La perspectiva es una técnica gráfica que permite representar objetos en tres dimensiones en una superficie plana utilizando líneas de convergencia llamadas visuales. La perspectiva se desarrolló durante el Renacimiento italiano cuando artistas como Masaccio, Lorenzo Ghiberti y Andrea Mantegna estudiaron las matemáticas subyacentes para reproducir la distancia, sentando las bases para esta técnica. La perspectiva es importante porque crea una sensación de profundidad y espacio que ayuda a establecer la visión moderna del hombre.
Es un ppt para que puedan utilizar en sus clase de Artes visuales. La finalidad del ppt tiene como objetivo generar una visión clara y precisa de la función de la perspectiva como proceso en la realización de obras de artes como en la arquitectura.
Manual de conceptos básicos para dibujo y pintura de José Ángel portillo, Ever Odir Ramos y Rene Francisco Jiménez, presentan los conceptos que sustentaran la teoría y la práctica en el aprendizaje de las Artes Plásticas. Tratan elementos plásticos como el punto, la línea, el plano, el volumen, el contorno. Elementos estructurales como la forma, el movimiento, el color, el tono, la armonía, el ritmo, el espacio y el tiempo. Elementos básicos de la creación plástica como la composición, la proporción, el equilibrio, la perspectiva, la tercera dimensión, contraste y atmósfera y la profundidad. También encontraremos algunas técnicas y movimientos del arte plástico.
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Manual de conceptos básicos para dibujo y pintura de José Ángel portillo, Ever Odir Ramos y Rene Francisco Jiménez, presentan los conceptos que sustentaran la teoría y la práctica en el aprendizaje de las Artes Plásticas. Tratan elementos plásticos como el punto, la línea, el plano, el volumen, el contorno. Elementos estructurales como la forma, el movimiento, el color, el tono, la armonía, el ritmo, el espacio y el tiempo. Elementos básicos de la creación plástica como la composición, la proporción, el equilibrio, la perspectiva, la tercera dimensión, contraste y atmósfera y la profundidad. También encontraremos algunas técnicas y movimientos del arte plástico.
Importancia de la perspectiva en el arteDakarLords
1. El término perspectiva se utiliza en las artes gráficas para designar a una representación, generalmente sobre una superficie plana, de un motivo tal como es percibido por la vista, de forma que se pueda intuir su configuración tridimensional.
2. Elementos: Línea del horizonte: La línea del Horizonte es una línea imaginaria que se halla delante de nosotros y se encuentra justo al nivel de nuestros ojos. Es clave para ubicar parcialmente el contenido y los puntos de fuga
Puntos de fuga: El punto de fuga es el lugar en el que convergen dos o más líneas paralelas (reales o imaginarias) hacia el infinito en una imagen. Por ejemplo, imagina las líneas que generan los bordes de una carretera y su proyección hacia el infinito; hacia el fondo de la imagen.
3. Plano de cuadro: También llamada perspectiva central. plano del cuadro: Plano sobre el que se proyecta un sistema de líneas procedentes de un objeto para formar una imagen o dibujo.
Puntos de vista: Es el punto imaginario desde donde observamos el dibujo, este determina el como estamos ubicados con respecto al objeto
4. Línea de tierra: Es la línea en la que se apoya el objeto es decir representa la superficie en la que esta apoyada el objeto.
5. Importancia de la perspectiva en la expresión gráfica: Su descubrimiento fue un evento revolucionario, ya que hasta el medioevo no se sabía cómo plasmar la distancia y la profundidad, sino que todo era representado en un mismo plano, sin fondo, con contornos claros y sin degradación de color. La Anunciación, Fra. Angélico Es utilizada en diversos ámbitos como la pintura, escultura y fotografía. Permite representar un mundo tridimensional en una superficie plana de únicamente dos dimensiones. La perspectiva nos ayuda a crear una sensación de profundidad, de espacio que retrocede. La perspectiva también es la estructura sobre la cual se apoya la forma de visión del hombre moderno, a partir del Renacimiento, que es cuando se instaura definitivamente en la plástica.
Importancia de la perspectiva en el arteDakarLords
1. El término perspectiva se utiliza en las artes gráficas para designar a una representación, generalmente sobre una superficie plana, de un motivo tal como es percibido por la vista, de forma que se pueda intuir su configuración tridimensional.
2. Elementos: Línea del horizonte: La línea del Horizonte es una línea imaginaria que se halla delante de nosotros y se encuentra justo al nivel de nuestros ojos. Es clave para ubicar parcialmente el contenido y los puntos de fuga
Puntos de fuga: El punto de fuga es el lugar en el que convergen dos o más líneas paralelas (reales o imaginarias) hacia el infinito en una imagen. Por ejemplo, imagina las líneas que generan los bordes de una carretera y su proyección hacia el infinito; hacia el fondo de la imagen.
3. Plano de cuadro: También llamada perspectiva central. plano del cuadro: Plano sobre el que se proyecta un sistema de líneas procedentes de un objeto para formar una imagen o dibujo.
Puntos de vista: Es el punto imaginario desde donde observamos el dibujo, este determina el como estamos ubicados con respecto al objeto
4. Línea de tierra: Es la línea en la que se apoya el objeto es decir representa la superficie en la que esta apoyada el objeto.
