Jean Puy fue un pintor fauvista francés (1876-1960). Estudió arte en Lyon y París, donde conoció a otros artistas fauvistas como Matisse y Derain. Pintó paisajes, retratos y escenas cotidianas usando colores vibrantes. Una de sus obras polémicas fue El pintor y su modelo en Belle-Ile (1905), que mostraba un desnudo en la naturaleza. A lo largo de su carrera, su estilo se fue suavizando pero siguió usando colores fuertes.

1. Jean Puy
Ruan, 8 de noviembre de 1876 – íd., 6 de
marzo de 1960.
Pintor fauvista francés
Presentado por Mordahay Melamed Mendoza
A consideración de la profesora: Dina Elodia Flores Aguilar

2. Nace el 8 de noviembre en 1876 en
Roanne (Loira) en una familia de
industriales. A los 19 años
emprendió la carrera de
arquitectura en la Escuela de
Bellas Artes de Lyon, pero pronto la
dejó para dedicarse por entero a la
pintura. Durante dos años, estudió
con Tony Tollet, cuyo estilo
realista, esencialmente
académico, le proporcionó una
buena base en el dibujo y la
delineación.
Las visitas al museo de Lyon y la vida artística de la
ciudad, enriquecieron igualmente sus primeros años de formación.

3. En 1897 comenzó a estudiar en la
Academia Julian de París, bajo la dirección
de Jean-Paul Laurens, el pintor
historicista, pero no se sintió muy satisfecho
con las enseñanzas del estudio, por la
carencia de libertad creativa que se le
ofrecía a los estudiantes y por la tendencia
de Laurens a utilizar una paleta bastante
oscura. Después de un verano en Bretaña
decidió ir a estudiar con Eugéne
Carrière, donde según el propio Puy “uno
puede pintar según sus propios deseos y
temperamento”.
En la Academia Carrière encontró mayores alicientes y discusiones
entre los estudiantes. Allí conoció a Matisse, a Derain y Pierre
Laprade.

4. Expuso en el Salón de los
Independientes de 1900
hasta 1907, en el Salón de
Otoño desde 1903 y en la
Galería Berthe Weill de
París en 1902 y 1904. A
partir de 1904, trabajó
regularmente en el estudio
de Manguin, al lado de
Matisse, Marquet y
Camoin, intercambiando
ideas y opiniones.

5. Su Estilo
Comenzó pintando
de manera
impresionista antes
de alcanzar las ideas
que caracterizaron al
grupo
fauvista, Mujer
leyendo (1902) es
ejemplo de esos
primeros trabajos.
Esa postura inicial pronto dejo de satisfacerle y comenzó a tomar
preferencia por las formas más contundentes, luminosas y coloristas. Sus
pinceladas comenzaron a expresar un especial sentido de espontaneidad
que permitían entrever las formas y la esencia de los objetos. Sin
embargo, nunca alcanzó la fuerza de otros artistas del grupo fauvista.

6. La presencia de sus obras en el Salón
de Otoño de 1905, principalmente, El
pintor y su modelo en Belle-Ile
(1905), levantó polémica, más por los
temas que por el estilo. En esa obra
presenta aún artista sentado junto a un
lago, tomando bocetos del paisaje que
le rodea. Lo acompaña un hombre y
dos mujeres reposando
confortablemente en la hierba y otra
figura femenina posando algo más
alejada.
La presencia inesperada de un desnudo en medio del espacio abierto, en compañía
de dos aparente respetables señoras y dos caballeros perfectamente
ataviados, ofendió indudablemente a algunas personas. Acentuando la provocación
el estilo poco elaborado, primitivo, en que la obra había sido pintada.

7. Trayectoria Artística
Afortunadamente para el autor, a lo
largo de su carrera fue ganando en
aceptación. Paisaje noble (1906), fue
vendido al estado en el Salón de 1906.
Ese mismo año expuso en Bruselas y
en la galería de Ambroise Vollard en
1907.
A partir de 1915 viviría entre Bretaña y el sur de
Francia, pintando interiores, mujeres trabajando y
paisajes, en los que usaría colores fuertes, aplanando
la imagen y restringiendo la profundidad, como en Vista
de Sallanches, Mont Blanc (1932). En los años 20 y
30, introdujo en su obra el tema de las muñecas
(Cabeza de muñeca, de 1933), en macabras
interpretaciones que muestran un aproximación al
surrealismo.

8. Probablemente
fue el fauvista
al que más
tardíamente se
le reconocería
como tal.
No sería hasta el Salón de Otoño de 1959, unos meses antes de su
muerte, cuando la crítica situaría su obra como fauve. Su presencia
en la historia del arte siempre estaría unida a sus virtuosos
claroscuros y a sus marinas.

9. Su Muerte
Muere el 6 de marzode
1960. Tres meses
después que su hermano
Michael. "Un percance
angustioso sucedió a
Jean Puy, el crítico JeanPaul Crespelle escribió el
día después de la muerte
de Puy.
Apreciado por los más grandes pintores, alabado por los mejores
críticos, abrazado por su contrato con Vollard-el agua-divina de la
moderna su ar-Todo ha desaparecido de la vista de trabajo. Se ha
convertido en un activo bajo tierra.