Estudio de las relaciones entre la utopía, la distopía, la verdad y la retórica. Explora figuras literarias de la superación humana como Prometeo, Ulises, Don Quijote y Fausto, y también figuras femeninas como Lisístrata, Antígona y Penélope. Analiza las distopías fundacionales de Zamiatin, Huxley y Orwell, que imaginan sociedades totalitarias donde se suprime la singularidad individual y la diferencia en nombre de la felicidad colectiva.
DEL IMAGINARIO SOCIAL PARA EL SIGLO XXI: DISTOPÍAS Y UTOPÍAS GeorginaPetit1
Thomas Moro, personaje importante que le dio nombre y base a la Utopía, y que incluso en su libro titulado de la misma forma, la describe como una isla perfecta.
Y es que la Utopía es aquella realidad maravillosa en la que todo se va a dando por igual y pareciera ser perfecto, la educación, los cargos, las formas de vida, todo mantienen un balance y una forma de convivencia ideal.
Personajes como Platón, Bacon y Marx, siendo autores de tiempos más antigüos, también hablaban sobre esta realidad utópica y el cómo se creía qué podría aplicarse para naciones y gohiernos, sin embargo, en ocasiones estas realidades jamás podrían ser aplicadas.
Y es allí, dónde aparece la Distopía, siendo por el contrario, esa realidad que ni siquiera puede ser puesta de ejemplo ya que modidica por completo aquello que está establecido.
Sin embargo, se considera que una sociedad sin metas no será capaz de desarrollarse, ya que no se tienen nada qué perseguir, así como de igual forma se dice que todas las ideas son utópicas hasta que se realicen.
Una de las funciones de un agente de cambio sociocultural, es la de ayudar a la gente a recuperar su capacidad de utopía. Hasta fines del Siglo XIX, se creía en la posibilidad de un futuro mejor, pues predominaban conceptos de evolución social hasta un estado ideal y de la perfectibilidad del ser humano. Sin embargo, como resultado de los horrores vividos durante la primera mitad del Siglo XX, muchas personas se tornaron escépticas en cuanto al potencial humano. Comenzaron a tachar de ‘utópica’ a toda propuesta de construir un mundo de justicia, unidad y paz. De este modo se dio un duro golpe a la capacidad de la gente para generar una visión positiva del mundo deseado y, con ella, su capacidad para trabajar hacia esa visión.
Este documento presenta a tres representantes clave del existencialismo: Jean-Paul Sartre, Albert Camus y Simone de Beauvoir. Describe las obras más importantes de cada uno y su contribución al movimiento existencialista, en particular La náusea y El ser y la nada de Sartre, El extranjero y El mito de Sísifo de Camus, y las novelas y ensayos pioneros de Simone de Beauvoir en defensa de los derechos de la mujer.
Peter sloterdijk; abstinencia, drogas y ritual por adolfo vasquez roccaAdolfo Vasquez Rocca
'PETER SLOTERDIJK; ABSTINENCIA, DROGAS Y RITUAL' Por Adolfo Vasquez Rocca PH. D.
Vásquez Rocca, Adolfo, "Peter Sloterdijk: 'Extrañamiento del mundo'. Abstinencia, drogas y ritual" En Gazeta de Antropología, Nº 22, 2006
Texto 22-12. | UNIVERSIDAD DE GRANADA, ESPAÑA, UE. ISSN 0214-7564
y Cuaderno de Materiales, Nº22 Enero 2006, publicación oficial de la UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID, indexada en el registro internacional de publicaciones seriadas con el número de ISSN: 1138-7734
http://www.filosofia.net/materiales/num/num22/Sloterdijk.htm
Desde lo general a lo particular, esta investigación recorre el concepto de cultura global, se detiene en la literatura, Latinoamérica para llegar a tres líneas estéticas de autores mexicanos que de maneras distintas se inscriben en la literatura global
1) El documento analiza las relaciones entre generaciones y cambio social desde las perspectivas de Álvaro Espina, Luis Díez del Corral, Carlos Moya y José Ortega y Gasset.
2) Moya ve la sociedad como un "Teatro Colectivo" donde cada generación y sexo juega roles diferentes que reproducen la identidad cultural a través del tiempo.
3) El documento explora cómo los conflictos entre jóvenes y adultos pueden conducir al cambio social al desafiar la reproducción de la identidad cultural establecida.
