Los principales elementos de la imagen son el punto, la línea, el color, la textura y la forma. El punto puede ser un elemento único que atrae la atención o un elemento constitutivo de una imagen. La línea puede ser recta, curva o diagonal e influye en la percepción de equilibrio. El color se divide en cálidos como el rojo y fríos como el azul. La textura describe las superficies tanto naturales como artificiales. La forma se crea cuando una línea se cierra formando un contorno.
Los principales elementos de la imagen son el punto, la línea, el color, la textura y la forma. El punto puede ser un elemento único que atrae la atención o un elemento constitutivo de una imagen. La línea puede ser recta, curva o diagonal e influye en la percepción de equilibrio. El color se divide en cálidos como el rojo y fríos como el azul. La textura describe las sensaciones táctiles de superficies naturales o artificiales. La forma se refiere a los contornos que definen límites en una imagen.
Los elementos-de-las-artes-visuales-1205884186568727-5JAIME MORENO
Este documento describe los elementos visuales fundamentales de las artes visuales como las líneas, formas, colores, texturas, ritmos, luces y sombras. Explica las diferentes clases de líneas y cómo expresan sensaciones como reposo, elevación o movimiento. También define formas, colores, texturas y otros elementos visuales básicos y cómo se manifiestan en las obras de arte.
El documento describe los principales elementos visuales que constituyen el entorno natural como líneas, formas, colores, planos, texturas, ritmos, luces, sombras y espacios. Define cada elemento y explica sus características, como que las líneas pueden ser rectas u onduladas, las formas tienen configuración, contorno y tamaño, y los colores incluyen los primarios, secundarios y terciarios.
El documento describe los principales elementos expresivos de una imagen, incluyendo el punto, la línea, la textura, la luz, el color, los planos y la composición. Explica cómo cada elemento afecta el significado y la percepción de una imagen.
El documento describe los factores de composición del ritmo y la repetición en arquitectura. Define el ritmo como la frecuencia de repetición de elementos como líneas, formas, colores o focos lumínicos de manera sucesiva y ordenada para lograr armonía. Explica que para que haya ritmo debe haber al menos dos elementos que interactúen formando una secuencia, y describe diferentes tipos de ritmo como monótono, por repetición, alternabilidad y simetría. También define la repetición como la reproducción de elementos de forma idéntica o similar consider
Este documento describe los elementos básicos de la composición y el diseño como el punto, la línea, el plano y el volumen. Explica que la composición se refiere a la disposición de objetos dentro de un cuadro o imagen. Luego define y explica otros elementos visuales como la forma, el tamaño, el color y la textura. Finalmente, discute cómo estos elementos se relacionan entre sí y cómo afectan la percepción visual.
El documento describe los elementos básicos del lenguaje plástico como el punto, la línea, el plano y las texturas. Explica que el punto es el elemento más pequeño y que al variar su tamaño y distribución se pueden crear zonas claras y oscuras. La línea representa el movimiento de un punto y puede ser de diferentes formas. El plano es una superficie bidimensional que puede usarse para construir formas. Las texturas son las apariencias externas de los objetos, que pueden ser naturales, artificiales, visuales o táctiles.
Este documento describe los elementos fundamentales del lenguaje visual como el punto, la línea, la forma, la textura, el color y la composición. Explica que el lenguaje visual es un sistema de comunicación a través de imágenes y tiene funciones informativas, expresivas y estéticas. Además, detalla cada elemento visual y su uso en el arte a lo largo de la historia.
Los principales elementos de la imagen son el punto, la línea, el color, la textura y la forma. El punto puede ser un elemento único que atrae la atención o un elemento constitutivo de una imagen. La línea puede ser recta, curva o diagonal e influye en la percepción de equilibrio. El color se divide en cálidos como el rojo y fríos como el azul. La textura describe las sensaciones táctiles de superficies naturales o artificiales. La forma se refiere a los contornos que definen límites en una imagen.
Los elementos-de-las-artes-visuales-1205884186568727-5JAIME MORENO
Este documento describe los elementos visuales fundamentales de las artes visuales como las líneas, formas, colores, texturas, ritmos, luces y sombras. Explica las diferentes clases de líneas y cómo expresan sensaciones como reposo, elevación o movimiento. También define formas, colores, texturas y otros elementos visuales básicos y cómo se manifiestan en las obras de arte.
