El Día de la Canción Criolla se celebra el 31 de octubre en Perú para conmemorar la música criolla y las tradiciones populares. La celebración se originó en 1944 cuando se oficializó la fecha para rendir homenaje a la música criolla transmitida de generación en generación. La música criolla peruana se desarrolló a partir de los años 1920 combinando géneros musicales de los españoles, africanos e indígenas, y ha sido transmitida a través de compositores e intérpretes emblemáticos.

1. Historia del Día de la Canción Criolla
El 31 de Octubre, el Perú celebra a la Canción Criolla y es
una jornada popular donde la capital vive una fiesta llena de
criollismo. ¿Cómo se originó esa celebración?
Promulgar la celebración del Día de la Canción Criolla en 1944, solo rubricaba el
culto a la música costeña trasmitidas de generación en generación tal como nos
muestra la pintura de Ignacio Merino.
La música es una parte integral de cada cultura. Es una manera de
comunicación que pasa por generación a generación y relata la historia
de varios grupos. En Perú, la música originó en los Andes por los Incas.
Nosotros podemos enorgullecernos por tal variedad de música. Todos
conocemos la muy característica música andina, de influencia
precolombina, tocada con los instrumentos tradicionales. Toda esta
riqueza y variedad de culturas se encuentran en una gran cantidad de
bailes como, la marinera, el festejo, el landó, los negritos, la salsa, etc.
El Día de la Canción Criolla se trata de un motivo importante para que los peruanos
expresemos de la mejor manera ese rasgo que nos hace comunes: ''Peruanidad''.
La celebración al criollismo se inició en 1944. En un principio se pensaba rendirle un
homenaje el 18 de octubre, pero esa fecha coincidía con la salida de la sagrada imagen
del Señor de Los Milagros por lo que la celebración criolla se trasladó al último día del
mes de octubre.

2. El gobierno del presidente Manuel Prado Ugarteche, finalmente determinó que el 31 de
octubre de todos los años se festeje en el país el ''Día de la Canción Criolla''
Aurelio Collantes, tratadista de la música criolla y autor de numerosas investigaciones
acerca de este ritmo popular, señaló que la oficialización de este día se debió por
iniciativa de Juan Manuel Carrera, presidente del centro musical ''Carlos A. Saco''.
La primera serenata criolla se realizó el 31 de octubre de 1944 en la Plazuela Buenos
Aires, donde se festejó con enorme algarabía y por primera vez, la gran fiesta de la
Canción Criolla. Esta serenata comenzó aproximadamente a las nueve de la noche y
culminó a las dos de la madrugada.
En aquella oportunidad se presentaron grupos ya consagrados como “La Limeñita y
Ascoy”, el dúo “Romero – Monteverde”, Máximo Garrido y los famosos guitarristas
Francisco Estrada y Demetrio Cruzado.
Criollismo:
La música peruana se inicia en los años 20 con la
denominada ''Guardia Vieja''. Esta música era
producida por las clases populares de la ciudad de
Lima, constituida por el vals y la polka. Cuando se
difundieron estos ritmos en los medios de
comunicación, se inaugura una etapa de desarrollo
y difusión de la música criolla.
Numerosos intérpretes, dúos, tríos e instrumentos
empleados han participado de innumerables
reuniones criollas animadas con el trinar de las guitarras, el sonido de las castañuelas y el
cajón característico.
Los cantantes criollos de ayer, hoy y siempre
La historia nos dice que es realmente a principios del siglo XX que empiezan a aparecer
los pioneros de la canción criolla. Esta etapa hasta el año 1920, se denominó la ‘guardia
vieja’ al conjunto de personas vinculadas a la música criolla y de ella heredamos valses
muy hermosos como Luis Pardo, Idolo, China hereje y La palizada, entre otros.
Mención aparte merece Doña Rosa Mercedes Ayarza de Morales, auténtica pionera de
nuestra música peruana. Entre 1920 y 1940, se desarrolla una etapa de gran importancia
con el aporte de Felipe Pinglo, Pedro Espinel, Alcides Carreño y otros grandes músicos y
compositores, que hicieron que en esos años se difundiera y alcanzara su perfecta
definición. Pinglo nos dejó un extenso y hermoso repertorio, con composiciones como El

