Este documento describe un curso de actuación teatral que se compone de 3 niveles. El curso busca que los estudiantes aprendan sobre la actuación y mejoren sus habilidades histriónicas a través de ejercicios, dinámicas y la puesta en escena de obras. El documento explica los contenidos, metodología y criterios de evaluación de cada nivel del curso. Finalmente, proporciona información sobre el Grupo de Teatro Safo donde se imparte el curso.

1. 1. IDENTIFICACIÓN DEL CURSO
“EL ACTOR DE TEATRO”
Docente formador
Marlon Ernesto Reina Campo
2. DESCRIPCIÓN
La actuación es el arte de representar, representar personas, representar emociones,
representar gestos y representar historias o situaciones dramáticas. Todas estas deben
ser mostradas por el actor o actriz, una persona que conoce los alcances de su
capacidad histriónica que es medida con el nivel de credibilidad que generan sus
acciones en el público la histrionidad parte del talento y de la formación que tiene y recibe
el actor. El talento s la facilidad que tenemos las personas de desarrollar alguna actividad
y que se fortalece con la formación cognitiva y practica de la actividad que se desarrolla.
Los actores deben superar diferentes etapas que fortalecerán sus habilidades histriónicas
(emoción gesto expresión creatividad fuerza y destreza) cada una de estas etapas se
compone de subprocesos de reconocimiento del ser persona y del ser actor por esto el
desarrollaron tres niveles de conocimiento y practica del arte dramático.
 Nivel 1
Durante el transcurso de este nivel los estudiantes conocerse las generalidades de la
actuación como algunas técnicas actorales y de representación, ejercicios para fortalecer
la creatividad este nivel se divide en cuatro actividades formativas a fin de que el
estudiante se involucre paulatinamente en un proceso de aprendizaje teórico, práctico,
actoral y dramático necesario para ser un actor o actriz que desarrolle obras teatrales
con los mínimos requerimientos de dramaturgia y estética.
 Nivel 2
En este nivel el estudiante fortalecerá su ser actoral su corporalidad, su voz, su gesto y
el desempeño en escenario conociendo como funciona su cuerpo en diferente
situaciones de la vida y de la escena también fortaleciendo su mente en un proceso de
comprensión y análisis de situaciones teatrales y cotidianas de las cuales el actor se
nutre para representar en publico durante el acto teatral. En este fas conocerán algunos
planteamientos dramatúrgicos de representación teatral

2.  Nivel 3
En este nivel los estudiantes se fortalecerán en el campo de la dramaturgia y la
composición de textos y situaciones teatrales conociendo algunos elementos que no
deben dejarse pasar por alto en la creación de historias de igual manera se conocerán
algunas técnicas utilizadas por dramaturgos para poner en escena sus obras teatrales y
fortalecer el su identidad de actor y de agudizar su ojo de director y espectador teatral
logrando plasmar esto en un texto dramático y una puesta en escena.
3. LOGROS
El estudiante que lleve a cabo este curso y que aplique a su disciplina actoral estos
ejercicios y técnicas podrá
Aprender a utilizar el cuerpo y la mente con el mayor rendimiento posible cuando
el actor esté en escena
Afianzar sus conocimientos sobre la estructura dramática de la puesta en escena
Crear textos e historias teatrales en donde haga propuestas novedosas y con
visiones únicas que le identifiquen como persona y como autor que maneja
lenguaje s y metalenguajes que componen la obra
Integrarse en elencos de actores que actúen en obras de teatro y proyectos
audiovisuales
Proyectarse como un actor o actriz con un buen desempeño histriónico y rítmico

3. 4. CONTENIDOS
NIVEL 1
1.) ACTIVIDADES TEÓRICAS Y SUS APLICACIONES:
Aquí los cursantes se integraran como grupo, conocerán lo que es y ha sido el teatro,
practicaran la improvisación teatral que es una herramienta fundamental para el actor. Al
igual que la ubicación espacial escenográfica todo esto realizando ejercicios psicofísicos
y esketches
2.) ACTIVIDADES EXPRESIVA:
Aquí los cursantes realizaran ejercicios físicos y mentales relacionados con la
sensibilización de todo aquello a lo que se refiere la expresión dramática como lo es la
expresión corporal, facial y verbal. Para aplicarlo en la realización de esketches
3.) ACTIVIDADES REPRESENTATIVAS:
En esta fase del trabajo teatral los practicantes conocerán los lenguajes y metalenguajes
del teatro como la escenografía, las luces, la música, el vestuario, el maquillaje y la
utilería. Que son elementos influyentes en una buena puesta en escena. De igual forma
los estudiantes conocerán algunos principios básicos de la dramaturgia para que ellos
puedan realizar sus propios trabajos teatrales
4.) PUESTA EN ESCENA:
Los cursantes de este curso luego de haber conocido y practicado cada una de las
actividades anteriores integraran un elenco que deberá poner en escena un texto
colectivo dirigido ó de algún autor externo para mostrarlo al público.

