PARA APRENDER A
DESARROLLAR HABILIDADES PARA EL BAILE
El baile es igual que cualquier otra actividad en la
vida: tanto te esfuerzas, tanto obtienes. Si
tienes facilidad puede que consigas algo con menos
esfuerzo que otro más torpe, pero siempre tendrás que
poner algo de sacrificio , disciplina y constancia para
lograr buen resultado.

4. CONOCE LOS ELEMENTOS DEL BAILE
1.- El ritmo en el baile:
Aprender a bailar cualquier modalidad de baile requiere de un
entendimiento del ritmo. El ritmo es uno de los elementos más importantes
y básicos del baile. El ritmo en el baile es la organización en el tiempo de los
movimientos, pasos, gestos y expresiones. Junto a otros elementos como el
espacio y la expresión corporal, el ritmo permite que un baile adquiera
forma.
¿Cómo se manifiesta el ritmo en un baile?
En el baile algunos movimientos toman más tiempo
que otros. Algunos movimientos son largos y otros
son breves. Algunos pasos son lentos y otros son
rápidos. Ciertos movimientos son más acentuados
que otros. El ritmo es lo que define estas
características en el baile. El ritmo también define,
en parte, el carácter de un baile.
Cada ritmo despierta estados de ánimo, emociones
y sentimientos específicos. Hay ritmos alegres,
tristes, melancólicos, sensuales, románticos.

5. El ritmo en los diferentes tipos de baile:
Todos los géneros de baile se rigen por algún tipo de ritmo. Bailes como
el flamenco, la salsa, el tango, la rumba y la bachata tienen un ritmo
similar a su música correspondiente. En estos bailes los movimientos y
pasos siguen el ritmo de la música.
Pero no todos los bailes siguen el ritmo de la música. Un baile o una
coreografía, en danza, tiene su propio ritmo, incluso si se baila en
silencio. En la danza moderna los bailarines y coreógrafos no dependen
de un género musical para crear el ritmo de sus bailes.
En estos bailes o coreografías el artista
crea ritmos que expresan emociones,
estados de ánimo y sentimientos. Estos
ritmos se manifiestan mediante la
velocidad, las cualidades y la duración de
los movimientos, gestos y expresiones.

6.
2.- El tempo en el baile:
El tempo en el baile es un aspecto esencial del ritmo. Es la velocidad de los
movimientos y pasos. “Tempo” es un término de la música clásica. Algunos
términos que se usan para describir el tempo en la música también se usan
en el baile:
•Adagio—movimientos lentos y mejestuosos.
•Moderato—movimientos de velocidad moderada.
•Allegro—movimentos más rápidos que despiertan alegría
•Accelerando—movmientos que van aumentando de velocidad.
•Ritardando—movimientos que van disminuyendo de velocidad
En el ballet muchos movimientos se categorizan de acuerdo a su tempo.
Los movimientos lentos y sostenidos se llaman “adage”, mientras que los
movimientos rápidos y livianos se llaman “allegro”.
No todos los tipos de bailes usan estos términos clásicos para describir el
tempo. En los bailes de salón el tempo se describe como “lento” o “rápido”.
Cada baile de salón se baila a una velocidad específica que casi siempre se
mide en pulsos por minutos.

7. 3.- El compás en el baile:
El compás es otro aspecto esencial del ritmo. Describe cómo el ritmo se
divide en el tiempo, qué tiempos se enfatizan y qué tiempos no. El compás
en el baile se describe de una manera similar al compás en la música.
Un compás es una secuencia en el tiempo. Se divide en unidades. Cada
unidad corresponde a un tiempo en la secuencia. Existen compases
binarios, ternarios o cuartenarios, o sea de 2, 3 o 4 tiempos.
Para bailar bailes cuyos ritmos dependen completamente de la música, es
esencial aprender a entender y seguir el compás.
En bailes como la salsa, la rumba flamenca y el bolero predomina el
compás cuartenario 4/4 (1,2,3,4). .
En muchos bailes flamencos predomina el compás ternario 3/4 (1,2,3).
En la danza moderna se usan otros tipos de compases irregulares
como 5/4 (1,2,3,1,2) ó 7/4 (1,2,3,4,1,2,3)

8. 4.- La Postura Corporal en el Baile
Si quieres aprender a bailar bien, es esencial que prestes atención a tu
postura corporal desde que comienzas a practicar, aprender o tomar
clases de baile.
La postura corporal es uno de los elementos más importantes del baile.
La postura corporal, cuando es adecuada, permite que tu baile luzca bien
y tenga gracia. También evita lesiones y otros problemas de salud.
Existen movimientos de baile que no se pueden realizar de una manera
efectiva si no tienes la postura correcta. Una buena postura permite que
el cuerpo use el mínimo de esfuerzo al hacer movimientos y posiciones de
baile
Los principios de una buena postura en el baile son los
mismos que los de una buena postura en la vida. Los malos
hábitos de postura en el diario vivir obstruyen la habilidad de
bailar con fluidez y eficacia muscular. Los buenos hábitos de
postura, en cambio, facilitan el proceso de aprendizaje en el
baile.

