"Un museo que es una casa. Adaptación didáctica del espacio en el Museo del ...Museo del Romanticismo
Conferencia impartida en el II Encuentro Educación + Espacios, celebrado el 14 de diciembre de 2013 en el Museo Thyssen Bornemisza.
Resumen: El Museo del Romanticismo se encuentra ubicado en un palacete del siglo XVIII, el cual ha sufrido diferentes remodelaciones a lo largo de su historia, y no todas ellas orientadas a la función museística. En esta charla analizamos la estructura arquitectónica del Museo, así como las ventajas e inconvenientes que plantea para el diseño de programaciones culturales y educativas en este doble carácter de institución abierta al público, y edificio histórico en el que se ha recreado una época. Además, trataremos también la extensión educativa del Museo más allá de su propia arquitectura, a través de la web y las redes sociales.
"#UnDíaEn (el departamento de Difusión y Comunicación del Museo del Romantici...Museo del Romanticismo
Presentación de la conferencia impartida en el Encuentro de Museología ICOM España "El profesional de museos: hacia una nueva definición". 11 y 12 de junio de 2015
"Postear para una inmensa minoría. El Museo del Romanticismo en redes sociales" Museo del Romanticismo
Este documento resume los objetivos y estrategias del Museo del Romanticismo en Madrid al usar redes sociales. El museo busca difundir sus colecciones, especialmente piezas no expuestas, y acercar la cultura del siglo XIX al público actual de manera entretenida pero rigurosa. También quiere mostrar el trabajo interno del museo y construir una reputación abierta y colaborativa. Para lograr esto, el community manager del museo debe conocer bien las colecciones, representar a la institución cultural, y crear una comunidad interactu
Romantizando las redes. Monográficos en redes sociales del Museo del Romantic...Museo del Romanticismo
El documento describe las iniciativas de un Museo del Romanticismo en redes sociales para difundir sus colecciones y cultura romántica. Estas incluyen monográficos mensuales sobre piezas, efemérides de figuras románticas, mostrar el trabajo interno, exposiciones temporales y eventos como un torneo entre románticos europeos durante la Eurocopa 2012. El museo invita a participar en su próximo monográfico usando el hashtag #romantizar.
El CENTRE POMPIDOU MÁLAGA DESCUBRE LA INTERVENCIÓN DE DARKO PARA MaF 2019Ayuntamiento de Málaga
El Centre Pompidou Málaga inaugura la intervención artística "2o Movimiento" de Darko como parte de la programación de MaF 2019. Darko ha creado un gran mural en la escalera principal del centro teniendo en cuenta la arquitectura, la intervención del año pasado y obras de artistas en exhibición. La intervención podrá visitarse hasta febrero de 2020.
El documento habla sobre la carrera de Historia del Arte. Explica que esta carrera estudia la evolución del arte a través del tiempo y ofrece perspectivas profesionales como la docencia, investigación e historia del patrimonio cultural. El plan de estudios incluye materias como Historia del Arte Antiguo, Medieval, Islámico y otras. La Universidad de Granada ofrece esta carrera en un campus con bibliotecas históricas y salas especializadas en bellas artes. Las salidas profesionales incluyen investigación histó
"Un museo que es una casa. Adaptación didáctica del espacio en el Museo del ...Museo del Romanticismo
Conferencia impartida en el II Encuentro Educación + Espacios, celebrado el 14 de diciembre de 2013 en el Museo Thyssen Bornemisza.
Resumen: El Museo del Romanticismo se encuentra ubicado en un palacete del siglo XVIII, el cual ha sufrido diferentes remodelaciones a lo largo de su historia, y no todas ellas orientadas a la función museística. En esta charla analizamos la estructura arquitectónica del Museo, así como las ventajas e inconvenientes que plantea para el diseño de programaciones culturales y educativas en este doble carácter de institución abierta al público, y edificio histórico en el que se ha recreado una época. Además, trataremos también la extensión educativa del Museo más allá de su propia arquitectura, a través de la web y las redes sociales.
"#UnDíaEn (el departamento de Difusión y Comunicación del Museo del Romantici...Museo del Romanticismo
Presentación de la conferencia impartida en el Encuentro de Museología ICOM España "El profesional de museos: hacia una nueva definición". 11 y 12 de junio de 2015
"Postear para una inmensa minoría. El Museo del Romanticismo en redes sociales" Museo del Romanticismo
Este documento resume los objetivos y estrategias del Museo del Romanticismo en Madrid al usar redes sociales. El museo busca difundir sus colecciones, especialmente piezas no expuestas, y acercar la cultura del siglo XIX al público actual de manera entretenida pero rigurosa. También quiere mostrar el trabajo interno del museo y construir una reputación abierta y colaborativa. Para lograr esto, el community manager del museo debe conocer bien las colecciones, representar a la institución cultural, y crear una comunidad interactu
Romantizando las redes. Monográficos en redes sociales del Museo del Romantic...Museo del Romanticismo
El documento describe las iniciativas de un Museo del Romanticismo en redes sociales para difundir sus colecciones y cultura romántica. Estas incluyen monográficos mensuales sobre piezas, efemérides de figuras románticas, mostrar el trabajo interno, exposiciones temporales y eventos como un torneo entre románticos europeos durante la Eurocopa 2012. El museo invita a participar en su próximo monográfico usando el hashtag #romantizar.
El CENTRE POMPIDOU MÁLAGA DESCUBRE LA INTERVENCIÓN DE DARKO PARA MaF 2019Ayuntamiento de Málaga
El Centre Pompidou Málaga inaugura la intervención artística "2o Movimiento" de Darko como parte de la programación de MaF 2019. Darko ha creado un gran mural en la escalera principal del centro teniendo en cuenta la arquitectura, la intervención del año pasado y obras de artistas en exhibición. La intervención podrá visitarse hasta febrero de 2020.
