Este documento proporciona una introducción a 3ds Max, incluyendo cómo: 1) Crear y modificar objetos 3D usando primitivas geométricas, modificadores y materiales. 2) Incluir luces y cámaras para iluminar y ver escenas. 3) Animar escenas moviendo objetos y cambiando parámetros a lo largo del tiempo.

1. Primerospasoscon3ds max
3ds max permite crear rápidamente modelos en 3D de calidad profesional, imágenes fijas
de realismo fotográfico y animaciones cinematográficas en su PC.

2. Antes de utilizar este material de referencia, es muy aconsejable que se familiarice con 3ds
max siguiendo los tutoriales suministrados. Puede acceder a ellos mediante el Menú Ayuda
> comando Tutoriales o en la documentación impresa.
Desarrollo de un proyecto
Ventana principal del programa
Una vez instalado el programa (consulte la guía de instalación proporcionada con el
paquete del programa), se ejecuta desde el menú Inicio o mediante cualquier otro método
de Windows. La figura anterior muestra la ventana de aplicación con un archivo de escena
cargado.
Nota: Si ejecuta el programa desde una ventana de línea de comandos o un archivo por
lotes, puede añadir modificadores de la línea de comandos. Consulte Inicio de 3ds max
desde la línea de comandos.
Nota: 3ds max es una aplicación monodocumento, lo que significa que sólo se puede
trabajar en una escena a la vez. En cambio, sí es posible ejecutar varias copias del programa
y abrir una escena diferente en cada copia. La ejecución de copias adicionales del programa
necesita mucha memoria RAM. Conseguirá el mejor rendimiento si ejecuta una sola copia
y trabaja en una sola escena a la vez.
En Windows 95/98 y Windows ME no es posible ejecutar varias copias del programa.

3. Modelado de objetos
Los objetos se modelan y animan en visores cuyo formato es configurable. Es posible
empezar con una variedad de primitivas geométricas 3D. También se pueden utilizar
formas 2D como base para los objetos solevados y de extrusión. Los objetos se pueden
convertir a diferentes clases de superficies editables, las cuales se siguen modelando
desplazando los vértices y por medio de otras herramientas.
Otra herramienta de modelado es la aplicación de modificadores a los objetos. Los
modificadores cambian la geometría de un objeto. Curvar y Torcer son modificadores, por
ejemplo.
Las herramientas de modelado, edición y animación siempre están disponibles en los
paneles de comandos y en la barra de herramientas. Consulte Modelado de objetos.
También puede aprender mucho acerca del modelado en los tutoriales disponibles en el
Menú? (Ayuda) > Tutoriales.

4. Diseño de materiales
Los materiales se diseñan con el Editor de materiales, que aparece en una ventana propia.
Con el Editor de materiales puede crear materiales de aspecto real definiendo jerarquías de
las características de superficie. Las características de superficie pueden representar
materiales estáticos o animarse. Consulte Editor de materiales. Los tutoriales especialmente
útiles para aprender acerca de los materiales son "Introducción a la creación de escenas:
Naturaleza muerta" y "Uso de materiales".

5. Luces y cámaras
Para iluminar la escena se crean luces con diversas propiedades. La iluminación puede
proyectar sombras, imágenes, y crear efectos volumétricos para la iluminación atmosférica.
Las luces basadas físicamente permiten utilizar datos de iluminación del mundo real en las
escenas y con Iluminación avanzada se obtienen simulaciones de luces muy precisas en
renderizaciones. Consulte Luces. Puede aprender más acerca de la iluminación siguiendo el
tutorial de introducción a las luces.
Las cámaras que se crean poseen controles del mundo real para la distancia focal, el campo
visual y el control del movimiento, como paralelo, trávelin y encuadre. Consulte Cámaras.
Animación
Puede comenzar a animar su escena en cualquier momento si activa el botón Key auto.
Desactive el botón para volver al modelado. También es posible aplicar efectos animados
de modelado mediante la animación de los parámetros de los objetos en la escena. Consulte
Animación de la escena. Puede aprender más acerca de la animación en la mayoría de
tutoriales.
Track View se utiliza para controlar la animación. Se trata de una ventana flotante donde
puede editar keys de animación, configurar controladores de animación y editar curvas de
movimiento para los efectos animados. El tutorial Sincronización labial trata del uso de
Track View.

