1) El documento resume las teorías de Sigmund Freud sobre los sueños y el subconsciente como métodos de creatividad. Freud creía que los sueños revelan deseos reprimidos y que analizarlos puede ayudar a resolver problemas. 2) Describe varias técnicas oníricas como escribir durante los sueños, identificación e imaginación relajada para acceder a soluciones desde el subconsciente. 3) La puesta en escena se refiere a improvisar situaciones para desarrollar ideas creativas de manera espontánea.

1. TEMA 9-METÓDOS DE CREATIVIDAD II:
MÉTODOS ONÍRICOS Y PUESTA EN ESCENA:
Es imposible tratar este nuevo tema sin hablar de Freud, él fue quién desarrolló estas
ideas psicológicas, cargadas de creatividad.
Sigmund Freud fue sin duda uno de las personas más influyentes dentro del desarrollo
del pensamiento durante el siglo XX. Su teoría que nuestras mentes guardan recuerdos y
emociones en nuestro subconsciente transformó la forma en la que los humanos
estudiaban la mente humana.
Freud decía que a lo largo de la historia, hubo tres grandes humillaciones. El
descubrimiento de Galileo que no somos el centro del Universo; el descubrimiento de
Darwin que no somos la corona de la creación; y su propio descubrimiento que no
controlamos nuestra propia mente.
La tendencia de terapias que utilizan la existencia de dificultades en la infancia o
emociones reprimidas para explicar problemas emocionales actuales empieza con
Freud.
Uno de los descubrimientos más importantes de Freud es que las emociones enterradas
en la superficie subconsciente suben a la superficie consciente durante los sueños, y que
recordar fragmentos de los sueños pueden ayudar a destapar las emociones y los
recuerdos enterrados.
A lo largo de su obra más conocida, La Interpretación de los Sueños, Freud utiliza sus
propios sueños como ejemplos para demostrar su teoría sobre la psicología de los
sueños. Freud distingue entre el contenido del sueño "manifiesto" o el sueño
experimentado al nivel de la superficie, y los "pensamientos de sueño latentes", no
conscientes que se expresan a través del lenguaje especial de los sueños.
Freud mantiene que todos los sueños representan la realización de un deseo por parte
del soñador, incluso los sueños tipo pesadilla. Hay sueños negativos de deseos, donde lo
que aparece es el incumplimiento de un deseo. Para esto se dan varias explicaciones,
entre las cuales está la satisfacción de una tendencia masoquista. No obstante sigue en
pie la conclusión general de Freud: los sueños son realizaciones disfrazadas de deseos
reprimidos. Según su teoría, la "censura" de los sueños producen una distorsión de su
contenido. Así que lo que puede parecer ser un conjunto de imágenes soñadas sin
sentido puede, a través del análisis y del método "descifrador", ser demostrado ser un
conjunto de ideas coherentes. Freud propone que al valor del análisis de los sueños se
radica en la revelación de la actividad subconsciente de la mente.
Freud considera que todo sueño es interpretable, es decir, puede encontrarse su sentido.
La labor de interpretar no recae sobre todo el sueño en su conjunto sino sobre sus partes
componentes basándose en una especie de libro de los sueños, donde cada cosa soñada
significa tal otra cosa en forma rígida, sin considerar la peculiaridad de cada sujeto.

2. Primero se descompone el relato en partes, y recién al final surge la interpretación final
o global, en la cual se nos revela el sueño como una realización de deseos.
El sueño no es meramente actividad somática: es un acabado fenómeno psíquico de
realización de deseos, y por tanto debe ser incluido en el conjunto de los actos
comprensibles (no incomprensibles) de nuestra vida despierta, constituyendo el
resultado de una actividad intelectual altamente complicada.
El deseo aparece disfrazado en el aspecto manifiesto del sueño, en lo efectivamente
soñado, proceso denominado 'deformación onírica'. Freud se pregunta porqué tiene que
haber una deformación, ya que podría haber ocurrido que el sueño expresara el deseo en
forma directa, sin deformación. Esta deformación es intencional y se debe a la censura
que el sujeto ejerce contra la libre expresión de deseos, por encontrarlos censurables por
algún motivo.