El documento habla sobre la carrera de Historia del Arte. Explica que esta carrera estudia la evolución del arte a través del tiempo y ofrece perspectivas profesionales como la docencia, investigación e historia del patrimonio cultural. El plan de estudios incluye materias como Historia del Arte Antiguo, Medieval, Islámico y otras. La Universidad de Granada ofrece esta carrera en un campus con bibliotecas históricas y salas especializadas en bellas artes. Las salidas profesionales incluyen investigación histó
El Museo de Antioquia es uno de los principales museos de Medellín, Colombia. Fue fundado en 1881 y alberga más de 5,000 piezas de arte, arqueología e historia natural. Su misión es comunicar el arte de manera crítica para impactar a las comunidades. Desarrolla políticas comunicacionales internas y externas para vincularse con visitantes, medios, organismos dependientes y otros museos a través de la Mesa de los Museos.
El documento propone un circuito de turismo cultural de 8 a 10 días en la Serra de Tramuntana de Mallorca que incluiría visitas guiadas a monumentos conocidos y menos conocidos, talleres, degustaciones y conciertos. El proyecto estaría gestionado por un consorcio público-privado y promocionaría la riqueza cultural de la región para atraer visitantes internacionales interesados en la cultura y el patrimonio entre 25-44 años.
Hemos realizado éste trabajo en el que comenzamos haciendo una breve introducción sobre qué son los museos, sobre el arte contemporáneo y sobre la didáctica de algunos museos como son el Reina Sofía, el Thyssen, el Prado y el Guggenheim de Bilbao, de los cuales os ofrecemos algunas de sus obras. Pero de lo que realmente se trata este trabajo es de hablar de la didáctica de los museos, por lo que la explicamos más profundamente y después nos centramos en la didáctica de los museos nombrados anteriormente y en algunos de la Región de Murcia.
El documento describe la historia de los museos y bibliotecas de museos. Explica que los museos más antiguos se originaron como colecciones privadas de objetos valiosos. También describe cómo Ptolomeo I creó el Mouseion de Alejandría como un centro intelectual que albergaba colecciones y tenía funciones similares a una universidad. Finalmente, explica que las bibliotecas de museos son centros especializados que comparten características con los museos y cumplen la misión de facilitar el acceso a los recurs
Alianza Francesa de Panamá - Bases de la convocatoria 2016Kernel Open iLab
Este documento es una convocatoria de proyectos culturales para el año 2016 publicada por la Alianza Francesa en Panamá. Busca proyectos en áreas como teatro, artes, música, cine, baile, literatura, gastronomía y educación que se lleven a cabo de manera gratuita en las instalaciones de la Alianza Francesa. Los proyectos deben enviarse antes del 20 de noviembre y serán evaluados por un comité entre el 16 y 30 de noviembre para su posible selección y anuncio el 5 de
La importancia de los museos en la historiaCiindy Pantoja
El documento describe la evolución de los museos como espacios de cultura y aprendizaje en las últimas dos décadas. Los museos se han convertido en lugares privilegiados para enseñar temas desde una perspectiva global que facilita el aprendizaje. Aunque los museos han avanzado en sus servicios educativos, todavía necesitan mejorar para adaptarse a una sociedad cambiante y funcionar con objetivos educativos claros. Las relaciones entre los museos y las escuelas también necesitan profundizarse para mejorar las propuestas
Este documento describe la historia y tipologías de las exposiciones museísticas. Explica que las exposiciones han evolucionado de ser meras exhibiciones de objetos a interpretaciones con narrativa. También describe las diferentes funciones de las exposiciones a través de la historia (simbólica, comercial, documental, estética) y los diferentes tipos según criterios como su duración, contenido y enfoque. Finalmente, analiza cómo las exposiciones se han vuelto más espectaculares con el tiempo para atraer al público,
Presentació a la xornada "A preservación do patrimonio sonoro galego en arquivos, museos e fundacións" celebrada el 15 d'octubre de 2021 a Santiago de Compostela
Era famoso por sus murales que plasmaban un alto contenido social, algunos de los cuales se ubicaron en el centro histórico de la Ciudad de México y en Cuernavaca.
El documento discute las funciones fundamentales de un museo. Explica que un museo sirve a la sociedad como una institución cultural y educativa, preservando y compartiendo su colección. A lo largo de la historia, las funciones de un museo han evolucionado para enfocarse más en la educación del público y la difusión de su colección y valores culturales. Hoy en día, la difusión y puesta a disposición de los ciudadanos es una función esencial de cualquier museo.
El documento describe los tipos de museos. Define un museo y explica sus tres funciones principales: conservación, investigación y exhibición. Luego clasifica los museos en varias categorías según el patrimonio que exhiben, como museos de arte, historia, ciencias naturales, y más. También diferencia entre museos contemplativos, informativos y didácticos según su intención comunicativa y cómo interactúan con los visitantes.
Este documento presenta una introducción a la curaduría de museos. Explica que la curaduría implica la adquisición, estudio, preservación y exhibición ordenada de objetos. Los curadores deben investigar las colecciones, documentar los objetos y crear guiones para interpretar y comunicar el significado de las colecciones al público de una manera ética e inclusiva. También cubre temas como la conformación y política de colecciones, el registro y conservación de las mismas.