6. Renderización
El renderizador ofrece funciones como emisión selectiva de rayos, alisa, ción analítica,
desenfoque de movimiento, iluminación volumétrica y efectos ambientales. Con Video
Post, puede componer una escena con animaciones guardadas en disco. Consulte
Renderización de la escena. Todos los tutoriales pueden ayudarle a aprender acerca de la
renderización.
La solución de radiosidad proporciona un medio preciso para simular luces en la
renderización, que permite visualizar y ajustar el complejo comportamiento de las luces en
el diseño.
Si su sistema forma parte de una red, la renderización en red permite distribuir los trabajos
de renderización en varias estaciones de trabajo. Consulte Renderización en red.

7. Preparación de la escena
Cuando se abre el programa, se comienza con una escena nueva y sin nombre. También
puede empezar una nueva escena en cualquier momento seleccionando Nuevo o Reiniciar
en el menú Archivo.
Elección de las unidades de pantalla
Las unidades de pantalla se eligen en el cuadro de diálogo Establecer unidades. Elija entre
Sistema métrico, Sistema EE.UU. y Unidades genéricas, o diseñe un sistema de medida
personalizado. Siempre puede cambiar entre distintos sistemas de unidades.
Nota: Resulta útil emplear unidades coherentes cuando va a:
 Fusionar escenas y objetos.
 Utilice objetos refX o escenas refX.
Definición de las unidades del sistema
El parámetro de unidades del sistema, en el Cuadro de diálogo Establecer unidades,
determina cómo se relaciona el programa con la información de distancia que se introduce
en las escenas. También determina el margen de error de redondeo. Cambie el valor de
unidades del sistema sólo si modela escenas muy grandes o muy pequeñas.
Definición del espaciado de cuadrícula
Defina el espaciado de la cuadrícula visible en el cuadro de diálogo Configuración de
cuadrícula > panel Cuadrícula inicial. Puede cambiar el espaciado de cuadrícula en
cualquier momento.
Consulte Ayudas de precisión y de dibujo para obtener más información sobre la unidad del
sistema, la presentación de la unidad y el espaciado de cuadrícula.
Definición de la presentación de visores
Opcionesde formatode visores
Los cuatro visores predeterminados de 3ds Max corresponden a un formato de pantalla
práctico y familiar. Si desea cambiar las propiedades de presentación y formato de los
visores, defina las opciones del cuadro de diálogo Configuración de visores.
Consulte Visualización y exploración del espacio 3D para obtener más información.

8. Almacenamiento de escenas
Guarde las escenas con frecuencia en previsión de posibles errores y pérdidas de trabajo.
Consulte Copia de seguridad y compresión de escenas.
Modelado de objetos
1. Panel Modificar
2. Panel Crear
3. Categorías de objetos
Los objetos de una escena se modelan creando objetos estándar, como formas geométricas
3D y 2D, a los que después se aplican modificadores. El programa incluye una amplia
gama de objetos y modificadores estándar.
Creación de objetos
Los objetos se crean designando una categoría y tipo de objetos en el panel Crear y
haciendo clic o arrastrando en un visor para definir los parámetros de creación del objeto.
El programa organiza el panel Crear en siete categorías básicas: Geometría, Formas, Luces,

