PowerPoint realizado por tres estudiantes de Magisterio en Educación Primaria en la Universidad de Cantabria para la asignatura Literatura Infantil y Educación Literaria en Primaria. Curso 2014/2015
PowerPoint realizado por tres estudiantes de Magisterio en Educación Primaria en la Universidad de Cantabria para la asignatura Literatura Infantil y Educación Literaria en Primaria. Curso 2014/2015
Libro de Arte para Primero de Secundaria. Desarrolla Artes Visuales, Música, Danza y Teatro brindando actividades de Expresión y Apreciación Artística.
Es un material donde podrán encontrar los diferentes tipos de títeres que existen con los cuales se trabajarán con los niños para despertar su interés en los diversos temas que se quiera trabajar.
El teatro es un género literario escrito por dramaturgos, cuyo propósito principal es ofrecer diálogos entre personajes con el ánimo de ser representados ante un público, a la hora de llevar a cabo una obra teatral es necesario tener en cuenta ciertos elementos que son imprescindibles para llevar a cabo un buen espectáculo. Entre ellos se encuentra: Los actores, la audiencia, el guion, el director, iluminación, escenografía, utilería, vestuario y maquillaje y sonido. Entre otros
El modelado es una técnica de expresión grafico-plástica que se aplica en Educación Inicial su aplicación es muy importante en el desarrollo infantil de muchas maneras:
• Al amasar y volver suave el material que se utiliza, se desarrolla la motricidad fina de las manos, qué desde el punto de vista de las inteligencias cinestésica de los dedos.
• A tomar las porciones para formar las figuras, con los dedos pulgar e índice, se trabaja la pinza digital.
• Se estimula la sensopercepción táctil, visual y olfativas, así como la coordinación ojo-mano.
• Para formar las figuras qué es propiamente el momento creador, la evidencia plena de la creatividad, por medio de algo tangible.
• Descubrir la capacidad de la capacidad de elaborar figuras de su propia creación, le va la autoestima y la autoconfianza.
• Observar las propias creaciones produce un estado de ánimo de gozo, Alegría, Emoción positiva, en este caso, emoción estética.
Libro de Arte para Primero de Secundaria. Desarrolla Artes Visuales, Música, Danza y Teatro brindando actividades de Expresión y Apreciación Artística.
Es un material donde podrán encontrar los diferentes tipos de títeres que existen con los cuales se trabajarán con los niños para despertar su interés en los diversos temas que se quiera trabajar.
El teatro es un género literario escrito por dramaturgos, cuyo propósito principal es ofrecer diálogos entre personajes con el ánimo de ser representados ante un público, a la hora de llevar a cabo una obra teatral es necesario tener en cuenta ciertos elementos que son imprescindibles para llevar a cabo un buen espectáculo. Entre ellos se encuentra: Los actores, la audiencia, el guion, el director, iluminación, escenografía, utilería, vestuario y maquillaje y sonido. Entre otros
El modelado es una técnica de expresión grafico-plástica que se aplica en Educación Inicial su aplicación es muy importante en el desarrollo infantil de muchas maneras:
• Al amasar y volver suave el material que se utiliza, se desarrolla la motricidad fina de las manos, qué desde el punto de vista de las inteligencias cinestésica de los dedos.
• A tomar las porciones para formar las figuras, con los dedos pulgar e índice, se trabaja la pinza digital.
• Se estimula la sensopercepción táctil, visual y olfativas, así como la coordinación ojo-mano.
• Para formar las figuras qué es propiamente el momento creador, la evidencia plena de la creatividad, por medio de algo tangible.
• Descubrir la capacidad de la capacidad de elaborar figuras de su propia creación, le va la autoestima y la autoconfianza.
• Observar las propias creaciones produce un estado de ánimo de gozo, Alegría, Emoción positiva, en este caso, emoción estética.
todo sobre teatro de titeres y los puntos mas importante como historia , características, introducción , tipos y de que manera sirve para la educación en nuestros tiempos que ya se perdió el gusto por leer y practicarlo en casa , y como ayuda a los estudiantes mediante este tipo de dramatización en diferentes instituciones educativas
Los atletas olímpicos de la antigüedad participaban en los juegos movidos por el afán de
gloria, pero sobre todo por las suculentas recompensas que obtendrían si ganaban..