Este documento discute las relaciones entre la antropología, el feminismo y los movimientos sociales. Argumenta que el feminismo realmente no pudo decir que "la biología no es destino" hasta hace poco, a pesar de que Simone de Beauvoir hizo famosa esta frase décadas antes. Examina cómo el poder constituyente ha moldeado el feminismo a lo largo del tiempo, tomando formas como la antropología de género y el posfeminismo, transformando el rostro de la antropología crítica desde la década de 1960.
Este documento compara las visiones utópicas y distópicas del futuro. Una visión utópica imagina una sociedad ideal proyectada al futuro, mientras que una visión distópica imagina un futuro opuesto donde las tendencias sociales llevan a una situación apocalíptica. Algunos ejemplos de libros con visiones utópicas son Utopía y La Nueva Atlántida, mientras que 1984, Divergente y Fahrenheit 451 presentan visiones distópicas.
DEL IMAGINARIO SOCIAL PARA EL SIGLO XXI: DISTOPÍAS Y UTOPÍAS GeorginaPetit1
Thomas Moro, personaje importante que le dio nombre y base a la Utopía, y que incluso en su libro titulado de la misma forma, la describe como una isla perfecta.
Y es que la Utopía es aquella realidad maravillosa en la que todo se va a dando por igual y pareciera ser perfecto, la educación, los cargos, las formas de vida, todo mantienen un balance y una forma de convivencia ideal.
Personajes como Platón, Bacon y Marx, siendo autores de tiempos más antigüos, también hablaban sobre esta realidad utópica y el cómo se creía qué podría aplicarse para naciones y gohiernos, sin embargo, en ocasiones estas realidades jamás podrían ser aplicadas.
Y es allí, dónde aparece la Distopía, siendo por el contrario, esa realidad que ni siquiera puede ser puesta de ejemplo ya que modidica por completo aquello que está establecido.
Sin embargo, se considera que una sociedad sin metas no será capaz de desarrollarse, ya que no se tienen nada qué perseguir, así como de igual forma se dice que todas las ideas son utópicas hasta que se realicen.
Una de las funciones de un agente de cambio sociocultural, es la de ayudar a la gente a recuperar su capacidad de utopía. Hasta fines del Siglo XIX, se creía en la posibilidad de un futuro mejor, pues predominaban conceptos de evolución social hasta un estado ideal y de la perfectibilidad del ser humano. Sin embargo, como resultado de los horrores vividos durante la primera mitad del Siglo XX, muchas personas se tornaron escépticas en cuanto al potencial humano. Comenzaron a tachar de ‘utópica’ a toda propuesta de construir un mundo de justicia, unidad y paz. De este modo se dio un duro golpe a la capacidad de la gente para generar una visión positiva del mundo deseado y, con ella, su capacidad para trabajar hacia esa visión.
Este documento presenta a tres representantes clave del existencialismo: Jean-Paul Sartre, Albert Camus y Simone de Beauvoir. Describe las obras más importantes de cada uno y su contribución al movimiento existencialista, en particular La náusea y El ser y la nada de Sartre, El extranjero y El mito de Sísifo de Camus, y las novelas y ensayos pioneros de Simone de Beauvoir en defensa de los derechos de la mujer.
Peter sloterdijk; abstinencia, drogas y ritual por adolfo vasquez roccaAdolfo Vasquez Rocca
'PETER SLOTERDIJK; ABSTINENCIA, DROGAS Y RITUAL' Por Adolfo Vasquez Rocca PH. D.
Vásquez Rocca, Adolfo, "Peter Sloterdijk: 'Extrañamiento del mundo'. Abstinencia, drogas y ritual" En Gazeta de Antropología, Nº 22, 2006
Texto 22-12. | UNIVERSIDAD DE GRANADA, ESPAÑA, UE. ISSN 0214-7564
y Cuaderno de Materiales, Nº22 Enero 2006, publicación oficial de la UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID, indexada en el registro internacional de publicaciones seriadas con el número de ISSN: 1138-7734
http://www.filosofia.net/materiales/num/num22/Sloterdijk.htm
Desde lo general a lo particular, esta investigación recorre el concepto de cultura global, se detiene en la literatura, Latinoamérica para llegar a tres líneas estéticas de autores mexicanos que de maneras distintas se inscriben en la literatura global
1) El documento analiza las relaciones entre generaciones y cambio social desde las perspectivas de Álvaro Espina, Luis Díez del Corral, Carlos Moya y José Ortega y Gasset.
