La estética es la rama de la filosofía que estudia la belleza y la percepción. Surge en el siglo XVIII cuando Alexander Gottlieb Baumgarten utiliza por primera vez el término para referirse al conocimiento sensitivo de la belleza. La educación estética busca desarrollar la sensibilidad y el gusto en los niños a través de actividades artísticas como la música, la pintura y la danza, con el objetivo de formar personas creativas, culturalmente sensibles y capaces de apreciar y participar en expresiones artí
¿Qué es la filosofía del arte? Va más allá de lo estético, se ocupa de la reflexión en torno a la producción artística, obra y estilo de los distintos artistas, sus procesos y significados a partir del impacto que provoque en cada uno.
¿Qué es el arte? Son las creaciones que el hombre realiza y se pueden dividir en 5 categorías llamadas Bellas Artes y son las ARTES AUDITIVAS: MUSICA; ARTES VISUALES: PINTURA, ESCULTURA, ARQUITECTURA, FOTOGRAFIA, LITERATURA; ARTES MIXTAS: CINE.
Estas expresan sentimientos, estados de ánimo, incluso nos pueden expresar sus ideales que se tienen de acuerdo a la época en la que se está viviendo, contexto histórico- cultural
Hay 3 formas de cómo se puede interpretar:
• Teoría fundamental: Tiene por objeto el estudio de la esencia y la percepción de la belleza (es más estético) es solo una parte de la filosofía del arte, ya que ésta solo se basa digamos en lo material, en lo físico.
Se pueden separar en dos:
FORMALISTAS: Que decían que el fin del arte era copiar la naturaleza y por lo tanto se tenían que representar las cosas naturales.
INFORMALISTAS: El arte no debe ser copiada de la naturaleza, ellos decía que el arte debía ser creación, por tanto originalidad absoluta, no debe de ser imitación, sino creación.
• ARTE COMO EXPRESION: Es lo que ya se había mencionado, que a través del arte expresamos lo que sentimos.
• ARTE COMO SIMBOLO: Yo creo que se puede interpretar como algo que ya está ahí plasmado, algo representativo y que es cuestión de encontrar el significado
METODOLOGIA:
La filosofía del arte se encarga como ya habíamos mencionado de estudiar el proceso de la creación del arte, basándose en:
EL ASUNTO: Por asunto podemos decir que es de lo que trata una obra de arte, digamos su tema
REPRESENTACION: Lo que se puede admirar según el conocimiento
SIGNIFICADO: Depende del efecto que produce se le da un significado.
FINALIDAD:
La finalidad del arte no es la imitación exacta de la realidad, por ejemplo podemos observar una estatua que es del mismo color por todas partes, los ojos carecen de pupilas, se puede imitar pero no todo. En las artes hace resaltar lo más bello que se tiene.
Por lo tanto la filosofía del arte descubre por medio de numerosas comparaciones y eliminaciones progresivas, los caracteres comunes que corresponden, sus rasgos distintivos que diferencian las obras de arte de los demás productos de la esencia del humano
ORIGEN:
Mundo griego arte techne Romanos heredaron el concepto ars
La estética filosófica en las diferentes etapas de la historiaLuz Stella Ramirez
En cada época de la historia la estética filosófica ha incorporado características propias de cada una de ellas.
Este es un panorama de los principales pensamientos estéticos filosóficos en los griegos, la Edad Media, La Edad Moderna y la Edad Contemporánea.
¿Qué es la filosofía del arte? Va más allá de lo estético, se ocupa de la reflexión en torno a la producción artística, obra y estilo de los distintos artistas, sus procesos y significados a partir del impacto que provoque en cada uno.
¿Qué es el arte? Son las creaciones que el hombre realiza y se pueden dividir en 5 categorías llamadas Bellas Artes y son las ARTES AUDITIVAS: MUSICA; ARTES VISUALES: PINTURA, ESCULTURA, ARQUITECTURA, FOTOGRAFIA, LITERATURA; ARTES MIXTAS: CINE.
Estas expresan sentimientos, estados de ánimo, incluso nos pueden expresar sus ideales que se tienen de acuerdo a la época en la que se está viviendo, contexto histórico- cultural
Hay 3 formas de cómo se puede interpretar:
• Teoría fundamental: Tiene por objeto el estudio de la esencia y la percepción de la belleza (es más estético) es solo una parte de la filosofía del arte, ya que ésta solo se basa digamos en lo material, en lo físico.
Se pueden separar en dos:
FORMALISTAS: Que decían que el fin del arte era copiar la naturaleza y por lo tanto se tenían que representar las cosas naturales.
INFORMALISTAS: El arte no debe ser copiada de la naturaleza, ellos decía que el arte debía ser creación, por tanto originalidad absoluta, no debe de ser imitación, sino creación.
• ARTE COMO EXPRESION: Es lo que ya se había mencionado, que a través del arte expresamos lo que sentimos.