El documento describe los principales elementos visuales que constituyen el entorno natural como líneas, formas, colores, planos, texturas, ritmos, luces, sombras y espacios. Define cada elemento y explica sus características, como que las líneas pueden ser rectas u onduladas, las formas tienen configuración, contorno y tamaño, y los colores incluyen los primarios, secundarios y terciarios.
El documento describe los principales elementos expresivos de una imagen, incluyendo el punto, la línea, la textura, la luz, el color, los planos y la composición. Explica cómo cada elemento afecta el significado y la percepción de una imagen.
El documento describe los factores de composición del ritmo y la repetición en arquitectura. Define el ritmo como la frecuencia de repetición de elementos como líneas, formas, colores o focos lumínicos de manera sucesiva y ordenada para lograr armonía. Explica que para que haya ritmo debe haber al menos dos elementos que interactúen formando una secuencia, y describe diferentes tipos de ritmo como monótono, por repetición, alternabilidad y simetría. También define la repetición como la reproducción de elementos de forma idéntica o similar consider
Este documento describe los elementos básicos de la composición y el diseño como el punto, la línea, el plano y el volumen. Explica que la composición se refiere a la disposición de objetos dentro de un cuadro o imagen. Luego define y explica otros elementos visuales como la forma, el tamaño, el color y la textura. Finalmente, discute cómo estos elementos se relacionan entre sí y cómo afectan la percepción visual.
El documento describe los elementos básicos del lenguaje plástico como el punto, la línea, el plano y las texturas. Explica que el punto es el elemento más pequeño y que al variar su tamaño y distribución se pueden crear zonas claras y oscuras. La línea representa el movimiento de un punto y puede ser de diferentes formas. El plano es una superficie bidimensional que puede usarse para construir formas. Las texturas son las apariencias externas de los objetos, que pueden ser naturales, artificiales, visuales o táctiles.
Este documento describe los elementos fundamentales del lenguaje visual como el punto, la línea, la forma, la textura, el color y la composición. Explica que el lenguaje visual es un sistema de comunicación a través de imágenes y tiene funciones informativas, expresivas y estéticas. Además, detalla cada elemento visual y su uso en el arte a lo largo de la historia.
El documento analiza diferentes elementos pictóricos como la forma, el color, la luz y la composición. Explica conceptos como la forma figurativa y abstracta, el uso del color para crear armonía o contraste, y cómo la luz y el claroscuro crean volumen. También describe formas de representar el espacio y analiza esquemas compositivos como la simetría.
Este documento describe conceptos fundamentales del diseño visual y conceptual como la percepción, las dimensiones, el equilibrio, el contraste, la proporción, el ritmo y la armonía. Explica que la pintura, la tipografía e ilustración son bidimensionales, mientras que la arquitectura, el diseño de modas y la escultura son tridimensionales. También proporciona ejemplos visuales de estos conceptos y da una guía de trabajo para aplicarlos en el diseño básico de vestuario.
Educación Plástica y Visual 1º ESO. Tema 2: Elementos básicos de la Expresión Plástica. Contenido: el punto, la línea, el plano, texturas, los lápices de grafito.
El documento describe los elementos fundamentales del lenguaje visual como el punto, la línea, la forma, la textura, la composición y el color. Explica que estos elementos se pueden combinar de diferentes maneras para crear significados y transmitir mensajes. También analiza cómo diferentes artistas a lo largo de la historia han utilizado estos elementos para expresarse en sus obras.
Clase 1 3 elementos de las artes plásticasreveaviles
El documento describe los elementos básicos de las artes plásticas. Explica que la forma y el contenido son los dos elementos que se unen en una obra de arte. También define conceptos como punto, línea, color, textura, espacio, proporción y perspectiva, los cuales son fundamentales para la composición artística. Finalmente, enumera algunas técnicas artísticas como pintura, grabado, escultura y arquitectura.
El documento describe los elementos fundamentales del arte, incluyendo línea, forma, espacio, color, textura y perspectiva. Explica que estos elementos se usan para crear obras de arte visuales y a veces se crean ilusiones de ellos en otras artes como la música. Luego procede a definir cada elemento y dar ejemplos de cómo se usan en las artes plásticas.
El documento describe los elementos básicos de la expresión plástica como el punto, la línea, el plano y la textura. Explica que el punto es el elemento más pequeño y que su tamaño es lo más importante. La línea es una cadena de puntos y se usa para delimitar formas. El plano es una superficie bidimensional que puede ser geométrica u orgánica. La textura puede ser natural o artificial y puede percibirse táctil o visualmente. El documento también proporciona ejemplos y técnicas para trabajar con estos elementos.