2) Moya ve la sociedad como un "Teatro Colectivo" donde cada generación y sexo juega roles diferentes que reproducen la identidad cultural a través del tiempo.
3) El documento explora cómo los conflictos entre jóvenes y adultos pueden conducir al cambio social al desafiar la reproducción de la identidad cultural establecida.
Este documento discute las relaciones entre la antropología, el feminismo y los movimientos sociales. Argumenta que el feminismo realmente no pudo decir que "la biología no es destino" hasta hace poco, a pesar de que Simone de Beauvoir hizo famosa esta frase décadas antes. Examina cómo el poder constituyente ha moldeado el feminismo a lo largo del tiempo, tomando formas como la antropología de género y el posfeminismo, transformando el rostro de la antropología crítica desde la década de 1960.
Este documento compara las visiones utópicas y distópicas del futuro. Una visión utópica imagina una sociedad ideal proyectada al futuro, mientras que una visión distópica imagina un futuro opuesto donde las tendencias sociales llevan a una situación apocalíptica. Algunos ejemplos de libros con visiones utópicas son Utopía y La Nueva Atlántida, mientras que 1984, Divergente y Fahrenheit 451 presentan visiones distópicas.
El documento presenta un resumen de 3 oraciones del capítulo tercero del libro "El erizo y la zorra" de Isaiah Berlin sobre la filosofía de la historia de Tolstoi. 1) Tolstoi estaba interesado en comprender cómo y por qué suceden los eventos históricos de determinada manera. 2) Criticaba que los historiadores se enfocaran demasiado en los factores políticos y no en los espirituales e íntimos que afectan la vida de las personas. 3) Creía que los individuos no pueden entender ni controlar real
MODERNIDAD LÍQUIDA Y FRAGILIDAD HUMANA; DE. ZYGMUNT BAUMAN A SLOTERDIJK Por A...Adolfo Vasquez Rocca
Este documento resume las ideas de Zygmunt Bauman y Peter Sloterdijk sobre la modernidad líquida y la fragilidad humana. Bauman describe cómo la modernidad líquida se caracteriza por la inestabilidad, la transitoriedad y la fragilidad de las relaciones humanas. Sloterdijk utiliza la metáfora de la "espuma" para describir la naturaleza multifocal de la vida moderna y las frágiles interrelaciones entre individuos. Ambos filósofos exploran cómo el miedo y la inseguridad se han vuelto características
El documento resume un cómic de ciencia ficción distópica llamado Chances que describe una sociedad futura de alta tecnología, exclusión social y deshumanización. El cómic ilustra algunas de las críticas de la Escuela de Frankfurt hacia las sociedades occidentales, especialmente el peligro de que la razón instrumental se imponga sobre otros criterios. El trabajo pide analizar cómo el cómic representa este concepto y cómo Habermas criticaría el uso de la tecnología médica mostrada. También pide considerar si las críticas de la Escuela
Este documento resume el método de análisis mitocrítico propuesto por Gilbert Durand para analizar narrativas como películas. Durand sugiere identificar elementos recurrentes como esquemas, arquetipos y "mitemas" que se repiten a través de obras individuales, colecciones de obras de un autor o época e incluso estructuras míticas fundamentales. Cuanto mayor sea el alcance del análisis, más completa será la comprensión de la dinámica subyacente del mito. El propósito es cualitativo más que cuant
Este documento describe los orígenes y propósitos de la mitocrítica, una teoría creada por Gilbert Durand para analizar los elementos míticos en obras literarias. La mitocrítica se centra en identificar mitemas y estructuras míticas que operan de forma implícita o explícita. El documento también explica diferentes tipos de mitos como los simbólicos, literalizados y literarios, y cómo estos pueden reescribirse en nuevos textos manteniendo o transformando su esencia.
El documento describe la evolución de las sociedades desde la era fordista hasta la actualidad posfordista. Se pasa de una sociedad industrial basada en la producción masiva en fábricas y la división estricta entre los roles de género, a una sociedad posindustrial donde el trabajo inmaterial se convierte en fuente de producción y valor. Los movimientos sociales cuestionan el orden establecido y el capitalismo se adapta incorporando la subjetividad como factor productivo.
