Literatura barroca

1. Literatura Barroca
Integrantes:
- Dolmo Filonilo Cruz Vásquez.
- Oscar Alejandro Ayestas Umaña
- Sandy Samir Zúniga Alvarado.

2. Contexto Histórico

3. Contexto Histórico.
• El contexto histórico del barroco es el de una Europa dominada
políticamente por las monarquías absolutistas, con una sociedad
estamental e intervenida por el Estado. En el plano religioso es un
arte muy apegado al catolicismo en una Europa dividida entre
católicos y protestantes.

4. Reforma Protestante y Contrarreforma.
• El conflicto religioso en Europa: la Reforma protestante se extendió por el norte y centro de
Europa, mientras el catolicismo se asentaba en el sur.
• La Contrarreforma: fue la respuesta de la Iglesia católica la Reforma protestante. El Concilio
Ecuménico de Trento (1545-1563), convocado por Pablo III y apoyado por Carlos V, tenía como
objetivo renovar la Iglesia y evitar el avance de las doctrinas protestantes.

5. Características literarias de la época.

6. Características literarias del barroco.
• Como barroco se denomina un periodo histórico, artístico y cultural caracterizado por una gran
exuberancia ornamental que se manifestó en el arte, la literatura, la música y la arquitectura
abarcando los siglos XVII y XVIII.
• El barroco surgió en Italia extendiéndose al resto de Europa y América. En un principio, el término
barroco tenía un matiz peyorativo, con el cual daba a entender su desmesura expresiva.

7. Origen de la palabra “Barroco”
• El barroco se entiende como un período histórico y cultural sucedido después del Renacimiento,
que supuso una renovación y un movimiento social marcado por crisis económica, la ruptura de
ideales y el asentamiento del malestar general.
• El término barroco deriva de la palabra portuguesa "barroco", que significa perla irregular, pero
también deriva de un tipo de silogismo aristotélico, el "barroco", del que se decía que terminaba
siempre en un absurdo.

8. Características literarias del barroco.
• Esto quedó reflejado en la literatura de la época caracterizada por una elevada ornamentación,
abundancia de detalles, exacerbación de recursos literarios como la metáfora o el hipérbaton, que
dieron como resultado textos complejos en contenido y forma.

9. Exuberancia y exacerbación de figuras
retóricas
• Se buscó salir de la “vulgaridad” a través de la artificiosidad y la dificultad, tras las
cuales, en realidad, se tapaban ideas pesimistas sobre distintos asuntos.
• Así, la literatura barroca se caracterizó por una gran riqueza verbal y la abundancia de
figuras literarias como: el hipérbaton, la elipsis, la adjetivación, la metáfora, la antítesis
y la perífrasis. Toda esa “ornamentación” servía para “ocultar” las verdaderas emociones
y, con ella, se alcanza la artificiosidad.

10. Temas: evolución de asuntos renacentistas y
la decadencia barroca
• A nivel social el barroco sucede en un momento de gran descontento, a diferencia de la
época renacentista, caracterizada por un optimismo vital. Esto da como resultado una
ruptura de ideales y el asentamiento de la angustia y el pesimismo en la sociedad.
• Todo ello se refleja no solo en el arte, sino también en la literatura Barroca. Así, si bien
la literatura barroca adoptó temas de la etapa anterior, estos fueron “evolucionados” y
presentados no como exaltación del mundo y del hombre, sino como desvalorización de
la vida y de la naturaleza humana.

11. Temas: evolución de asuntos renacentistas y
la decadencia barroca
• En la literatura Barroca se ven reflejados la angustia y el pesimismo; la fugacidad y
decadencia.
• Algunos de los temas más recurrentes de la literatura barroca fueron recibidos del
Renacimiento, estos fueron: amorosos, épicos o mitológicos. Otros surgen producto del
descontento y con fines de denuncia social como los morales, religiosos, políticos,
picarescos y satíricos.

12. Recurrencia a tópicos literarios del Medievo
• Tempus Fugit: la fugacidad del tiempo y la efimeridad de la vida.
• Ubi sunt?: reflexiona sobre dónde están aquellos que ya han muerto y sobre el destino
que depara tras la muerte.
• Memento mori: recuerda que la muerte es ineludible.
• El mundo al revés: alteración del orden lógico del mundo.
• Homo homini lupus: alude a que un hombre es un lobo para el hombre.
• Militia amoris: equipara el amor y sus componentes con los de un conflicto bélico.
• Fortuna cambiante: reflexiona sobre la mutabilidad de la suerte, a veces beneficiosa y
otras todo lo contrario.

13. Horror vacui.
• Si algo caracterizó al barroco fue el principio del horror vacui,
expresión latina que quiere decir 'horror al vacío'. El arte barroco,
en todas sus manifestaciones, gusta de los acabados abigarrados y
recargados, con lo que pretende llenar todo el espacio.

14. Dinamismo y tension.
• El sentido de movimiento, dinamismo y tensión es fundamental en
el barroco. No se busca el reposo, sino que, por el contrario, se
establecen tensiones entre las formas, los sonidos, las palabras o
los conceptos.

15. Representación de pasiones y temperamentos
interiores
• El barroco se aleja de las prescripciones filosóficas del
renacimiento que llamaban a la mesura y al equilibrio. Opta más
bien por la representación de las pasiones y los temperamentos
interiores, tanto lo que respecta a cada personaje como al
conjunto de la obra.