4. NIVEL 2
1.) EXPRESIÓN CORPORAL Y FACIAL
Los estudiantes durante esa etapa del desarrollo actoral practicara diferente rutinas de
ejercicios físicos, rítmicos y acrobáticos que le ayudaran a mejorar su corporalidad y
representación actoral.
2.) EXPRESIÓN VOCAL Y VERBAL
Durante este avance los estudiantes conocerán concretamente el funcionamiento de su
organismo fonético habilitando posibilidades y destrezas de volumen dicción fonación y
canto.
3.) PLANTEAMIENTOS ACTORAS DRAMATICOS
Para culminar con este nivel los estudiantes conocerán y practicarán algunos
planteamientos y técnicas actorales qué han sido dejadas por diferentes actores a través
de la historia técnicas que buscan mejorar el desempeño del actor en escena y el
fortalecimiento de su expresión.
NIVEL 3
1.) ESTRUCTURA DE LA OBRA.
Los estudiantes aprenderán el uso adecuado de la s herramientas que tiene la
cotidianidad para poner en escena sus textos conociendo demás las formas y los
elementos que hacen que un texto tenga una validez dramática y una claridad
situacional.
2.) LENGUAJES
Los estudiantes conocerán que elementos fortalecen sus propuestas dramáticas
aprendiendo a usarlos ordenarlos y componerlos acorde a sus planteamientos
3.) PUESTA EN ESCENA
Los estudiantes deberán finiquitar su formación básica con l puesta en escena de un
texto dramático qué ellos escojan y que además deberán dirigir y ambientar con los
recursos que ellos dispongan necesarios.

5. 5. METODOLOGIA
Para lograr esto trabajaremos en la conciencia de los actos, los gestos, movimientos,
diálogos, situaciones y la imaginación. Retomando sucesos cotidianos que serán
aplicados a la actuación como guía en la representación de personajes y situaciones
dramáticas que serán echas en clase, también compartiremos experiencias para que los
estudiantes adopten posturas ante situaciones desconocidas utilizando además
estrategias académicas como
 Las recapitulaciones de lo hecho en clases pasadas y la socialización de
experiencias vividas durante la clase anterior.
 Practica de esketches y juegos durante la clase.
 Investigación de historias y juegos para compartir y realizar con el grupo.
 Práctica de normas cívicas y de convivencia durante situaciones dramáticas para
aplicar a la cotidianidad.
 Introducción y utilización de otras áreas artísticas en el teatro.
 Funciones privadas y en diferentes sitios para tomar confianza con el público y
socializar el trabajo desarrollado durante este curso.
6. CRITERIOS DE EVALUACIÓN
Para evaluar y determinar el progreso de estos jóvenes actores se tendrán en cuenta
diferentes parámetros como el avance en sus trabajos y el mejoramiento de la destreza la
exploración de la personalidad y su ser expresivo evaluando además la forma en como
aplica las técnicas y teorías dramáticas que le mejoran en el escenario además los
cursantes deberán cumplir con los siguientes estándares de evaluación:
1.) No tener mas de tres faltas a clase consecutivas
2.) Participar activa y pasivamente de las clases
3.) demostrar en los ejercicios de clase que esta mejorando su técnica y facilidad
para representar un personaje.
Estos estudiantes tendrán un seguimiento durante las clases en donde se vera el
avance del cursante haciéndole notar sus debilidades para que las fortalezca y sus
fortalezas para que se afiance en ellas y las explore con mayor rigurosidad.

6. 7. Bibliografía:
 Primeros juegos en el teatro
Gonzalo Barrera
 La puesta en escena
Cristóbal Peláez González
 El Sistema Reservado De La Vida Y La Segunda Naturaleza.
Carlos Dimeo
 Guía para la formación de actores
Marlon Ernesto reina campo
Este curso se desarrollara con la participación de los estudiantes en el grupo de
teatro safo