• ARTE COMO SIMBOLO: Yo creo que se puede interpretar como algo que ya está ahí plasmado, algo representativo y que es cuestión de encontrar el significado
METODOLOGIA:
La filosofía del arte se encarga como ya habíamos mencionado de estudiar el proceso de la creación del arte, basándose en:
EL ASUNTO: Por asunto podemos decir que es de lo que trata una obra de arte, digamos su tema
REPRESENTACION: Lo que se puede admirar según el conocimiento
SIGNIFICADO: Depende del efecto que produce se le da un significado.
FINALIDAD:
La finalidad del arte no es la imitación exacta de la realidad, por ejemplo podemos observar una estatua que es del mismo color por todas partes, los ojos carecen de pupilas, se puede imitar pero no todo. En las artes hace resaltar lo más bello que se tiene.
Por lo tanto la filosofía del arte descubre por medio de numerosas comparaciones y eliminaciones progresivas, los caracteres comunes que corresponden, sus rasgos distintivos que diferencian las obras de arte de los demás productos de la esencia del humano
ORIGEN:
Mundo griego arte techne Romanos heredaron el concepto ars
La estética filosófica en las diferentes etapas de la historiaLuz Stella Ramirez
En cada época de la historia la estética filosófica ha incorporado características propias de cada una de ellas.
Este es un panorama de los principales pensamientos estéticos filosóficos en los griegos, la Edad Media, La Edad Moderna y la Edad Contemporánea.
Diapositivas de la asignatura optativa Educación para el arte y la belleza impartida en los grados de maestro de educación primaria y maestro de educación infantil en la facultad de Educación de la Universidad Internacional La Rioja. Curso 2022/2023.
DOI:
https://doi.org/10.5281/zenodo.8215887
LICENCIA CREATIVE COMMONS:
https://creativecommons.org/licenses/by/4.0/legalcode
RRSS:
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- Google Scholar https://scholar.google.com/citations?user=b7B-lRoAAAAJ&hl=es
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- Researchgate https://www.researchgate.net/profile/Maria-Isabel-Puerto-Fernandez
- Dialnet https://dialnet.unirioja.es/servlet/autor?codigo=4992465
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ROMPECABEZAS DE ECUACIONES DE PRIMER GRADO OLIMPIADA DE PARÍS 2024. Por JAVIE...JAVIER SOLIS NOYOLA
El Mtro. JAVIER SOLIS NOYOLA crea y desarrolla el “ROMPECABEZAS DE ECUACIONES DE 1ER. GRADO OLIMPIADA DE PARÍS 2024”. Esta actividad de aprendizaje propone retos de cálculo algebraico mediante ecuaciones de 1er. grado, y viso-espacialidad, lo cual dará la oportunidad de formar un rompecabezas. La intención didáctica de esta actividad de aprendizaje es, promover los pensamientos lógicos (convergente) y creativo (divergente o lateral), mediante modelos mentales de: atención, memoria, imaginación, percepción (Geométrica y conceptual), perspicacia, inferencia, viso-espacialidad. Esta actividad de aprendizaje es de enfoques lúdico y transversal, ya que integra diversas áreas del conocimiento, entre ellas: matemático, artístico, lenguaje, historia, y las neurociencias.
Instrucciones del procedimiento para la oferta y la gestión conjunta del proceso de admisión a los centros públicos de primer ciclo de educación infantil de Pamplona para el curso 2024-2025.
2. ESTÉTICA
Deriva de las voces griegas αἰσθητική
(aisthetikê) «sensación, percepción»,
de αἴσθησις (aisthesis) «sensación,
sensibilidad», e -ικά (ica) «relativo a».
La estética es la rama de la filosofía
que tiene por objeto el estudio de la
esencia y la percepción de la belleza.
3. EL NACIMIENTO DE LA
ESTÉTICA
Quien primero utiliza el término es
Alexander Gottlieb Baumgarten en 1753.
Para dicho autor, la "estética" es,
primariamente, la ciencia de la percepción
en general. Posteriormente, con dicha
expresión el teórico alemán quiso
significar un tipo de conocimiento
sensitivo más perfecto, cuyo objeto propio
es la belleza.
4. DE LA SENSACIÓN AL GUSTO
Desde los orígenes de la existencia
humana, la imaginación se ha esforzado
por embellecer los objetos de la realidad y
por crear otros igualmente bellos,
alcanzando una satisfacción profunda y
desinteresada.
El gusto es el sentido con el que se
percibe y distingue el sabor de las cosas,
como también la facultad de sentir o
apreciar lo bello o lo feo.
5. J. Addison. señala que el gusto es un
placer de la imaginación. Es el
sentimiento de placer ante la belleza.
El sentido del gusto es una facultad
que siente la belleza con placer y las
imperfecciones con disgusto.
Entonces se puede decir que el gusto
comienza con una sensación. por
ejemplo la música.