Tras este resumen sobre la idea de lo onírico como estudio según su creador, deducimos
que los métodos oníricos, son un tipo de método de creatividad con el cual, lo que se
quiere es dar soluciones a los problemas basándonos en el subconsciente. Algunas
técnicas y ejercicios de este método son apuntar todo lo que nos llega a la mente antes
de dormir y nada más despertarnos, o relajarnos para visionar en nuestra mente las
soluciones del problema que queremos resolver.
En los métodos oníricos, nos encontramos también con distintas técnicas:
- Sleep Writing: Esta técnica nos permite aprovechar el poder creativo del sueño y
crear mientras se duerme. Numerosos científicos y poetas dan cuenta de que en
los momentos de sueño es mayor la probabilidad de que las imágenes surgidas
se conviertan luego en ideas originales que lleven a resolver problemas reales.
Esto es así, ya que el inconciente se manifiesta con mayor facilidad y se dejan de
lado los bloqueos existentes en la conciencia. Para obtener mejores resultados
con el uso de esta técnica, se recomienda organizar las sesiones por la tarde e
interiorizar los elementos del problema antes de ir a dormir. Es recomendable
dejar lápiz y papel en una mesa cercana para anotar inmediatamente los sueños,
imágenes o asociaciones que nos lleguen a la mente antes de conciliar el sueño y
al momento de despertar. Las anotaciones realizadas, por cada miembro, se
comentan luego en el grupo para analizar si es posible extraer material que sirva
para resolver el problema.
- Identificación: permite profundizar en el problema, vivirlo, identificarse con
algo que intervenga directamente en él. En la práctica, el que se identifica,
primero expresa con la ayuda del grupo lo que siente al convertirse
imaginariamente en una parte del problema. De lo que se ha escrito como fruto
de las investigaciones, es que se elige aquella parte que puede dar lugar a nuevas
ideas por su vinculación con el problema. No es una elección lógica, sino que
también interviene la intuición de los participantes. Suele ser una técnica
bastante compleja y que requiere de bastante entrenamiento.
- Relajación creativa o relax imaginario: Es una técnica propuesta por el Dr. De
Prado, que se define de la siguiente forma: “es una técnica de relajación a través
del pensamiento en imágenes acerca de un fenómeno o procesos o tema de
enseñanza que se quiere recrear mediante la proyección e identificación con el
mismo en la pantalla de la mente”.

3. También tiene una serie de pasos:
 Fases de relajación, empleando técnicas adecuadas.
 Armonización de palabra-imagen, conectando el hemisferio derecho y el
izquierdo.
 Fase de identificación con los temas sociales, naturales o literarios para
captarlos y, a partir de ahí, aceptarlos, rechazarlos o mejorarlos.
 Por último, se regresa a la realidad para comentar cómo se ha
desarrollado la práctica.
- RDE: En este tipo se intenta acceder a los recursos de las personas llegando a la
originalidad que poseen. El método también se puede desarrollar en grupo.
Aquí, es fundamental, la figura del animador. El pensamiento se libera de la
lógica y de la convergencia para llegar a la percepción más auténtica de sí
mismo y de la realidad que lo rodea. La sesión se registra de alguna manera,
bien sea mediante observadores que anotan o grabándola. Es debido seguir una
serie de pasos:
 Relajación psicológica.
 El animador guía la sesión proponiendo imágenes que al principio serán
neutras.
 El animador, de forma sutil, va introduciendo imágenes que ya están
relacionadas con el problema.
 El grupo integra las imágenes propuestas para desarrollar la fantasía.
 El animador hace regresar, paulatinamente, a los integrantes del grupo, a
la realidad.
 Los participantes en la reunión dan sus opiniones e impresiones.
 Finalmente, en grupos reducidos, se intenta traducir el material soñado a
la realidad del problema.
