El Impresionismo fue un movimiento pictórico francés de finales del siglo XIX que se centró en capturar los efectos de la luz natural sobre los objetos mediante el uso de pinceladas cortas de color puro y la representación de temas de la vida cotidiana pintados al aire libre. Algunos de los pintores más destacados del movimiento fueron Monet, Pissarro, Sisley, Renoir, Degas, Van Gogh y Cézanne.
El documento proporciona información sobre pintores impresionistas como Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir, Berthe Morisot y sus obras más importantes. Monet fue un pionero del impresionismo que pintaba paisajes y escenas al aire libre, capturando los efectos de la luz. Renoir se hizo famoso por sus escenas de la vida parisina con figuras, mientras que Morisot retrató la intimidad doméstica. Todos ellos utilizaron pinceladas sueltas y colores vibrantes para representar impresiones moment
Este documento proporciona información sobre el movimiento artístico del Impresionismo. Define el Impresionismo y sus características, como la captación de lo efímero y el uso de colores puros y claros. Luego menciona a los artistas más importantes como Monet, Renoir, Pissarro, Degas, Morisot y otros, y brinda breves biografías de algunos de ellos, destacando sus contribuciones al estilo impresionista.
El documento habla sobre el Impresionismo. Este movimiento pictórico francés surgió a finales del siglo XIX como reacción contra el arte académico y es considerado el punto de partida del arte contemporáneo. Los impresionistas pintaban al aire libre y se enfocaban en captar los efectos de la luz sobre los objetos usando colores primarios. Algunos de los principales representantes fueron Monet, Renoir, Pissarro, Sisley y Degas.
Este documento analiza el movimiento artístico del impresionismo, comparando dos obras emblemáticas: "Los paraguas" de Pierre-Auguste Renoir y "Clase de danza" de Edgar Degas. Explica las características del impresionismo como capturar la luz y el instante, y cómo influyeron factores como la fotografía y los nuevos materiales. Describe a los artistas y sus obras, contrastando su enfoque en plasmar la vida al aire libre (Renoir) versus en espacios cerrados (Degas). Conclu
El documento resume las principales influencias del impresionismo como Turner, Courbet, los pintores de Barbizon como Millet, Daumier, la fotografía y el japón. Describe características clave como el estudio de la luz y el color, la pincelada fragmentada y la representación de escenas cotidianas. También presenta a artistas clave como Monet, Manet y sus obras emblemáticas.
El documento describe el impresionismo, un estilo pictórico que surgió en Francia en la segunda mitad del siglo XIX. Se caracteriza por experimentar con la iluminación y representar escenas a través de manchas de color en lugar de líneas definidas. Algunos de sus principales exponentes fueron Claude Monet, Edgar Degas, Camille Pissarro y Pierre-Auguste Renoir. El impresionismo se expandió rápidamente y tuvo variantes en diferentes países europeos y Estados Unidos.
Este documento describe el arte impresionista, incluyendo sus conceptos clave, características y representantes más importantes como Monet, Degas y Renoir. Se explica que aunque el impresionismo se aplica a diferentes artes, su vertiente más conocida es la pintura impresionista, la cual surgió en Francia a finales del siglo XIX en oposición a las convenciones académicas.
El Impresionismo fue un movimiento pictórico francés de finales del siglo XIX que se centró en capturar los efectos de la luz natural sobre los objetos mediante el uso de pinceladas cortas de color puro y la representación de temas de la vida cotidiana pintados al aire libre. Algunos de los pintores más destacados del movimiento fueron Monet, Pissarro, Sisley, Renoir, Degas, Van Gogh y Cézanne.
El documento proporciona información sobre pintores impresionistas como Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir, Berthe Morisot y sus obras más importantes. Monet fue un pionero del impresionismo que pintaba paisajes y escenas al aire libre, capturando los efectos de la luz. Renoir se hizo famoso por sus escenas de la vida parisina con figuras, mientras que Morisot retrató la intimidad doméstica. Todos ellos utilizaron pinceladas sueltas y colores vibrantes para representar impresiones moment
Este documento proporciona información sobre el movimiento artístico del Impresionismo. Define el Impresionismo y sus características, como la captación de lo efímero y el uso de colores puros y claros. Luego menciona a los artistas más importantes como Monet, Renoir, Pissarro, Degas, Morisot y otros, y brinda breves biografías de algunos de ellos, destacando sus contribuciones al estilo impresionista.
El documento habla sobre el Impresionismo. Este movimiento pictórico francés surgió a finales del siglo XIX como reacción contra el arte académico y es considerado el punto de partida del arte contemporáneo. Los impresionistas pintaban al aire libre y se enfocaban en captar los efectos de la luz sobre los objetos usando colores primarios. Algunos de los principales representantes fueron Monet, Renoir, Pissarro, Sisley y Degas.
Este documento analiza el movimiento artístico del impresionismo, comparando dos obras emblemáticas: "Los paraguas" de Pierre-Auguste Renoir y "Clase de danza" de Edgar Degas. Explica las características del impresionismo como capturar la luz y el instante, y cómo influyeron factores como la fotografía y los nuevos materiales. Describe a los artistas y sus obras, contrastando su enfoque en plasmar la vida al aire libre (Renoir) versus en espacios cerrados (Degas). Conclu
El documento resume las principales influencias del impresionismo como Turner, Courbet, los pintores de Barbizon como Millet, Daumier, la fotografía y el japón. Describe características clave como el estudio de la luz y el color, la pincelada fragmentada y la representación de escenas cotidianas. También presenta a artistas clave como Monet, Manet y sus obras emblemáticas.
El documento describe el impresionismo, un estilo pictórico que surgió en Francia en la segunda mitad del siglo XIX. Se caracteriza por experimentar con la iluminación y representar escenas a través de manchas de color en lugar de líneas definidas. Algunos de sus principales exponentes fueron Claude Monet, Edgar Degas, Camille Pissarro y Pierre-Auguste Renoir. El impresionismo se expandió rápidamente y tuvo variantes en diferentes países europeos y Estados Unidos.