6. La sensibilidad del gusto
surge principalmente de la
estructura de nuestros
sentidos internos y puede ser
mejorado, por ejemplo:
7. El gusto comienza a mostrarse
tempranamente, pero al principio es muy
rudo, inexacto, depende mucho del hábito y
se puede cultivar como cualquier otra
cualidad humana.
Se desarrolla en diversas etapas, desde el
inicio con las primeras nociones hacia la
madurez, pero como en las plantas, también
es susceptible durante el crecimiento de ser
destruida a consecuencia de la negligencia
o la dirección incorrecta, por eso el gusto
debe partir siempre del razonamiento. Por
ejem.
8. LA EDUCACIÓN ESTÉTICA
Educación Estética es el proceso
conscientemente dirigido, mediante el
cual se contextualizan los elementos
estructurales de la conciencia
estética, de la relación estética del
hombre, la trama de concreciones que
nacen de esa relación y su estilo y
modo de realización.
9. El área educación estética está
integrada por la música, las artes
plásticas y las artes escénicas.
Cada una de ellas con sus propios
elementos comunicativos ayuda a la
libre expresión tanto de la realidad
exterior como del mundo interior del
niño.
13. OBJETIVOS DE LA
EDUCACION ESTÉTICA
-Contribuir al desarrollo global e
integral de cada individuo: cuerpo y
mente, inteligencia, sensibilidad,
sentido estético, desarrollo de las
habilidades socio-afectivas, refuerzo
del autoestima y estimulación
vocacional.
14. -Enseñar al hombre a percibir,
crear el arte y participar en el
mejoramiento de la
personalidad.
-Dinamizar el PEA facilitando el
desarrollo de capacidades de
observación, concentración,
comunicación, creatividad y
favorecer al trabajo cooperativo.
15. TAREAS DE LA EDUCACIÓN
ESTÉTICA
La educación estética va encaminada a
formar generaciones verdaderamente
cultas, conocedoras y defensoras de sus
raíces, de su identidad; a favorecer la
apropiación de conocimientos y valores
humanos; a participar activamente como
promotores, creadores y espectadores
en las expresiones culturales en su
escuela o su comunidad.
16. Formar ciudadanos creativos,
reflexivos, aptos para interpretar los
procesos sociales más generales
para entender su lugar en ellos e
insertarse en su dinámica de
manera transformadora y a formar
hombres y mujeres sensibles ante
el hecho cultural, hacedores
también de sus propias creaciones
artística
17. La educación estética está
dirigida a la creación y desarrollo
de actitud estética, lo que
permite la comprensión,
apreciación de la realidad
contribuyendo así al
mejoramiento de la
personalidad.
18. Por tanto se pude afirmar que la
educación estética debe ser
considerada como un proceso
pedagógico, organizado y dirigido a
la formación del los estudiantes en
la capacidad de percibir, sentir,
comprender y evaluar
correctamente te la belleza en la
realidad circundante, ya sea en la
vida social o en el trabajo.
19. LA EDUCACIÓN DE LOS
SENTIMIENTOS Y
PERCEPCIONES ESTÉTICAS
La educación de los sentimientos sólo
garantiza que el individuo se sentirá
conmovido mientras contemple una
obra de arte. En ningún caso,
garantizará que este individuo
educado estéticamente vaya a
mantener un comportamiento
determinado en sociedad, para esta
educación de los sentimientos y
percepción tiene que tener un sentido
crítico.
20. Esta educación debe partir desde
temprana edad inculcando en los
niños hábitos de limpieza, porte
correcto, buenos modales y un trato
cortes con las otras personas.
También preparar con ejercicios de
tipo sensorial como ser: distinción
de colores, formas, sonidos,
modelado, juegos de construcción,
dibujo libre, canto, danzas, etc.
21. Enseñar al niño el medio en el
que se desenvuelve y los objetos
que le rodean creando estados
afectivos o sentimientos
diferentes: alegría, simpatía,
dolor y esto se logra teniendo en
cuenta esta integralidad de la
obra plástica y del arte en
general.
22.
23. Esto ayuda a que el futuro hombre
sea amante del medio en que le
toco vivir y no renegar de sus
raíces, sin olvidar que el mundo
actual se transforma sin cesar
producto de la inteligencia y mano
del hombre y todas las personas
deben sentir esta belleza y saber
conservarla y tomar conciencia del
valor social.
24. Merece gran importancia los
ejercicios de observación y el papel
que juegan en la dirección de los
sentidos -sobre todo la vista y el
oído, cuyas operaciones de
recepción son fundamentales en
toda la enseñanza.
25. Para ello se señalan algunos
principios
1. Dar medio a los alumnos.
2. Partir de ellos.
3. Dialogar y cooperar.
4. Individualizar la enseñanza.
5. Partir de la actividad primaria de
los educandos.
6. Actuar con una audaz prudencia.