1) El documento describe la evolución de la escultura griega desde el período arcaico hasta el período helenístico.
2) Se destacan figuras como el kouros y la koré del período arcaico y el estilo severo como período de transición hacia el clásico.
3) El estilo clásico se caracteriza por la búsqueda de la belleza ideal y el naturalismo idealizado representado en obras como el Laocoonte y el Discóbolo de Mirón.
En esta presentación encontarás las características artísticas de la escultura y de la figuración en general de sumerios, akadios y asirios. Se analizan sus obras más significativas.
En esta presentación encontarás las características artísticas de la escultura y de la figuración en general de sumerios, akadios y asirios. Se analizan sus obras más significativas.
Arte persa aqueménida. Historia, arquitectura y artes figurativas.Alfredo García
Los persas aparecen en la Historia hacia el siglo VI y en un breve espacio detiempo se harán con gran parte del mundo antiguo conocido, dedrrotado a culturas muy superiores, pero chocarán con Grecia, que finalmente será su perdición.
En la presentación se trata de la arquitectura, de características eclécticas y desarrollando como edificios palacios y tumbas. También se puede ver las artes figurativas, fundamentalmente el relieve palaciego de exaltación del poder de sus monarcas.
Conocer la imagen de la mujer en distintas etapas artísticas a través de la interpretación de algunos mitos.
Ver la interpretación que cada artista realiza de un mismo mito
Leda y el cisne en la musivaria romana.
Mª Pilar San Nicolás Pedraz. UNED. Espacio, Tiempo y Forma, Serie I, Prehistoria y Arqueología, t. 12, 1999, págs. 347-387
http://www.mosaicosromanos.es/
4. MUSEO DEL LOUVRE. ANTIGÜEDADES ETRUSCAS. EDICIÓN REVISADA.Emilio Fernández
La presentación ofrece una muestra de las antigüedades que pueden contemplarse en el Departamento de Antigüedades griegas, romanas y etruscas del Museo del Louvre, París.
Presentación con imágenes sobre diosas menores y las mujeres en la Grecia antigua para alumnos de 1.º de Enseñanza Secundaria Obligatoria (12-13 años).
Arte persa aqueménida. Historia, arquitectura y artes figurativas.Alfredo García
Los persas aparecen en la Historia hacia el siglo VI y en un breve espacio detiempo se harán con gran parte del mundo antiguo conocido, dedrrotado a culturas muy superiores, pero chocarán con Grecia, que finalmente será su perdición.
En la presentación se trata de la arquitectura, de características eclécticas y desarrollando como edificios palacios y tumbas. También se puede ver las artes figurativas, fundamentalmente el relieve palaciego de exaltación del poder de sus monarcas.
Conocer la imagen de la mujer en distintas etapas artísticas a través de la interpretación de algunos mitos.
Ver la interpretación que cada artista realiza de un mismo mito
Leda y el cisne en la musivaria romana.
Mª Pilar San Nicolás Pedraz. UNED. Espacio, Tiempo y Forma, Serie I, Prehistoria y Arqueología, t. 12, 1999, págs. 347-387
http://www.mosaicosromanos.es/
4. MUSEO DEL LOUVRE. ANTIGÜEDADES ETRUSCAS. EDICIÓN REVISADA.Emilio Fernández
La presentación ofrece una muestra de las antigüedades que pueden contemplarse en el Departamento de Antigüedades griegas, romanas y etruscas del Museo del Louvre, París.
Presentación con imágenes sobre diosas menores y las mujeres en la Grecia antigua para alumnos de 1.º de Enseñanza Secundaria Obligatoria (12-13 años).
Elaborada a partir de la presentación de Tomás Pérez Molina (www.slideshare.net/tomperez).
Las fuentes de los recursos utilizados figuran en la última diapositiva.
20. “EL DIADÚME” de Políclet El Discòbol de Miró Mètopes del Partenó, de Fídies L’ideal de bellesa no presenta solament una dimensió física sinó, sobre tot, una profunda dimensió espiritual. A proporció i l’equilibri són fonament de la virtut ciutadana que aconsegueixi la seva millor expressió en el triomf del sistema democràtic atenès. El tema representat és un atleta triomfant o en el moment de la seva màxima expressió.