9. La columna vertebral en la postura para el baile
Una buena postura en el baile es el alineamiento correcto de la columna vertebral con
sus curvaturas naturales, los músculos, ligamentos y articulaciones. Este alineamiento,
que es dinámico, se debe mantener en la ejecución de cualquier movimiento o paso de
baile.
La columna vertebral se mueve siguiendo la línea de sus cuatro curvaturas naturales.
En cada movimiento o paso de baile el cuerpo mantiene una alineación equilibrada entre
sus diferentes partes.
El cuerpo usa su fuerza muscular de una manera eficiente al ejecutar movimientos y
pasos.
Importancia de la postura en el baile
Mantener una buena postura es esencial en cualquier tipo de baile. Esto facilita la
fluidez y la expresión de la gracia en el baile, Pero también hay procesos
importantísimos que suceden a nivel energético y muscular cuando la postura es
adecuada en el baile.
Una buena postura permite que la fuerza de gravedad se distribuya correctamente en el
cuerpo. El resultado es que ninguna parte del cuerpo trabaja innecesariamente. Al no
ejercer tensión innecesaria en ningún músculo, ligamento u órgano, el cuerpo tiene más
energía y resistencia para ejecutar movimientos de baile.

10. LO QUE PUEDES HACER
PARA VENCER EL MIEDO AL BAILE
•Trata de entender la música. Pon atención en el beat de las
canciones, eso te ayudará a descubrir el ritmo de cada melodía y a
identificar la velocidad de cada género musical.
•Tomas clases o busca amigo (a) que conozca de baile y te
ayude. No es que vayas a tomar lecciones de por vida, pero a veces
son necesarias, ya que un buen maestro puede indicarte cuáles son
tus fuerzas y debilidades en la pista. Empieza con un par de clases u
orientaciones para principiantes y cuando te sientas seguro avanza
de nivel y aprende movimientos más complicados.
•Fíjate en los patrones de ritmo. Es mejor aprender a moverte
sintiendo la música que viendo dónde pisar o hacia dónde moverte.
•Enfócate en la técnica. Antes de intentar pasos complicados,
enfócate en dominar los movimientos más sencillos. No sirve de nada
aprenderte muchos pasos, si todavía no puedes llevar el ritmo
adecuadamente.
•Sal y baila. La única manera de mejorar es bailando.
No lo dudes en invita a tu pareja, a una amiga o amigo a practicar
tus pasos.

11. PARA VENCER EL MIEDO AL BAILE:
•Baila con muchas personas. No te recomendamos que aprendas a
bailar con una sola persona, porque puedes crear malos hábitos.
Aprende a conocer los movimientos de muchas personas para que
adquieras la habilidad y sientas confianza.
•Busca a alguien experimentado. Atrévete a bailar con personas con
más experiencia; cuando se trabaja con alguien más hábil, las cosas
que creías difíciles poco a poco van siendo más sencillas.
•No te fijes en tus errores. En ocasiones es muy fácil perder el ritmo y
desequilibrar a tu pareja(o) de baile, pero no te preocupes, ni dejes de
bailar. Toma nota mental de los pasos que más trabajo te cuestan y
trabaja en ellos hasta perfeccionarlos.
•Observa a los mejores bailarines. Ya sea en algún programa de
televisión, película o por Internet, tienes la posibilidad de acceder a
videos de bailarines profesionales. Mira cuidadosamente cómo es que
mueven su cuerpo.
•Aprende modales. Con un baile cortés y con movimientos firmes
harás que todas o todos quieran bailar contigo. Lo importante es tratar
a tu pareja o parejo de baile con respeto para que ambos se sientan a
gusto en la pista..
Fuente: http://baile.about.com/gi/o.htm?
zi=1/XJ&zTi=1&sdn=baile&cdn=espanol&tm=21&f=00&tt=14&bt=0&bts=0&zu=http