Un museo es una institución permanente, sin fines de lucro, que adquiere, conserva, investiga y exhibe objetos y artefactos para propósitos educativos. Los museos tienen cinco funciones principales: investigar, adquirir, conservar, comunicar y exhibir colecciones para estudiar, educar y entretener al público. Existen diferentes tipos de museos clasificados por su colección, como museos de arte, historia, ciencias naturales y más.
La actividad fonográfica histórica en España a través de las colecciones de l...Biblioteca de Catalunya
Este documento describe la actividad fonográfica histórica en España a través de las colecciones de la Biblioteca de Catalunya desde 1878 hasta 1958. Presenta la justificación, cronología, fuentes de información y colecciones históricas, incluyendo formatos como cilindros y discos. Explica las etapas y características de la fonografía histórica, así como expertos clave como Massísimo, Vall y ASPE que han contribuido al estudio de este patrimonio sonoro.
Proyectos gestión cultural málaga fran camposFranzVanPelt
Este documento presenta tres propuestas de proyectos culturales: 1) "La Música Descentralizada" que consiste en actuaciones musicales en espacios públicos alejados del centro de la ciudad, 2) "Guía por un Día" que ofrece visitas guiadas a monumentos por guías en riesgo de exclusión social, y 3) "Escapararte" que realiza actividades artísticas en escaparates y fachadas de establecimientos comerciales. Los tres proyectos buscan llevar la cultura a nuevos públicos y espacios, y
La gestión digital de documentos sonoros en una biblioteca patrimonial. La ex...Biblioteca de Catalunya
La presentación hace un recorrido por la Unidad de Sonoros y Audiovisuales de la Biblioteca de Catalunya. También detalla el marco teórico de la digitalización sonora y audiovisual de la Biblioteca y explica cuál es el estado de la cuestión de los procesos de preservación digital de estos documentos en la BC.
Este documento proporciona información sobre varios museos etnográficos en diferentes partes del mundo, incluidos San Petersburgo, Transilvania, Cracovia, Buenos Aires y Pekín. Describe los objetos, secciones y temas cubiertos en cada museo, así como su historia, horarios y actividades.
elmuseoylasnuevastecnologías MUSEOLOGÍA, HOY Elena López davilo07
El documento define el museo como una institución al servicio de la sociedad que expone objetos con fines educativos, recreativos y de estudio. Explica que los museos han evolucionado de meros depósitos de objetos a centros comunicadores dinámicos que usan las nuevas tecnologías. También destaca la importancia de conocer al público, mejorar la accesibilidad y hacer que la experiencia del museo sea memorable e irrepetible para cada visitante.
El documento define el museo como una institución al servicio de la sociedad que expone objetos con fines educativos, recreativos y de estudio. Explica que los museos han evolucionado de meros depósitos de objetos a centros comunicadores dinámicos que usan las nuevas tecnologías. También destaca la importancia de conocer al público, de diseñar exposiciones accesibles para todos y de fomentar la participación activa de los visitantes.
El Museo de Antioquia es uno de los principales museos de Medellín, Colombia. Fue fundado en 1881 y alberga más de 5,000 piezas de arte, arqueología e historia natural. Su misión es comunicar el arte de manera crítica para impactar a las comunidades. Desarrolla políticas comunicacionales internas y externas para vincularse con visitantes, medios, organismos dependientes y otros museos a través de la Mesa de los Museos.
El documento propone un circuito de turismo cultural de 8 a 10 días en la Serra de Tramuntana de Mallorca que incluiría visitas guiadas a monumentos conocidos y menos conocidos, talleres, degustaciones y conciertos. El proyecto estaría gestionado por un consorcio público-privado y promocionaría la riqueza cultural de la región para atraer visitantes internacionales interesados en la cultura y el patrimonio entre 25-44 años.
Hemos realizado éste trabajo en el que comenzamos haciendo una breve introducción sobre qué son los museos, sobre el arte contemporáneo y sobre la didáctica de algunos museos como son el Reina Sofía, el Thyssen, el Prado y el Guggenheim de Bilbao, de los cuales os ofrecemos algunas de sus obras. Pero de lo que realmente se trata este trabajo es de hablar de la didáctica de los museos, por lo que la explicamos más profundamente y después nos centramos en la didáctica de los museos nombrados anteriormente y en algunos de la Región de Murcia.
El documento describe la historia de los museos y bibliotecas de museos. Explica que los museos más antiguos se originaron como colecciones privadas de objetos valiosos. También describe cómo Ptolomeo I creó el Mouseion de Alejandría como un centro intelectual que albergaba colecciones y tenía funciones similares a una universidad. Finalmente, explica que las bibliotecas de museos son centros especializados que comparten características con los museos y cumplen la misión de facilitar el acceso a los recurs
Alianza Francesa de Panamá - Bases de la convocatoria 2016Kernel Open iLab
Este documento es una convocatoria de proyectos culturales para el año 2016 publicada por la Alianza Francesa en Panamá. Busca proyectos en áreas como teatro, artes, música, cine, baile, literatura, gastronomía y educación que se lleven a cabo de manera gratuita en las instalaciones de la Alianza Francesa. Los proyectos deben enviarse antes del 20 de noviembre y serán evaluados por un comité entre el 16 y 30 de noviembre para su posible selección y anuncio el 5 de
La importancia de los museos en la historiaCiindy Pantoja
El documento describe la evolución de los museos como espacios de cultura y aprendizaje en las últimas dos décadas. Los museos se han convertido en lugares privilegiados para enseñar temas desde una perspectiva global que facilita el aprendizaje. Aunque los museos han avanzado en sus servicios educativos, todavía necesitan mejorar para adaptarse a una sociedad cambiante y funcionar con objetivos educativos claros. Las relaciones entre los museos y las escuelas también necesitan profundizarse para mejorar las propuestas
Este documento describe la historia y tipologías de las exposiciones museísticas. Explica que las exposiciones han evolucionado de ser meras exhibiciones de objetos a interpretaciones con narrativa. También describe las diferentes funciones de las exposiciones a través de la historia (simbólica, comercial, documental, estética) y los diferentes tipos según criterios como su duración, contenido y enfoque. Finalmente, analiza cómo las exposiciones se han vuelto más espectaculares con el tiempo para atraer al público,
Presentació a la xornada "A preservación do patrimonio sonoro galego en arquivos, museos e fundacións" celebrada el 15 d'octubre de 2021 a Santiago de Compostela
Era famoso por sus murales que plasmaban un alto contenido social, algunos de los cuales se ubicaron en el centro histórico de la Ciudad de México y en Cuernavaca.
