El documento describe las características generales del género dramático, incluyendo su origen en las celebraciones griegas antiguas a Dionisio y el uso de diálogos en lugar de narrador. Explica que una obra dramática representa un conflicto humano entre fuerzas opuestas que se resuelve a través de la acción de los personajes. Describe la estructura típica de cinco partes de una obra dramática - presentación del conflicto, desarrollo, clímax, desenlace. También cubre elementos técn

1. GÉNERO DRAMÁTICO Profesor: Paulo Carreras Martínez PANAMERICAN COLLEGE VIÑA DEL MAR

3. 1. CARACTERÍSTICAS GENERALES: A diferencia del género narrativo y lírico, se presenta por medio de diálogos. No necesita narrador. Las obras de este género son representadas en el teatro. Predominio de la función poética. Usa la función conativa o apelativa.

4. 1. ORÍGENES: Las primeras manifestaciones dramáticas se realizaron en la Antigua Grecia. Estas manifestaciones surgieron porque los griegos celebraban a Dionisio, dios de la fertilidad de la tierra, de la uva y el vino, en agradecimiento por un año de buenas cosechas. En estas fiestas las personas se disfrazaban y “actuaban” como personajes. Así surgieron las primeras manifestaciones artísticas relacionadas con este género: los ditirambos o cantos a Dionisio, que con el tiempo pasaron de ser simples canciones a himnos corales con música y actuación mímica, que dio origen a la gran tragedia griega en el siglo VI A.C.

5. 3. CARACTERÍSTICAS: Las obras dramáticas se caracterizan por representar un conflicto humano entre dos fuerzas contrarias. Un conflicto es una lucha entre estas fuerzas. El conflicto debe ser solucionado por los participantes a través de acciones. Esto es denominado acción dramática.

6. 4. ACCIÓN DRAMÁTICA: Está organizada en torno a un conflicto, lo que implica la participación de los personajes. Se presenta un mundo ficticio.

7. 5. ESTRUCTURA DE LA OBRA DRAMÁTICA: Presentación del conflicto: se produce cuando conocemos las partes que se oponen en la historia (las fuerzas antagónicas) y sus motivos. Por lo general, esto ocurre en el primer acto Desarrollo: las partes disputan por alcanzar sus objetivos y se lleva a cabo por medio de dos movimientos opuestos, que son:

8. a) Tensión dramática: las fuerzas en conflicto se enfrentan directamente y no se resuelve el problema. b) Distensión dramática: al no resolverse el conflicto en el momento de la tensión, se produce un instante de relajación para volver a la tensión que nos acerca al desenlace. Clímax: momento de mayor tensión, lo que posibilita la solución del conflicto.

9. Desenlace: una de las partes se impone y triunfa, entregando así una solución al conflicto planteado al comienzo. Se da en el último acto.

10. 6. ELEMENTOS TÉCNICOS DE LA OBRA: Acto: cada una de las partes en que se divide la obra. Se conoce también como jornadas . Cuadro: ambiente físico en el que se desarrolla la acción, es decir, la escenografía. Escena: se determina por la entrada o salida de algún personaje.

11. 7. TIPOLOGÍA DE LOS PERSONAJES: Protagonista: es el personaje en quien se centra la atención de la obra. Está directamente involucrado en el conflicto, pues lleva a cabo la acción principal. Antagonista: es el segundo personaje más importante de la obra, pues es quien se opone directamente al protagonista para impedir que éste alcance su objetivo.

12. Secundarios: pueden estar de parte del protagonista o del antagonista, su función es ayudar a la parte que representan a alcanzar sus objetivos. Personajes colectivos: son grupos sociales como el pueblo, los soldados, etc. Es un recurso común en las tragedias griegas.

13. 8. PRINCIPALES SUBGÉNEROS DRAMÁTICOS: Tragedia: representa una acción que a menudo termina con la muerte del protagonista. Se caracteriza por: a) El protagonista representa los valores de una sociedad (nobleza y valor). b) Éste comete un “error” trágico, muchas veces segado por la “hibrys” (la soberbia), que es el pecado de los poderosos. c) El error provoca la caída del protagonista, que es castigado por los dioses.

14. a) El castigo es el destino del personaje y no se puede cambiar. b) Los espectadores son afectados por “el temor y la compasión “, lo que se denomina catarsis.

15. Comedia: sus personajes son de condición social inferior, su desenlace es feliz y finalidad es provocar la risa del espectador. La comedia trata de imitar la realidad cotidiana de la gente normal. Drama: es intermedio entre la tragedia y la comedia. Las pasiones en el drama no alcanzan tanta intensidad como en la tragedia. A veces, se intercalan elementos cómicos y pasa a llamarse tragicomedia. El final puede ser desgraciado, llegando a la muerte de alguno de sus personajes.