Define los elementos y principios de Artes Visuales. Son estos los que se necesita para entender todas las manifestaciones dentro de las Artes Visuales
Este documento describe diferentes tipos de formas. Explica que las formas pueden ser naturales o artificiales, y geométricas u orgánicas. También define conceptos como silueta, contorno y dintorno, y describe formas abiertas y cerradas.
Las artes visuales comprenden disciplinas como el dibujo, la pintura y la escultura que permiten la comunicación humana a través del tiempo. Para crear expresiones artísticas, se deben considerar elementos básicos como el punto, la línea, el color, la forma, el espacio y su organización a través de la composición, teniendo en cuenta conceptos como el equilibrio, la simetría y la distribución de las masas.
El documento describe los tres elementos básicos de la composición artística: puntos, líneas y planos. Explica que se pueden usar de forma individual o combinada, en diferentes tamaños y colores, para crear diferentes efectos visuales como profundidad o textura. También menciona dos elementos adicionales: la textura y el color.
Este documento describe los elementos básicos del diseño visual como el punto, la línea, el plano, el espacio, el volumen, la textura, el color, la escala, el contorno, la simetría y la asimetría. También describe elementos neurálgicos del diseño como la representación, el significado y la función.
3.criterios de composición aplicados a las obras visuales..Nancy Casas
El documento describe varios criterios de composición aplicados en obras de arte visual como la pintura. Estos criterios incluyen la unidad y variedad, la organización de figuras y espacio a través de planos, el uso de simetría y asimetría, y la creación de ritmo y movimiento a través de líneas, formas y colores. También discute conceptos como la sección dorada, la armonía cromática, y técnicas para guiar la vista del espectador a través de la obra.
Este documento describe los cuatro elementos básicos de la expresión gráfica: punto, línea, plano y textura. Explica que cada elemento tiene características propias y puede usarse de diferentes maneras para transmitir ideas y sentimientos. También analiza cómo estos elementos se usan en obras de arte para crear efectos expresivos y de composición.
Este documento presenta una introducción a los diferentes niveles de análisis de imágenes, incluyendo el nivel contextual, morfológico, composicional y semántico. Describe elementos como punto, línea, plano y textura en el nivel morfológico. En el nivel composicional, cubre conceptos como campo-fuera de campo, perspectiva, proporción, distribución de pesos, ritmo, tensión y la ley de tercios. El documento proporciona una guía básica para comentar y analizar fotografías
Este documento describe los conceptos de ritmo y composición gráfica en el arte y proporciona ejemplos de ejercicios. Explica que el ritmo se refiere a la repetición de elementos en una composición de diferentes maneras como repetición, alternabilidad, simetría, radial y progresión. Luego, detalla dos ejercicios prácticos para crear composiciones usando ritmo por repetición o alternabilidad, y simetría, y proporciona ejemplos ilustrativos de cada uno.
El documento habla sobre los elementos visuales que percibimos en nuestro entorno como el color, la textura y la forma. Explica que vemos el color gracias a la luz y que los colores primarios son el rojo, azul y amarillo. También describe las cualidades del color como el tono, la saturación y la luminosidad. Finalmente, detalla los diferentes tipos de formas y las maneras de crear formas a través de elementos como el punto, la línea y el plano.
Este documento habla sobre los elementos básicos de la imagen fija como el punto, la línea, el plano, el color y la textura. Explica las funciones plásticas de estos elementos y cómo se pueden utilizar para transmitir diferentes sensaciones y significados. También cubre conceptos como la composición, la regla de los tercios, la luz y los ángulos de toma. El objetivo es proporcionar una introducción a la morfología y análisis de imágenes.
Es una presentación de los elementos configurativos del lenguaje visual. Nos ayudará a resolver dudas acerca del papel del punto, la línea, la mancha, el plano y la textura.
Los principales elementos de la imagen son el punto, la línea, el color, la textura y la forma. El punto puede ser un elemento único que atrae la atención o un elemento constitutivo de una imagen. La línea puede ser recta, curva o diagonal e influye en la percepción de equilibrio. El color se divide en cálidos como el rojo y fríos como el azul. La textura describe las sensaciones táctiles de superficies naturales o artificiales. La forma se refiere a los contornos que delimitan una figura.
