Este documento resume los elementos básicos del dibujo como el punto, la línea, el plano, el volumen y el espacio. Explica que el punto es el elemento más sencillo y que la línea puede ser recta o curva. Define el plano, volumen y espacio como entes geométricos fundamentales. También describe técnicas básicas de sombreado como trama abierta y cerrada, cross hatching y circulismo usando diferentes tipos de lápiz.

1. elementos básicos del
dibujo
Diana Guadalupe Sánchez Rodríguez
Gabriela Celaya de la Torre

2. El punto:
• El punto no tiene definición desde la geometría.
Pero en las artes plásticas, es uno de los elementos
principales de la composición.
• Es el elemento más sencillo y esencial, puesto que todo
intento gráfico, por minúsculo que éste sea, inicia con
el punto como una huella dejada

3. La línea
• Se denomina línea (vocablo de origen latino), según la
Geometría (parte de la Matemática), al conjunto de puntos,
que se disponen de manera sucesiva y continua, es decir,
sin interrupciones.
• La línea tiene más que una sola dimensión. La línea puede
ser recta o curva.
• La línea es, dentro del arte, un elemento fundamental con
diversas cualidades. La línea posee una forma, que puede
ser recta, curva, ondulada (regular o irregular), o quebrada
(regular o irregular).

4. El plano:
• El concepto de plano es uno de los entes
geométricos fundamentales, junto a la
recta y el punto.
• Suele representarse el plano como una
figura delimitada por bordes irregulares.

5. El volumen:
• Designa el bulto que una cosa ocupa en el
espacio.
• Con ayuda de la línea, se crean volúmenes y se
construyen espacios. El volumen permite
nombrar el espacio que ocupa un objeto en el
espacio
• Hace alusión a la magnitud física que expresa la
extensión de un cuerpo en tres dimensiones
(largo, ancho y alto).

6. El espacio:
• El espacio ya fue definido por Aristóteles,
como aquello que es implicado por los
cuerpos, o sea, el lugar que ocupan éstos, su
límite inmóvil, siendo la suma de los espacios
ocupados por los cuerpos, el espacio total,
eliminando el concepto de vacío.

7. La distribución:

8. El equilibrio:
• Se denomina equilibrio (término proveniente
del vocablo latino: “aequilibrium”) al estado de
reposo de un cuerpo o su capacidad de
orientarse en el espacio, afectado por la tensión
o presión generada entre fuerzas que se
compensan mutuamente.

9. La composición:
• En su sentido más amplio, la palabra
composición refiere a la acción y
resultado de componer, en tanto, la
misma presenta otras referencias más
específicas de acuerdo al contexto en el
cual se emplee la palabra.

10. La perspectiva:
• Arte de representar en un plano un cuerpo
en el espacio.
• Conjunto de objetos que desde un punto
determinado se presentan a la vista, esp.
cuando están lejanos o producen una
impresión de distancia.

11. La simetría:
• Simetría es un concepto de
la geometría que se refiere a que cuando
un cuerpo es cortado a la mitad las dos
partes resultantes son exactamente
iguales, es decir son simétricas.

12. Sombreado
• Los lápices de dibujo están graduados desde el 6B (muy blando) al 8 o 9 H
(muy duros).
• Principalmente pueden usarse como cuando se escribe, pero la inclinación u horizontalidad
de la superficie de trabajo, el material, etc., indicarán las posiciones indicadas para cada trazo
en cada situación.

13. • La técnica de sombreado básica
admite dos formas: con trama
abierta o cerrada.
• El lápiz se usa en un ángulo
cerrado, aumentando o
disminuyendo la presión, dando
como resultado sombreados
como los del gráfico: zigzag
abierto, líneas paralelas cerradas y
líneas separadas.

14. • Otra técnica es el "Cross
Hatching," que es un tramado
cruzado. Dibujas una serie de
líneas diagonales y luego
inclinas el papel y dibujas otra
serie de líneas que las crucen.
Se puede obtener una menor o
mayor oscuridad según la
separación que le dejes entre
las líneas.
• Otra técnica es el "Circulismo,"
que consiste en dibujar una serie
de círculos pequeños que se
superponen entre sí. No es
necesario que los círculos sean
perfectos, solamente hacerlos lo
suficientemente pequeños y
juntos. La oscuridad de la sombra
depende del tamaño de los
círculos que dibujemos así como
la presión que hagamos con el
lápiz.

15. • Finalmente, estas tres técnicas mencionadas se pueden complementar con
el Suavizado. Utilizando un trozo de papel normal, alguna tela suave o un
esfumino mezclamos el grafito que pintamos en nuestro dibujo. El resultado
es un color uniforme, suave.

16. Gracias por su atención