7. Grupo De Teatro Safo Tuluá
Safo (650 a.C. al 580 a.C.) nacida en Lesbos isla griega cercana a la costa de Asia
Menor actualmente conocida como Mitilene Safo es considerada como una de las poetas
más sobresalientes de la poesía lírica griega arcaica. La poetisa actuaba probablemente
como maestra de mujeres en el Thíasos donde aprendían a recitar poesía, a cantarla, a
confeccionar coronas, colgantes de flores, etc. Safo habla en sus poemas de la pasión
amorosa como una fuerza irracional, que se apodera del ser humano y se manifiesta en
diversas formas, como los celos, el deseo o una intangible nostalgia.
El Grupo De Teatro Safo se conformo en el mes de febrero del año 2.003 inicialmente
con algunos los niños estudiantes del grado segundo y con los meses se integraron
alumnos de otros cursos de la escuela San Juan Bautista De La Salle de la institución
educativa María Antonia Ruiz de la ciudad de Tuluá, en esta sede se inicio la preparación
actoral de los que en aquella época eran pequeños actores. Durante tres años se
desarrollaron diferentes montajes teatrales para mostrar al interior de la institución
educativa y para representar a la misma en eventos intercolegiados e Interinstitucionales.
A principios del año 2.006 el Grupo De Teatro Safo se reúne con el grupo de Teatro
Melpómene de la sede central de esta misma institución educativa y ambas agrupaciones
forman El Grupo Las Dos Musas (Safo Y Melpómene) con el fin de preparar una obra de
teatro que representaría ala institución educativa en un evento intercolegiado.
Para la segunda mitad del año 2.006 algunos niños se retiran de la institución para cursar
su grado sexto en otras instituciones educativas y se decide continuar con las actividades
teatrales de forma independiente y se hace la apertura para que ingresen nuevos
actores. Es así como se integran jóvenes y adolescentes de otras instituciones
educativas y otros egresados del sistema educativo. Todos los integrantes del nuevo
grupo safo se concentran en un periodo de formación y adiestramiento actoral y artístico
de la voz, el gesto, la improvisación y la creatividad; dejando a un lado el proceso de
puesta en escena hasta mediados del año 2.007 en donde se hace una división
estratégica para la realización de puestas en escena que se habían estado construyendo
durante la época de preparación de los actores.
Algunos integrantes continuarían como el grupo safo pre-juvenil formado por los menores
de 15 años quienes continuarían enriqueciendo y mostrando los montajes teatrales
hechos hasta antes del año 2.007 mientras los mayores de 15 años conforman el grupo
Safo juvenil quienes inician nuevas puestas en escena dirigidas hacia un publico juvenil y
adulto explorando con nuevos medios visuales y aditivos que fortalecen sus montajes.

8. Así es como un grupo de niños adolescentes y jóvenes han conservado durante cinco
años una agrupación teatral que además de acercar a estos jóvenes actores al arte y la
cultura también les enseña la importancia de la disciplina y del esfuerzo para lograr sus
metas académicas personales y así en su proyecto de vida no esté el ser actores
profesionales esta experiencia les enriquece para ser ciudadanos apasionados por la paz
la convivencia y el arte.
Entre nuestras puestas en escena están
OBRA AUTOR AÑO
La Maestra Enrique Buenaventura 2.003
(adaptación Marlon Reina)
Pintando Ando Creación Colectiva 2.004
La Manzana Verde * Creación Colectiva 2.005
(clown)
La Margarita * Creación Colectiva 2.005
(clown)
El Temblor Creación Colectiva 2.005
Orfeo Y Eurídice Marlon Reina 2.006
La leyenda del ahorcado Creación colectiva 2006
(títeres) *
La Odisea De Un Pirata * Marlon Reina 2.007
La Boda Marlon Reina 2.007
El Rey Sisebuto * Alberto Ocampo 2.007
Los Pachón * Creación colectiva 2.008
Los Cuentos De La Selva* Marlon Reina 2008
(Títeres De Sombra)
El bosque del Abuelo Creación Colectiva 2.008
Además de estas puestas en escena también se han desarrollado funciones de narración
oral de historias tradicionales y fantásticas dirigidas a todos los públicos

9. La Maestra
Enrique Buenaventura (adaptación Marlon Reina)
2.003
Esta obra de teatro retoma la historia de un pueblo en épocas de violencia e inquisición
política en donde una mujer narra los horrores del abuso de algunos miembros de un
gobierno, en esta puesta decidimos mostrar a una mujer en dos cuerpos un cuerpo vivo y
cuerpo muerto el uno que narra la belleza de un pueblo y sus traiciones y otro que narra
los horrores de la violencia.
Pintando Ando
Creación Colectiva
2.004
En una obra icónica o performática en donde se muestran las escenas mas reconocidas
del arte pictórico en la historia obras como el Nacimiento De Venus de Sandro Botticelli,
La Mona Lisa de Leonardo Da Vinci, La Creación De Adán De Miguel Ángel. Entre otras
se ponen en escena y entre ellas se relacionan y comparten la situación que los muestra
y les ha hecho famosas.
La Manzana Verde
Creación Colectiva
2.005
Esta es una escena en donde dos personajes escenifican una situación donde ambos
pasean por un bosque pero el deseo de tomar un fruto sin permiso los pone en apuros
para salir bien librados de este suceso.
La Margarita
Creación Colectiva
2.005
Esta es una obra en donde un hombre enamorado y decidido a pedir matrimonio a su
novia se aventura en una situación de apuros por olvidos y omisiones de su parte pero la
superstición hace que su deseo se vea frustrado.
El Temblor
Creación Colectiva
2.005
Esta a situación escénica plasma un desastre natural que involucra a un grupo de amigos
que preocupados por salir de la situación cada uno toma diferentes roles que crean
conflictos al interior del grupo que son solucionados al encontrar una salida a esta
situación cuando deciden trabajar en equipo.
Orfeo Y Euridice
Marlon Reina