16. Búsqueda del contraste
• En las diferentes disciplinas artísticas, el barroco revela un gusto
por el contraste, que en las artes plásticas se expresa por medio
del claroscuro. Aplica no solo a la pintura, sino a la arquitectura,
la escultura, la música e, incluso, la literatura.

17. Centros múltiples
• El arte barroco destacó por dejar de lado la idea de una obra con
un solo centro de interés (por ejemplo, en pintura el punto de
fuga único) para recurrir a los centros múltiples. Estos centros con
frecuencia generan composiciones elípticas. Tal principio fue
visible en todas las disciplinas artísticas, aunque adaptado a sus
recursos.

18. Efecto incompleto o inconexo
• El barroco promovió, en consecuencia, el efecto de inconexión o
de obra abierta o incompleta, a diferencia del renacimiento que
cerraba el universo de la obra en sí misma. Ese gusto por lo
incompleto expresó la inquietud por la infinitud y la
trascendencia.

19. Pesimismo y desengaño
• A diferencia del Renacimiento, en el barroco domina un
pensamiento pesimista y/o desengañado, como respuesta a la
crisis histórica que estaban viviendo.

20. Búsqueda del estremecimiento metafísico
• Frente a la voluntad racional del renacimiento,que buscaba la
armonía y el equilibrio, el barroco prefiere la promoción del
estremecimiento metafísico.

21. En cuanto a los géneros
• La literatura del barroco dio continuidad a aquellos heredados por
el Renacimiento. Sin embargo, hubo un desarrollo novedoso de la
dramaturgia, particularmente en las formas de la comedia y la
tragicomedia. Estas desafiaban la estructura clásica de las tres
unidades dramáticas.

22. El culteranismo o gongorismo
• El culteranismo o gongorismo valoró la forma sobre el contenido.
En consecuencia, fue más rico en figuras retóricas y referencias
literarias cultas. Su principal representante fue Luis de Góngora.

23. El conceptismo
• El conceptismo valoró el contenido tanto como la forma. Se basa
en la exposición de ideas o conceptos mediante el ingenio verbal.
Uno de sus principales exponentes fue Francisco de Quevedo.

24. Máximo esplendor de la novela picaresca y
nuevas formas de prosa
• Durante la época barroca quedan al margen las novelas de caballerías y pastoriles. Sin
embargo, la novela picaresca, iniciada durante la transición entre el Renacimiento y
barroco con El Lazarillo de Tormes, alcanza su plenitud.
• Esto sucede con obras como Guzmán de Alfarache de Mateo Alemán, quien hace otros
aportes al género de la novela picaresca tales como: discursos moralizantes en medio de
la acción; Sátira social con intención crítica y subjetiva que reemplaza al juicio afable.

25. Luis de Góngora (1561-1627)

26. Representantes y obras del barroco literario
• Luis de Góngora (1561-1627)
• Este poeta cordobés fue el creador y mayor representante de la poesía culterana o
gongorina. Su obra destaca por la dificultad conceptista y la ornamentación, a través de
la cual exalta una realidad embellecida. El empleo de cultismos, el magistral
tratamiento de metáforas e hipérboles conforma su estilo deliberadamente enrevesado.

27. • En su poesía predominan dos estilos, el popular de metros cortos y
la poesía culterana en la que destacan obras como:
• Sonetos (1582-1624)
• La Fábula de Polifemo y Galatea (1621)
• Soledades (1613)

28. Francisco de Quevedo (1580-1645)

29. Representantes y obras del barroco literario
• Francisco de Quevedo (1580-1645)
• Francisco de Quevedo, autor madrileño, fue la figura más representativa de la poesía
conceptista, asimismo destacó por ser autor de ensayo y novela. Dedicó su vida a la
literatura y a la política, que le llevó incluso a estar involucrado en distintos pleitos que
lo llevaron a prisión.
• De su creación poética destaca la de temática moral, en la que reflexiona sobre la razón
y el sentido de la vida. En segundo lugar, la poesía amorosa, donde el amor es una algo
inalcanzable, una disputa donde no hay cabida para la dicha.
• Por otro lado, en la de temática satírica y burlesca en la que destaca por la caricatura y
deformar el mundo. Finalmente, en la poesía política reflexiona sobre España y querella
la corrupción.

30. • Entre sus obras más destacadas encontramos:
• Historia de la vida del Buscón (1603)
• Sueños y discursos (1606-1623)
• Política de Dios, gobierno de Cristo, tiranía de
Satanás (1626)

31. Lope de Vega (1562-1635)

32. Representantes y obras del barroco literario
• Lope de Vega (1562-1635)
• Uno de los autores más significativos de la literatura española cultivó casi todos los
géneros. Con una gran formación en humanidades, produjo una cuantiosa creación muy
variada de la que se conservan 500 obras. Desarrolló la poesía lírica, la poesía épica, la
poesía satírica y burlesca y la de tipo popular.
• En su producción teatral, Lope de Vega rompe con la fórmula teatral clásica. Algunas de
las renovaciones técnicas fueron: la reducción a tres actos; transgresión de la regla de
las tres unidades, la cual forzaba a atender a un solo lugar, tiempo y espacio.

33. • Entre sus obras más destacadas encontramos:
• La hermosa Esther (1610)
• La dama Boba (1613)
• El perro del hortelano (1618)
• Fuente Ovejuna (1619)