Es una presentación desde el punto de vista histórico, escultórico y pictórico, gracias a la
cual podemos apreciar a través del tiempo como el arte ha contribuido a la historia de
los olímpicos.
Unidad_2_B8_Land_Art.(1).pptx land art fotografia artefusiongalaxial333
El Land Art es un movimiento artístico surgido a finales de los años 60 y principios de los 70, en el que los artistas utilizan el paisaje natural como medio y materia prima para sus obras. A menudo, estas obras son de gran escala y se integran en su entorno de manera que alteran el paisaje de forma temporal o permanente. Aquí algunos puntos clave sobre el Land Art:
La arquitectura paleocristiana y bizantina son dos estilos arquitectónicos distintivos que se desarrollaron en la historia del arte y la arquitectura.
La arquitectura paleocristiana se refiere al estilo arquitectónico que surgió en los primeros siglos del cristianismo, desde aproximadamente el siglo II hasta el siglo VI. Este estilo se caracteriza por el uso de elementos como columnas, arcos, bóvedas y cúpulas, a menudo incorporando influencias de la arquitectura romana. Las iglesias paleocristianas tempranas solían ser de planta basilical, con una disposición longitudinal y un énfasis en la simplicidad y la funcionalidad.
Por otro lado, la arquitectura bizantina se desarrolló a partir del siglo VI en el Imperio Bizantino (el antiguo Imperio Romano de Oriente) y continuó hasta la caída de Constantinopla en 1453. Este estilo se caracteriza por el uso de cúpulas, arcos de medio punto, mosaicos elaborados, columnas esbeltas y una profusión de detalles ornamentales. Las iglesias bizantinas suelen tener una planta centralizada, con una cúpula central que domina el espacio interior.
Ambos estilos arquitectónicos reflejan la evolución del arte y la cultura durante períodos históricos específicos y han dejado un legado duradero en la historia de la arquitectura occidental.
Las características principales de la arquitectura paleocristiana son:
1. Planta basilical: Las iglesias paleocristianas tempranas tenían una planta basilical, es decir, una disposición longitudinal con una nave central y dos laterales.
2. Simplicidad y funcionalidad: El énfasis en la simplicidad y la funcionalidad era una característica importante de la arquitectura paleocristiana. Las iglesias solían ser espacios sencillos y sin adornos excesivos.
3. Uso de elementos romanos: La arquitectura paleocristiana incorporaba elementos de la arquitectura romana, como columnas, arcos y bóvedas.
4. Uso de cúpulas: Aunque no tan comunes como en la arquitectura bizantina, algunas iglesias paleocristianas también incluían cúpulas.
Las características principales de la arquitectura bizantina son:
1. Cúpulas: La arquitectura bizantina se caracteriza por el uso de cúpulas, que pueden ser grandes y dominantes en el espacio interior.
2. Arco de medio punto: Los arcos de medio punto son comunes en la arquitectura bizantina, tanto en las cúpulas como en los espacios interiores.
3. Mosaicos elaborados: Los mosaicos eran una forma de decoración muy importante en la arquitectura bizantina. Estos mosaicos solían representar escenas religiosas y eran elaborados y coloridos.
4. Columnas esbeltas: Las columnas en la arquitectura bizantina suelen ser delgadas y altas, dando una sensación de ligereza y elegancia.
5. Detalles ornamentales: La arquitectura bizantina está llena de detalles ornamentales, como motivos geométricos, cruces, hojas de acanto y otros elementos decorativos.
Estas son solo algunas de las características principales de cada estilo, pero es importante tener en cuenta sus difere
1. Aunque creemos que el teatro de sombras es la técnica titiritera más antigua de todas y en el anterior
artículo enumeramos los tipos de figuras de sombras que podemos crear, en el siglo XXI (¡y también
en el XXII!) los títeres siguen siendo un entretenimiento muy válido para que los niños se diviertan
mientras aprenden valores positivos. Y también, por supuesto, para los adultos que les acompañan y
que saben apreciar las historias bien contadas.