Este documento describe el arte impresionista, incluyendo sus conceptos clave, características y representantes más importantes como Monet, Degas y Renoir. Se explica que aunque el impresionismo se aplica a diferentes artes, su vertiente más conocida es la pintura impresionista, la cual surgió en Francia a finales del siglo XIX en oposición a las convenciones académicas.
El documento describe el movimiento artístico del Impresionismo. Surge en Francia a finales del siglo XIX en contra de las normas académicas. Los impresionistas buscaban capturar la luz y el color tal como se perciben, en lugar de representaciones detalladas. Pintaban al aire libre usando pinceladas cortas de color puro. Artistas clave incluyen a Monet, Renoir, Degas, Pissarro y otros que expusieron sus obras de forma colectiva. El documento también proporciona detalles biogr
El documento resume la historia del arte impresionista desde sus orígenes en la segunda mitad del siglo XIX hasta principios del siglo XX. Destaca a artistas clave como Monet, Renoir, Pissarro y Cassatt y sus técnicas pioneras de pintar al aire libre y capturar impresiones visuales momentáneas a través de pinceladas sueltas y colores puros. El movimiento impresionista revolucionó la pintura rompiendo con convenciones del pasado y allanando el camino para el arte moderno.
El documento resume el movimiento artístico del Impresionismo en el siglo XIX. Se inició con pintores como Manet que pintaban escenas de la vida moderna al aire libre, usando colores puros y pinceladas sueltas para captar impresiones visuales fugaces e influencias como la luz y atmósfera cambiantes. El Impresionismo rompió con el arte clásico y marcó el inicio del arte contemporáneo al enfocarse en temas cotidianos y la percepción subjetiva en lugar de narrativas elaboradas.
El impresionismo surgió en Francia a finales del siglo XIX como movimiento artístico que buscaba plasmar la luz y el instante de forma espontánea e in situ, en contraposición a los métodos académicos. Pintores como Monet, Renoir, Pissarro y Sisley capturaban paisajes y escenas cotidianas usando pinceladas sueltas y colores puros. El impresionismo se caracterizó por reflejar la vibración cromática de la luz y la naturaleza, influyendo en
Claude Monet fue un pintor francés y figura clave del impresionismo. Desarrolló una técnica de pintura rápida para captar los efectos de la luz y la atmósfera en obras como Impresión, sol naciente. Experimentó pintando escenas del agua en Argenteuil desde su barco taller flotante.
Édouard Manet - Biografía y Obras Más DestacadasWilmer Daniel
1) Édouard Manet fue un pintor francés pionero del impresionismo que desafió las convenciones artísticas de su época.
2) Sus obras fueron inicialmente criticadas y rechazadas por los jurados del Salón de París.
3) A pesar de la controversia, Manet dejó una gran huella en el arte con sus representaciones de temas de la vida moderna y su estilo influenciado por Velázquez y Goya.
El documento resume las características del movimiento impresionista y de algunos de sus principales artistas como Monet, Renoir, Degas, Van Gogh y Toulouse-Lautrec. Explica que los impresionistas se enfocaron en capturar las impresiones visuales y los efectos de la luz sobre los objetos, usando pinceladas sueltas y colores puros. También describe el neoimpresionismo, en especial el puntillismo de Seurat, y menciona a otros artistas posimpresionistas como Gauguin, Cézanne y
El documento describe el movimiento artístico del Impresionismo. Surge en 1874 cuando un crítico usa el término de forma despectiva para describir una pintura de Monet. Artistas como Monet, Renoir y Degas querían capturar la naturaleza tal como la veían, rechazando los mensajes morales del arte oficial. Defendían pintar al aire libre y captar los efectos cambiantes de la luz. Rodin también se unió al movimiento, captando efectos de luz en superficies rugosas. El Impresionismo marc
El documento describe el estilo impresionista, caracterizado por plasmar la luz y el momento fugaz sin reparar en las formas subyacentes. Se desarrolló en la segunda mitad del siglo XIX en Francia como alternativa al arte naturalista. Sus principales representantes fueron Claude Monet, Edgar Degas y Edouard Manet, siendo Monet quien más definió la estética del grupo con obras como Ramo de girasoles.
El documento describe el movimiento artístico del impresionismo en el siglo XIX. En particular, señala que los impresionistas se centraron en la pintura al aire libre y temas cotidianos en contraposición a los temas clásicos promovidos por la Academia. También destaca algunos de los artistas más importantes del movimiento como Monet, Renoir, Sisley y Manet.
El Impresionismo fue un movimiento pictórico francés que surgió a finales del siglo XIX como reacción contra el arte académico. Se caracterizó por intentar reproducir fielmente las apariencias y captar la temporalidad y apariencia fugaz de los fenómenos representados, influenciados por la fotografía y el arte japonés. Algunos de los principales impresionistas fueron Monet, Renoir, Degas, Pissarro y Sisley.
Este documento proporciona información sobre el movimiento artístico del impresionismo. Se describe el origen del impresionismo en París en la segunda mitad del siglo XIX. Luego, se explican las características clave de este estilo pictórico como el enfoque en la luz y el color y la representación espontánea de la realidad. Finalmente, se destacan algunos de los pintores impresionistas más importantes como Monet, Degas, Renoir y Pissarro, resumiendo brevemente sus estilos y obras representativ
El documento describe el contexto histórico y artístico en el que surgió el impresionismo en París durante el siglo XIX. La revolución industrial y burguesa trajeron cambios a la ciudad, como el aumento de la población y los nuevos sistemas de transporte. También introdujeron nuevas técnicas como la fotografía y los pigmentos sintéticos, que influyeron en los impresionistas al permitirles pintar al aire libre y capturar la luz. El impresionismo se caracterizó por pintar p
El Impresionismo surgió en Francia a finales del siglo XIX como reacción contra las convenciones académicas. Los impresionistas buscaban representar la realidad de forma espontánea y directa, enfocándose en los efectos de la luz natural sobre los objetos y usando pinceladas cortas de color puro. Algunos de los principales impresionistas fueron Monet, Renoir, Degas, Pissarro y Sisley, quienes plasmaron escenas de la vida cotidiana y paisajes captando los cambios lumí
El documento resume las características principales del movimiento impresionista en Francia a finales del siglo XIX. Los impresionistas rechazaban las convenciones académicas y buscaban capturar la luz y el color tal como se perciben en la naturaleza. Pintaban al aire libre usando pinceladas sueltas de color puro y desdibujando las formas para enfocarse en los efectos lumínicos. Artistas clave como Monet, Renoir, Degas y Van Gogh exploraron este enfoque para plasmar esc
El documento resume el movimiento artístico del postimpresionismo, incluyendo sus orígenes como reacción al impresionismo, sus principales características y exponentes más representativos como Paul Cézanne, Paul Gauguin, Vincent Van Gogh y Henri de Toulouse-Lautrec. Explica brevemente la vida y obra de estos artistas postimpresionistas y cómo desarrollaron estilos propios que influyeron en movimientos posteriores del arte moderno.
