De que se trata el movimiento del Expresionismo, sus precedentes, características más importantes que describen el movimiento, representantes y obras resaltantes del "Expresionismo".
TEMA 22. TENDENCIAS PICTÓRICAS EN LA 2ª MITAD DEL S. XX@evasociales
EL EXPRESIONISMO ABSTRACTO (J. POLLOCK).
EL INFORMALISMO (M. MILLARES).
EL MINIMAL ART (R. MORRIS).
LAS TENDENCIAS NEOFIGURATIVAS: EL POP-ART (A. WARHOL). EL HIPERREALISMO (ANTONIO LÓPEZ). EL PANORAMA ARTÍSTICO ACTUAL EN CASTILLA Y LEÓN
Material de apoyo para 2º de Bahillerato
Describe el proceso de gestación y las características del cubismo, distingui...Ignacio Sobrón García
Describe el proceso de gestación y las características del cubismo, distinguiendo entre cubismo analítico y sintético. Historia del arte, 2º d Bachllerato LOMCE
TEMA 22. TENDENCIAS PICTÓRICAS EN LA 2ª MITAD DEL S. XX@evasociales
EL EXPRESIONISMO ABSTRACTO (J. POLLOCK).
EL INFORMALISMO (M. MILLARES).
EL MINIMAL ART (R. MORRIS).
LAS TENDENCIAS NEOFIGURATIVAS: EL POP-ART (A. WARHOL). EL HIPERREALISMO (ANTONIO LÓPEZ). EL PANORAMA ARTÍSTICO ACTUAL EN CASTILLA Y LEÓN
Material de apoyo para 2º de Bahillerato
Describe el proceso de gestación y las características del cubismo, distingui...Ignacio Sobrón García
Describe el proceso de gestación y las características del cubismo, distinguiendo entre cubismo analítico y sintético. Historia del arte, 2º d Bachllerato LOMCE
El expresionismo, escultura, pintura, expresionismo abstracto, técnicas de pintura e importantes artistas de esta corriente presentación realizada por: Angel Carrasco, Wilson Güiñansaca, Esther Tinizhañay |8vo ciclo de Historia y Geografia | Unversidad de Cuenca
Explica las características generales del expresionismo y especifica las dife...Ignacio Sobrón García
Explica las características generales del expresionismo y especifica las diferencias entre los grupos alemanes El Puente y El Jinete Azul. Historia del arte, 2º d Bachllerato LOMCE
habla sobre el concepto del expresionismo aleman, desde cuando surgio,sus mas grandes artiostas,quienes conformaron el grupo die bruken y contiene obras expresionistas como el grito.
Porfolio de diseños de Comedores de Carlotta Designpaulacoux1
calidad en el porfolio capturan la atención al detalle, la calidad de los materiales y la armonía de colores y texturas en cada diseño. El cuidadoso equilibrio entre muebles, iluminación y elementos decorativos se destaca en cada espacio, creando ambientes acogedores y sofisticados.
En resumen, la sección de porfolio de comedores de Carlotta Design es un reflejo del compromiso del equipo con la excelencia en el diseño de interiores, mostrando su habilidad para crear ambientes únicos y personalizados que sobresalen por su belleza y funcionalidad
Porfolio livings creados por Carlotta Designpaulacoux1
La sección de porfolio de livings de Carlotta Design es una muestra de la excelencia y la creatividad en el diseño de interiores. Cada proyecto en el porfolio refleja la visión única y el estilo distintivo de Carlotta Design, mostrando la habilidad del equipo para transformar espacios en ambientes acogedores, elegantes y funcionales. Desde salas de estar modernas y contemporáneas hasta espacios más tradicionales y clásicos, la variedad de estilos y diseños en el porfolio demuestra la versatilidad y la capacidad del equipo para adaptarse a las necesidades y gustos de cada cliente.
Las fotografías de alta calidad en el porfolio capturan la atención al detalle, los materiales de alta calidad y la combinación de texturas y colores que hacen que cada sala de estar sea única y especial. Además, la sección de porfolio de livings de Carlotta Design destaca la integración de muebles y accesorios cuidadosamente seleccionados para crear ambientes armoniosos y sofisticados.
En resumen, la sección de porfolio de livings de Carlotta Design es una ventana a la excelencia en el diseño de interiores, mostrando el talento y la dedicación del equipo para crear espacios extraordinarios que reflejan la personalidad y el estilo de cada cliente.
El movimiento moderno en la arquitectura venezolana tuvo sus inicios a mediados del siglo XX, influenciado por la corriente internacional del modernismo. Aunque inicialmente fue resistido por la sociedad conservadora y los arquitectos tradicionalistas, poco a poco se fue abriendo camino y dejando una huella importante en el país.