'De la masa líquida a la masa espumosa: el advenimiento del temor'. prof. dr....Adolfo Vasquez Rocca
Este documento analiza cómo la sociedad moderna ha pasado de una "masa sólida" a una "masa espumosa" y líquida, caracterizada por el individualismo, la incertidumbre y el temor. El filósofo Peter Sloterdijk describe esta transición usando la metáfora de las esferas que se deshacen y convierten en espuma, representando individuos aislados y desconectados. El autor argumenta que esta sociedad postmoderna está dominada por el mercado y el consumismo, lo que genera miedos difusos y pérdida
Este documento resume el concepto de "espumas" propuesto por Peter Sloterdijk en su obra Esferas III. Sloterdijk usa la metáfora de las espumas para describir el carácter multifocal del mundo moderno, donde las personas se mueven y agrupan formando espacios frágiles e interconectados sin un centro definido. Las espumas reemplazan la imagen de la esfera como forma morfológica del espacio humano. El documento también analiza cómo esta nueva configuración afecta conceptos como la sociedad, el espacio públic
La hospitalidad y la esperanza están íntimamente relacionadas. A través de la imaginación y la poética, podemos ver la hospitalidad como una metáfora de la esperanza. Esperar es como hospedar, ya que ambos implican acoger al otro en un espacio liminal como el umbral. La hospitalidad ofrece un reconocimiento interpersonal a la espera y una gratuidad en el don de sí mismo, enriqueciendo así nuestra comprensión de la esperanza.
Historia, CivilizacióN Y Progreso Murray Bookchinguest8dcd3f
Este documento resume el pensamiento de Murray Bookchin sobre la historia, la civilización y el progreso. Bookchin critica el nihilismo actual que niega los valores y conduce a la parálisis. Este nihilismo oculta la estructura de la sociedad actual y evita proponer alternativas. Bookchin también critica a los anarquistas que se limitan a denunciar el mal sin ofrecer resistencia activa. Defiende la necesidad de luchar por una sociedad libertaria y oponerse al sistema capitalista que amenaza la integridad de la humanidad y el med
Dinamitando la literatura. Copi, Aira y Bellatin contra la literatura modernaMartin Izaguirre
Este documento analiza la literatura posmoderna y sus principales exponentes como Copi, César Aira y Mario Bellatin. Explora el contexto histórico y las características del posmodernismo como reacción al modernismo, incluyendo la experimentación estructural y la fragmentación narrativa. También cubre movimientos como el realismo mágico, el teatro del absurdo y la novela posmoderna.
C:\documents and settings\administrador\escritorio\baudrillardLeandro Rami
Jean Baudrillard (1929-2007) fue un filósofo y sociólogo francés conocido por su análisis crítico de la sociedad contemporánea y los medios de comunicación. Se dedicó al estudio del consumismo y la cultura de masas desde una perspectiva posmoderna y estructuralista. Defendió que en la sociedad actual la realidad se ha sustituido por simulacros creados por los medios, que funcionan como constructores ideológicos de una realidad virtual.
Este documento compara el mito y la ciencia ficción, señalando tanto sus similitudes como sus diferencias. Comparten el objetivo de ofrecer explicaciones a eventos extraordinarios y responder preguntas fundamentales sobre el origen de la vida y la muerte. Sin embargo, el mito incluye una dimensión trascendente que la ciencia ficción elimina al ofrecer explicaciones científicas inmanentes. Aunque buscan explicar el mundo de forma diferente, comparten el deseo de comprender y juzgar la realidad. El documento concluye que aunque amb
El documento resume el libro "El malestar en la cultura" de Sigmund Freud. Freud analiza las fuentes del malestar en la cultura, particularmente en la época política inestable de Europa en 1929. Aunque la época era trágica, Freud no presenta su escrito como conformismo o nihilismo. Argumenta que la relación con los otros es la principal fuente del malestar y que la cultura se basa en identificaciones que unen a los individuos pero también vehiculizan la pulsión de muerte.
El documento analiza el concepto de hiperrealidad y cómo ha evolucionado en la sociedad moderna a través del desarrollo de nuevas tecnologías. Autores como Baudrillard, Eco y Boorstin han estudiado este fenómeno y cómo se manifiesta en diferentes ámbitos como los medios de comunicación, la publicidad, el cine y los videojuegos. La hiperrealidad se refiere a la creación de mundos y experiencias que parecen más reales que la propia realidad.
El texto resume las ideas fundamentales de Ortega y Gasset sobre la vida humana. 1) La vida es la realidad radical a la que todo debe referirse. 2) La vida nos es dada pero debemos crearnosla a través de nuestros quehaceres. 3) Cada persona debe decidir libremente qué hacer con su vida.
