Este documento proporciona información sobre la puesta en escena de la obra Antígona de Sófocles. Incluye detalles sobre la venta de entradas, el elenco, el equipo técnico y la dirección. El objetivo de la obra es crear un espectáculo intenso que promueva la reflexión sobre los efectos de las guerras fratricidas y contrastar las leyes divinas con las leyes humanas.

1. Antígona
VENTA DE ENTRADAS:
CASA TALLER OLMO, AV HÚSARES DE JUNÍN "N"- 27 (Frente a Bellas Artes).
Telf. 044- 638307 947919832 *724112
REPARTO
ELENCO PERSONAJE
Dévora Castro ANTÍGONA
Florencia Rebaza ISMENA
Fernando Bacilio CREONTE
Douglas Chotón CORIFEO
Roy Acuña HEMÓN
Violeta Garfias COREUTA 1
Violeta Díaz COREUTA 2
Greysit Sarango COREUTA 3
Keyla Mattos COREUTA 4
Ted Velásquez GUARDIA 1
David Díaz GUARDIA 2
David Alas GUARDIA 3
Ricardo Cruzado POLÍNICE
Santos Reyes ETÉOCLES
FICHA TÉCNICA
Realización deVestuario Rosa Ullilen
Escenografía OLMO TEATRO
Iluminación Tomás Velásquez
MaquillajeDouglasChotón
Asesoría coreográfica FlorenciaRebaza
Música y Sonoplastía Beybi Garcia
Boletería Malú Vidal
Jefa de Prensa Karinn ChávezDíaz
Asistente de Producción Pablo Moreno
Asistentes de Escena Tatiana Díaz
Carla Reyes
Producción General OLMO TEATRO
Asistente de Dirección Ronal Salinas
Dirección General Marco Ledesma
Trujillo –Perú. 201
ANTÍGONA de Sófocles adaptada por Roberto Ángeles y Luis
Tuesta, es un proyecto de carácter artístico- teatral, cultural y
educativo organizado por la Asociación Cultural Olmo Teatro y
que tiene por finalidad crear, investigar y difundir el teatro en
nuestro medio.
Con este proyecto buscamos crear un espectáculo intenso y
conmovedor pero que al mismo tiempo propicie la reflexión en
torno al significado y consecuencias de las guerras fratricidas.
Con esta extraordinaria obraclásica del Teatro Universal tocamos
el siempre vigente tema que antagoniza los valores y leyes
divinas,o preceptos que existen desde siempre, frente a las leyes
determinadas por los hombres. Otro de los temas que
encontramos en esta obra de Sófocles es como el poder
desmesurado conduce a los seres humanos por los caminos
oscuros hasta convertirlos en juguetes de su propio destino;
convirtiéndose, por su necedad, en sus propios verdugos. Nos
interesa esta tragedia por la belleza de su estructura asimismo
porque como toda obra clásica tiene contenidos universales que
en este caso nos permite contextualizarlosy acercarlosa nuestra
propia experiencia como país.

2. El Cornudo imaginario
VENTA DE ENTRADAS:
El punto de venta será dos semanas antes de la función frente de las dos sedes de la UPN.
Jean-Baptiste Poquelin, llamado Molière (París, 15 de
enero de 1622 - ibídem, 17 de febrero de 1673), fue un
dramaturgo, humorista y comediógrafo francés.
Considerado el padre de la Comédie Française, sigue
siendo el autor más interpretado. Despiadado con la
pedantería de los falsos sabios, la mentira de los
médicos ignorantes,la pretenciosidad de los burgueses
enriquecidos,Molièreexalta la juventud,a la quequiere
liberar de restricciones absurdas. Muy alejado de la
devoción o del ascetismo,su papel de moralista termina
en el mismo lugar en el que él lo definió:«No sé si no es
mejor trabajar en rectificar y suavizar las pasiones
humanas que pretender eliminarlas por completo»,y su
principal objetivo fue el de «hacer reír a la gente
honrada». Puede decirse, por tanto, que hizo suya la
divisa que aparecía sobre los teatritos ambulantes
italianos a partir de los años 1620 en Francia, con
respecto a la comedia:Castigatridendo mores, «Corrige
las costumbres riendo»
El cornudo imaginario se representó por primera vez
en el año 1660. La obra pasó a la imprenta sin el
consentimiento de Molière. Además, un espectador
ayudó a la difusión del texto aprendiéndosela de
memoria.
Sganarelle,el protagonista,es un hombre inmerso en su
rutina familiar. Su vida no es en absoluto interesante.
Por su parte, Celia, que está comprometida con Lélio,
pierde el retrato de su amado.La esposa de Sganarelle
encuentra el retrato y el marido piensa que su mujer le
es infiel. A partir de este momento, los enredos y los
malentendidos se irán sucediendo.
wikipedia

3. Normas elementales:
1) El estudiante debe estar 15 minutos antes. El público debe ingresar antes a sala para evitar problemas
de seguridad.
2) Una vez empezado el espectáculo, NO HAY INGRESO. El estudiante pierde su derecho a acceso.
3) El estudiante debe evitar lo siguiente: NO USO DE SHORT, ZAPATILLAS O GORRAS EN EL TEATRO. NO
SE PUEDE FILMAR O TOMAR FOTOGRAFÍAS. NO USO DE CELULAR.