El documento discute las funciones fundamentales de un museo. Explica que un museo sirve a la sociedad como una institución cultural y educativa, preservando y compartiendo su colección. A lo largo de la historia, las funciones de un museo han evolucionado para enfocarse más en la educación del público y la difusión de su colección y valores culturales. Hoy en día, la difusión y puesta a disposición de los ciudadanos es una función esencial de cualquier museo.
El documento describe los tipos de museos. Define un museo y explica sus tres funciones principales: conservación, investigación y exhibición. Luego clasifica los museos en varias categorías según el patrimonio que exhiben, como museos de arte, historia, ciencias naturales, y más. También diferencia entre museos contemplativos, informativos y didácticos según su intención comunicativa y cómo interactúan con los visitantes.
Este documento presenta una introducción a la curaduría de museos. Explica que la curaduría implica la adquisición, estudio, preservación y exhibición ordenada de objetos. Los curadores deben investigar las colecciones, documentar los objetos y crear guiones para interpretar y comunicar el significado de las colecciones al público de una manera ética e inclusiva. También cubre temas como la conformación y política de colecciones, el registro y conservación de las mismas.
Un museo es una institución permanente, sin fines de lucro, que adquiere, conserva, investiga y exhibe objetos y artefactos para propósitos educativos. Los museos tienen cinco funciones principales: investigar, adquirir, conservar, comunicar y exhibir colecciones para estudiar, educar y entretener al público. Existen diferentes tipos de museos clasificados por su colección, como museos de arte, historia, ciencias naturales y más.
La actividad fonográfica histórica en España a través de las colecciones de l...Biblioteca de Catalunya
Este documento describe la actividad fonográfica histórica en España a través de las colecciones de la Biblioteca de Catalunya desde 1878 hasta 1958. Presenta la justificación, cronología, fuentes de información y colecciones históricas, incluyendo formatos como cilindros y discos. Explica las etapas y características de la fonografía histórica, así como expertos clave como Massísimo, Vall y ASPE que han contribuido al estudio de este patrimonio sonoro.
Proyectos gestión cultural málaga fran camposFranzVanPelt
Este documento presenta tres propuestas de proyectos culturales: 1) "La Música Descentralizada" que consiste en actuaciones musicales en espacios públicos alejados del centro de la ciudad, 2) "Guía por un Día" que ofrece visitas guiadas a monumentos por guías en riesgo de exclusión social, y 3) "Escapararte" que realiza actividades artísticas en escaparates y fachadas de establecimientos comerciales. Los tres proyectos buscan llevar la cultura a nuevos públicos y espacios, y
La gestión digital de documentos sonoros en una biblioteca patrimonial. La ex...Biblioteca de Catalunya
La presentación hace un recorrido por la Unidad de Sonoros y Audiovisuales de la Biblioteca de Catalunya. También detalla el marco teórico de la digitalización sonora y audiovisual de la Biblioteca y explica cuál es el estado de la cuestión de los procesos de preservación digital de estos documentos en la BC.
Este documento proporciona información sobre varios museos etnográficos en diferentes partes del mundo, incluidos San Petersburgo, Transilvania, Cracovia, Buenos Aires y Pekín. Describe los objetos, secciones y temas cubiertos en cada museo, así como su historia, horarios y actividades.
elmuseoylasnuevastecnologías MUSEOLOGÍA, HOY Elena López davilo07
El documento define el museo como una institución al servicio de la sociedad que expone objetos con fines educativos, recreativos y de estudio. Explica que los museos han evolucionado de meros depósitos de objetos a centros comunicadores dinámicos que usan las nuevas tecnologías. También destaca la importancia de conocer al público, mejorar la accesibilidad y hacer que la experiencia del museo sea memorable e irrepetible para cada visitante.
El documento define el museo como una institución al servicio de la sociedad que expone objetos con fines educativos, recreativos y de estudio. Explica que los museos han evolucionado de meros depósitos de objetos a centros comunicadores dinámicos que usan las nuevas tecnologías. También destaca la importancia de conocer al público, de diseñar exposiciones accesibles para todos y de fomentar la participación activa de los visitantes.
El documento presenta una memoria descriptiva para un proyecto de centro de arte contemporáneo. Inicialmente resume investigaciones previas sobre el arte, la sociedad y los museos. Luego describe el contexto urbano y el entorno de la parcela de actuación. Finalmente resume las conclusiones y puntos de partida para el proyecto, que busca crear una experiencia artística a nivel urbano.
El documento presenta varias actividades culturales que tendrán lugar en junio de 2021 en la Comunidad de Madrid. Incluye charlas, conciertos, rutas, talleres y más, organizados por instituciones como el Museo del Romanticismo, el Centro de Arte Dos de Mayo y UNICEF. Los eventos son gratuitos pero requieren inscripción previa debido a los aforos limitados.
