Es una presentación de power point que pretende invitar a la reflexión acerca de la naturaleza, promover un respeto y admiración por ella, cuándo ésta puede considerarse arte, qué es el arte, y otras cuestiones

1. Ansel Adams: La naturaleza como arte Interés Educativo: Ansel Adams es considerado el mayor representante de la naturaleza y este es el interés educativo de su obra. Sobretodo en la preservación del medio natural (objetivo crítico). Pero más allá del objetivo más evidente podemos hablar de que la obra de este autor nos puede servir para despertar múltiples intereses y valores hacia temas tan diversos como la geología, ecología, historia natural, historia humana (aspectos más científicos-culturales) como hacia la propia fotografía, el dibujo, diseño gráfico, otros tipos de arte… (profesionales-productivos) y por último, y no menos importante, despertar valores más humanos como por ejemplo: la conexión necesaria que hay que establecer con una obra de arte para entenderla o recibir una sensación interesante de ésta, motivación de viajar hacia lugares interesantes, respeto hacia otras culturas y otras formas de vida (artísticos-humanos). A) Objetivos de tipo productivo : Desarrollar la observación analítica de la fotografía. Potenciar la imaginación ante una fotografía. Experimentar con las degradaciones de grises. Planificar la toma de fotografías para conseguir determinados efectos: cantidad de luz, perspectiva, distancia… B) Objetivos de tipo crítico: Observar y diferenciar entre unas fotografías realizadas en color y otras realizadas en blanco y negro. Establecer pautas de observación y análisis de lo observado. Valorar la diversidad de opiniones e interpretaciones posibles. Ser conscientes de este hecho al escuchar los comentarios de los compañeros. Analizar las emociones o sensaciones que despiertan las fotografías o el arte relacionado con la naturaleza y pensar la relación que esto puede tener con la identificación de todo un pueblo con ellas. C) Objetivos de tipo cultural: Reconocer rasgos de estilo en la obra de Adams. Interpretar la importancia que da el autor a cada uno de los elementos presentes en su fotografía. Reflexionar sobre las emociones que transmite una obra de arte. Contextualizar la obra artística en un espacio y tiempo concreto para dotarle significado: relación entre la obra de Adams y el contexto cultural y social. Ofrecer un medio de expresión a través del cual transmitir valores de amor, ensalzamiento y respeto hacia la naturaleza. La obra de arte como medio de influir en la sociedad.

2. Fotografías de Adams

4. Esta fotografía fue tomada el día 6 de diciembre en la Cerdaña francesa (pirineos), antes de que cayeran la grandes nevadas, cerca de un pueblo francés llamado Font Romeu. Es un lugar que siempre me ha entusiasmado y fascinado. Se trata de una zona donde hay 14 lagos naturales unidos por un GR. La conexión con la obra del artista Ansel Adams creo que es obvia, en el sentido que los dos hemos elegido escenarios naturales que nos emocionan para inmortalizar. Se pretende dejar constancia de la existencia de un lugar como este en el que, de momento, el efecto del paso del hombre es prácticamente inapreciable. En esta foto se puede ver en el centro un panel de madera donde está escrito el nombre del lago y un pequeño camino. Son las únicas marcas del hombre y, que por ahora, se integran con el paisaje de manera absolutamente sostenible. El efecto que da la escala de grises es la de ser un momento imperecedero, un entorno majestuoso inamovible e inquebrantable, cosa que también busca la obra de Adams. Pero a la vez con nuestras fotografías contamos lo cerca que estamos de que esto ya no sea así y de la fragilidad del lugar que en verdad está implícita en esta imagen.

5. Esta fotografía fue tomada el día 7 de diciembre en la localidad de Puigcerdà, en la Cerdaña catalana. Me gustó mucho el contraste entre la formación natural del lago, la obra del hombre en forma de casas y, tras ella, otra vez la naturaleza. Se pretende crear interés en el espectador de esta fotografía e invitarle a visitar el lugar. Este pequeño pueblo está estratégicamente situado de manera privilegiada. En una llanura a una altitud de 1000m en medio de los pirineos representa un punto neurálgico imprescindible para el montañero que quiere acceder a los innumerables picos que rodean al pueblo, pistas de esquí, zonas protegidas... Adams no suele fotografiar la acción humana, en todo caso, fotografía a humanos, que no deja de ser la naturaleza. Yo en este caso me ha gustado intercalar esa bonita imagen del agua, la capacidad del hombre en poner arquitectura en concordancia con esa naturaleza y, de fondo, ese majestuoso pico que abraza tanto la obra natural como la humana.

6. Esta fotografía la tomé el día 20 de diciembre. Este lugar es un corto perímetro de la costa brava (“muy brava”) situado entre las localidades de St. Feliu de Guíxols y Tossa de Mar. Este punto en concreto es un lugar que queda muy apartado de la carretera y solo se puede acceder a él o bien andando una hora o con un pequeño vehículo de motor como una moto o quad. Creo que la fotografía pretende transmitir el deseo de encontrarte en este lugar. Así como le ocurrió al artista por primera vez cuando vio fotografías del parque natural de Yosemite (EEUU). Descubrir paisajes increíbles que narran la lucha incansable entre el mar y la tierra es algo que podemos hacer todos. Los días en que el mar despierta su furia te hacen sentir pequeño e insignificante ante su fuerza brutal. Pero los días, como el de la foto que se mantiene calmado y sereno te transmite conciliación, armonía y te invita a sentirte parte de su inmensidad.

7. Definir el arte puede convertirse en una tarea filosófica de gran dificultad, así como fue para muchos definir el bien, la justicia, el hombre… Y por eso creo que el arte entra dentro de esta misma categoría de conceptos que todos somos capaces de percibir de una manera implícita pero que nos resulta de gran dificultad hacer una definición realmente generalizable a todas las situaciones y personas.

8. Para mí el arte es una sensación que todo hombre y mujer desarrollado dentro de una civilización puede percibir al entrar en contacto con algo que conecta con su sensibilidad. Personalmente percibo esta sensación de manera especial cuando observo que una realidad física ha sido transformada por las herramientas del artista, sea humano o no, y plasmadas en su propia realidad.

9. Adelante chicos, es vuestro turno!!!