El documento resume las características principales del movimiento artístico del Impresionismo en Francia durante el siglo XIX. Destaca pintores clave como Monet, Renoir, Degas, Manet y el escultor Rodin. Explica que buscaban capturar efectos de luz y atmósfera usando pinceladas sueltas y colores puros, a menudo pintando paisajes y escenas cotidianas al aire libre. También marcó una transición hacia temas más modernos y una técnica más libre e informal.
El documento describe las características del arte griego y romano y cómo estas influyen en el diseño gráfico. El arte griego se caracterizó por buscar la belleza ideal y la imitación de la naturaleza, con un enfoque en la proporción y el equilibrio. El arte romano tuvo una gran influencia en Europa debido a su énfasis en la armonía, funcionalidad y propaganda. Ambos estilos inspiran principios como la búsqueda de belleza, el uso de diseños abstractos y efectos de realismo que son aplicados en diseño grá
El documento describe el movimiento impresionista en la literatura y la pintura que surgió en Francia a mediados del siglo XIX. Abolió el intelectualismo en favor de las sensaciones. Artistas clave incluyen a Manet, Monet, Degas y Renoir en pintura, y los hermanos Goncourt en literatura. El impresionismo marcó el comienzo del arte moderno al romper con las convenciones y permitir una expresión artística libre.
Claude Monet fue el principal promotor del impresionismo, plasmando la luz y el instante fugaz en sus cuadros al aire libre. Nació en 1840 en París y pasó su infancia en Le Havre, donde desarrolló su talento para la caricatura. Más tarde, bajo la influencia del pintor Boudin, comenzó a pintar escenas de playa y marinas, capturando los efectos cambiantes de la luz. Sus obras rechazadas por la academia dieron paso al movimiento impresionista, centrado en representar las atm
El documento describe el movimiento artístico del Impresionismo. Surge en Francia a finales del siglo XIX en contra de las normas académicas. Los impresionistas buscaban capturar la luz y el color tal como se perciben, en lugar de representaciones detalladas. Pintaban al aire libre usando pinceladas cortas de color puro. Artistas clave incluyen a Monet, Renoir, Degas, Pissarro y otros que expusieron sus obras de forma colectiva. El documento también proporciona detalles biogr
El documento resume la historia del arte impresionista desde sus orígenes en la segunda mitad del siglo XIX hasta principios del siglo XX. Destaca a artistas clave como Monet, Renoir, Pissarro y Cassatt y sus técnicas pioneras de pintar al aire libre y capturar impresiones visuales momentáneas a través de pinceladas sueltas y colores puros. El movimiento impresionista revolucionó la pintura rompiendo con convenciones del pasado y allanando el camino para el arte moderno.
El documento resume el movimiento artístico del Impresionismo en el siglo XIX. Se inició con pintores como Manet que pintaban escenas de la vida moderna al aire libre, usando colores puros y pinceladas sueltas para captar impresiones visuales fugaces e influencias como la luz y atmósfera cambiantes. El Impresionismo rompió con el arte clásico y marcó el inicio del arte contemporáneo al enfocarse en temas cotidianos y la percepción subjetiva en lugar de narrativas elaboradas.
El impresionismo surgió en Francia a finales del siglo XIX como movimiento artístico que buscaba plasmar la luz y el instante de forma espontánea e in situ, en contraposición a los métodos académicos. Pintores como Monet, Renoir, Pissarro y Sisley capturaban paisajes y escenas cotidianas usando pinceladas sueltas y colores puros. El impresionismo se caracterizó por reflejar la vibración cromática de la luz y la naturaleza, influyendo en
Claude Monet fue un pintor francés y figura clave del impresionismo. Desarrolló una técnica de pintura rápida para captar los efectos de la luz y la atmósfera en obras como Impresión, sol naciente. Experimentó pintando escenas del agua en Argenteuil desde su barco taller flotante.
Édouard Manet - Biografía y Obras Más DestacadasWilmer Daniel
1) Édouard Manet fue un pintor francés pionero del impresionismo que desafió las convenciones artísticas de su época.
2) Sus obras fueron inicialmente criticadas y rechazadas por los jurados del Salón de París.
3) A pesar de la controversia, Manet dejó una gran huella en el arte con sus representaciones de temas de la vida moderna y su estilo influenciado por Velázquez y Goya.
El documento resume las características del movimiento impresionista y de algunos de sus principales artistas como Monet, Renoir, Degas, Van Gogh y Toulouse-Lautrec. Explica que los impresionistas se enfocaron en capturar las impresiones visuales y los efectos de la luz sobre los objetos, usando pinceladas sueltas y colores puros. También describe el neoimpresionismo, en especial el puntillismo de Seurat, y menciona a otros artistas posimpresionistas como Gauguin, Cézanne y
El documento describe el movimiento artístico del Impresionismo. Surge en 1874 cuando un crítico usa el término de forma despectiva para describir una pintura de Monet. Artistas como Monet, Renoir y Degas querían capturar la naturaleza tal como la veían, rechazando los mensajes morales del arte oficial. Defendían pintar al aire libre y captar los efectos cambiantes de la luz. Rodin también se unió al movimiento, captando efectos de luz en superficies rugosas. El Impresionismo marc
El documento describe el estilo impresionista, caracterizado por plasmar la luz y el momento fugaz sin reparar en las formas subyacentes. Se desarrolló en la segunda mitad del siglo XIX en Francia como alternativa al arte naturalista. Sus principales representantes fueron Claude Monet, Edgar Degas y Edouard Manet, siendo Monet quien más definió la estética del grupo con obras como Ramo de girasoles.