El MUAC es un museo de arte contemporáneo ubicado en la Ciudad de México. Cuenta con 9 salas de exhibición, un espacio de experimentación sonora y un ágora. Ofrece diversos talleres y cursos educativos para diferentes públicos. Realiza exposiciones temporales de artistas nacionales e internacionales con un enfoque en el arte conceptual. Su diseño arquitectónico busca integrar el edificio con la naturaleza y ofrecer amplios espacios iluminados con luz natural.
El documento describe el proyecto "La Mirada Táctil" de la Oficina de Patrimonio Cultural de la Diputación de Barcelona, que tiene como objetivo hacer los museos más accesibles a través de módulos multisensoriales táctiles. El proyecto ha desarrollado 27 módulos en 26 municipios que permiten a los visitantes explorar los fondos de los museos a través del tacto. Además, clasifica los museos en cuatro tipos (estructura y territorio, objeto, técnico y persona) dependiendo
El documento describe los diferentes tipos de museos virtuales, incluyendo museos de aprendizaje y museos de marketing. Explica que la mayoría de los museos virtuales actuales toman sus responsabilidades educativas en serio y utilizan tecnología avanzada para ofrecer recursos educativos en línea de forma gratuita. También proporciona enlaces a varios museos virtuales españoles importantes como El Prado, Reina Sofía y Thyssen.
Este museo nació como escuela en 1931 y se convirtió en museo en 1969 gracias a los esfuerzos de los vecinos de San Ciprián para preservar su patrimonio relacionado con el mar. El museo cuenta la historia de la construcción naval y la vida marítima de la región a través de sus cuatro salas y siete secciones temáticas, ofreciendo una experiencia accesible e inclusiva para todos los visitantes.
Este documento describe un curso virtual sobre visitas a museos de 25 horas de duración. El curso tiene el objetivo de permitir a los estudiantes conocer museos de todo el mundo y sus colecciones sin salir de casa a través de visitas virtuales. El curso introducirá a los estudiantes a varios museos prominentes y sus páginas web, y los ayudará a sintetizar información sobre obras de arte seleccionadas.
El documento resume la evolución de la definición de museo según la ICOM (Consejo Internacional de Museos) desde 1947 hasta 2007. También describe la función social de los museos y cómo han ido cambiando, pasando de ser instituciones elitistas a organizaciones más accesibles y enfocadas en la educación y participación ciudadana. Finalmente, presenta algunos ejemplos de museos y sus colecciones.
Este documento analiza la relación entre los museos y la comunidad, y argumenta que tradicionalmente ha sido imperfecta. Explora los orígenes de la "nueva museología" en los años 1980 que enfatizó la importancia de que los museos interactúen con la comunidad. También discute experiencias de museos en las primeras décadas del siglo XX que buscaron involucrar más a la comunidad a través de actividades educativas y de participación. El autor concluye que crear vínculos estables con la comunidad es importante para la s
Programa institucional inclusivo__de_la_red_museística_provincial_texto_para_...Encarna Lago
Texto programa inclusión de la Red Museística elaborado por Encarna Lago Xerente da Rede de Museos e os seus colaboradores;Silvia fiallega, Amelia Pernas, Ana Ferro, Francisca Abuín , Cristina Barreiro, Angeles Rivada, Maria González , Juan Ignacio Marquez , Joser Urbano, Jesús González, Aquilino Gonzalez, Monica Fernandez y con la colaboracióndel tejido asociativo de la discapacidad Lucense
PROGRAMA INSTITUCIONAL INCLUSIVO DE LA RED MUSEÍSTICA DE LUGOEncarna Lago
Este documento presenta el programa institucional inclusivo de la Red Museística Provincial de Lugo. El programa tiene como objetivo hacer que los museos sean accesibles para todos, incluyendo a personas con discapacidades u otras barreras. Describe las estrategias utilizadas, como realizar diagnósticos con grupos de discapacidad, planificar soluciones juntos, y aplicar programas en todos los museos para mejorar la accesibilidad física, de comunicación y participación. El programa ha llevado a mejoras en varios museos como el
El documento presenta el nuevo Centre Pompidou provisional que se instalará en Málaga, España. Ofrecerá una selección de obras de la colección del Centre Pompidou de París, así como exposiciones temporales. El objetivo es llevar la experiencia del Centre Pompidou a nuevos públicos y fortalecer las redes del museo a nivel internacional. El Centre Pompidou provisional de Málaga estará ubicado en el edificio Cubo del puerto durante un período de 5 años.
Este documento resume un proyecto de investigación desarrollado durante 4 años en la Universidad Nebrija sobre el uso de las redes sociales, especialmente Twitter, por parte de museos para difundir contenidos curatoriales. Los estudiantes analizaron los perfiles en Twitter de museos nacionales e internacionales para describir y comparar sus estrategias de comunicación y los contenidos compartidos sobre exposiciones. El objetivo era estudiar las nuevas formas de difusión de conocimientos artísticos y curatoriales en el siglo XXI.
CARLOS BAZTÁN OFRECE UNA CONFERENCIA SOBRE MATADERO MADRID Y D6 MÁLAGA, DOS C...Ayuntamiento de Málaga
El documento describe el proyecto D6 Málaga, un centro cultural que se construirá en el edificio de la antigua prisión provincial. El arquitecto Carlos Baztán, coordinador del proyecto, ofrecerá una conferencia sobre D6 Málaga y Matadero Madrid, otro centro cultural. D6 Málaga tendrá espacios flexibles para la creación, producción, exhibición y experimentación de diferentes disciplinas culturales. Se construirá en fases con un presupuesto estimado de 24 millones de euros y abrirá parcialmente en 2022.
