ACERTIJO DE LA BANDERA OLÍMPICA CON ECUACIONES DE LA CIRCUNFERENCIA. Por JAVI...
Un poco sobre notacion musical
1. Las Notas musicales
Las notas musicales utiliza en la notación musical
para representar la altura y la duración relativa de
un sonido, se suele emplear la acepción «figura
musical».
Tras varias reformas y modificaciones, las notas
pasaron a ser las que se conocen actualmente:
do
re
mi
fa
sol
la
si.
2. Sistema de notacion musical americano
El sistema de notación musical
anglosajón es un tipo de notación
musical con base alfabética. Es
conocido también por las siguientes
denominaciones:
3. Sistema de notacion musical aleman
El sistema de notación de Helmholtz
es un sistema de notación musical
para darle nombre a las notas de la
escala cromática de la música
occidental. Fue desarrollado por el
médico y físico alemán Hermann von
Helmholtz (1821-1894), quien utilizó
una combinación de letras
mayúsculas y minúsculas (de la A a la
G),1 y los símbolos prima (′) y
subprima (͵) para describir cada nota
individual de las distintas octavas.
4. Origen de las notas musicales
El origen de las notas musicales data de las
primeras décadas del Siglo XI, cuando el
monje benedictino Guido D´Arezzo usó un
himno que se solía cantar en las vísperas de
la celebración de San Juan Bautista y tomó
las primeras letras de cada párrafo para crear
estas notas.
Este himno tenía la particularidad de que a
cada estrofa iba subiendo la entonación que
se debía realizar, por lo que era perfecto para
las intenciones del monje.
5. Himno de San Juan
Ut queant laxis es el primer verso del Himno
a San Juan Bautista, escrito por el historiador
lombardo Pablo el Diácono en el siglo VIII.
De las primeras sílabas de los versos de este
himno se toma el nombre de las notas
musicales de la notación latina moderna. En
el siglo XI, Guido de Arezzo utilizó la primera
sílaba de cada verso, excepto el último: ut, re,
mi, fa, sol, la. Siglos más tarde, Anselmo de
Flandes introdujo el nombre si para la nota
faltante, combinando las iniciales de Sancte
Ioannes.
6. ¿Quién fue Guido D´ Arezzo?
Guido de Arezzo, Guido Aretino, Güido Aretinus o
Güido Mónaco (el monje Guido) (Arezzo, 991/992-
monasterio de Fonte Avellana, ca. 1050) fue un
monje benedictino italiano, teórico musical y figura
central de la música de la Edad Media junto con
Hucbaldo (840-ca. 930).
Guido nació en Arezzo (Toscana) en el año 991 o
992. Pasó sus primeros años de estudio en la abadía
de Pomposa, en la costa adriática, cerca de Ferrara.
Ingresó como maestro en la escuela catedralicia de
Arezzo, donde sobresalió en la enseñanza del arte
vocal y escribió su tratado principal: Micrologus de
disciplina artis musicae. Durante su estancia, se
percató de la dificultad para recordar los cantos
gregorianos e inventó un método para enseñar a
aprenderlos en poco tiempo. Este método pronto se
hizo famoso en todo el norte de Italia.
7. Sistema Kodaly para enseñanza musical
El Método Kodály es una metodología de enseñanza ,
desarrollado sobre la base de la labor del educador y músico
húngaro Zoltán Kodály , que ahora forma la base de toda la
educación musical en Hungría
8. Metodo Dalcroze para la enseñanza musical
El método Dalcroze enseña
conceptos musicales a través del
movimiento, este sistema es clave
para el aprendizaje.
El método Dalcroze se basa en la
coordinación entre los sonidos y los
movimientos, de tal modo que la
actividad corporal sirva para
desarrollar imágenes mentales de los
sonidos.
9. Escala Musical
La escala musical es un conjunto de notas o
sonidos ordenados, de forma ascendente (de
grave a agudo) o descendente (de agudo a
grave), uno a uno en posiciones específicas,
llamadas grados.