44. Victòria de Samotràcia http://arte.observatorio.info/2008/01/victoria-de-samotracia-escuela-de-rodas-h-190-ac/
45. Su nombre, Victoria, evoca un triunfo militar. Sus alas de plumas parecen referirse a la libertad que da el vuelo. Su cuerpo pétreo, vestido con una sutil tela, y sus insinuantes curvas femeninas tienen algo de erotismo. La posición adelantada de su pierna derecha denota firmeza pero, al mismo tiempo, confiere levedad a la figura. Echamos de menos su cabeza y sus brazos, pero imaginamos aquélla de gran belleza y éstos en movimiento, acordes con tan hermosa figura. A su alrededor parece oler a mar y si prestamos atención quizás podamos aún oír el batir de las olas, mientras el fuerte viento se agita contra la escultura.
46. Pero, ¿quién sabría que Samotracia es una pequeña isla en el norte del mar Egeo si no fuese por esta obra, realizada hacia el año 190 a.C., para conmemorar el triunfo en una de la innumerables batallas de la época? La victoria debió ser para ellos de la máxima importancia porque, en agradecimiento a sus dioses protectores, acordaron levantar todo un monumento en el que esta escultura era la atracción fundamental. El conjunto, realizado en mármol, alcanza casi los 3,3 metros de altura, ya que la Victoria va situada, como si de un mascarón se tratase, sobre un pedestal que semeja la proa de un navío.
47. Quienes encargaron la Victoria de Samotracia no sólo conmemoraban un triunfo bélico; también hacían todo un canto a las fuerzas de la naturaleza, al viento y al mar. Pero imbuidos del antropocentrismo que caracterizó a toda la cultura griega, dejaron constancia de que esas fuerzas naturales podían ser dominadas por la figura de una Victoria. Con forma humana, aunque tuviese alas.
48. Este gusto por pegar los ropajes al cuerpo, hasta hacer evidentes algunas de sus partes, documenta una técnica a la que ya había recurrido Fidias durante el siglo V a.C: los paños mojados. Pero la Victoria de Samotracia tiene más detalles de interés. Fijaos en la abundancia de pliegues de la parte inferior de la escultura, y en cómo se organizan en distintas direcciones, dando idea de que la Victoria se enfrenta a un verdadero remolino ascendente que quisiera atraparla. Ved cómo se cruza el manto por delante de las piernas o cómo la vestimenta se proyecta con rotundidad hacia atrás en el lado derecho del personaje. Asombraos de la longitud de las alas y de cómo se disponen las plumas, tambiénal ritmo y la dirección del viento. Disfrutad de las curvas y de la delicada sensación de movimiento e inestabilidad que transmite esta obra.
50. Para los romanos , Diana acompañada por un ciervo , representa la Artemisa griega , hermana gemela de Apolo, Virgen esquiva y cazadora insaciable .La estatua se inspira en un bronce del siglo IV a.C. Atribuido a LeócaresLa túnica corta que usa , sobre la rodilla , es para facilitar su carrera . Va ataviada con un corto quitón dorio , un peplo alrededor de la cintura y sus pies calzados con sandalias .
59. El joven Hermafrodita, que ignoraba el amor, se puso encarnado e inició la fuga; ella, entonces, se alejó para no intimidarlo más; él se desnudó y jugó con las olas, echándose al agua. La ninfa, presa de deseo, lo abraza, oprime los graciosos miembros que se debatían y que, temiéndola por su amor, no la querían; invoca a los dioses: “Criaturas del Cielo, oíd mis votos: Que no pueda este joven separarse de mí, ni yo de él” Los dioses la escucharon, se apiadaron de su amor y conjuntaron sus cuerpos; ambos crecieron unidos bajo el aguijón del tiempo, como si fueran la rama de un mismo árbol, pero participando de su doble naturaleza. Y así nació Hermafrodita, que en el siglo II a, de J. C. el escultor Policleto representó en un joven hombre-ninfa en actitud ensoñadora. Modelo que fue copiado en serie en Alejandría y adaptado al gusto del tiempo.
71. El rapto de Europa Liberale da Verona El rapto de Europa François Boucher http://micasaesmimundo.blogspot.com/2007/02/el-rapto-de-europa.html http://es.wikipedia.org/wiki/Europa_(mitolog%C3%ADa)