El documento define el término "humanidad" de las siguientes maneras:
1) En antropología, se refiere al ser humano como especie, género y naturaleza humana.
2) En psicología, se refiere al comportamiento humano.
3) En demografía, se refiere a la población mundial.
4) En moral, se refiere a rasgos como la compasión y el altruismo.
5) En educación y epistemología, se refiere a las humanidades y el conocimiento humano.
El documento resume el existencialismo alemán, con énfasis en autores como Kafka y Mann. Destaca que surgió en Alemania como reacción a las guerras mundiales y la crisis de valores, enfatizando la libertad y angustia del individuo. Describe las obras de Kafka como emblemáticas del género, explorando temas como el absurdo y la deshumanización; y la novela La montaña mágica de Mann retrata de forma monumental la vida en un sanatorio a través de personajes e introspección psicológica.
Este documento resume la perspectiva estoica sobre las pasiones. Los estoicos definían las pasiones como un error de juicio que surge de una incomprensión del hombre con su entorno y su incapacidad de vivir en el presente. El discurso físico estoico revela que la conducta virtuosa está libre de las pasiones.
1) El H.T.P. es una prueba proyectiva en la que se pide dibujar una casa, un árbol y una persona para que el sujeto proyecte aspectos de su personalidad de forma inconsciente. Se usa en psicología y para selección de personal.
2) El análisis del dibujo de la casa puede aportar información sobre el mundo emocional e interpersonal del niño. No obstante, la interpretación requiere cautela ya que no es una ciencia exacta y los rasgos pueden deberse a factores circun
Este poema de Mario Benedetti explora la situación de los jóvenes en la sociedad y les ofrece alternativas de esperanza. Se divide en tres estrofas donde cada una comienza con una pregunta retórica sobre un aspecto negativo de la vida (paciencia, escepticismo, asco). Luego propone formas en que los jóvenes pueden enfrentar estos desafíos, como expresar sus opiniones, ser responsables socialmente y entenderse con la naturaleza. El poema los invita a ser protagonistas de su propia historia y ser
El documento presenta un resumen de 3 oraciones del capítulo tercero del libro "El erizo y la zorra" de Isaiah Berlin sobre la filosofía de la historia de Tolstoi. 1) Tolstoi estaba interesado en comprender cómo y por qué suceden los eventos históricos de determinada manera. 2) Criticaba que los historiadores se enfocaran demasiado en los factores políticos y no en los espirituales e íntimos que afectan la vida de las personas. 3) Creía que los individuos no pueden entender ni controlar real
MODERNIDAD LÍQUIDA Y FRAGILIDAD HUMANA; DE. ZYGMUNT BAUMAN A SLOTERDIJK Por A...Adolfo Vasquez Rocca
Este documento resume las ideas de Zygmunt Bauman y Peter Sloterdijk sobre la modernidad líquida y la fragilidad humana. Bauman describe cómo la modernidad líquida se caracteriza por la inestabilidad, la transitoriedad y la fragilidad de las relaciones humanas. Sloterdijk utiliza la metáfora de la "espuma" para describir la naturaleza multifocal de la vida moderna y las frágiles interrelaciones entre individuos. Ambos filósofos exploran cómo el miedo y la inseguridad se han vuelto características
El documento resume un cómic de ciencia ficción distópica llamado Chances que describe una sociedad futura de alta tecnología, exclusión social y deshumanización. El cómic ilustra algunas de las críticas de la Escuela de Frankfurt hacia las sociedades occidentales, especialmente el peligro de que la razón instrumental se imponga sobre otros criterios. El trabajo pide analizar cómo el cómic representa este concepto y cómo Habermas criticaría el uso de la tecnología médica mostrada. También pide considerar si las críticas de la Escuela
Este documento resume el método de análisis mitocrítico propuesto por Gilbert Durand para analizar narrativas como películas. Durand sugiere identificar elementos recurrentes como esquemas, arquetipos y "mitemas" que se repiten a través de obras individuales, colecciones de obras de un autor o época e incluso estructuras míticas fundamentales. Cuanto mayor sea el alcance del análisis, más completa será la comprensión de la dinámica subyacente del mito. El propósito es cualitativo más que cuant
Este documento describe los orígenes y propósitos de la mitocrítica, una teoría creada por Gilbert Durand para analizar los elementos míticos en obras literarias. La mitocrítica se centra en identificar mitemas y estructuras míticas que operan de forma implícita o explícita. El documento también explica diferentes tipos de mitos como los simbólicos, literalizados y literarios, y cómo estos pueden reescribirse en nuevos textos manteniendo o transformando su esencia.