El documento describe el movimiento artístico del impresionismo en el siglo XIX. En particular, señala que los impresionistas se centraron en la pintura al aire libre y temas cotidianos en contraposición a los temas clásicos promovidos por la Academia. También destaca algunos de los artistas más importantes del movimiento como Monet, Renoir, Sisley y Manet.
El Impresionismo fue un movimiento pictórico francés que surgió a finales del siglo XIX como reacción contra el arte académico. Se caracterizó por intentar reproducir fielmente las apariencias y captar la temporalidad y apariencia fugaz de los fenómenos representados, influenciados por la fotografía y el arte japonés. Algunos de los principales impresionistas fueron Monet, Renoir, Degas, Pissarro y Sisley.
Este documento proporciona información sobre el movimiento artístico del impresionismo. Se describe el origen del impresionismo en París en la segunda mitad del siglo XIX. Luego, se explican las características clave de este estilo pictórico como el enfoque en la luz y el color y la representación espontánea de la realidad. Finalmente, se destacan algunos de los pintores impresionistas más importantes como Monet, Degas, Renoir y Pissarro, resumiendo brevemente sus estilos y obras representativ
El documento describe el contexto histórico y artístico en el que surgió el impresionismo en París durante el siglo XIX. La revolución industrial y burguesa trajeron cambios a la ciudad, como el aumento de la población y los nuevos sistemas de transporte. También introdujeron nuevas técnicas como la fotografía y los pigmentos sintéticos, que influyeron en los impresionistas al permitirles pintar al aire libre y capturar la luz. El impresionismo se caracterizó por pintar p
El Impresionismo surgió en Francia a finales del siglo XIX como reacción contra las convenciones académicas. Los impresionistas buscaban representar la realidad de forma espontánea y directa, enfocándose en los efectos de la luz natural sobre los objetos y usando pinceladas cortas de color puro. Algunos de los principales impresionistas fueron Monet, Renoir, Degas, Pissarro y Sisley, quienes plasmaron escenas de la vida cotidiana y paisajes captando los cambios lumí
El documento resume las características principales del movimiento impresionista en Francia a finales del siglo XIX. Los impresionistas rechazaban las convenciones académicas y buscaban capturar la luz y el color tal como se perciben en la naturaleza. Pintaban al aire libre usando pinceladas sueltas de color puro y desdibujando las formas para enfocarse en los efectos lumínicos. Artistas clave como Monet, Renoir, Degas y Van Gogh exploraron este enfoque para plasmar esc
El documento resume el movimiento artístico del postimpresionismo, incluyendo sus orígenes como reacción al impresionismo, sus principales características y exponentes más representativos como Paul Cézanne, Paul Gauguin, Vincent Van Gogh y Henri de Toulouse-Lautrec. Explica brevemente la vida y obra de estos artistas postimpresionistas y cómo desarrollaron estilos propios que influyeron en movimientos posteriores del arte moderno.
El documento resume las características principales del movimiento artístico del Impresionismo en Francia durante el siglo XIX. Destaca pintores clave como Monet, Renoir, Degas, Manet y el escultor Rodin. Explica que buscaban capturar efectos de luz y atmósfera usando pinceladas sueltas y colores puros, a menudo pintando paisajes y escenas cotidianas al aire libre. También marcó una transición hacia temas más modernos y una técnica más libre e informal.
El documento describe las características del arte griego y romano y cómo estas influyen en el diseño gráfico. El arte griego se caracterizó por buscar la belleza ideal y la imitación de la naturaleza, con un enfoque en la proporción y el equilibrio. El arte romano tuvo una gran influencia en Europa debido a su énfasis en la armonía, funcionalidad y propaganda. Ambos estilos inspiran principios como la búsqueda de belleza, el uso de diseños abstractos y efectos de realismo que son aplicados en diseño grá
El documento describe el movimiento impresionista en la literatura y la pintura que surgió en Francia a mediados del siglo XIX. Abolió el intelectualismo en favor de las sensaciones. Artistas clave incluyen a Manet, Monet, Degas y Renoir en pintura, y los hermanos Goncourt en literatura. El impresionismo marcó el comienzo del arte moderno al romper con las convenciones y permitir una expresión artística libre.
Claude Monet fue el principal promotor del impresionismo, plasmando la luz y el instante fugaz en sus cuadros al aire libre. Nació en 1840 en París y pasó su infancia en Le Havre, donde desarrolló su talento para la caricatura. Más tarde, bajo la influencia del pintor Boudin, comenzó a pintar escenas de playa y marinas, capturando los efectos cambiantes de la luz. Sus obras rechazadas por la academia dieron paso al movimiento impresionista, centrado en representar las atm
El documento resume las características del impresionismo y el expresionismo. El impresionismo se centra en capturar las impresiones visuales a través del uso de pinceladas sueltas y colores puros. Los impresionistas como Monet y Degas se enfocaron en la luz y el movimiento. El expresionismo refleja los sentimientos internos a través de la deformación para expresar estados emocionales, con un enfoque en temas como la guerra, la locura y la pérdida de identidad. Pintores como Franz Marc us
Este documento resume varios artistas españoles de diferentes épocas y estilos pictóricos como el neoclasicismo, romanticismo, realismo e impresionismo. Se destaca la obra de Joaquín Sorolla por su estilo impresionista caracterizado por pinceladas sueltas y el uso de la luz para captar atmósferas.
El documento describe las características del impresionismo y varios artistas impresionistas y postimpresionistas. Brevemente describe el uso del color, la pincelada pequeña y la representación de la vida cotidiana en el impresionismo. También resume las obras y estilos de Cézanne, Van Gogh, Seurat y Gauguin.