Literalmente, el término puesta en escena hace se le define como un concepto utilizado
por los teóricos del teatro, cine y la televisión. En resumen, se puede decir que es el
momento que coincide con la entrada y salida de los personajes al marco de escena.
La puesta en escena es una improvisación, un momento en que los “personajes” pasan a
la realidad, el momento de ser creativos.
Lo primero que surge se refiere a una condición o estado muy especial, que involucra la
síntesis de todas las funciones de la mente, y establecerá una cierta habilidad de
desarrollar ideas nuevas y originales.
Este “acto creativo” está en muchos casos vinculados a una puesta en escena altamente
emocional. Esta conjunción nos permitirá ver que había en estos casos una capacidad de
innovar, partiendo de elementos originales, para así construir ideas nuevas. Otro punto
de vista determina a este proceso como la presentación de un problema a la mente y la
resolución del mismo a partir de caminos no convencionales. Muchas veces nos ha
pasado que, ante una prueba, las soluciones son las mismas pero llegan por diferentes
caminos.

4. DE LISTA DE ATRIBUTOS A LA PREGUNTA CREATIVA:
Para mejorar una determinada situación, deberemos primero analizar las partes que la
componen y mejorar cada una de estas en particular.
La Lista de atributos, Técnica creada por Robert P. Crawford el 1954 y posteriormente,
mejorada con notas tomadas de "Creating Workforce Innovation" por Michael Morgan,
publicado por Business and Professional Pubolshing en 1993.
Persigue la generación de ideas creativas con el objetivo de modificar y mejorar
cualquier producto, servicio o proceso.
Mediante este método se identifican los atributos de un producto, servicio o proceso,
con la finalidad de considerarlos cada uno como una fuente de modificación y
perfeccionamiento. Se pueden hacer listas de características físicas, usos, sinónimos,
antónimos, partes, connotaciones, etc. Los atributos pueden ser muy numerosos hasta
hacer difícil su tratamiento, lo que obliga a reducir su número. Por esto, el método
distingue los atributos esenciales del resto, para quedarse sólo con los primeros.
El listado de atributos se utiliza para separar un problema en sus diferentes pedacitos,
que a su vez se separan en pedacitos más pequeños, con lo cual ser puede descubrir la
raíz del mismo.
En general, el procedimiento consiste en:
1. Identificar el producto, servicio o proceso a mejorar o el problema a resolver.
2. Analizarlo y hacer una lista de tantos atributos como sea posible
3. Coger cada atributo y pensar en la forma de cambiarlo o mejorarlo. Para cada
atributo se podría hacer un Scamper.
La eficacia de la técnica se hace más patente en aquellos problemas susceptibles de ser
descompuestos en atributos concretos y definidos. Si hablamos de un producto
envasado, podríamos considerar los atributos: forma, color, sistema de cierre,
materiales, ilustración, texto, etc. En cambio, cuando se trata de mejorar procesos,
resulta más difícil identificar los atributos, aunque el método es aplicable.
El hecho práctico de centrarse en los atributos esenciales, entraña un peligro: a veces un
atributo aparentemente trivial puede ser la llave de un cambio radical en el producto.
Hay que tenerlo en cuenta.
La técnica guarda una serie de ventajas y de problemas, estos son:
Puntos fuertes
- Es una técnica eficaz.
- Es el punto de partida de otros métodos.
- No hay que tener mucha preparación para usarlo.
- Es muy práctico en la mejora de productos.

5. Puntos débiles
- La identificación de atributos en procesos complejos exige un considerable
esfuerzo de análisis.
- El análisis sistemático de todas las posibilidades de cada uno de los atributos
acostumbra a consumir mucho tiempo.
Es una buena técnica para utilizar en conjunto con otras técnicas creativas,
especialmente aquellas de generación de idea como el brainstorming, y le permitirá
tener una mejor concepción de las partes específicas de una determinada situación, para
mejorarlas, mejorar el producto, servicio o aspecto en su integridad, y mejorar la
situación.