Este trabajo consiste en un estudio sobre los visitantes de los museos abordado, principalmente, desde tres perspectivas: tipología de los visitantes, estudios de usuarios y estrategias de marketing en los museos. También se realiza un análisis sobre el National Air and Space Museum.
La información que se aporta en dicho trabajo corresponde a datos relativos al año 2005.
Breves reflexiones y ejemplos latinoamericanos sobre los conceptos de participación y acción social en el museo. Reúno la propuesta del museo como medio de comunicación (Eilean Hopper GreenHill) y la del museo participativo (Nina Simon) ambas propuestas señalan conceptos propios del museo constructivista (George Hein) y de la necesidad de la participación activa del público en el contexto del trabajo del Museo.
Similar a "Conectados al XIX". Iniciativas del Museo del Romanticismo para nuevos públicos (jóvenes y redes sociales) (20)
El siglo XIX fue el gran siglo de los viajes; viajes de exploración, mercantiles, pero ante todo como una experiencia personal. Muchos de ellos quedaron inmortalizados en los relatos de viajes. España se pondrá de moda como destino exótico para viajeros foráneos que vendrán atraídos por la antigua herencia cultural y musulmana de nuestro país. Carmen de Mérimée es un ejemplo de ello. Asimismo, algunos españoles aportarán su propia visión de la realidad de España como son Pérez de Villaamil, Mesonero Romanos o Emilia Pardo Bazán.
Ciclo de charlas "La influencia oriental en el arte occidental del siglo XIX"...Museo del Romanticismo
El Museo del Romanticismo organiza este ciclo de charlas divulgativas con las que se adentra en una cultura que fascinó a los artistas de mediados del siglo XIX. Oriente encajaba con el gusto romántico por los viajes, los mundos lejanos y lo exótico. La moda y las artes decorativas de la época se llenaron de motivos que reflejaban esta influencia.
CICLO DE CHARLAS "RAFAEL TEGEO Y LA PINTURA DEL ROMANTICISMO". IV. Tegeo y el...Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a Rafael Tegeo (1798-1856), pintor al que el Museo del Romanticismo dedica una exposición temporal entre noviembre de 2018 y marzo de 2019. Se trata de la primera muestra monográfica centrada en su figura, reivindicando su importancia en el panorama artístico de la primera mitad del siglo XIX. En la última sesión se analiza el gusto artístico en la corte española durante el Romanticismo a través de la obra de artistas que trabajaron para la Casa Real, como Federico de Madrazo, Vicente López o el propio Tegeo, que fue nombrado pintor de Cámara de la reina Isabel II, máximo honor oficial al que un artista podía aspirar en la época.
CICLO DE CHARLAS "RAFAEL TEGEO Y LA PINTURA DEL ROMANTICISMO". III.Tegeo y la...Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a Rafael Tegeo (1798-1856), pintor al que el Museo del Romanticismo dedica una exposición temporal entre noviembre de 2018 y marzo de 2019. Se trata de la primera muestra monográfica centrada en su figura, reivindicando su importancia en el panorama artístico de la primera mitad del siglo XIX. La tercera charla analiza la impresión que el arte del pasado causó en artistas destacados del Romanticismo, entre ellos el propio Tegeo, en cuya evolución pictórica ejerció una influencia fundamental su estancia de cinco años en Italia, donde tuvo la oportunidad de conocer de primera mano la obra de grandes artistas del Renacimiento, como Botticelli o Rafael.
CICLO DE CHARLAS "RAFAEL TEGEO Y LA PINTURA DEL ROMANTICISMO". I. Tegeo y el ...Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a Rafael Tegeo (1798-1856), pintor al que el Museo del Romanticismo dedica una exposición temporal entre noviembre de 2018 y marzo de 2019. Se trata de la primera muestra monográfica centrada en su figura, reivindicando su importancia en el panorama artístico de la primera mitad del siglo XIX. La segunda charla se centra en el retrato, uno de los géneros principales del Romanticismo, del cual Tegeo fue uno de sus más destacados cultivadores en España. Se analiza la evolución del retrato en las primeras décadas del siglo XIX, a través de otros maestros coetáneos como Ingres o Madrazo.
CICLO DE CHARLAS "RAFAEL TEGEO Y LA PINTURA DEL ROMANTICISMO". I. Tegeo y la ...Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a Rafael Tegeo (1798-1856), pintor al que el Museo del Romanticismo dedica una exposición temporal entre noviembre de 2018 y marzo de 2019. Se trata de la primera muestra monográfica centrada en su figura, reivindicando su importancia en el panorama artístico de la primera mitad del siglo XIX. Esta primera charla analiza la trayectoria del pintor en relación con la pintura de historia, dando a conocer sus composiciones en este género en paralelo a la obra de otros grandes maestros nacionales e internacionales del momento.
CICLO DE CHARLAS "MUJERES ARTISTAS S. XIX" (V): "El mundo elegante"Museo del Romanticismo
Ciclo de cinco charlas divulgativas sobre el papel que desempeñaron las mujeres en el mundo del arte durante el siglo XIX. Presentación de la quinta charla, dedicada al mundo del lujo y la elegancia de la alta sociedad del siglo XIX, a través de los ejemplos de algunas artistas destacadas que cultivaron diferentes disciplinas, como la ilustración, las artes decorativas, la moda o el diseño de interiores.
CICLO DE CHARLAS “MUJERES ARTISTAS DEL SIGLO XIX”: (IV) "A contracorriente"Museo del Romanticismo
iclo de cinco charlas divulgativas sobre el papel que desempeñaron las mujeres en el mundo del arte durante el siglo XIX. Presentación de la cuarta charla, dedicada a aquellas artistas que desarrollaron su obra en los círculos más bohemios y vanguardistas.