El documento describe la evolución de las sociedades desde la era fordista hasta la actualidad posfordista. Se pasa de una sociedad industrial basada en la producción masiva en fábricas y la división estricta entre los roles de género, a una sociedad posindustrial donde el trabajo inmaterial se convierte en fuente de producción y valor. Los movimientos sociales cuestionan el orden establecido y el capitalismo se adapta incorporando la subjetividad como factor productivo.
'De la masa líquida a la masa espumosa: el advenimiento del temor'. prof. dr....Adolfo Vasquez Rocca
Este documento analiza cómo la sociedad moderna ha pasado de una "masa sólida" a una "masa espumosa" y líquida, caracterizada por el individualismo, la incertidumbre y el temor. El filósofo Peter Sloterdijk describe esta transición usando la metáfora de las esferas que se deshacen y convierten en espuma, representando individuos aislados y desconectados. El autor argumenta que esta sociedad postmoderna está dominada por el mercado y el consumismo, lo que genera miedos difusos y pérdida
Este documento resume el concepto de "espumas" propuesto por Peter Sloterdijk en su obra Esferas III. Sloterdijk usa la metáfora de las espumas para describir el carácter multifocal del mundo moderno, donde las personas se mueven y agrupan formando espacios frágiles e interconectados sin un centro definido. Las espumas reemplazan la imagen de la esfera como forma morfológica del espacio humano. El documento también analiza cómo esta nueva configuración afecta conceptos como la sociedad, el espacio públic
La hospitalidad y la esperanza están íntimamente relacionadas. A través de la imaginación y la poética, podemos ver la hospitalidad como una metáfora de la esperanza. Esperar es como hospedar, ya que ambos implican acoger al otro en un espacio liminal como el umbral. La hospitalidad ofrece un reconocimiento interpersonal a la espera y una gratuidad en el don de sí mismo, enriqueciendo así nuestra comprensión de la esperanza.
Historia, CivilizacióN Y Progreso Murray Bookchinguest8dcd3f
Este documento resume el pensamiento de Murray Bookchin sobre la historia, la civilización y el progreso. Bookchin critica el nihilismo actual que niega los valores y conduce a la parálisis. Este nihilismo oculta la estructura de la sociedad actual y evita proponer alternativas. Bookchin también critica a los anarquistas que se limitan a denunciar el mal sin ofrecer resistencia activa. Defiende la necesidad de luchar por una sociedad libertaria y oponerse al sistema capitalista que amenaza la integridad de la humanidad y el med
Dinamitando la literatura. Copi, Aira y Bellatin contra la literatura modernaMartin Izaguirre
Este documento analiza la literatura posmoderna y sus principales exponentes como Copi, César Aira y Mario Bellatin. Explora el contexto histórico y las características del posmodernismo como reacción al modernismo, incluyendo la experimentación estructural y la fragmentación narrativa. También cubre movimientos como el realismo mágico, el teatro del absurdo y la novela posmoderna.
C:\documents and settings\administrador\escritorio\baudrillardLeandro Rami
Jean Baudrillard (1929-2007) fue un filósofo y sociólogo francés conocido por su análisis crítico de la sociedad contemporánea y los medios de comunicación. Se dedicó al estudio del consumismo y la cultura de masas desde una perspectiva posmoderna y estructuralista. Defendió que en la sociedad actual la realidad se ha sustituido por simulacros creados por los medios, que funcionan como constructores ideológicos de una realidad virtual.
Este documento compara el mito y la ciencia ficción, señalando tanto sus similitudes como sus diferencias. Comparten el objetivo de ofrecer explicaciones a eventos extraordinarios y responder preguntas fundamentales sobre el origen de la vida y la muerte. Sin embargo, el mito incluye una dimensión trascendente que la ciencia ficción elimina al ofrecer explicaciones científicas inmanentes. Aunque buscan explicar el mundo de forma diferente, comparten el deseo de comprender y juzgar la realidad. El documento concluye que aunque amb
El documento resume el libro "El malestar en la cultura" de Sigmund Freud. Freud analiza las fuentes del malestar en la cultura, particularmente en la época política inestable de Europa en 1929. Aunque la época era trágica, Freud no presenta su escrito como conformismo o nihilismo. Argumenta que la relación con los otros es la principal fuente del malestar y que la cultura se basa en identificaciones que unen a los individuos pero también vehiculizan la pulsión de muerte.
