El documento describe cómo el color y los planos de cámara son elementos representativos en la película "El Color". El color rojo se usa para crear una atmósfera inquietante y simboliza la muerte. Las escenas se marcan con diferentes tonos de color que proveen ambientes distintos. Los planos cambian desde generales al inicio a primeros planos al final para modificar la perspectiva a lo largo de la historia.

1. Dirección cinematográfica
Jaime Varela Coca M31
EL COLOR
El color es uno de los elementos más representativos de esta película. Cada
una de las escenas se encuentra marcada por tonalidades distintas que
proporcionan una atmósfera distinta para cada ambiente.
El ejemplo más característico de esta película es el color rojo, el cual se
deduce que es el color de la muerte, que va introduciéndose en la historia
hasta llegar a un punto final donde la sangre sale a raudales del ascensor y
llega a inundar el entorno.
Desde el inicio de la película, cuando el protagonista habla con uno de los
encargados del hotel, las paredes se encuentran pintadas de un color
anaranjado que produce una sensación inquietante. También cabe destacar la
aparición de varios personajes con ropa de color rojo.
Otra escena importante, es la que aparecen las dos gemelas asesinadas por el
padre, donde el color rojo es el que más esta presente.
Debemos ser conscientes de que el color rojo es conocido como uno de los
que más altera el estado de ánimo del espectador, y por este motivo no es
conveniente abusar de él. Es por esto que muchas de las escenas en las que
abunda el color rojo pueden resultarnos bastante desagradables.
También es importante resaltar que cada habitación del edificio posee una
tonalidad de color predominante, como en el caso de la cocina, donde abundan
los tonos blancos y grises.
PLANOS Y MOVIMIENTOS DE CÁMARA
La película “El Resplandor” es considerada hoy en día una de las obras de
mayor perfección técnica.
Una de las características más representativas en cuanto a sus planos tiene
que ver con la modificación que tienen estos durante el trascurso de la historia,
pasando desde planos generales al comienzo de la misma, planos medios
durante la mitas, hasta llegar a primeros planos en su último tramo.
Cabe destacar también el uso en abundancia de travelling al comienzo de la
película, así como la profundidad de campo en los encuadres, que hace que
los personajes parezcan vulnerables.
Una de las escenas más representativas del film, y que obtuvo una mayor
repercusión es sin duda alguna, la que Danny recorre los pasillos del hotel
montado en su triciclo, y la cámara lo persigue deslizándose suavemente.

2. También es importante la abundancia de planos que adoptan un punto de vista
parcial, donde lo oculto, es decir, lo imaginado, resulta muchas veces más
inquietante que lo revelado.