CICLO DE CHARLAS “MUJERES ARTISTAS DEL SIGLO XIX”: (III) "En la intimidad"Museo del Romanticismo
Ciclo de cinco charlas divulgativas sobre el papel que desempeñaron las mujeres en el mundo del arte durante el siglo XIX. Presentación de la tercera charla, dedicada a las representaciones íntimas y cotidianas, con pintoras como Marguerite Gérard o Berthe Morisot, y fotógrafas como Clementina Hawarden.
CICLO DE CHARLAS “MUJERES ARTISTAS DEL SIGLO XIX”: (II) En la naturalezMuseo del Romanticismo
Ciclo de cinco charlas divulgativas sobre el papel que desempeñaron las mujeres en el mundo del arte durante el siglo XIX. Presentación de la segunda charla, dedicada a las pintoras, escultoras y fotógrafas que encontraron en la naturaleza su principal fuente de inspiración.
CICLO DE CHARLAS “MUJERES ARTISTAS DEL SIGLO XIX”: (I) Buscando un lugar en e...Museo del Romanticismo
Ciclo de cinco charlas divulgativas sobre el papel que desempeñaron las mujeres en el mundo del arte durante el siglo XIX. Se inaugura el ciclo coincidiendo con la celebración del Día Internacional de la Mujer 2018.
CICLO DE CHARLAS “LOS INCLASIFICABLES DEL ARTE DEL SIGLO XIX”. Vincent Van goghMuseo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a una serie de nombres propios de artistas del siglo XIX difíciles de encuadrar en ningún movimiento artístico concreto, que desarrollaron su trayectoria participando de distintas influencias y corrientes estéticas de la época, incluyendo el Romanticismo. Cerramos el ciclo, y el siglo XIX, con una charla dedicada a la figura de Vincent Van Gogh, considerado en la actualidad uno de los grandes maestros de la historia de la pintura, cuyo reconocimiento solo llegó después de su muerte.
CICLO DE CHARLAS “LOS INCLASIFICABLES DEL ARTE DEL SIGLO XIX”. Édouard Manet.Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a una serie de nombres propios de artistas del siglo XIX difíciles de encuadrar en ningún movimiento artístico concreto, que desarrollaron su trayectoria participando de distintas influencias y corrientes estéticas de la época, incluyendo el Romanticismo. En esta cuarta charla se aborda la figura de Édouard Manet, célebre pintor francés que, partiendo del naturalismo y de la lección de Velázquez y Goya, se convertiría en uno de los fundadores del arte moderno, ejerciendo una gran influencia en los inicios de la escuela impresionista.
CICLO DE CHARLAS “LOS INCLASIFICABLES DEL ARTE DEL SIGLO XIX”. Lawrence Alma-...Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a una serie de nombres propios de artistas del siglo XIX difíciles de encuadrar en ningún movimiento artístico concreto, que desarrollaron su trayectoria participando de distintas influencias y corrientes estéticas de la época, incluyendo el Romanticismo. En esta tercera charla se aborda la figura de Alma-Tadema, pintor neerlandés que es el representante más genuino de la pintura victoriana, caracterizada por el culto a la belleza formal y la pasión por la cultura grecorromana.
CICLO DE CHARLAS “LOS INCLASIFICABLES DEL ARTE DEL SIGLO XIX”. James Abbott M...Museo del Romanticismo
Este documento resume la vida y obra del pintor estadounidense James Abbott McNeill Whistler (1834-1903). Comienza describiendo su educación artística en Rusia y Estados Unidos antes de trasladarse a París en 1855, donde desarrolló un estilo realista influenciado por Courbet. Más tarde se instaló en Londres, donde creó obras más simbólicas y abstractas, tituladas con términos musicales. Esto llevó a un enfrentamiento judicial con el crítico Ruskin. En sus últimos años Whistler profund
"La mujer y el arte en el siglo XIX: Algunas pintoras del Romanticismo"Museo del Romanticismo
En esta charla, celebrada con motivo del día de la Mujer 2017, se analiza la relación entre la mujer y el arte durante el siglo XIX, centrándose en algunos nombres propios de pintoras destacadas del Romanticismo, la mayoría poco conocidas hoy día.
CICLO DE CHARLAS “LOS INCLASIFICABLES DEL ARTE DEL SIGLO XIX”. Jean Auguste D...Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a una serie de nombres propios de artistas del siglo XIX difíciles de encuadrar en ningún movimiento artístico concreto, que desarrollaron su trayectoria participando de distintas influencias y corrientes estéticas de la época, incluyendo el Romanticismo. Comenzamos con la figura de Jean Auguste Dominique Ingres, pintor francés dentro del academicismo cuya obra abrirá puertas hacia la renovación artística posterior.
Presentación de la segunda y última charla divulgativa organizada en el Museo del Romanticismo dentro de las actividades paralelas de la exposición "La moda romántica". Se analiza la relación existente entre la moda y el arte durante el siglo XIX, desde los más célebres retratistas de sociedad -como Ingres, Winterhalter, Madrazo o Sargent - hasta la pintura impresionista y el movimiento estético del prerrafaelismo.
Presentación de la primera charla divulgativa organizada en el Museo del Romanticismo dentro de las actividades paralelas de la exposición "La moda romántica". Se analiza la evolución de la silueta en la moda femenina del siglo XIX y la función del vestido como modelador del papel de la mujer en la sociedad de su época.
En la ciudad de Pasto, estamos revolucionando el acceso a microcréditos y la formalización de microempresarios informales con nuestra aplicación CrediAvanza. Nuestro objetivo es empoderar a los emprendedores locales proporcionándoles una plataforma integral que facilite el acceso a servicios financieros y asesoría profesional.