El documento describe el movimiento artístico del impresionismo. Se define como un movimiento pictórico del siglo XIX que intentaba representar las impresiones producidas en el espectador más que los objetos en sí mismos. Algunas influencias clave fueron el ferrocarril, las pinturas de óleo transportables y la fotografía. El término "impresionismo" se originó de forma peyorativa para describir la obra de Monet "Impresión, sol naciente". Las características incluyen el uso de pinceladas su
El documento describe el contexto histórico y artístico del siglo XIX en Europa y España, incluyendo los movimientos romántico, realista e impresionista. Explica las características e influencias del impresionismo como la fotografía y las estampas japonesas. Luego resume la trayectoria del pintor español Joaquín Sorolla, conocido por sus paisajes luministas y retratos, y su papel en difundir el impresionismo en España a través de sus viajes y exposiciones.
Una introducción rápida al impresionismo en España y obras de algunos de los impresionistas más destacados. Comentario de una obra de Darío de Regoyos para PAU en Asturias.
Los movimientos de vanguardia literaria del siglo XX buscaban renovar la poesía experimentando con nuevas formas visuales y verbales, rompiendo con las normas del lenguaje e inspirándose en las vanguardias artísticas. Algunos como el futurismo y el dadaísmo destacaron por su agresividad lingüística y desestructuración sintáctica, mientras que el surrealismo se enfocó en transcribir los sueños de manera espontánea. Cada movimiento aportó elementos innovadores que influyeron en las ar
El Impresionismo fue un movimiento artístico francés de mediados del siglo XIX que surgió en reacción al arte académico. Los impresionistas se caracterizaron por intentar plasmar la luz y capturar el instante a través de pinceladas sueltas y colores vibrantes. Artistas clave como Monet, Renoir, Degas y Toulouse-Lautrec retrataron escenas de la vida cotidiana y el paisaje, prefiriendo pintar al aire libre.
El documento describe la llegada y desarrollo del impresionismo en España. Los principales pintores impresionistas españoles fueron Aureliano Beruete, Darío de Regoyos, Ignacio Pinazo, Joaquín Sorolla, Modesto Urgell, Eliseu Meifrén, Francisco Gimeno, Santiago Rusiñol, Ramón Casas y Joaquín Mir. El impresionismo llegó tarde a España y estuvo influenciado por otros movimientos como el puntillismo, simbolismo y modernismo. Se caracterizó por tener temas regionalistas y locales
El documento proporciona información sobre el Impresionismo y el pintor Vincent Van Gogh. Brevemente describe que el Impresionismo surgió a finales del siglo XIX con la idea de pintar según la luz, el color o la atmósfera del momento. Luego presenta una breve biografía de Van Gogh, desde su nacimiento en 1883 en Países Bajos hasta su muerte en 1890, destacando que decidió ser pintor a los 27 años y que produjo cerca de 900 pinturas en 10 años a pesar de su atormentada vida. Finalmente, m
Características generales del arte Impresionista, arte francés de 1870 (aprox). Principales exponentes: C. Monet, A. Renoir, A. Sisley, C. Pissarro y B. Morisot. Aspectos biográficos y períodos.
El documento describe el movimiento romántico en la pintura durante la primera mitad del siglo XIX. El romanticismo surgió como reacción al clasicismo y enfatizó las emociones, la intuición y la libertad individual del artista. Los pintores románticos utilizaron colores vibrantes y pinceladas expresivas para representar temas como la naturaleza, la historia y las revoluciones políticas. Los principales exponentes fueron Delacroix, Géricault y Constable en Francia e Inglaterra respectivamente.
El Neoimpresionismo o Divisionismo nace en Francia en 1884 con artistas como Seurat, Signac y Pissarro. Se basa en la división de los colores en pequeñas pinceladas yuxtapuestas para lograr la mezcla óptica, dando mayor energía y frescura a las obras. La técnica requiere una visión desde cierta distancia. Se fundamenta en teorías científicas sobre el color y la luz. Seurat fue su principal representante y desarrolló la teoría de los contrastes.
El documento describe el movimiento artístico del Impresionismo en Francia a finales del siglo XIX. Se centra en los principales pintores impresionistas como Monet, Renoir, Degas, Pissarro y otros, y explica sus técnicas pictóricas para capturar los efectos de la luz y plasmar la percepción visual del momento, en contraposición a la representación exacta de las formas. También resume las obras más representativas de cada artista y los temas que solían plasmar.
El documento describe el movimiento artístico del Impresionismo. Señala que surgió en Francia en la década de 1860 cuando pintores como Manet, Monet y Renoir comenzaron a pintar al aire libre para captar los efectos de la luz. El crítico de arte Louis Leroy acuñó el término "Impresionismo" al criticar una pintura de Monet titulada "Impresión: sol naciente". El Impresionismo se caracterizó por el uso de pinceladas sueltas, colores brillantes y la representación
El documento describe la vida y obra del pintor francés Paul Cézanne (1839-1906), considerado el padre de la pintura moderna. Cézanne nació en Aix-en-Provence y estudió en París, donde descubrió el realismo y el impresionismo. Experimentó diferentes estilos como el romanticismo y el impresionismo, influyendo en movimientos posteriores como el fauvismo, el expresionismo y el cubismo. Trabajó principalmente en Aix-en-Provence y Pontoise, donde pintó paisajes que marcar
Arte Siglo Xix Impresionismo, Rodin Y Postimpresneni
El documento describe a varios pintores impresionistas como Monet, Renoir, Degas y Van Gogh. Se analizan algunas de sus obras más importantes como Impresión, sol naciente de Monet, El columpio de Renoir y La noche estrellada de Van Gogh. También se mencionan escultores como Rodin y su obra Puertas del infierno. El documento proporciona información sobre las técnicas y características del impresionismo como el uso de colores puros, pinceladas sueltas y la representación de esc
El documento describe las influencias y características del movimiento impresionista en la pintura. Los impresionistas se inspiraron en el realismo de Courbet y Manet y reaccionaron contra el estilo académico, enfocándose en capturar sus impresiones visuales de la naturaleza a través del uso del color puro y la pincelada suelta. Artistas clave como Monet, Renoir, Pissarro y Degas expusieron sus obras impresionistas por primera vez en 1874.