9. Cámaras, Ayudantes, Efectos especiales y Sistemas. Cada categoría contiene varias
subcategorías para elegir.
Los objetos se crean designando una categoría y tipo de objetos en el menú Crear y
haciendo clic o arrastrando en un visor para definir los parámetros de creación del objeto.
El programa organiza el menú Crear en estas categorías básicas: Primitivas estándar,
Primitivas extendidas, Formas, Luces, Cámaras, Partículas, Objetos de composición,
Efectos especiales y Ayudantes. La categoría Efectos especiales contiene varias
subcategorías para elegir.
Consulte Conceptos básicos de creación y modificación de objetos.
Selección y situación de objetos
Los objetos se seleccionan haciendo clic o arrastrando una región en torno a ellos. También
es posible seleccionar por nombre u otras propiedades, como color o categoría de objeto.
Tras seleccionar objetos, su posición en la escena se define con las herramientas de
transformación Mover, Rotar y Escalar. Utilice las herramientas de alineación para colocar
los objetos con precisión.
Consulte Selección de objetos, Movimiento, rotación y escala de objetos y Ayudas de
precisión y de dibujo.
Modificación de objetos
Los objetos se esculpen y editan con su forma definitiva aplicándoles modificadores
mediante el panel Modificar. Los modificadores aplicados a un objeto se almacenan en un
catálogo, donde es posible retroceder en cualquier momento para cambiar el efecto del
modificador o eliminarlo del objeto.
Consulte Conceptos básicos de creación y modificación de objetos.
Uso de materiales

10. Materiales diversos en las ranuras de muestra del Editor de materiales
En la casa de laizquierdase utilizael material estándarpredeterminado.
En la casa de la derecha se utiliza un material compuesto.
El Editor de materiales sirve para diseñar materiales y mapas a fin de controlar el aspecto
de las superficies de los objetos. Los mapas también se usan para controlar el aspecto de los
efectos ambientales, como iluminación, niebla y fondo.
Propiedades básicas de los materiales

11. Las propiedades básicas de los materiales se definen para controlar características de
superficie como el color, brillo y nivel de opacidad predeterminados. Sólo con las
propiedades básicas, se pueden crear materiales realistas de un solo color.
Uso de mapas
El realismo de los materiales se mejora aplicando mapas para controlar propiedades de
superficie como textura, relieve, opacidad y reflexión. Casi todas las propiedades básicas se
pueden mejorar con un mapa. Es posible utilizar como mapa cualquier archivo de imagen,
por ejemplo los creados en programas de pintura, o bien elegir mapas de procedimiento que
crean patrones basados en los parámetros que se definan.
El programa también incluye un mapa de emisión de rayos (Raytrace) que permite crear
reflexiones y refracciones precisas.
Visualización de materiales en la escena
El efecto de los materiales sobre los objetos se puede ver en un visor sombreado, pero sólo
percibirá una aproximación al resultado final. Los materiales se ven con precisión al
renderizar la escena.
Inclusión de luces y cámaras
Luces y cámaras situadas para componer una escena

12. Escena resultante
Las luces y cámaras se colocan en la escena de forma parecida a como se colocan en un
estudio cinematográfico antes de rodar.
Iluminación predeterminada
La iluminación predeterminada ilumina por igual toda la escena. Es útil para modelar, pero
no resulta demasiado creativa ni realista.
Inclusión de luces
Puede crear y colocar luces con la categoría Luces del panel Crear cuando tenga requisitos
específicos sobre la iluminación de una escena.
El programa incluye los siguientes tipos de luces estándar: omnidireccionales, direccionales
y focos. Es posible asignar cualquier color a una luz e incluso animarlo para simular luces
difuminadas o que cambian de color. Todas ellas pueden proyectar sombras o mapas y usar
efectos volumétricos.
Consulte Instrucciones de iluminación.
Luces fotométricas
Las luces fotométricas permiten trabajar intuitivamente y con precisión empleando
unidades de iluminación del mundo real (por ejemplo, lumens y candelas). Las luces
fotométricas también permiten utilizar formatos estándar de archivo fotométrico (IES,
CIBSE y LTLI), por lo que es posible modelar las características de luminarias creadas del
mundo real, e incluso arrastrar luminarias listas para su uso de la Web. Cuando se utilizan