3. plebeyo, Mendicidad, El huerto de mi
amada, Bouquet, La oración del labriego,
Claro de Luna y tantas otras que han
marcado nuestra identidad peruana.
Después de 1940, aparece una multitud
de compositores que se elevan como los
más altos representantes del cancionero
criollo, motivados por la obra
extraordinaria de Felipe Pinglo.
Así debemos mencionar a Laureano
Martínez, Pablo Casas, Manuel
Covarrubias, Nicolás Wetzel, Serafina
Quinteras, Amparo Baluarte, Filomeno Óscar Avilés con Panchito Jiménez
Ormeño, Lucho de la Cuba, Felipe Coronel Rueda, Eduardo Márquez Talledo y muchos
más que contribuyeron al desarrollo de nuestra música popular.
De la década del 50 en adelante, se destacan grandes compositores como Mario
Cavagnaro, Augusto Polo Campos, César Miró, Manuel Acosta Ojeda, Luis Abelardo
Núñez, Juan Mosto, Félix Pasache, Pedro Pacheco y José Escajadillo. Entre las mujeres
destacan Leonor García, Alicia Maguiña y principalmente Chabuca Granda, una mujer
muy culta y particularmente enamorada de todo lo limeño, su tradición, paisajes y
personajes. Chabuca Granda compone La Flor de la Canela, vals que en 1954 se hace
popular en la interpretación del famoso trío Los Chamas.
En la actualidad, nuestra música criolla y especialmente el vals, viene luchando por
resurgir después de haber sido dejado de lado debido a la invasión de la música
extranjera juvenil y por la falta de difusión y apoyo de las autoridades y de las instituciones
pertinentes.
Felizmente que merced a iniciativas privadas, así como por el sentir popular, nuestra
música criolla se mantiene viva y se constituye en parte esencial de la identidad nacional.
Debemos finalmente hacer una invocación para que este ejemplo se transmita a todas las
instituciones educativas, sociales y culturales y a los medios de comunicación, para llevar
nuestra música peruana al sitial que se merece Al tema ‘La Flor de la Canela’ de la
limeñísima Chabuca Granda, hermosa pieza de colección que ha trascendido
mundialmente, grabada en múltiples idiomas por igual cantidad de artistas, se añade el
gran desfile de memorables composiciones como ‘Madre’ de Manuel Acosta Ojeda.

4. La Limeñita y Ascoy, Jorge Huirse, Eloísa Angulo, Teresa Velásquez, Manuel "Chato"
Raygada, Alicia Maguiña, Augusto Polo Campos, José Escajadillo, Luís Abelardo Núñez,
Félix Pasache, la Reina y Señora de la Canción Criolla Jesús Vásquez, conforman una
gama de intérpretes y compositores que eternamente perdurarán en el sentir del pueblo.
Nombres como Bartola, Lucha Reyes, Cecilia Barraza, Cecilia Bracamonte, Eva Ayllón,
Andrés Soto, el guitarrista "Lucho" Gonzáles, Félix Casaverde, Susana Baca, Arturo
"Zambo" Cavero, Lucía de La Cruz, Daniel "Kiri" Escobar, Julie Freundt han llevado el
ritmo criollo por todo el orbe, recibiendo halagos y distinciones del público foráneo.
¡CONOCE MÁS SOBRE EL DÍA DE LA CANCIÓN CRIOLLA!
También conocido como El "Día Central del Criollismo", nació con la intención de
destacar las costumbres familiares de los barrios populares de la época.
Esta fecha fue elegida por tener la víspera para celebrarlo, ya que el primero de
noviembre es el Día de Todos los Santos.
El Día de la Canción Criolla es la fiesta del pueblo, ya que la música criolla está
llena de historia, resaltando nuestras costumbres y tradiciones, a través de sus
canciones.
La música criolla se inicia con la llegada de los españoles y los esclavos
africanos, la cultura popular limeña se fue perfilando a través de la transformación de
géneros.
Entre los géneros más importantes cultivados en el siglo XX se encuentran el
Vals Peruano, la Marinera Limeña o el canto de jarana, el tondero y el festejo.