Claude Monet fue un pintor francés y fundador del impresionismo. Pintaba paisajes y escenas al aire libre usando cortas pinceladas de color para capturar la luz y atmósfera. En 1890 compró una propiedad en Giverny donde construyó un jardín con nenúfares que se convirtió en su tema principal en las últimas décadas de su vida. Monet continuó pintando hasta casi el final de sus días a pesar de problemas de visión.
Este documento resume los antecedentes, concepto, características e historia del impresionismo. Explica que el impresionismo surgió en Francia a finales del siglo XIX como una reacción al realismo y se centraba en plasmar los efectos de la luz. Detalla los principales pintores impresionistas como Monet, Renoir y Degas y cómo el estilo se expandió a otros países como España. Finalmente, introduce el neoimpresionismo como una variante del impresionismo que enfatizaba la geometrización de las formas.
El Impresionismo fue un movimiento pictórico francés de finales del siglo XIX que se centró en capturar los efectos de la luz natural sobre los objetos mediante el uso de pinceladas cortas de color puro y la representación de temas de la vida cotidiana pintados al aire libre. Algunos de los principales pintores impresionistas fueron Monet, Pissarro, Sisley, Renoir, Degas, Van Gogh y Cézanne.
El documento describe la historia y características del impresionismo. Se menciona que artistas como Turner, Courbet y Millet influyeron en los impresionistas a través de su uso del color puro y representación de la luz. Los impresionistas se enfocaron en capturar impresiones momentáneas de la naturaleza usando pinceladas sueltas de color puro.
El documento proporciona información sobre el impresionismo, incluyendo sus influencias como Turner, Courbet y Millet, y sus características como el estudio del efecto de la luz y el uso de colores puros. Artistas clave mencionados son Monet, Manet, Degas, Daumier y Pissarro.
Tema 18 Artes segunda mitad XIX. ImpresionismoTeresa Pérez
Tema 18: LAS ARTES FIGURATIVAS EN LA SEGUNDA MITAD DEL XIX.
LA PINTURA IMPRESIONISTA (E. Manet, C. Monet, A.Renoir). Los pintores Post-impresionistas (Van Gogh, Cézanne, Toulouse-Lautrec). LA ESCULTURA (Rodin).
El documento resume el movimiento artístico del impresionismo del siglo XIX, caracterizado por plasmar la luz y el instante a través de pinceladas breves y colores puros. Los principales impresionistas como Monet, Manet, Renoir y Pissarro pintaban paisajes y escenas cotidianas al aire libre para captar la fugacidad del momento. El impresionismo influyó en el desarrollo posterior del arte a través del uso del color y la luz.
El documento describe el trabajo de varias artistas femeninas del siglo XIX como Berthe Morisot, Eva Gonzàles y Mary Cassatt. Berthe Morisot fue una de las primeras mujeres en unirse al movimiento impresionista, influenciada por Camille Corot y Edouard Manet. Pintó escenas domésticas y de la vida cotidiana que capturaban sutiles efectos de luz y color. Aunque enfrentó prejuicios por ser mujer artista, jugó un papel importante en el desarrollo del impresionismo.
El documento resume los aspectos clave del impresionismo como movimiento artístico que surgió en Francia en el siglo XIX. Se caracterizó por experimentar con la luz y el color, utilizando pinceladas breves de colores puros. Sus principales exponentes fueron Monet, Renoir, Pissarro y Degas. El impresionismo influyó en la pintura europea y generó variantes locales en varios países.
El documento describe el movimiento artístico del impresionismo, incluyendo sus orígenes como reacción contra las convenciones académicas y su enfoque en capturar impresiones de la naturaleza. Luego resume las características y obras clave de varios artistas impresionistas prominentes como Monet, Renoir, Pissarro, Sisley, Degas y Toulouse-Lautrec.
El Impresionismo surgió en Francia a finales del siglo XIX como reacción contra las convenciones académicas. Los impresionistas buscaban capturar la luz y las impresiones visuales del momento mediante pinceladas sueltas de color puro y evitando detalles. Artistas clave como Monet, Renoir, Pissarro y Degas retrataban escenas de la vida moderna al aire libre para transmitir su visión subjetiva de la naturaleza y la sociedad.
El documento resume los principales movimientos artísticos del realismo, impresionismo y posimpresionismo. El realismo surgió en Francia en el siglo XIX como una reacción contra el academicismo, buscando reflejar la naturaleza tal cual es. El impresionismo se desarrolló a partir de las teorías de Manet y Monet, enfocándose en capturar la luz y atmósfera mediante pinceladas rápidas. El posimpresionismo continuó experimentando con el color pero buscando expresar emociones, dando pie
-En tl titulo de cada dispositiva a la izquierda ahi una pintura hecha poe claudio monet, dice el nombre, en que se pinto , la fecha y cuantos años tenia claudio al pintarla =D
Los pintores impresionistas más destacados fueron Claude Monet, Camille Pissarro, Edouard Manet, Edgar Degas y Auguste Renoir. Se caracterizaron por pintar al aire libre y capturar los efectos de la luz y los cambios de color en la naturaleza a través del día. Monet se dedicó a series como "Meules" y "Catedral de Ruán" que mostraban un mismo tema en diferentes momentos lumínicos.
Los pintores impresionistas más destacados fueron Claude Monet, Camille Pissarro, Edouard Manet, Edgar Degas y Auguste Renoir. Se caracterizaron por pintar al aire libre y capturar los efectos de la luz y los cambios de color en la naturaleza a diferentes horas del día, en contraste con los métodos académicos de la época. Monet se dedicó a series como "Meules" y "Catedral de Ruán" que mostraban un mismo motivo en distintos momentos lumínicos.
Los pintores impresionistas más destacados fueron Claude Monet, Camille Pissarro, Edouard Manet, Edgar Degas y Auguste Renoir. Pintaban al aire libre y se enfocaban en capturar los efectos de la luz y los cambios en el color causados por esta en la naturaleza a través de diferentes horas del día. Rompieron con la tradición académica en pro de plasmar la impresión visual instantánea mediante pinceladas sueltas.