13. con la solución de radiosidad de 3ds Max, las luces fotométricas permiten evaluar con más
precisión (tanto física como cuantitativamente) el comportamiento de la iluminación en la
escena.
Luces fotométricas está disponible en el panel Crear > Luces > Fotométrica.
Sistema de luz diurna
El Sistema luz diurna combina luz solar y luz cenital creando un sistema unificado que
sigue el movimiento del sol sobre la tierra con su ángulo geográfico correcto en un lugar
determinado. Puede elegir la posición, fecha, hora y orientación de la rosa de los vientos.
También puede animar la fecha y la hora. Este sistema es adecuado para estudios de
sombras de estructuras propuestas y existentes.
Visualización de los efectos luminosos en la escena
Al incluir luces en una escena, se apaga la iluminación predeterminada y sólo se encienden
las luces que se han creado. La iluminación que se percibe en un visor es sólo una
aproximación de la real. La iluminación se ve con precisión al renderizar la escena.
Advertencia: Con el sistema Luz diurna se recomienda dejar activada la iluminación
predeterminada; de lo contrario, dará la impresión de que la luz diurna nubla la
escena enel visor. Consulte Método de renderización.
Inclusión de cámaras
Las cámaras se crean y colocan mediante la categoría Cámaras del panel Crear. Las
cámaras definen puntos de vista para renderización y pueden animarse a fin de conseguir
efectos cinemáticos, como trávelin y paralelo.
Animación de la escena
Es posible animar prácticamente todos los elementos de una escena. Basta con presionar el
botón Key auto para activarlo, arrastrar el regulador de tiempo y cambiar algo en la escena
para crear un efecto animado.
Control del tiempo
El programa comienza cada escena nueva con 100 fotogramas de animación. Los
fotogramas son una manera de medir el tiempo, por el que el desplazamiento se realiza
arrastrando el regulador de tiempo. También se puede abrir el cuadro de diálogo

14. Configuración de tiempo para definir el número de fotogramas de la escena y la velocidad a
que se presentan.
Animación de transformaciones y parámetros
Cuando el botón Key auto está activado, el programa crea una key de animación cada vez
que se transforma un objeto o se cambia un parámetro. Para animar un valor en un rango de
fotogramas basta con especificarlo en el primer y último fotograma del rango. El programa
calcula los valores para todos los fotogramas intermedios.
Consulte Conceptos y métodos de animación.
Edición de animaciones
Una animación se edita abriendo la ventana Track View o cambiando opciones en el panel
Movimiento. Track View es como una hoja de cálculo que presenta las keys de animación a
lo largo de una línea de tiempo. Para editar la animación debe modificar las keys. Track
View tiene dos modos disponibles. También puede ver la animación mediante curvas de
función que representan gráficamente la alteración de un valor en el tiempo en el modo
Editor de curvas. La animación se puede ver como una secuencia de keys o rangos en una
cuadrícula en el modo Ficha de rodaje.
Renderización de la escena
La renderización "rellena" la geometría con color, sombra, efectos de iluminación, etc.

15. Las funciones de renderización permiten definir un entorno y producir la salida final de una
escena.
Definición de entornos y fondos
Pocas veces hace falta renderizar la escena sobre el color de fondo predeterminado. El
cuadro de diálogo Entorno permite definir el fondo de la escena o configurar efectos como
la niebla.
Definición de las opciones de renderización
Para definir el tamaño y calidad de la salida final, cuenta con numerosas opciones en el
cuadro de diálogo Renderizar escena. El usuario posee pleno control sobre propiedades de
vídeo y película profesionales, además de efectos como reflexión, alisación, propiedades de
sombra y desenfoque.
Renderización de imágenes y animación
Una sola imagen se renderiza especificando la renderización de un solo fotograma de la
animación. Hay que indicar qué tipo de archivo de imagen se genera y dónde debe
almacenarlo el programa.
Renderizar una animación es igual que renderizar una sola imagen, con la diferencia de que
se especifica la renderización de una secuencia de fotogramas. Puede optar por renderizar la
animación en varios archivos de un solo fotograma o en formatos de animación habituales,
como FLC o AVI.
Consulte Cuadro de diálogo Renderizar escena.