Este documento describe diferentes elementos visuales básicos como puntos, líneas, formas, colores, texturas e iluminación. Explica los diferentes tipos de cada elemento, incluyendo puntos como elementos únicos o constitutivos, líneas rectas, curvas, diagonales y formas como contornos. También describe colores cálidos y fríos, tipos de luz como cálida y fría, e iluminación como frontal, lateral y cenital.
El documento analiza diferentes elementos pictóricos como la forma, el color, la luz y la composición. Explica conceptos como la forma figurativa y abstracta, el uso del color para crear armonía o contraste, y cómo la luz y el claroscuro crean volumen. También describe formas de representar el espacio y analiza esquemas compositivos como la simetría.
Este documento describe conceptos fundamentales del diseño visual y conceptual como la percepción, las dimensiones, el equilibrio, el contraste, la proporción, el ritmo y la armonía. Explica que la pintura, la tipografía e ilustración son bidimensionales, mientras que la arquitectura, el diseño de modas y la escultura son tridimensionales. También proporciona ejemplos visuales de estos conceptos y da una guía de trabajo para aplicarlos en el diseño básico de vestuario.
Educación Plástica y Visual 1º ESO. Tema 2: Elementos básicos de la Expresión Plástica. Contenido: el punto, la línea, el plano, texturas, los lápices de grafito.
El documento describe los elementos fundamentales del lenguaje visual como el punto, la línea, la forma, la textura, la composición y el color. Explica que estos elementos se pueden combinar de diferentes maneras para crear significados y transmitir mensajes. También analiza cómo diferentes artistas a lo largo de la historia han utilizado estos elementos para expresarse en sus obras.
Clase 1 3 elementos de las artes plásticasreveaviles
El documento describe los elementos básicos de las artes plásticas. Explica que la forma y el contenido son los dos elementos que se unen en una obra de arte. También define conceptos como punto, línea, color, textura, espacio, proporción y perspectiva, los cuales son fundamentales para la composición artística. Finalmente, enumera algunas técnicas artísticas como pintura, grabado, escultura y arquitectura.
El documento describe los elementos fundamentales del arte, incluyendo línea, forma, espacio, color, textura y perspectiva. Explica que estos elementos se usan para crear obras de arte visuales y a veces se crean ilusiones de ellos en otras artes como la música. Luego procede a definir cada elemento y dar ejemplos de cómo se usan en las artes plásticas.
El documento describe los elementos básicos de la expresión plástica como el punto, la línea, el plano y la textura. Explica que el punto es el elemento más pequeño y que su tamaño es lo más importante. La línea es una cadena de puntos y se usa para delimitar formas. El plano es una superficie bidimensional que puede ser geométrica u orgánica. La textura puede ser natural o artificial y puede percibirse táctil o visualmente. El documento también proporciona ejemplos y técnicas para trabajar con estos elementos.
Define los elementos y principios de Artes Visuales. Son estos los que se necesita para entender todas las manifestaciones dentro de las Artes Visuales
Este documento describe diferentes tipos de formas. Explica que las formas pueden ser naturales o artificiales, y geométricas u orgánicas. También define conceptos como silueta, contorno y dintorno, y describe formas abiertas y cerradas.
Las artes visuales comprenden disciplinas como el dibujo, la pintura y la escultura que permiten la comunicación humana a través del tiempo. Para crear expresiones artísticas, se deben considerar elementos básicos como el punto, la línea, el color, la forma, el espacio y su organización a través de la composición, teniendo en cuenta conceptos como el equilibrio, la simetría y la distribución de las masas.
El documento describe los tres elementos básicos de la composición artística: puntos, líneas y planos. Explica que se pueden usar de forma individual o combinada, en diferentes tamaños y colores, para crear diferentes efectos visuales como profundidad o textura. También menciona dos elementos adicionales: la textura y el color.
Este documento describe los elementos básicos del diseño visual como el punto, la línea, el plano, el espacio, el volumen, la textura, el color, la escala, el contorno, la simetría y la asimetría. También describe elementos neurálgicos del diseño como la representación, el significado y la función.
3.criterios de composición aplicados a las obras visuales..Nancy Casas
El documento describe varios criterios de composición aplicados en obras de arte visual como la pintura. Estos criterios incluyen la unidad y variedad, la organización de figuras y espacio a través de planos, el uso de simetría y asimetría, y la creación de ritmo y movimiento a través de líneas, formas y colores. También discute conceptos como la sección dorada, la armonía cromática, y técnicas para guiar la vista del espectador a través de la obra.