Los pintores impresionistas más destacados fueron Claude Monet, Camille Pissarro, Edouard Manet, Edgar Degas y Auguste Renoir. Pintaban al aire libre y se enfocaban en capturar los efectos de la luz y los cambios en el color causados por esta en la naturaleza a través de diferentes horas del día. Rompieron con la tradición académica en pro de plasmar la impresión visual instantánea mediante pinceladas sueltas.
El documento resume el movimiento artístico del Impresionismo, que surgió en Francia en la década de 1860. Los impresionistas se caracterizaron por pintar al aire libre para captar los efectos de la luz sobre los objetos y paisajes, usando pinceladas sueltas y colores puros yuxtapuestos. Artistas clave como Monet, Renoir, Degas, Pissarro y Sisley buscaban plasmar las impresiones visuales momentáneas. El documento también describe a pintores posimpresionistas como Van G
Berthe Morisot fue una de las primeras mujeres impresionistas que logró abrirse camino en el mundo del arte en el siglo XIX. Estudió con maestros como Corot y Manet y expuso junto a los impresionistas, donde destacó por sus delicadas escenas familiares e imágenes femeninas realizadas con pinceladas sueltas y colores luminosos. Morisot jugó un papel fundamental en la formación del grupo impresionista y se dedicó a retratar la vida cotidiana con una gran sensibilidad hacia la luz y la atmósfer
Examen de Selectividad. Geografía junio 2024 (Convocatoria Ordinaria). UCLMJuan Martín Martín
Examen de Selectividad de la EvAU de Geografía de junio de 2023 en Castilla La Mancha. UCLM . (Convocatoria ordinaria)
Más información en el Blog de Geografía de Juan Martín Martín
http://blogdegeografiadejuan.blogspot.com/
Este documento presenta un examen de geografía para el Acceso a la universidad (EVAU). Consta de cuatro secciones. La primera sección ofrece tres ejercicios prácticos sobre paisajes, mapas o hábitats. La segunda sección contiene preguntas teóricas sobre unidades de relieve, transporte o demografía. La tercera sección pide definir conceptos geográficos. La cuarta sección implica identificar elementos geográficos en un mapa. El examen evalúa conocimientos fundamentales de geografía.
2. IMPRESIONISMO, INTRODUCCION AL ARTE
ESPONTANEO
El Impresionismo es un movimiento pictórico que
surge en Francia a finales del S. XIX en contra de las
fórmulas artísticas impuestas por la Academia
Francesa de Bellas Artes, que fijaba los modelos a
seguir y patrocinaba las exposiciones oficiales en el
Salón parisino.
El objetivo de los impresionistas era conseguir una
representación del mundo espontánea y directa.
El Impresionismo parten del análisis de la realidad.
Hasta ahora la pintura reproducía un escenario en el
que ocurría un acontecimiento que conformaba el
mensaje para el espectador. Ahora, se quiere que la
obra reproduzca la percepción visual del autor en un
momento determinado, la luz y el color real que
emana de la naturaleza en el instante en el que el
artista lo contempla.
3. ELEMENTOS DE LA OBRA IMPRESIONISTA
COMO NUEVA TENDENCIA
La descripción de la forma, relegada a segundo plano y
dejada a manos del dibujante y no del pintor queda
subordinada a la definición de las condiciones particulares de
iluminación. Por eso los artistas impresionistas buscarán
condiciones pintorescas de iluminación como retos a su
genio, recurriendo a iluminaciones de interior por luz
artificial, la iluminación natural filtrada y la luz pasando entre
hojas de árboles o la iluminación al aire libre con reflejos en
el agua o multitudes de gente como Claude Monet. La pintura
pasa a ocuparse de aquello que le es intrínseco: la luz y el
color y en ningún caso a la descripción formal
del volumen heredada del clasicismo; Así las formas se
diluyen, se mezclan o se separan de forma imprecisa
dependiendo de la luz a la que están sometidas.
4. CARACTERISTICAS Y ANTECENDENTES
1. Se centrarán en los efectos que produce la luz natural sobre los
objetos y no en la representación exacta de sus formas ya que la luz
tiende a difuminar los contornos.
2. Los impresionistas eliminaron los detalles minuciosos y tan sólo
sugirieron las formas, empleando para ello los colores primarios (azul,
rojo y amarillo) y los complementarios (naranja, verde y violeta).
3. Consiguieron ofrecer una ilusión de la realidad aplicando directamente
sobre el lienzo pinceladas de color cortas y yuxtapuestas.
5. 4. Aunque los hallazgos del impresionismo francés resultaron decisivos para la
pintura del S. XX, conceptos como los de luz y color se encontraban ya en la pintura
veneciana de mediados del S. XVI. Efectos que también están presentes en obras
realizadas por Hals, Velázquez y Goya.
Los antecedentes inmediatos los encontramos en los pintores como John Constable,
Turner, Corot y en la escuela de Barbizón, con su aportación de la pintura al aire libre.
La primera exposición impresionista tuvo lugar el 15 de Abril de 1874 en el Salón del
fotógrafo Nadar. Las figuras principales del movimiento fueron Eduard Manet, Degas,
Claude Monet, Auguste Renoir, Morisot, Pisarro y Sisley.
Claude Monet. Impresión.
Soleil Levant, Paris Museo
Marmottan Monet. Cuadro al
que le debe su nombre el
movimiento.
7. EDWAR
MANET
1832 - 1883
Logra una formación artística con bastantes dificultades, su padre nunca
aprobó dicho oficio, prefiriendo el derecho como mejor alternativa para el, se
interno 6 años en el taller de el pintor Thomas Couture, quien lo introdujo en la
pintura y las artes, siempre tomo como ejemplo a los grandes pintores de la
historia como lo fue rembrand, Goya, Velázquez, etc., demostró tener
inquietudes con los grabados japoneses que llegaban a su cuidad natal en
forma de vasijas, y porcelanas.