Uno de los arquitectos más destacados de la época fue Carlos Raúl Villanueva, quien dejó un legado significativo en la arquitectura venezolana con obras como la Ciudad Universitaria de Caracas, considerada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO. Su enfoque en la integración de la arquitectura con el entorno natural y la creación de espacios que favorecen la interacción social, marcaron un punto de inflexión en la arquitectura venezolana.
Otro arquitecto importante en la evolución del movimiento moderno en Venezuela fue Tomás Sanabria, quien también abogó por la integración de la arquitectura con el paisaje y la creación de espacios abiertos y funcionales. Su obra más conocida es el Parque Central, un complejo urbanístico que se convirtió en un ícono de la modernidad en Caracas.
En la actualidad, el movimiento moderno sigue teniendo influencia en la arquitectura venezolana, aunque se ha visto enriquecido por nuevas corrientes y enfoques que buscan combinar la modernidad con la identidad cultural del país. Proyectos como el Centro Simón Bolívar, diseñado por el arquitecto Fruto Vivas, son ejemplos de cómo la arquitectura contemporánea en Venezuela sigue evolucionando y adaptándose a las necesidades actuales.
2. El Expresionismo
Trata de una corriente artística que busca la expresión de los
sentimientos y las emociones del autor más que la representación de la
realidad objetiva. Los primeros movimientos expresionistas aparecieron en
los últimos años del siglo XIX, fueron desarrollados principalmente en
Alemania un país socialmente tenso en ese entonces. De innumerables
ramificaciones y matices, tomaron elementos de la pintura de los postimpresionistas Vincent Van Gogh y Paul Gauguin , cargada de sentimientos
y concepciones en su utilización expresiva del color y la mueca del trazo.
Precedentes.
El principio del Expresionismo se haya en las pinturas negras de
Goya, que cancela los parámetros con las que se representaban las
anatomías para meterse en el mundo interior. Sin embargo, los referentes
inmediatos son Van Gogh y Gaugain, tanto por la técnica como
psicológia que se empleaba en este. Otro grupo de gran influencia es el
simbolismo, entendido como la búsqueda en la cual el artista, limitando
la pintura objetiva, concreta los sentimientos, los estados del alma, los
miedos subjetivos, las fantasías y los sueños. El Expresionismo se inicia con
un periodo preliminar representado por el belga Ensor y el noruego
Munch.
3. Las características mas importantes que describen este
movimiento.
La fuerza psicológica y expresiva mediante colores fuertes y
puros, cuyas combinaciones son al azar, con líneas que expresan la
angustia que estos autores sienten frente a la vida.
Los colores puros, son colocados en la tela para provocar
distorsión de sus líneas y de las figuras que forman, pero su disposición en
la tela refleja un simbolismo que va más allá de las líneas simples.
Se pintan máscaras y paisajes donde los protagonistas son el
agua, el cielo, las masas de vegetación o la simple intención de mostrar
el ritmo de los sentimientos.
Destacan en sus pinturas los colores azul, amarillo y verde para
contrastar con la simplicidad del blanco y el negro. Son frecuentes los
rostros desfigurados y tristes.
Representantes mas importantes del movimiento.
Emil
Nolde:
Es
uno
de
los
más
destacados pintores expresionistas alemanes.
Su verdadero nombre era Emil Hansen. Estuvo
muy influido por Vincent van Gogh, Edvard
Munch y James Ensor.
4. Niños bailando locamente (1909)
Descripción: Óleo sobre lienzo. 73 x 88 cm.
Localización: Kunsthalle Kiel
Autor: Emil Nolde
Edvard Munch: Fue un pintor y
grabador noruego de la corriente
expresionista. Sus evocativas obras
sobre
la
angustia
influyeron
profundamente en el expresionismo
alemán de comienzos del siglo XX. Sus
obras mas importante.
El Grito (1893)
Descripción: Óleo y pastel sobre cartón. 91
cm × 74cm
Localización: Noruega.
Autor: Edvard Munch
5. James Ensor: Fue un pintor belga que participó
en los movimientos de vanguardia de
comienzos del siglo XX, influyendo de manera
importante en el expresionismo y surrealismo.
Vivió en Ostende durante prácticamente toda
su vida. Destacó por la originalidad de su obra.
Se le relaciona con el grupo artístico
La intriga (1911)
James Ensor es el pintor de los falsos,
los mentirosos y los que ocultan la
verdad de quiénes son, con una
máscara y tapándose la cara.
Localización: Bélgica.
Autor: James Ensor.
6. Georges Rouault: Pintor francés dotado de un
estilo personal cercano al expresionismo. En su
juventud aprendió a hacer vidrieras, y los vivos
colores y fuertes perfiles de las junturas de
plomo de este medio dejaron una
característica impronta en su obra que
siempre conservó un grueso reborde negro
que recorría las figuras en recuerdo de dichas
tiras de plomo.
El Aprendiz (1925)
Descripción: Óleo sobre lienzo. 66 x 52 cm.
Localización: Francia.
Autor: Edvard Munch.