Este documento describe los cuatro elementos básicos de la expresión gráfica: punto, línea, plano y textura. Explica que cada elemento tiene características propias y puede usarse de diferentes maneras para transmitir ideas y sentimientos. También analiza cómo estos elementos se usan en obras de arte para crear efectos expresivos y de composición.
Este documento presenta una introducción a los diferentes niveles de análisis de imágenes, incluyendo el nivel contextual, morfológico, composicional y semántico. Describe elementos como punto, línea, plano y textura en el nivel morfológico. En el nivel composicional, cubre conceptos como campo-fuera de campo, perspectiva, proporción, distribución de pesos, ritmo, tensión y la ley de tercios. El documento proporciona una guía básica para comentar y analizar fotografías
Este documento describe los conceptos de ritmo y composición gráfica en el arte y proporciona ejemplos de ejercicios. Explica que el ritmo se refiere a la repetición de elementos en una composición de diferentes maneras como repetición, alternabilidad, simetría, radial y progresión. Luego, detalla dos ejercicios prácticos para crear composiciones usando ritmo por repetición o alternabilidad, y simetría, y proporciona ejemplos ilustrativos de cada uno.
El documento habla sobre los elementos visuales que percibimos en nuestro entorno como el color, la textura y la forma. Explica que vemos el color gracias a la luz y que los colores primarios son el rojo, azul y amarillo. También describe las cualidades del color como el tono, la saturación y la luminosidad. Finalmente, detalla los diferentes tipos de formas y las maneras de crear formas a través de elementos como el punto, la línea y el plano.
Este documento habla sobre los elementos básicos de la imagen fija como el punto, la línea, el plano, el color y la textura. Explica las funciones plásticas de estos elementos y cómo se pueden utilizar para transmitir diferentes sensaciones y significados. También cubre conceptos como la composición, la regla de los tercios, la luz y los ángulos de toma. El objetivo es proporcionar una introducción a la morfología y análisis de imágenes.
Es una presentación de los elementos configurativos del lenguaje visual. Nos ayudará a resolver dudas acerca del papel del punto, la línea, la mancha, el plano y la textura.
Los principales elementos de la imagen son el punto, la línea, el color, la textura y la forma. El punto puede ser un elemento único que atrae la atención o un elemento constitutivo de una imagen. La línea puede ser recta, curva o diagonal e influye en la percepción de equilibrio. El color se divide en cálidos como el rojo y fríos como el azul. La textura describe las sensaciones táctiles de superficies naturales o artificiales. La forma se refiere a los contornos que delimitan una figura.
Este documento describe diferentes elementos visuales básicos como puntos, líneas, formas, colores, texturas e iluminación. Explica los diferentes tipos de cada elemento, incluyendo puntos como elementos únicos o constitutivos, líneas rectas, curvas, diagonales y formas como contornos. También describe colores cálidos y fríos, tipos de luz como cálida y fría, e iluminación como frontal, lateral y cenital.
Este documento describe los diferentes elementos conceptuales y visuales del diseño, incluyendo la forma, medida, color, textura, punto, línea, plano y volumen. También describe los elementos de relación como la dirección, posición, espacio y gravedad, así como los elementos prácticos como la representación, significado y función. Explica los tipos de líneas, valores, tramados y texturas y cómo crean profundidad en el diseño.
DIAGRAMACIÓN Y COMPOSICIÓN; TEORÍA DE COLOR, DEL COLOR Y PSICOLOGÍA DE COLOR Evelyn Diaz
Este documento presenta información sobre los fundamentos de la diagramación y composición gráfica. Explica conceptos como tipografía, color, composición, jerarquías visuales, direccionalidad y tensión. También cubre la teoría del color, incluyendo colores primarios, cálidos vs. fríos, y propiedades como tono, saturación y luminosidad. Por último, introduce brevemente la psicología del color y sus efectos en la percepción humana.
Este documento presenta los diferentes elementos conceptuales y visuales que componen un diseño paisajístico abstracto. Describe elementos conceptuales como puntos, líneas, planos, volúmenes y espacios. Luego explica elementos visuales como forma, medida, color y textura. También cubre elementos de relación como dirección y posición. Por último, presenta elementos prácticos como función, significado y representación.