A continuación, clasificándolos en 4 grandes grupos según la posición del manipulador/titiritero
vamos a ver qué tipos de títeres pueden usarse en una representación:
Manipulación desde abajo
Títere guante
Se mueve solo con la mano, que se pone dentro del cuerpo del títeres a modo de guante, y el
movimiento nace de la muñeca y los dedos.
Títere dedo
Es la mínima expresión del títere de guante. En vez de introducir la mano en esta ocasión solo
introducimos un dedo.
Títere de varilla
Es el que se manipula con un solo eje central, un palo que tiene el centro del soporte en la base de la
cabeza en el interior de la figura. Unas varillas en las manos del títere son las utilizadas por el titiritero
para manipularlas.
Títere bocón
También denominado Muppet, es el que se crea con la mano doblada que forma la boca. En este
caso las opciones de movimiento se reducen al alcance que pueda tener la muñeca. Se utiliza sobre
todo para monólogos y temas cómicos y es el más utilizado en TV.
Manipulación desde arriba
Marioneta de hilos
Se refiere a la utilización de un títere que se articula con hilos a un mando de madera (cruceta) que
el titiritero sujeta y maneja con sus manos.
Varilla a la cabeza
Es una variante de la Marioneta, en este caso el títere tiene una varilla en la cabeza, el resto de
miembros se animan mediante hilos o con otras varilla. Sus movimientos son mucho más bruscos
que la marioneta. El mayor exponente los tenemos en los Pupis Sicilianos (Patrimonio Cultural
inmaterial. UNESCO)
Manipulación desde atrás
Bunraku
Se denomina así a la manipulación originaria de Japón y es uno de los principales géneros
dramáticos principales. El títere es manipulado entre tres personas con gran sincronización: Uno de
ellos controla la cabeza y una mano, el segundo controla la otra mano y la cintura y el tercero es el
encargado de dar movimiento a los pies.
Títeres de Mesa
Títeres de manipulación inspirados en la técnica japonesa del bunraku. El titiritero se coloca detrás
del muñeco y a través de mecanismos de diferente complejidad (según el constructor) se consiguen
precisos y detallados.
2. Marottes
Suelen ser de gran tamaño y en algunos casos, el operador emplea su propia mano como mano del
títere. Poseen una varilla central y no poseen articulaciones.
Teatro Negro
El teatro negro o teatro de luz negra, se realiza en un escenario totalmente oscuro y solo iluminado
con con luz ultravioleta. Los títeres están pintados con pinturas fluorescente y pueden ser de
materiales diversos, los manipuladores están totalmente vestidos de negro para que no se aprecie su
movimiento, el resultado es mágico.
Títere de sombras
Son figuras planas, articuladas, operadas por varillas o alambres, que se proyectan en una pantalla
translúcida iluminada desde atrás. Cuando la figura se hace bien articulada, adquiere una capacidad
de acción muy variada y expresiva. Las sombras son fáciles de realizar y también de operar. En este
artículo te explicamos las principales
Estos son algunos a grandes rasgos, y normalmente son los más utilizados. Su complejidad de
construcción y manipulación a nivel profesional, hace que los titiriteros se especialicen en una de la
técnica concreta para poder ir desarrollando y descubriendo nuevos detalles, así como perfeccionar
la destreza de dar vida a los títeres y marionetas.
Pero la denominación de títere según lo definió el titiritero norteamericano Bil Baird “figura inanimada
que cobra vida gracias al esfuerzo humano y lo hace ante un público“, nos abre el catálogo a infinidad
de variaciones de los antes mencionados.
Publicaciones sobre el Teatro, las Luces y las
Sombras.
Y hasta aquí nuestra pequeña “píldora” para seguir aprendiendo y jugando con el teatro de sombras
en casa o en el aula.
¿Quiere recibirlos en tu correo? Cada semana recibirás un Post “Sobre la Luz y las Sombras” (historia,
manualidades en casa, trabajos en el aula…)
¿Alguna pregunta, sugerencia…? Cualquier duda escribe en los comentarios de post. Nos gustaría saber si
este tipo de información te puede ser de utilidad. ¿Te gustaría que profundicemos más?
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Hasta el próximo artículo sobre el Teatro, las Luces y las Sombras.