Manet decide viajar por todo Europa para alimentar su creatividad
artística, entre tanto genera un acopio de grandes pinturas, de temas
silvestres, y naturalistas. En las obras de MANET también podemos distinguir
una fuerte corriente política; como los son los grabados de la ejecución del
emperador Maximiliano I de México , lo cual en su época fue muy criticado.
Perteneció entre otras cosas a la unión del servicio nacional hacia 1871 por la
declaración del armisticio en PARIS. En este periodo manet ilustra algunas
pinturas de temas armantistas; pelotones de fusilamiento, tropas nacionales, y
hasta músicos de la guarda nacional.
8. EDGAR
DEGAS
1834 - 1917
Es conocido por su visión particular sobre el mundo del ballet, capturando
escenas sutiles y bellas, en obras al pastel.
Se inicio en el arte de la pintura como medio de subsistencia, puesto que su
familia atravesaba por problemas económicos y se vio obligado a explotar un
talento muy precario que había demostrado tener, poco a poco fue
perfeccionando su técnica, siguiendo a grandes maestros como lo fueron
Delacroix, van ghog, manet etc..
Se intereso siempre en el buen uso de la luz y la sombra, en el movimiento y la
sensualidad del color, demostró una gran preferencia a retratar las bailarinas de
ballet empleando un acertado uso de la luz artificial (interiores).
9. Pierre Auguste
Renoir
1841 - 1919
Aunque su paso por el impresionismo fue muy ligero, demostró una gran
preferencia a los modelos clásicos, especialmente del pintor Rafael, se interesó
principal mente retratar cuerpos femeninos.
Renoir, ofrece una interpretación más sensual del impresionismo, más inclinada a
lo ornamental y a la belleza. No suele incidir en lo más áspero de la vida
moderna, como a veces hicieron Manet y Van Gogh. Mantuvo siempre un pie en
la tradición; se puso en relación con los pintores del siglo XVIII que mostraban la
sociedad galante del rococó.
Trató temas de flores, escenas dulces de niños y mujeres y sobre todo el
desnudo femenino, que recuerda a Rubens por las formas gruesas. En cuanto a
su estilo y técnica se nota en él un fuerte influjo de Corot.
Renoir posee una vibrante y luminosa paleta que hace de él un impresionista
muy especial. "El palco", "El columpio", "El Moulin de la Galette", "Le dèjeuner
des canotiers", "Bañistas", son sus obras más representativas.
10. Berthe Morisot
1841 - 1895
Consolido un grupo selecto de mujeres pintoras de la época, “ artistas
femeninas” por su temática de la vida cotidiana (mujeres, niños y escenas
domésticas). Sin embargo, como mandaba la doctrina impresionista, Morisot
pintaba la inmediatez, lo que veía en su vida normal. Oriunda de familia
acomodada, de tipo burgues; refleja otros aspectos de este movimiento
artístico.
Las mujeres impresionistas pintaban su entorno social bajo el enfoque
impresionista. A pesar de esto, la figura de Berthe Morisot, junto a las de
otras maestras de la pintura, quedó ensombrecida por el conjunto del
movimiento y en especial de los pintores masculinos. La técnica que
desarrolla Morisot se basa en un tratamiento de pinceladas suaves desde un
principio hasta que evolucione a un impresionismo más expresado en la
pincelada, en concreto a partir de 1873, cuando el tratamiento más libre de la
pinceladas rápidas y planas y la atmósfera más tratada con el color permitan
reflejar una estética más de índole impresionista.
11. Camille
Pissarro
1830 - 1903
Está considerado como uno de los fundadores del movimiento impresionista.
Como decano del impresionismo tuvo un importante papel de conciencia moral y
guía artístico. Pintó la vida rural francesa y escenas del barrio de Montmartre.
Entre sus discípulos se cuentan Paul Cézanne, Paul Gauguin,Jean
Peské y Henri-Martin Lamotte.
En 1855 se inicia en París, en la Escuela de Bellas Artes y a la Academia
de Jules Suisse. Estudió con el paisajista francés Camille Corot y trabó amistad
con Claude Monet, Cézanne y Armand Guillaumin. Su estilo en esta época era
bastante tradicional. Se le asocia con la Escuela de Barbizon aunque pasado
algún tiempo evolucionó hacia el impresionismo. Se le considera, junto con
Monet y Alfred Sisley, uno de los impresionistas puros.
Atraído por la tierra, pintó la vida rural francesa, en particular paisajes y escenas
representando personas trabajando en el campo. Del período llamado
de Pontoise (1872-1884, aproximadamente) datan sus mejores obras inspiradas
en Monet y Cézanne: La siega en Montfoucault (1876), Los tejados
rojos (1877), Primavera en Pontoise (1877). Tras un período neo impresionista,
volvió al lirismo y al esplendor cromático del impresionismo. También son
famosas sus escenas de Montmartre.
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18. Florecimiento del
impresionismo
El año 1873 marcará un giro
característico del
Impresionismo: el paso de la
fase preparatoria a la fase de
florecimiento. Los tanteos
estaban olvidados y el trabajo
adelantado. Pisarro y Monet
habían hecho en Londres
estudios de edificios envueltos
en nieblas; Alfred Sisley, aún
más vaporoso, se les había
adelantado por ese camino;
Renoir se hallaba, de
momento, bajo la total
influencia de Monet; yEdgar
Degas empezaba a tratar los
tutús de sus bailarinas del
mismo modo que Monet o
19. Todos los
impresionistas, incluyendo
a Berthe Morisot, eran ya
conscientes de formar un grupo
y de tener iguales objetivos que
defender. Su primera aparición
pública como tal se estaba
fraguando. A fin de pesar más a
los ojos del público intentaron
atraerse a otros artistas y
fundaron una Sociedad
anónima de pintores, escultores
ygrabadores que, por
fin, en 1874, logró organizar
una muestra en los salones del
fotógrafo Nadar.
20. En total participaron treinta y nueve pintores con más de ciento sesenta y
cinco obras de las que diez eran de Degas, la mayor aportación individual
del grupo, y entre las que estaba la ya legendaria Impresión: sol
naciente de Monet que, burlonamente citada por un crítico, dio nombre al
grupo.