El documento presenta una introducción al diseño. Define la creatividad como un pensamiento original e imaginativo que produce soluciones novedosas. Explica que el diseño elabora proyectos útiles, funcionales y estéticos, y que los diseñadores son responsables de su desarrollo. Además, describe varias ramas del diseño e incluye ejemplos de diseño de modas, interiores y gráfico. Finalmente, detalla los elementos conceptuales (punto, línea, plano y volumen) y visuales (forma, tamaño, textura
Este documento describe los elementos básicos del lenguaje visual como el punto, la línea, el plano, el volumen, la forma, el color y la textura. Explica que estos elementos permiten emitir y comprender mensajes a través de imágenes. Define cada elemento y proporciona ejemplos para ilustrar sus características y usos en obras visuales.
Este documento describe los elementos básicos del lenguaje visual como la línea, el punto, el plano, el volumen, la forma, el color y la textura. Explica que estos elementos permiten emitir y comprender mensajes a través de imágenes. Define cada elemento y proporciona ejemplos de cómo se usan en obras de arte para transmitir significados.
Este documento describe los elementos básicos del lenguaje visual como el punto, la línea, el plano, el volumen, la forma, el color y la textura. Explica que estos elementos permiten emitir y comprender mensajes a través de imágenes. Define cada elemento y proporciona ejemplos para ilustrar sus características y usos en obras visuales.
Elementos del lenguaje visual adolescentesAmilcar Moroso
Este documento describe los elementos básicos del lenguaje visual como el punto, la línea, el plano, el volumen, la forma, el color y la textura. Explica que estos elementos permiten emitir y comprender mensajes a través de imágenes. Define cada elemento y proporciona ejemplos para ilustrar sus características y usos en obras visuales.
Este documento describe diferentes tipos de composición en diseño gráfico, incluyendo composición vertical, horizontal, diagonal, en cruz, con líneas, rectangular, circular y triangular. Explica elementos como línea, espacio, color, forma, textura y tono y su importancia en la composición. También cubre conceptos como la regla de los tercios y provee enlaces para más información.
El documento habla sobre los conceptos básicos de maquetación y composición de páginas. Explica que la maquetación consiste en dar formato a los elementos de un diseño como texto, imágenes y su disposición en la página utilizando una retícula. También describe los principios básicos de color como los primarios, tonos cálidos y fríos, y el efecto psicológico de los colores. Finalmente, menciona que los colores azul, verde y rojo son los más utilizados por diseñadores.
El documento describe los cinco elementos básicos de la expresión plástica: punto, línea, plano, textura y color. Explica cada elemento detallando sus características y cómo se pueden utilizar para crear diferentes efectos visuales como sensación de profundidad, movimiento y volumen. También analiza diferentes técnicas como el uso de la luz y sombra, la superposición de formas, y el cambio de tamaño y color para representar las formas.
Este documento describe los elementos básicos del diseño gráfico como el punto, la línea, la forma, el color y la textura. Explica que el punto es la unidad más pequeña y que de la unión de puntos se forma una línea. Las líneas pueden unirse para crear formas planas u objetos tridimensionales. También habla sobre cómo el color, la textura y otros elementos pueden ser usados para comunicar significados en el diseño.
El documento proporciona información sobre los elementos fundamentales del arte visual como la línea, color, espacio, textura, luz, forma y equilibrio. Explica conceptos como el círculo cromático, colores complementarios, armonía, contraste y tipos de líneas y su significado. También describe la representación del espacio en una, dos y tres dimensiones, y los diferentes tipos de textura visual y táctil.
El documento resume los principales elementos del lenguaje visual como el punto, la línea, el plano, el volumen, la forma, el color y la textura. Explica que estos elementos permiten emitir y comprender mensajes a través de imágenes. Describe cada elemento visual, sus características y cómo se pueden utilizar para transmitir diferentes mensajes y sensaciones.
Este documento describe diferentes elementos de la forma, el color y la composición en imágenes. Explica conceptos como puntos, líneas, planos, figuras, colores primarios y secundarios, contraste de color, peso visual y equilibrio. También analiza cómo estos elementos afectan la percepción y el dinamismo de una imagen.
La composición en fotografía y cine implica ordenar los objetos dentro del encuadre teniendo en cuenta elementos como la perspectiva, el horizonte, las líneas y el centro de interés para transmitir mejor el tema a los espectadores. En cine, los cambios de encuadre y el montaje dentro del plano añaden nuevos niveles de significado. Aunque no hay reglas estrictas, conocer guías comunes sobre la percepción humana de imágenes puede mejorar la composición.
Este documento describe los elementos básicos de la forma, el color y el campo visual en el arte. Explica conceptos como el punto, la línea, el plano, las figuras regulares, los colores primarios y secundarios, y cómo estos elementos crean peso visual y equilibrio en una composición. También analiza cómo el color, la forma y el contraste afectan la percepción visual y cómo transmiten sensaciones.
