Las máscaras se han utilizado desde la antigüedad con propósitos ceremoniales, religiosos y de entretenimiento. Se han encontrado máscaras funerarias en tumbas egipcias y fenicias que trataban de preservar el rostro de los muertos, mientras que los griegos y romanos las usaban en festivales y obras de teatro para representar diferentes personajes. En la actualidad, las máscaras siguen teniendo un papel importante en las ceremonias y danzas tradicionales de muchas culturas alrededor del mundo.

1. MASCARA
NM2 (2º medio)
Artes visuales
Descubriendo y ocultando el rostro

2. Máscara veneciana.
Taller de máscaras en Venecia.
Una máscara es una pieza de un material, generalmente opaco o
traslúcido, usado sobre la cara.
El material o materiales de los que puede estar constituida son
tela, plástico, yeso, madera, cuero, papel, etc.
Las máscaras se han utilizado desde la antigüedad con propósitos
ceremoniales y prácticos.
La palabra «máscara» tiene origen en el ”Masque” francés
o ”maschera” en italiano o ”másquera” del español. Los posibles
antepasados en latín son mascus, masca = «fantasma», y
el maskharah árabe = «bufón», «hombre con una máscara».
MASCARA

3. Algunos hallazgos arqueológicos demostraron que eran muy usadas en
Egipto para perpetuar con ellas los rostros de los muertos.
Se hacían tratando de imitar de la forma más fielmente posible, el rostro
del difunto, y se colocaba junto con el ataúd, pintándose de la misma
manera que éste lo hacia en vida.
Se elaboraban con un cartón realizado con lienzo o papiro, revestido
con estuco, que -con el paso del tiempo- se endurecía y se hacia muy
resistente. Según la clase social a la que perteneciera el muerto, podría
llegarse a revestir con láminas de oro. No se le hacían los ojos ni la
boca, y se representaban con pinturas.
HISTORIA
Los estudios arqueológicos llevados a cabo en
tumbas fenicias, también han demostrado que
esta civilización practicaba la costumbre de
utilizar máscaras funerarias. Rastros de
máscaras también fueron hallados en antiguas
pinturas rupestres.
Comenzó a evolucionar el uso de la máscara,

4. Actor griego con máscara cómica.
(Bronce s. III a.C.)
Se las encuentra entre los egipcios, griegos y
romanos.
Los griegos las empleaban en las fiestas “dionisiacas”;
los romanos durante las “lupercales” y las “saturnales”
y además en las representaciones escénicas.
Durante la Edad Media hubo mucha afición a los
disfraces y mascaras, incluso en las fiestas religiosas
como la del ”asno” o la de los locos. En los torneos,
ciertos caballeros que no querían ser reconocidos
combatían con máscara. Con todo, el mayor empleo de
la máscara tenía efecto en Italia y sobre todo,
en Venecia, durante el Carnaval.
Entre los griegos y romanos, las máscaras eran una
especie de “casco” que cubría enteramente la cabeza y
además de las facciones del rostro, tenía pelo, orejas
y barba, siendo los griegos los primeros en usarlas
en sus teatros para que así los actores pudieran
parecerse físicamente al personaje que representaban.
Máscara trágica romana.
HISTORIA

5. Las primeras máscaras se hicieron de corteza de árbol, luego fueron de
cuero forrado de tela y por último las hacían de marfil o de madera para que
tuvieran más consistencia. Desde el siglo XVI al XVIII las damas adoptaron las
máscaras con el nombre de antifaces para resguardarse del sol.
Cheroqui
Las máscaras se usan en funciones rituales,
sociales y religiosas, donde los participantes las
usan para representar las figuras espirituales o
legendarias.
En algunas culturas también se cree que el usar una
máscara permitirá que el portador tome las
cualidades de la representación de esa máscara;
es decir, “una máscara de leopardo inducirá al
portador a convertirse o actuar como leopardo”.
USOS CEREMONIALES

6. En México y Centroamérica, la mayoría de las ciudades tienen nombre
cristiano y nombre indígenas. Todos los santos cristianos tienen un día
específico en el año dedicado a ellos, y cada ciudad tiene un festival típico
durante ese día, implicando la combinación de las tradiciones cristiana e
indígena. Estos festivales incluyen con frecuencia los desfiles y teatro
callejero donde actúan una historia. Las máscaras y los trajes de estos
festivales se convierten en artículos de colección. Una máscara utilizada en
tales festivales se denomina como máscara “danzada”. Estas máscaras
pintadas hechas a mano, se fabrican típicamente con madera y pueden utilizar
cuerdas, cuernos, dientes de animales, o caucho de los neumáticos como
ornamentos.
ENTRETENIMIENTO
MÁSCARAS AFRICANAS
En África, las máscaras también desempeñan un
papel importante en las ceremonias tradicionales y
danzas de teatro. Todas las máscaras africanas caen
en una de cuatro categorías: espíritus del
antepasado, héroes mitológicos, la combinación del
antepasado y el héroe, y los espíritus animales.
Máscara de Costa de Marfil.

7. Máscara de teatro Noh japonés
El uso de máscaras en las obras dramáticas de la Grecia antigua se
desarrolló con propósitos ceremoniales.
Las máscaras son también una característica que define del teatro de Noh
en Japón.
EN OBRAS DE TEATRO
La palabra inglesa «person» (persona) viene de una
palabra latina usada para designar una máscara de
teatro:
per-sona = «por-sonido» (a través del sonido) = “lo
que viene a través de la voz del actor”.
La palabra del Griego antiguo prosopon = “cara”
significaba originalmente “delante de la cara”, es decir.
“máscara de teatro”.
ORIGEN DE LA PALABRA

8. Las máscaras también se usan para
proveer de un aura de misterio a los
luchadores profesionales, particularmente
en México. En la lucha libre mexicana, es
común que los competidores porten
máscaras alusivas a su nombre o apodo
de luchador.
Rey Mysterio con su mascara para
no ser reconocido.