1. EMEN N°3 DE 19
“CARLOS E. GENISO”
Agustín de Vedia 2519 – Bajo Flores – Ciudad Autónoma de
Buenos Aires
“DEPARTAMENTO DE EXPRESION”
PROGRAMA DE TEATRO - 2012
ASIGNATURA: TEATRO
CURSOS: 2°2° - 2°5°
AÑO LECTIVO: 2012
HORAS SEMANALES: 2(dos) horas cátedra cada curso
PROFESOR: Julio Bona
OBJETIVOS
Que los alumnos logren:
a) Vivenciar un acercamiento al teatro tanto desde sus aspectos teóricos como desde
sus aspectos experimentales.
b) Descubrir sus aptitudes y potenciales artísticos.
c) Reconocer y desarrollar sus capacidades vocales, corporales y actorales.
d) Comprender que el teatro es una práctica colectiva y, a partir de esta premisa, ser
miembro activo y positivo del mismo.
e) Expresarse clara y audiblemente.
f) Lograr vencer el miedo al público y la inhibición.
g) Ejercer la observación del trabajo del otro como medio para mejorar sus propios
trabajos, y como medio para elaborar juicios de valor con respecto al arte.
h) Improvisar situaciones dramáticas y adaptarse a la propuesta de los compañeros
que compartan dicha situación con él.
DESARROLLO DE UNIDADES POR TRIMESTRE
1° TRIMESTRE
El espacio: equilibrio, posición, rol, itinerarios.
El grupo: confianza, acuerdos tácitos, resolución de objetivos, vínculos.
El cuerpo: postura, desplazamiento, apoyo, disponibilidad.

2. La mirada: panorámica, abierta, proyectada.
Energía.
La observación.
Reconocer los diferentes códigos de la lectura teatral.
2° TRIMESTRE
Técnica vocal: respiración, respiración diafragmática.
Registros vocales.
Volumen.
La improvisación: conflicto, desa-rrollo y resolución; las emociones auténticas;
adaptación a la propuesta del otro.
Improvisación libre e improvisación pautada.
Improvisación con textos literarios.
3° TRIMESTRE
Preparación de muestra de escenas en base a improvisaciones pautadas.
La improvisación y el conflicto.
El ensayo como práctica e instancia de aprendizaje.
El diálogo libre: adaptación.
Los impulsos naturales: reutilización.
Vestuario y Escenografía.
El actor como escenógrafo: los cambios a la vista.
El público.

3. El trabajo en el escenario. Observación y cambio.
METODOLOGÍA DE TRABAJO:
-Realización de juegos teatrales
-Ejercitación corporal de la expresión.
-Elaboración de situaciones dramáticas a partir de distintas pautas orientadoras.
-Improvisación de conflictos.
-Improvisación de situaciones dramáticas.
-Prácticas de ensayo.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN:
Presentación de trabajos individuales y/o grupales.
Participación activa en clase.
Cumplimiento de tareas y consignas.
Interés y voluntad por mejorar los aspectos actorales.
Disciplina y respeto.
BIBLIOGRAFÍA:
Del docente:
- Free Play, La improvisación en la vida y el arte. Ed. Paidos Diagonales, 2004.
- Boal, Augusto, Teatro del Oprimido. Ed. Alba, 2009.
- Brook, Peter, El espacio vacío, Editorial Revolucionaria, 1987, La Habana.
- Brook, Peter, La puerta abierta, Ed. Alba, 1993, Buenos Aires.
- Stanislavski, Constantin, Manual del actor, El trabajo del actor sobre sí mismo, Ed.
Quetzal, 1986, Buenos Aires.

4. Del alumno:
A) Obra de teatro
PRUEBA DE AMOR; Arlt, Roberto. Buenos Aires. Ed. LOSADA. 2004
B) Cuentos:
-CUENTOS DE AMOR, DE LOCURA Y DE MUERTE. Quiroga, Horacio. Buenos Aires. Ed.
LOSADA. 1954
-CUENTOS DE LA SELVA. Quiroga, Horacio. Buenos Aires. Ed. ORION. 1988