1. Elementos de la imagen
Elena Román González
Nerea Ferreira Losa
2. Los elementos de la imagen son:
• El punto.
• La línea.
• El contorno o forma.
• El color.
• La textura.
3. EL PUNTO.
• El punto es el elemento más simple y a la vez más
complejo de la imagen. Es el elemento más
utilizado en el plano del diseño. Morfológica y
compositivamente, el punto no es la
representación geométrica de ese concepto sino
que tiene una dimensión relativa y variable
pudiendo adoptar infinitas formas , desde el
grano fotográfico a la mancha de un pincel,
significándose como un signo, una marca o una
mancha, aislada y de reducido tamaño .
4. El punto como elemento único.
• El punto como elemento único es aquel que
sirve de punto de fuga o atención en la
perspectiva de una imagen, que son polos de
atracción visual y provocan una visión en
perspectiva. Se ve claramente en las
siguientes imágenes.
5. En esta imagen el personaje de rojo es lo que mas atrae la atención.
6. En esta imagen el punto de fuga se sitúa en el final de las escaleras.
7. El punto como elemento constitutivo
• El punto como elemento constitutivo es aquel
que visualmente forman una imagen o trama.
8. LA LÍNEA
• La línea es una sucesión ininterrumpida de puntos. En
tanto mas unidos se hallen, mas concreción
proporcionan a la línea.
• La línea es el elemento plástico más polivalente y, por
consiguiente, el que puede satisfacer un mayor número
de funciones en la representación.
Tiene dos fines esenciales: señalar, en el caso de la
comunicación visual aplicada, y significar, como en el
arte.
9. Tipos de líneas
• Rectas: Cuando todos los puntos se encuentran
alineados en una misma dirección. Define el camino
más corto entre dos puntos. Es poco frecuente en la
naturaleza, donde predominan las líneas curvas (el
universo en su totalidad es curvo), pero muy
abundante en el entorno humano, que necesita de
ellas para dar estabilidad a sus creaciones.
• Curvas: Cuando los puntos se encuentran alineados en
una misma dirección; aunque, al menos durante cierta
distancia, el cambio de dirección responda a un criterio
de continuidad.
10. La línea recta horizontal
• La línea recta horizontal expresa equilibrio, calma,
equilibrio estable. No hay estabilidad sin una línea
recta horizontal de referencia, una línea de horizonte,
ya que nos movemos en un plano horizontal.
• Las líneas rectas horizontales son muy usadas en las
páginas web, tanto que el lenguaje HTML proporciona
una etiqueta específica para introducirlas, HR. Se
utilizan sobre todo como elemento delimitador de
bloques de contenido en páginas de poco contenido
gráfico, siendo conveniente no presentarlas con efecto
tridimensional, sino como una simple línea plana.
11. La línea recta vertical
• La línea recta vertical sugiere
elevación, movimiento ascendente,
actividad. También expresa
equilibrio, pero inestable, como si
estuviera a punto de caer. Esto se
puede corregir haciendo trabajar las
líneas verticales con otras
horizontales de apoyo, que les
darán la estabilidad de que carecen.
• En una páginas web, las líneas
rectas verticales pueden ser usadas
para separar columnas textuales o
bloques de contenidos, bien como
líneas frontales, con un color que
destaque lo suficiente sobre el
fondo, bien como líneas de fondo,
del mismo color que éste,
separando zonas de un color
diferente.
12. La línea recta diagonal o inclinada
La línea recta inclinada, por el contrario, expresa tensión,
inestabilidad, desequilibrio. Parecen que están a punto de
caerse. Dentro de las líneas inclinadas, la que forma 45º con
la horizontal es la más estable y reconocible.
13. Las líneas rectas horizontales son aquellas que son
paralelas al plano horizontal de proyección; por lo tanto,
se proyecta sobre este plano en verdadero tamaño; su
proyección vertical es paralela a la línea de tierra, por lo
que todos sus puntos tienen igual cota, y por lo tanto
forma un ángulo de cero grados con el plano horizontal
de proyección.
14. El color
- El color es una percepción visual que se
genera en el cerebro al interpretar las
señales nerviosas que le envían los
fotoreceptores de la retina del ojo y
que a su vez interpretan y distinguen
las distintas longitudes de onda que
captan de la parte visible del
espectro electromagnético.