El documento analiza el concepto de hiperrealidad y cómo ha evolucionado en la sociedad moderna a través del desarrollo de nuevas tecnologías. Autores como Baudrillard, Eco y Boorstin han estudiado este fenómeno y cómo se manifiesta en diferentes ámbitos como los medios de comunicación, la publicidad, el cine y los videojuegos. La hiperrealidad se refiere a la creación de mundos y experiencias que parecen más reales que la propia realidad.
El texto resume las ideas fundamentales de Ortega y Gasset sobre la vida humana. 1) La vida es la realidad radical a la que todo debe referirse. 2) La vida nos es dada pero debemos crearnosla a través de nuestros quehaceres. 3) Cada persona debe decidir libremente qué hacer con su vida.
El documento define el término "humanidad" de las siguientes maneras:
1) En antropología, se refiere al ser humano como especie, género y naturaleza humana.
2) En psicología, se refiere al comportamiento humano.
3) En demografía, se refiere a la población mundial.
4) En moral, se refiere a rasgos como la compasión y el altruismo.
5) En educación y epistemología, se refiere a las humanidades y el conocimiento humano.
El documento resume el existencialismo alemán, con énfasis en autores como Kafka y Mann. Destaca que surgió en Alemania como reacción a las guerras mundiales y la crisis de valores, enfatizando la libertad y angustia del individuo. Describe las obras de Kafka como emblemáticas del género, explorando temas como el absurdo y la deshumanización; y la novela La montaña mágica de Mann retrata de forma monumental la vida en un sanatorio a través de personajes e introspección psicológica.
Este documento resume la perspectiva estoica sobre las pasiones. Los estoicos definían las pasiones como un error de juicio que surge de una incomprensión del hombre con su entorno y su incapacidad de vivir en el presente. El discurso físico estoico revela que la conducta virtuosa está libre de las pasiones.
1) El H.T.P. es una prueba proyectiva en la que se pide dibujar una casa, un árbol y una persona para que el sujeto proyecte aspectos de su personalidad de forma inconsciente. Se usa en psicología y para selección de personal.
2) El análisis del dibujo de la casa puede aportar información sobre el mundo emocional e interpersonal del niño. No obstante, la interpretación requiere cautela ya que no es una ciencia exacta y los rasgos pueden deberse a factores circun
Este poema de Mario Benedetti explora la situación de los jóvenes en la sociedad y les ofrece alternativas de esperanza. Se divide en tres estrofas donde cada una comienza con una pregunta retórica sobre un aspecto negativo de la vida (paciencia, escepticismo, asco). Luego propone formas en que los jóvenes pueden enfrentar estos desafíos, como expresar sus opiniones, ser responsables socialmente y entenderse con la naturaleza. El poema los invita a ser protagonistas de su propia historia y ser
El documento describe los principales componentes de hardware de una computadora, incluyendo la CPU, la placa base, la memoria RAM, dispositivos de entrada como el teclado y el ratón, dispositivos de salida como monitores e impresoras, y dispositivos de entrada y salida como unidades de disco y memorias USB.
La sesión de aprendizaje trata sobre vivir bajo la protección de Dios. Explica que Dios es protector y misericordioso, buscando restaurarnos cuando pecamos. Dios ofrece perdón y refugio, perdonando nuestros pecados y renovando nuestras vidas. Podemos restaurar nuestra relación con Dios usando la provisión divina manifestada en Cristo.
El documento propone celebrar el 25o cumpleaños de la mascota Grefusito de la marca Grefusa con una fiesta en el local JOY Eslava de Madrid. La fiesta contará con entretenimiento como fiesta de espuma, hinchables y toro mecánico, e incluirá un concierto exclusivo de la banda El Canto del Loco. Los consumidores podrán felicitar a Grefusito subiendo videos creativos a la página web de la marca, y habrá premios como ser VIP en la fiesta de cu
El documento presenta diferentes modalidades de ciclismo como el BMX, pista cubierta y abierta, mountain bike y ciclismo en ruta. Cada una tiene características particulares como el uso de bicicletas especializadas, alcanzar altas velocidades, requerir entrenamiento y seguridad, y promover el trabajo en equipo y la camaradería entre ciclistas. El autor invita a respetar las normas de tránsito para una práctica segura.
