2. Introducción
~Rembrandt Harmenszoon van Rijn (Julio 15, 1605-Octubre 4, 1669)
Rembrandt llegaría a vivir en la Holanda de los 1600s, una Holanda marcada por
guerras, tanto por su dominio mercantil en los mares contra Gran Bretaña, como
por su propia independencia contra España y Francia; un liberalismo religioso e
ideológico basado en el Humanismo, además de un partido político Protestante
(Remostrantes) el cual fomentaría dichos aspectos, al igual que una disminuida
importancia de la aristocracia y el estatus social predeterminado; una riqueza,
tanto monetaria, como de conocimiento y las artes, las cuales era atraídas por el
liberalismo ideológico del mismo país; y un publico de clase media adinerada que,
la cual por medio de su interés en las artes y sus temáticas, movería el mercado
del este en Holanda a una gran escala que no se vería en otros partes de Europa.
Esta época se conoce como la ‘Edad de Oro Holandesa’, y todas estas características
influenciarían, directa o indirectamente, a Rembrandt y sus obras.
3. • Rembrandt comenzaría sus estudios en la universidad de Leiden, aunque su
inclinación a la pintura lo llevaría a pasar tres años bajo la tutoría del pintor
histórico Jacob van Swanenburg.
• Después de seis meses trabajando junto con el pintor Pieter Lastman,
Rembrandt abriría un estudio donde eventualmente recibiría a varios alumnos,
como Gerrit Dou (1624-1625), en compañía de su colega Jan Lievens.
• En 1629, Rembrandt llegaría a hacer varios importantes encargos a la corte de
La Haya, dada la conexión asistida del político Constantijin Huyens.
• A finales de 1631, se mudaría a Ámsterdam donde comenzaría a hacer retratos
profesionales, con gran éxito. Durante este tiempo, adquiriría un grupo de
estudiantes entre ellos Ferdinand Bol y Govert Flinck; pasaría por situaciones
complicadas, tanto económicas como personales, durante su tiempo acá.
• Hacia 1656, se vio obligado a vender muchas de sus obras por problemas
económicos; esto llevo a que sus hijos se convirtiesen en vendedores de arte, los
cuales contratarían a Rembrandt.
• De 1661 a 1667, Rembrandt se vio completando varios importantes encargos,
igualmente tomando a su ultimo aprendiz, Aert de Gelder.
• Rembrandt sobreviviría a sus dos hijos y fallecería en 1669, en Ámsterdam,
enterrado en una tumba sin marcar.
4. Pintura (estilo, color, figura, motivación)
• De por si, el objetivo de Rembrandt era alcanzar ‘el mas grande movimiento y
emoción natural’, en parte visible por su ideología humanista que toma gran
importancia en casi todas sus obras.
• La pintura de Rembrandt, de manera general barroca, tiene ciertas influencias
tanto personales como externas. Influenciada en parte por el Caravagismo de
Utrecht (siendo el Caravigismo un movimiento interno del barroco mismo) por el
uso extenso uso del claroscuro, además del realismo, y la composición escénica y
dramática de las obras, al igual que su temática mitológica y bíblica; estas
características, fuera de su contexto original, serian utilizadas por Rembrandt
para su uso personal en sus obras, especialmente por la temática humanista y
emocional que se transmitirá por las situaciones dramáticas y vividas de los
sujetos en sus obras, la falta de formalidad y rigidez en la composición general al
igual que la figura, y la igualdad en cuanto a los sujetos en su pintura, sin
importar la clase o situación social. Todo esto, igualmente, se da en sus
aguafuertes, por los cuales también cobraría gran fama.
• Es común dos clases de retratos: íntimos y en grupo; el primero se da en una
situación cotidiana y casera, el segundo en reuniones o gremios con cierta
profesionalidad .
5. Aun así, el estilo y temática de sus obras fueron cambiando en su trayectoria artística,
tanto en la pintura como los aguafuertes:
• Al principio sus obras eran de carácter ilusionista, un tanto delicadas y suaves en su
tratamiento y composición—de un barroco común para la época.
• De 1625-1631, sus obras eran influenciadas por Lastman, siendo de tamaño pequeño
con temáticas mayormente religiosas y alegóricas. Aquí produciría sus primeros
aguafuertes en los cuales se vería un uso moderado de la luz y sombra.
• De 1632-1636, en Ámsterdam, comenzaría a usar temas mitológicos, además de los
bíblicos, usando un formato mas grande y con un alto contraste, señalizando un uso
mas extenso de la luz y sombra (intentando emular a Rubens).
• Para 1640, había producido muchos paisajes además de la temática mitológica y
bíblica. Su trabajo comenzó a ser menos exuberante y dramático, influenciado tal vez
por las complicaciones sentimentales y económicas. En 1642 terminaría ‘La Guardia
Nocturna’, junto con otras comisiones de gran tamaño, en la cual intentaría
solucionar diversos problemas de narración y composición.
• En la próxima década, las obras variarían de estilo, tamaño y temática: la
composición dramática y contraste de sombra y luz, daría paso a un uso mas
saturado del color y luz frontal. Los trazos serian mas expresivos y las figuras serian
paralelas al plano de la obra.
• En 1650, sus obras serian de un formato aun mas grande, los colores mas variados, y
los trazos aun mas expresivos, lo cual caracterizaría a Rembrandt de los otros artistas
de la época, que preferían obras finas y detallistas.
• En sus últimos años, la temática bíblica incremento, y sus retratos en grupo
cambiaron por retratos íntimos, además de sus autorretratos con mayor reflexión.