- Es un fenómeno físico-químico
asociado a las innumerables
combinaciones de la luz, relacionado
con las diferentes longitudes de onda
en la zona visible del espectro
electromagnético, que perciben las
personas y animales a través de los
órganos de la visión, como una
sensación que nos permite
diferenciar los objetos con mayor
precisión.
16. Los colores cálidos
• Los colores cálidos son aquellos colores que
producen un efecto estimulante, alegre,
energizante. En la rueda cromática abarcan el
espectro de los rojos a los amarillos, pasando por
toda la gama de naranjas y algunos marrones.
Una de sus cualidades es la de dar la sensación de
cercanía, de avanzar, es por eso que son ideales
para hacer acogedores espacios alto, grandes,
realzar muebles pequeños. Son colores que
debemos manipular con moderación, ya que en
exceso pueden recargar y hacer que un ambiente
resulte abrumador. Para esto siempre es bueno
añadir elementos de colores complementarios o
neutros, así como utilizarlos en lugares con
grandes ventanales, y vistas a jardines o espacios
verdes que distiendan y equilibren el peso de estos
colores cálidos. Lo ideal es usarlos en proporciones
moderadas y muchas veces surten un buen efectos
en elementos o accesorios como tapetes,
cortinados o tapizados. Por otra parte también
pueden ayudar a iluminar algunos espacios, el
amarillo por ejemplo es ideal para lugares con
poca luminosidad, o los tonos un poco más rojizos
para contrarrestar la frialdad de algunos metales o
electrodomésticos por ejemplo en cocinas.
17. Los colores fríos
•
Se consideran los siguientes: turquesa (o verde
azulado), cian, índigo, azul y violeta (oscuro). El
blanco, aunque no está definido como un color en
sí, también se le asocia al frío, por la vacío, y por su
semejanza a la nieve, al hielo y por el efecto de
amplitud que provoca.
Estos colores influyen sobre el conjunto del
organismo por estimulación del sistema nervioso
parasimpático. La acción parasimpática permite la
inhibición de muchas de las funciones corporales
para mantener un estado de relajación relativa, por
ejemplo estimula la digestión, disminuye el ritmo
cardíaco, etc.
Se relacionan con las patologías crónicas, de largo
plazo. Tienen efecto sedante en general, inhibidor,
también se les consideran colores alcalinizantes.
Los colores fríos provocan la sensación de
serenidad, recogimiento, la pasividad, el
sentimentalismo, la sensación de frío. También
evocan la lejanía, la cautela, y en gran cantidad
producen efecto de amplitud, agrandan los
espacios.
18. La textura
• Textura es la propiedad que tienen las superficies externas de los
objetos, así como las sensaciones que causan, que son captadas por
el sentido del tacto. La textura es a veces descrita como la
capacidad de sentir sensaciones no táctiles (o sea que no se captan
por las manos). Se puede referir específicamente a:
• Textura de la pintura, sensación de la tela basado en la pintura y su
método de aplicación.
• Textura del tejido, entrelazamiento , disposición y orden de los
hilos en un tejido, también se refiere a la superficie de un vestido o
al material de su confección, existen varios tipos de fibras, las
naturales: algodón, lana, seda y lino. Las de algodón y lino son
fibras naturales vegetales y la lana y seda son fibras naturales
animales. Por otra parte también tenemos las fibras artificiales
siendo estas las de polyester y nylon.
19. Las texturas naturales
• Las texturas naturales
son aquellas que tienen
las superficies y cuerpos
de la naturaleza.
20. Las texturas artificiales
• Las texturas artificiales
son aquellas superficies
que tienen los objetos
fabricados por el ser
humano.
21. El contorno o forma
• Cuando la línea se cierra
sobre si misma describe
un contorno
determinando una
tensión entre el espacio
creado y sus límites. Los
contornos pueden ser
estáticos o dinámicos
dependiendo del uso que
se les dé o de las
diferentes direcciones
que éste adopte.
22. La luz
• La luz es una radiación
que se propaga en
forma de ondas. Las
ondas que se pueden
propagar en el vacío se
llaman ondas
electromagnéticas. La
luz es una radiación
electromagnética.
23. Tipos de luz
Luz cálida : En un concepto muy sencillo, la
luz cálida es aquella de tonalidad
amarillenta a rojiza, Como la del sol, el
efecto fotográfico es de calidez, de ahí el
nombre.
Luz fría : la fría es como la luz que
refleja la luna, de blanca a azulosa,
el efecto fotográfico da blancura.