El documento describe los orígenes y características del género dramático. Se originó en la antigua Grecia y se caracteriza por presentar la acción y el diálogo de personajes en conflicto a través de formas como la tragedia, comedia y drama. El dramaturgo transmite su visión del mundo a través de los personajes y su diálogo.

2. Conocer los orígenes del Género
Dramático.

3. Género Dramático
Se caracteriza por
Presentar la acción y diálogo de personajes en conflicto
De este modo
Se puede apreciar la visión de mundo proyectada por el autor.
A quien se denomina
Dramaturgo
Este emite su discurso a través de
Los personajes
Por medio de manifestaciones tales como:
Tragedia, Comedia, drama.

4. Conjunto de obras literarias, creadas por un dramaturgo,
cuyo contenido presenta un conflicto propio de la naturaleza
humana, que conocemos directamente a través del diálogo
de los personajes.

5. Nace en Grecia Antigua y sus obras se diferenciaban
a partir de las acciones que se representaban y el
tipo de personajes que participaba en ellas.

6. Estas representaciones pretendían rendir culto a
Dionisio, Dios del vino y la alegría, por lo tanto,
poseían un carácter sagrado.

7. El espacio en que se realizaban estos rituales se llamaba
Theatron (lugar para contemplar) y durante varios días el
público permanecía observando el espectáculo.

8. Los actores griegos eran hombres, su vestuario era
simple, túnicas y coturnos, además de máscaras que
representaban tragedia o comedia.
COTURNOS
TÙNICAS

10.  Es el escrito. Su creador
es llamado dramaturgo.
 Se caracteriza por su
virtualidad teatral
(capacidad para ser
representado)

11. La transformación de lo escrito a lo actuado o
representado, convierte a la obra dramàtica en una
obra teatral.

12. Lenguaje Dramático

13. El diálogo es la característica más
relevante del género dramático.
Predomina la función apelativa,
centrada en el receptor, busca una
respuesta y eso es lo que se hace en el
género dramático a través de los
diálogos de los personajes.

14. Esta estructura dramática se presenta en varias
formas al lector o espectador.
Podemos distinguir:
1. Diálogo
2. Monólogo
3. Soliloquio

15. Es el intercambio directo de mensajes entre los
personajes y se reconoce en los parlamentos de una
obra de teatro.

16. El personaje habla solo en el
escenario.
Se dirige a un público real, con
una actitud reflexiva en torno a
conflictos contingentes (actuales)

17. Mediante esta forma de expresión el
actor habla en voz alta y dirige su
discurso a una persona ausente o
muerta, o más bien al acontecer.

19. La acción dramática se organiza alrededor de un
conflicto (lucha) en el que se enfrentan dos
fuerzas.
1. Protagonistas: Intenta conseguir un propósito.
2. Antagonista: Se opone al protagonista,
intentando que estos NO logren sus objetivos.

21. Es el origen para una obra dramática.
Si no hay conflicto no hay drama. Hace
referencia a las fuerzas contrapuestas, que
hacen avanzar el desarrollo argumental del
drama.

22. En esta etapa, las fuerzas (protagonistas y
antagonistas luchan) se presentan detalles del
conflicto, se observan enfrentamientos y se
produce un momento de tensión , que conocemos
con el nombre de clímax o nudo dramático.

23. Es el momento en que se resuelve el problema
planteado en el desarrollo de la obra.
Es la eliminación del obstáculo (resolución del
conflicto)

25. 1. Protagonista
2. Antagonista
3. Secundario

26. Es el personaje o actor principal de la obra
dramática.

27. Es el personaje que se opone y lucha contra la
acción del protagonista.
Su objetivo, es impedir que el protagonista logre
sus propósitos.

28. No representan una fuerza significativa en el
conflicto dramático que se presenta, sus acciones
se suman a las fuerzas protagónicas o antagónicas.

30. Diferenciar la importancia de los
elementos técnicos en una obra
teatral.

31. Corresponde a las divisiones internas señaladas
por elementos específicos.

32. Partes en que se divide la obra dramática. Es común la
división entre 3 a 5 actos. A veces la obra no tiene
divisiones. (acto único)
Ejemplo.
I. acto: Caperucita conversa con su mamá
II. acto: Caperucita dialoga con el lobo
III. acto: Caperucita visita a su abuelita.

33. Ambientación física de la acción dramática
mediante la escenografía.
Cada espacio físico corresponde a un cuadro
diferente.

34. Período de la acción dramática marcado por la
entrada o salida de los personajes.

35. Indicaciones que el director de la obra dramática
dirige a los actores para corregir
el movimiento de los personajes, el tono o
intención con que deben ser dichas
determinadas palabras o bien para señalar la
entrada o salida de los personajes, describir
cuadros, etc.

36. Catalina: (cantando) la, la, la
La acotación es “cantando”. Corresponde a la
acción que se debe realizar.
Normalmente, va entre paréntesis o en cursiva.

37. Es lo dicho en voz alta por un personaje,
suponiendo que no es escuchado por los
demás, sino solo por el público.

39. Tuvo su origen en la antigüedad. Se
refiere a un episodio fatal de la vida,
que termina en forma triste o con la
muerte del protagonista.

40. 1° Se trata de un tema serio (episodio conflictivo de la
vida de una persona, en el que muchas veces están en
juego la vida y la muerte)
2° Los protagonistas de la tragedia son personas que
representan valores de su sociedad. Por ejemplo, en la
antigüedad clásica, eran, por lo general, hombres nobles,
héroes o semidioses.
3° El objetivo de la tragedia es provocar en los
espectadores dos emociones: El temor y la compasión.

41. Representa situaciones de la vida
cotidiana con la finalidad de reírse de
estas, rescatando lo positivo.
El desenlace es feliz y optimista, su
finalidad es provocar la risa del
espectador. Presenta aspectos cómicos
u optimistas de la vida.

42. A diferencia de las formas anteriores, en
esta se combinan indistintamente aspectos
trágicos y cómicos.
Esto se debe a que el drama pretende
representar la vida tal cual es.

43. 1° Presenta a los seres humanos tal como son.
2° En estas obras el hombre es dueño de su destino, con sus
imperfecciones y limitaciones.
3° El conflicto plantea situaciones en que se mezcla lo trágico y lo
cómico.
4° El desenlace puede ser feliz o infeliz.