5. Importancia de la perspectiva en la expresión gráfica: Su descubrimiento fue un evento revolucionario, ya que hasta el medioevo no se sabía cómo plasmar la distancia y la profundidad, sino que todo era representado en un mismo plano, sin fondo, con contornos claros y sin degradación de color. La Anunciación, Fra. Angélico Es utilizada en diversos ámbitos como la pintura, escultura y fotografía. Permite representar un mundo tridimensional en una superficie plana de únicamente dos dimensiones. La perspectiva nos ayuda a crear una sensación de profundidad, de espacio que retrocede. La perspectiva también es la estructura sobre la cual se apoya la forma de visión del hombre moderno, a partir del Renacimiento, que es cuando se instaura definitivamente en la plástica.
La perspectiva es el arte de dibujar para recrear la profundidad y la posición relativa de los objetos comunes. En un dibujo, la perspectiva simula la profundidad y los efectos de reducción.
Perspectiva del Campidoglio, en Roma
Arquitectura Ecléctica e Historicista en Latinoaméricaimariagsg
La arquitectura ecléctica e historicista en Latinoamérica tuvo un impacto significativo y dejó un legado duradero en la región. Surgida entre finales del siglo XIX y principios del XX, esta corriente arquitectónica se caracteriza por la combinación de diversos estilos históricos europeos, adaptados a los contextos locales.
El movimiento moderno en la arquitectura venezolana tuvo sus inicios a mediados del siglo XX, influenciado por la corriente internacional del modernismo. Aunque inicialmente fue resistido por la sociedad conservadora y los arquitectos tradicionalistas, poco a poco se fue abriendo camino y dejando una huella importante en el país.
Uno de los arquitectos más destacados de la época fue Carlos Raúl Villanueva, quien dejó un legado significativo en la arquitectura venezolana con obras como la Ciudad Universitaria de Caracas, considerada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO. Su enfoque en la integración de la arquitectura con el entorno natural y la creación de espacios que favorecen la interacción social, marcaron un punto de inflexión en la arquitectura venezolana.
Otro arquitecto importante en la evolución del movimiento moderno en Venezuela fue Tomás Sanabria, quien también abogó por la integración de la arquitectura con el paisaje y la creación de espacios abiertos y funcionales. Su obra más conocida es el Parque Central, un complejo urbanístico que se convirtió en un ícono de la modernidad en Caracas.
En la actualidad, el movimiento moderno sigue teniendo influencia en la arquitectura venezolana, aunque se ha visto enriquecido por nuevas corrientes y enfoques que buscan combinar la modernidad con la identidad cultural del país. Proyectos como el Centro Simón Bolívar, diseñado por el arquitecto Fruto Vivas, son ejemplos de cómo la arquitectura contemporánea en Venezuela sigue evolucionando y adaptándose a las necesidades actuales.
2. ¿Qué es la perspectiva?
En el ámbito del diseño o de la expresión gráfica, la perspectiva es una
técnica por la cual se pueden representar objetos en tercera dimensión pero
en una superficie plana, como por ejemplo un papel o un lienzo. A partir de
esa perspectiva de tercera dimensión, al objeto se le atribuye una sensación
de profundidad y de volumen
3. Esta técnica se logra mediante un conjunto de líneas rectas (rayos o visuales)
que unen cada punto del objeto representado con el punto desde el cual es
observado (es decir, el punto de vista).
5. Línea del
horizonte
Es la línea imaginaria que,
mirando al frente, se halla
situada a la altura de nuestros
ojos
Punto de
fuga
Están ubicados en la línea del horizonte,
son aquellos puntos hacia los que
tienden las visuales.
En una representación puenden haber
uno, dos o tres puntos de fuga.
6. Es la superficie física
sobre la que se pinta o
dibuja.
Es el punto imaginario
desde el cual se
observa lo
representado.
Línea imaginaria sobre la cual
se observa lo representado
Plano
de
cuadro
Punto
de
vista Línea
de
tierra
7. Historia de la perspectiva
Uno de los eventos más importantes en la historia
del arte fue el descubrimiento de la perspectiva,
ya que en la antigüedad ni durante el medioevo
no se sabía cómo plasmar la distancia y la
profundidad, todo era representado en un mismo
plano, sin fondo, con contornos claros y sin
gradaje de color.
8. El estudio formal de la perspectiva empezó durante
el Renacimiento florentino, cuando artistas como:
(1431-1506)
(1401-1428)
(1378-1455)
Massacio
Lorenzo Ghiberti
Andrea Mantega
Se dedicaron a descubrir la matemática detrás de las
proporciones, estableciéndolos principios básicos
para reproducir a la distancia
9. Todos esos principios luego fueron
perfeccionado por los artistas:
Leonardo da Vinci
(1452-1519)
Rafael
(1483-1520)
Miguel Angel
(1475-1564)
10. La perspectiva es importante porque
nos ayuda a crear una sensación de
profundidad, de espacio que
retrocede.
La perspectiva también es la
estructura sobre la cual se apoya la
forma de visión del hombre
moderno, a partir del Renacimiento,
que es cuando se instaura
definitivamente en la plástica.