Este documento propone varias medidas para regenerar el sistema político y económico en España. Entre ellas se incluyen la eliminación de privilegios para la clase política, medidas contra el desempleo como reducir la jornada laboral, garantizar el derecho a la vivienda, mejorar los servicios públicos, controlar a las entidades bancarias, aumentar los impuestos a los ricos y grandes empresas, promover la democracia participativa y reducir el gasto militar. También propone eliminar el Senado para ahorrar fondos.
Una computadora digital es una combinación de dispositivos electrónicos que pueden realizar operaciones programadas de forma autónoma. Un programa almacena instrucciones y datos en la memoria de la computadora para procesar información y mostrar resultados. Existen computadoras análogas, digitales, híbridas y de propósito especial o general, siendo las digitales las más comunes actualmente.
El documento describe la historia y el desarrollo de Internet. Comenzó en la década de 1960 como una red de computadoras interconectadas llamada ARPANET, financiada por la Agencia de Proyectos de Investigación Avanzada (DARPA). En 1983, ARPANET adoptó el protocolo TCP/IP, lo que permitió la interconexión de más redes y el crecimiento de Internet. En la década de 1990, Internet se hizo disponible comercialmente y para el público en general, lo que resultó en un rápido aumento del número de usuarios
El documento compara dos sistemas de gestión de contenidos (CMS), MediaWiki y Drupal. Selecciona MediaWiki y describe los pasos para descargarlo, instalarlo en un servidor local, y configurarlo para acceder mediante un nombre de dominio local en lugar de localhost. Explica brevemente los pasos para Drupal pero no lo instala.
Este documento describe los mundos virtuales como un entorno para enseñar idiomas donde los estudiantes pueden sumergirse en situaciones reales y comunicarse con otros de forma más relajada. Algunos ejemplos mencionados son British Council y Virtlantis, donde los estudiantes pueden asistir a clases, interactuar con compañeros y profesores, practicar el idioma de forma informal y visitar lugares de interés. Los mundos virtuales ofrecen un escenario atractivo para los nativos digitales que permite la inmersión e interacción en tiempo real de una
Este documento explora el concepto de libro clásico como un texto que fluye entre lo uno y lo múltiple, lo fugaz y lo permanente, la norma y la transgresión, lo mayor y lo menor, lo nacional y lo universal, lo culto y lo popular, lo histórico y lo transhistórico. Un libro clásico se caracteriza por su poder de escapar de clasificaciones inmovilizadoras de diferentes manifestaciones de poder a través de reescrituras. El documento también discute conceptos relacionados como canon y literatura universal, y examina la obra
El documento propone el desarrollo de un "Confesionario de fiestas", un reality show que tendría presencia en populares festivales musicales en España como medio para promocionar marcas y ofrecer entretenimiento e historias de experiencias a hombres y mujeres de 20-30 años con estudios superiores que asisten a estos eventos.
Este documento describe los diferentes tipos de escáneres, sus características y componentes. Explica las opciones de conectividad, resolución y velocidad de escaneo disponibles, así como los diferentes puertos de conexión. Además, detalla los tipos de escáneres, incluyendo modelos con alimentación automática o manual, escáneres portátiles, de libros y lectores de códigos de barras. Finalmente, brinda información sobre las cámaras web y sus usos.
La Unión Europea ha anunciado nuevas sanciones contra Rusia por su invasión de Ucrania. Las sanciones incluyen prohibiciones de viaje y congelamiento de activos para más funcionarios rusos, así como restricciones a las importaciones de productos rusos de acero y tecnología. Los líderes de la UE esperan que estas medidas adicionales aumenten la presión sobre Rusia para poner fin a su guerra contra Ucrania.
El documento habla sobre los riesgos de accidentes y enfermedades en el lugar de trabajo. Define los conceptos de riesgo, accidente y enfermedad ocupacional. Explica los costos directos e indirectos de los accidentes y las enfermedades profesionales. También describe medidas para controlar riesgos como la ventilación, señalización, protección personal y la eliminación del riesgo.
Arquímedes fue un gran matemático griego del siglo III a.C. que realizó importantes contribuciones a la geometría y descubrió principios fundamentales de la mecánica e hidrostática. También inventó máquinas de guerra útiles y dispositivos como la polea y el tornillo de Arquímedes. