Este poema de Luis Cernuda explora el conflicto entre el deseo y la realidad. Un hombre siente deseo por otro pero no puede expresarlo con palabras. El deseo provoca angustia que se extiende por todo su cuerpo. Con solo un roce o mirada, su cuerpo se excita aunque sabe que probablemente no será correspondido. El poema contrasta el anhelo del deseo con los límites de la realidad y expresa el deseo de amor frustrado.

1. COMENTARIO DE “NO DECÍA PALABRAS”
No decía palabras
No decía palabras,
Acercaba tan sólo un cuerpo interrogante
Porque ignoraba que el deseo es una pregunta
Cuya respuesta no existe,
Una hoja cuya rama no existe, 5
Un mundo cuyo cielo no existe.
La angustia se abre paso entre los huesos,
Remonta por las venas
Hasta abrirse en la piel,
Surtidores de sueño 10
Hechos carne en interrogación vuelta a las nubes.
Un roce al paso,
Una mirada fugaz entre las sombras,
Bastan para que el cuerpo se abra en dos,
Ávido de recibir en sí mismo 15
Otro cuerpo que sueñe;
Mitad y mitad, sueño y sueño, carne y carne,
Iguales en figura, iguales en amor, iguales en deseo.
Aunque sólo sea una esperanza,
Porque el deseo es pregunta cuya respuesta nadie sabe. 20
El poema de Luis Cernuda titulado No decía palabras pertenece a su libro de
poesía Los placeres prohibidos (1931). En esta obra aparecen imágenes
surrealistas más depuradas y se inicia la rebeldía existencial como anuncia el
título del libro, llamado así, por una parte, por la homosexualidad de Cernuda.
Consideraba la homosexualidad “prohibida” aunque él no la escondía pero
tampoco la iba difundiendo.
En estos poemas destacan las imágenes que se forman de forma imaginaria
pero que se expresa muy bien en la poesía pues hay un número elevado de
sustantivos con adjetivos. La extensión de los versos en momentos parece
prosa y se muestra un sentimiento del amor como algo platónico lleno de
erotismo.

2. El tema del poema es el conflicto continuo entre el deseo y la realidad, entre
lo que desea y lo que puede conseguir. Sus deseos son mayores que la
posibilidad de conseguir lo que quiere, esto le lleva a la insatisfacción y el
desengaño. En el poema se repite la misma idea y es que “el deseo es una
pregunta cuya respuesta nadie sabe”. Aparece numerosas veces la repetición
de las palabras “sueño”, “deseo” y “carne” en el que el poeta expresa la
esperanza y el deseo por la otra persona pero que no lo puede conseguir por
miedo a ser rechazado o a no ser correspondido ya que por esa etapa no se
entendía la homosexualidad.
En este poema se ve claramente una de las características de la poesía de
Luis Cernuda: el verso libre. No hay rima y las estrofas no tienen ningún tipo de
orden. Se entremezclan versos de arte mayor y arte menor.
En el primer párrafo habla de cómo alguien se acerca sin hablar, como dice el
título: “No decía palabras”; pero sólo su cuerpo ya provocaba, sin querer.
En el segundo párrafo expone la angustia que provoca el deseo y que invade
todo el cuerpo recorriendo los huesos, las venas y hasta la piel. También la
imagen plástica de cómo un hombre sube a las nubes en forma de
interrogación.
A continuación, en el tercer párrafo, deja claro que sólo con el roce o la
mirada se excita aunque sólo sea una esperanza porque sabe que no lo podrá
conseguir y por eso el deseo le provoca dolor.
Sigue con la esperanza de poder conseguir algo con la otra persona pero no
sabe si será correspondido, “el deseo es pregunta”, y la persona seguramente
no lo correspondía y por eso dice “cuya respuesta nadie sabe”.
Los recursos literarios que utiliza son la epífora donde se puede ver la
repetición de uno o más palabras al final de los versos. Se realiza en los versos
4, 5 y 6 repitiendo las palabras “no existe”. Con este recurso incide en su idea
de que los deseos no se cumplen (pregunta sin respuesta), se apoya además
en el paralelismo para aumentar esa idea.
Aparece en una ocasión el paralelismo, donde se refleja la semejanza formal
en la estructura entre distintas secuencias. Se da en los versos 5 y 6, donde
aparece la misma estructura del verso “Una hoja cuya rama no existe” en
paralelismo con “Un mundo cuyo cielo no existe”. De esta forma incide en la
misma idea.
La geminación (repetición de una o varias palabras en cualquier lugar del
texto procurando que estén próximas) dada en el verso 17 repitiendo las
palabras “mitad”, “sueño” y “carne”, y el polisíndeton (repetición constante e
innecesaria de enlaces) aparece en el verso 17; con ellos les da más énfasis y
movimiento al poema.
En conclusión, este poema contrasta el anhelo de realización personal (el
deseo) y los límites impuestos por el mundo que le rodea (la realidad). Deseo
de un mundo habitable del amor exaltado e instisfecho.