La escultura es el arte de crear figuras tridimensionales utilizando diversas técnicas y materiales. Existen diferentes tipos de escultura como de bulto entero, en relieve o excavado. Las esculturas se pueden clasificar como exentas o monumentales dependiendo de si son independientes o están vinculadas a la arquitectura. A lo largo de la historia, las esculturas han tenido usos mágicos, religiosos, artísticos y decorativos.
Técnicas de expresión en el dibujo y en la pinturaClara Gil
Técnicas del dibujo:
Técnicas secas:
Se manejan fácilmente y tienen buena conservación. Son adecuadas para el dibujo libre y para realizar trazados y texturas lineales.
Los lápices de grafito:
Son los más habituales para hacer dibujos y bocetos rápidos, el tipo de dureza se clasifica en serie B, para los blandos y H para los duros. Cuanto más blando es el lápiz mayor intensidad y cuanto más duro, menos intensidad, vienen clasificados por una numeración, a mayor número más blando o más duro, según sea H o B (3H, 6B..)
Para dibujar con lápices de grafito, se suele empezar con un HB, que es un tono medio ni muy duro ni muy blando Empezamos apretando poco y conforme se va avanzando el dibujo vamos realizando los detalles, presionando más el lápiz y utilizando lápices más blandos (3B, 6B..) para ganar más intensidad. En un principio nos interesa apretar poco para ajustar bien el dibujo y poder rectificar más fácilmente.
El proceso en el dibujo:
Lo primero que debemos hacer para realizar una representación es esbozar las figuras sin demasiados detalles, observando los volúmenes y manteniendo la proporción entre ellos.
En segundo lugar empezaremos a definir los detalles, valorando los volúmenes tonales mediante luces y sombras.
Posteriormente reproduciremos su textura a cada objeto, realizando trazos superpuestos hacia distintas direcciones. Se puede utilizar un difumino para unificar el trazo.
Lápices de colores:
El proceso de dibujo es el mismo que con los lápices de grafito, solo que ahora podemos mezclar colores superponiendo unos encima de otros. El trazado de la línea es el mismo que en el caso anterior, se trazan líneas hacia una misma dirección, para obtener las sombras se suelen trazar líneas cruzando en diagonal…
Los soportes utilizados pueden ser papeles de distinto gramaje (Guarro, Ingres, Basik…)
El carboncillo:
El carboncillo es uno de los instrumentos más antiguos del dibujo, se fabrica a partir de la rama de carbón vegetal. Todos tienen la misma dureza, puede variar la intensidad según el soporte, si es un papel con mayor gramaje el carboncillo se coge mejor y adquiere mayor intensidad que en un papel normal.
El carboncillo se usa mucho para esbozos y dibujos preparatorios, sirve básicamente para trazar líneas y crear valores.
Su característica principal es que se difumina muy fácilmente, permitiéndonos crear esbozos y claroscuros rápidamente.
Utilizaremos papel basic o ingres para la realización de los bodegones, y empezaremos a realizar el boceto del bodegón con el carboncillo, apretando muy suavemente, para borrar utilizaremos un trapo, ya que el carboncillo se desprende muy fácilmente.
Para realizar un dibujo a carboncillo primero se esboza el dibujo, posteriormente empezaremos a manchar los planos de sombras, y dejaremos las luces con el blanco del papel. Difuminaremos el carboncillo para hacerlas tonalidades intermedias con un difumino y sacaremos luc
Técnicas de expresión en el dibujo y en la pinturaClara Gil
Técnicas del dibujo:
Técnicas secas:
Se manejan fácilmente y tienen buena conservación. Son adecuadas para el dibujo libre y para realizar trazados y texturas lineales.
Los lápices de grafito:
Son los más habituales para hacer dibujos y bocetos rápidos, el tipo de dureza se clasifica en serie B, para los blandos y H para los duros. Cuanto más blando es el lápiz mayor intensidad y cuanto más duro, menos intensidad, vienen clasificados por una numeración, a mayor número más blando o más duro, según sea H o B (3H, 6B..)
Para dibujar con lápices de grafito, se suele empezar con un HB, que es un tono medio ni muy duro ni muy blando Empezamos apretando poco y conforme se va avanzando el dibujo vamos realizando los detalles, presionando más el lápiz y utilizando lápices más blandos (3B, 6B..) para ganar más intensidad. En un principio nos interesa apretar poco para ajustar bien el dibujo y poder rectificar más fácilmente.
El proceso en el dibujo:
Lo primero que debemos hacer para realizar una representación es esbozar las figuras sin demasiados detalles, observando los volúmenes y manteniendo la proporción entre ellos.
En segundo lugar empezaremos a definir los detalles, valorando los volúmenes tonales mediante luces y sombras.
Posteriormente reproduciremos su textura a cada objeto, realizando trazos superpuestos hacia distintas direcciones. Se puede utilizar un difumino para unificar el trazo.
Lápices de colores:
El proceso de dibujo es el mismo que con los lápices de grafito, solo que ahora podemos mezclar colores superponiendo unos encima de otros. El trazado de la línea es el mismo que en el caso anterior, se trazan líneas hacia una misma dirección, para obtener las sombras se suelen trazar líneas cruzando en diagonal…
Los soportes utilizados pueden ser papeles de distinto gramaje (Guarro, Ingres, Basik…)
El carboncillo:
El carboncillo es uno de los instrumentos más antiguos del dibujo, se fabrica a partir de la rama de carbón vegetal. Todos tienen la misma dureza, puede variar la intensidad según el soporte, si es un papel con mayor gramaje el carboncillo se coge mejor y adquiere mayor intensidad que en un papel normal.
El carboncillo se usa mucho para esbozos y dibujos preparatorios, sirve básicamente para trazar líneas y crear valores.
Su característica principal es que se difumina muy fácilmente, permitiéndonos crear esbozos y claroscuros rápidamente.
Utilizaremos papel basic o ingres para la realización de los bodegones, y empezaremos a realizar el boceto del bodegón con el carboncillo, apretando muy suavemente, para borrar utilizaremos un trapo, ya que el carboncillo se desprende muy fácilmente.
Para realizar un dibujo a carboncillo primero se esboza el dibujo, posteriormente empezaremos a manchar los planos de sombras, y dejaremos las luces con el blanco del papel. Difuminaremos el carboncillo para hacerlas tonalidades intermedias con un difumino y sacaremos luc
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2. ESCULTURA
• La escultura es aquel arte encargado de crear figuras tridimensionales, para lo que sus
creadores utilizan múltiples técnicas y materiales. El término escultura proviene de la
palabra latina “sculpere”, la que se traduce al español como “esculpir”, y se trata de un
arte que se ha encontrado presente a lo largo de toda la historia de la humanidad.
3. • La palabra Escultura viene del latín Sculptura, que significa arte de esculpir.
Esta disciplina representa a las figuras en sus tres dimensiones: alto, largo y ancho. Es
decir, las esculturas tienen volumen y pueden ser apreciadas no sólo de frente sino
desde distintos puntos.
4. CLASES DE ESCULTURA
• De bulto entero o bulto redondo, donde se
reproducen en su totalidad la redondez
voluminosa de los objetos y puede ser
observada desde cualquier punto.
• También conocidas como Las exentas
5. • En la antigüedad era común el uso de
los relieves en los monumentos, para
contar historias
• Las esculturas en relieve son figuras
que destacan por sobre una
superficie; pese a ser tridimensionales
carecen de parte posterior, y están
vinculados a la arquitectura, al ubicarse
en paredes, puertas, columnas o
entradas de iglesias o grandes edificios
6. BAJORRELIEVE
• Cuando sobresale de la
superficie en la mitad de su
volumen. Estos
bajorrelieves pueden ser
un simple surco mas o
menos profundo
7. ALTORRELIEVE
• Cuando sobresalen del plano en mas de la mitad de su corporiedad: tanto los
bajorrelieves como alto relieves solo pueden ser vistos de frente.
8. RELIEVE EXCAVADO
• cuando el bulto no sobresale, y se encuentra hundido respecto a la superficie plana.
Esto proporciona máxima claridad a la representación y gran efecto estético por el
contraste violento del claroscuro entre la sombra del perfil y la luz, muy viva, del relieve
plano.
9. • También se hacen distinciones entre las
esculturas exentas dependiendo de la
posición en que están dispuestas las
figuras:
• Erguida, cuando la única figura está de
pie
17. MONUMENTAL
Es la que esta relacionada a la arquitectura. Este tipo de escultura puede ser funcional si
tiene un fin constructivo
18. EXENTA
• Es la independiente, sin estar subordinada a lo arquitectónico.
19. • Las imágenes tridimensionales han
tenido diferentes usos y funciones a lo
largo de la historia: Mágico, religioso,
artístico y decorativo
• Lo mágico: se dice que un objeto tiene un
uso mágico cuando el que lo posee cree
que puede controlar lo que sucede en su
entorno a través de ese objeto o figura.
Así brujos, magos y chamanes de
diferentes culturas, han usado báculos,
bastones, varitas y amuletos
pretendiendo ejercer control, sobre las
cosas y las personas que los rodean
20. • Lo religioso: desde la antigüedad, los seres humanos han creído que existen fuerzas
divinas que controlan lo que sucede en le mundo. Para representar a dichas fuerzas, los
seres humanos han generado imágenes tridimensionales que representan a dichos
dioses o su poder. Estas esculturas e imagines son llamadas religiosas.
21. • Lo artístico: el arte ha estado presente
en la historia de la humanidad. Los
seres humanos han generado
imágenes tridimensionales buscando
representar lo que les rodea, pero
además, buscando satisfacer su
necesidad de crear nuevas cosas y
así transformar su realidad. Las
esculturas y cualquier imagen artística
tridimensional han ayudado al hombre
a expresarse, a comprender y
reinterpretar su entorno y a comunicar
a otros hombres sus ideas, estados de
animo y concepciones acerca de la
vida y la realidad.
22. • Lo decorativo: Junto con el
desarrollo de las intenciones
artísticas de los seres humanos, se
fue desarrollando el uso de dichas
imágenes para decorar y ambientar
el espacio en el que las personas
Vivian. La necesidad de adecuar el
espacio habitacional, de
personalizarlo y hacerlo agradable a
la vista es inherente a las personas
y a las imágenes tridimensionales
ha ayudado a ello.