10. 2006
Es la historia de amor griega donde un músico y una mujer enamorados se encuentran
con un obstáculo que acabaría muchas relaciones sentimentales pero la muerte no los
puede separar y es así cuando Orfeo decide ir hasta el mismo reino de la muerte para
pedir a su esposa de vuelta y cuando ambos esta próximos a salir se incumple el trato
para permitir una segunda vida a Euridice lo que produce un desequilibrio en Orfeo que le
produce la muerte y ambos son separados para siempre el va al cielo nocturno y ella esa
como una escultura de sal en el hades.
La leyenda del ahorcado
Creación colectiva
2006
Esta es una historia que mezcla la cultura indígena de la región en un conflicto por no
perder sus tradiciones y riquezas que los identifican como comunidad, en este
enfrentamiento mostramos como la ingenuidad y el desconocimiento de la región por
parte de unos conquistadores los lleva a una trampa de la cual no pueden escapar por
verse allí extraviados en medio de la selva pero la desaparición de estos hombres hace
que un ejercito de conquistadores derroque el poder del cacique y este en un acto de
honor decide ahorcarse junto a un rió.
La Odisea De Un Pirata
Marlon Reina
2.007
Es la historia de dos bandos rivales de piratas en un bar., esta se torna en la sospecha
de del capitán Bernardo de que su rival enterrará un tesoro en esa noche y decide
buscar a una ficha débil dentro de este grupo alguien que le suministre la información que
necesita es así como logra convencer a Igor de que le diga donde como y cuando se ara
el ocultamiento pero se genera una confusión nadie sabe quien se ha robado el tesoro y
ambos bandos dudan entre ellos lo que le da a Igor la perfecta pantalla para huir con su
cómplice.
La Boda
Marlon Reina
2.007
Una historia de amor juvenil que se ve frustrado por la intromisión sus padres que por
intereses económicos y sociales los separan y esta separación no logra acabar el amor
que hay entre ambos pero la traición y la influencia de sus padres logra que Julieta se
comprometa en matrimonio con un hombre a quien no ama pero afortunadamente el
hombre de su vida interrumpe esta boda y se logra escapar con su amada.
El Rey Sisebuto
Alberto Ocampo

11. 2.007
Es la historia infantil donde un rey por pereza y desaseo padece de terribles dolores de
muela y hace buscar por todo el reino alguien que le cure de este mal pero por no
encontrarse el medico real en el castillo se ve obligado a recibir los tratamientos
equivocados de diferentes personas del castillo hasta que cuando llega el medico real le
hace ver que debe asearse y tener buenos hábitos de higiene y salud para sentirse y
mantenerse sano y saludable.
Los Pachón
Creación colectiva
2.008
Esta es una familia muy particular y con muchos problemas internos ya que todos sus
miembros tienen roles muy diferente marcados por su edad, obligaciones y hábitos que
les hace mantenerse unidos en un perfecto caos pero la familia tiene un ideal preciso
superar a los Fernández una familia ideal que supera siempre los logros que se trazan
los pachón hasta que un día deciden estos a unirse y prepararse para una campeonato
deportivo comunal en donde será la perfecta ocasión para superar a los Fernández y es
justamente allí donde descubren la ayuda que la unidad familiar y la convivencia lograra
en sus vida familiar
Los Cuentos De Selva
Marlon Reina
2.008
Es la historia que sucede en un bosque donde sus habitantes se viven en perfecta
armonía hasta que aparece un cazador buscando pieles para traficar con ellas
amenazando la vida de todas las especies del bosque, por esto los animales de la selva
deben unir sus esfuerzos para alejar a este intruso que quiere acabar con sus vidas.
El bosque del Abuelo
Creación Colectiva
2.008
Esta puesta en escena se centra en la historia que un abuelo le cuenta a su nieta sobre
el bosque en donde están sentados ellos, bosque que hace muchos años cuando el
abuelo era joven fue devastado por la contaminación y la irresponsabilidad ecológica
hasta que un día este joven recibió una lección que le demostró el porque del cuidado de
la naturaleza y desde allí el y la comunidad empezaron una campaña de reforestación
hasta que cumplieron su objetivo devolver la belleza y la vida al bosque. Esta historia une
a los títeres y la actuación dramática en un solo acto que atrae la atención de los
pequeño y los grande espectadores.