Una Pregunta Creativa es un pensamiento en forma de pregunta que lleva implícita en
sí misma el objetivo o la cualidad que se desea conseguir
Todos sabemos que nuestra forma de pensar afecta nuestra vida. Las Preguntas
Creativas dirigen tu mente de forma fácil y divertida, a que trabaje para ti. Te permiten
alinear tus pensamientos, emociones y actos, con la fuente de creatividad Universal.
Fáciles de utilizar, te ayudan a aumentar tu nivel de energía y dinamismo.
Las Preguntas Creativas no son preguntas para buscar respuestas, sino para que te
permiten sentir y experimentar en el ahora, la cualidades del Ser o los objetivos y meta
que deseas potenciar.
Aquí planteo algunos de los beneficios de las preguntas creativas:
- Te ayudan a estar más consciente de tus pensamientos.
- Te inspiran en cada instante de tu vida cotidiana.
- Te permiten cambiar de estado de ánimo de manera rápida y eficaz.
- No roban tu tiempo… Se utilizan en tu vida cotidiana, mientras conduces,
caminas o trabajas.
MÉTODOS SINTÉTICOS:
La síntesis significa reconstruís, volver a integrar las partes del todo; pero esta
operación implica una superación respecto de la operación analítica, ya que no
representa sólo la reconstrucción mecánica del todo, pues esto no permitirá avanzar en
el conocimiento; implica Llegar a comprender la esencia del mismo, conocer sus
aspectos y relaciones básicas en una perspectiva de totalidad. No hay síntesis sin
análisis sentencia Engels, ya que el análisis proporciona la materia prima para realizar la
síntesis.
Con el uso de este tipo de método de creatividad estamos uniendo sistemáticamente
elementos heterogéneos con la finalidad de reencontrar la individualidad. Este método
es utilizado en todas las ciencias experimentales porque mediante su uso se obtienen las
leyes generalizadoras. Esta síntesis genera un conocimiento superior al añadir alguna
característica al mismo que no estaba en los conocimientos anteriores.

6. En otras palabras debemos decir que la síntesis es un procedimiento mental que tiene
como meta la comprensión cabal de la esencia de lo que ya conocemos en todas sus
partes y particularidades.
Reglas para el método sintético.
- Conviene exponer de antemano los principios, nociones, definiciones de
palabras y de cosas, que sean necesarias y convenientes para esclarecer la
cuestión y facilitar su conocimiento.
- En cualquiera ciencia o tratado se deben exponer las verdades y cuestiones más
generales, antes de descender a las particulares y concretas. La razón de estas
dos reglas se halla en la naturaleza misma del método sintético, al cual
pertenece, según queda indicado, descender de lo universal a lo particular.
La síntesis, sea material o racional, se comprende en el pensamiento; por ello, es
necesario señalar que el pensamiento, si no quiere incurrir en arbitrariedades, no puede
reunir en una unidad sino aquellos elementos de la consciencia en los cuales - o en
cuyos prototipos reales - existía ya previamente dicha unidad.
La síntesis va de lo abstracto a lo concreto, o sea, al reconstruir el todo en sus aspectos
y relaciones esenciales permite una mayor comprensión de los elementos
constituyentes. Cuando se dice que va de lo abstracto a lo concreto significa que los
elementos aislados se reúnen y se obtiene un todo concreto real (por ejemplo, el agua) o
un todo concreto de pensamiento (una hipótesis o ley). En otros términos,
Lo concreto (es decir el movimiento permanente hacia una comprensión teórica cada
vez más concreta) es aquí el fin específico del pensamiento teórico, en tanto que es un
fin de tal naturaleza, lo concreto define corno ley la manera de actuar del teórico (se
trata de una acción mental naturalmente) en cada caso particular, por cada
generalización tornada aparte.
El análisis y la síntesis se contraponen en cierto momento del proceso, pero en otro se
complementan, se enriquecen; uno sin el otro no puede existir ya que ambos se
encuentran articulados en todo el proceso de conocimiento.