ACERTIJO DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARÍS. Por JAVI...JAVIER SOLIS NOYOLA
El Mtro. JAVIER SOLIS NOYOLA crea y desarrolla el “DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARIS”. Esta actividad de aprendizaje propone el reto de descubrir el la secuencia números para abrir un candado, el cual destaca la percepción geométrica y conceptual. La intención de esta actividad de aprendizaje lúdico es, promover los pensamientos lógico (convergente) y creativo (divergente o lateral), mediante modelos mentales de: atención, memoria, imaginación, percepción (Geométrica y conceptual), perspicacia, inferencia y viso-espacialidad. Didácticamente, ésta actividad de aprendizaje es transversal, y que integra áreas del conocimiento: matemático, Lenguaje, artístico y las neurociencias. Acertijo dedicado a los Juegos Olímpicos de París 2024.
"Conectados al XIX". Iniciativas del Museo del Romanticismo para nuevos públicos (jóvenes y redes sociales)
1. CONECTADOS AL
Mª Jesús Cabrera Bravo
Museo del Romanticismo
Jornadas “abiertos a todos. Museos socialmente comprometidos.
Reflexiones y experiencias” 26 – 29 noviembre 2013
2. XIX / XXI
- Un Museo del siglo XIX
para el siglo XXI
- Adaptación y
renovación de
contenidos y materias
- Contenidos actuales,
atractivos,
transversales, y
culturales (no
solamente artísticos)
- Comunicación a través
de nuevos lenguajes
4. i. PROGRAMA DE
COLABORADORES
JUVENILES
********
-
-
Equipo de colaboradores entre
17 y 20 años
Activo desde junio de 2011
hasta la actualidad (próxima
convocatoria para 2013)
Aportan su creatividad y
entusiasmo para hacer llegar
nuestra programación al público
de su edad: nuevos lenguajes
para la programación y
comunicación de las actividades
juveniles
Integrados en el Museo gracias a
actividades especialmente
diseñadas para ellos (visitas
especiales a almacenes, a otros
museos afines, o al montaje y
desmontaje de exposiciones
temporales)
5. ii. PROGRAMA DE
ACTIVIDADES JUVENILES
********
- Conexiones de elementos
socioculturales del siglo XIX que
están de actualidad entre los
jóvenes: fotografía, moda,
música, literatura de terror…
- Otros:
• “Boom” del siglo XIX entre la
juventud
• Nuevos lenguajes y
contenidos a través del
programa de colaboradores
• Ubicación céntrica del Museo
• Otras experiencias similares
en museos españoles y
extranjeros
6. CARACTERÍSTICAS DE LA
PROGRAMACIÓN
JUVENIL DEL MUSEO
********
- Temática atractiva y
transversal
- Reinterpretación de los
contenidos del Museo
- Posibilidad de hacer algo
“especial” en el Museo
(acceso a áreas internas;
posibilidad de disfrutar de
obras no expuestas)
- Apoyo de colaboradores
externos con atractivo y
tirón para los jóvenes
7. Taller de fotografía vintage DIY
(junio, julio y septiembre, 2013)
Club de lectura con los autores del
cómic “1840. La rosa secreta”
(octubre y noviembre 2013)
8. LA PRESENCIA DEL MUSEO DEL
ROMANTICISMO EN REDES SOCIALES.
NUEVOS LENGUAJES PARA UN MUSEO DEL
SIGLO XIX
9. I.
OBJETIVOS DEL
MUSEO DEL
ROMANTICISMO EN
REDES SOCIALES
********
- Difundir las colecciones del
Museo, haciendo especial
hincapié en las obras no
expuestas
- Dar a conocer el trabajo
interno del Museo y de sus
profesionales
- Acercar la cultura del
Romanticismo y del siglo
XIX en general, al público
actual, de una manera
desenfadada pero rigurosa
10. II. ALGUNAS CLAVES
********
POSICIONAMIENTO
- Reputación abierta, positiva
y colaborativa
- Conversación / conectividad
/ interactividad
- Feedback con el usuario y
fomento de la participación
- Relación directa con el
público real y potencial
- Convertir la información
obtenida en herramienta de
gestión
- Posicionamiento en
buscadores
11. UNA MANERA DIFERENTE
DE LLEGAR AL PÚBLICO
-
-
-
-
Perfil medio del usuario de las
RR.SS. del Museo: mujer, entre
20 y 45 años, consumidora de
cultura
Contenidos que mejor
funcionan: transversales,
multiplataforma, y culturales
más que artísticos
Aspectos mejor valorados:
cercanía, atención inmediata,
contenidos muy escogidos y
pensados e interrelación entre
RR.SS.
Viralidad de los contenidos y del
Museo a través de
recomendaciones
12. El Museo en Facebook
Campaña colaborativa
#lema5museos
#MesDandy: monográfico multiplataforma
sobre Lord Byron y el dandismo
14. Música en Spotify y Youtube
Playlist en Youtube: “Los dandis de la música actual” (#MesDandy, dedicado a Lord Byron)
Playlist en Spotify: Música para visitar la exposición temporal “Los espejos del alma. Paisaje
alemán en el Romanticismo
15. Un proyecto “estrella”: el Museo en Flickr
Álbum “Detalles preciosos. Joyería durante el Romanticismo”
Álbum #MesDandy dedicado a Lord Byron
16. CONECTADOS AL
¡MUCHAS GRACIAS POR VUESTRA ATENCIÓN!
Esperamos vuestra dudas, consultas y sugerencias en
difusion.romanticismo@mecd y en nuestras rr.ss.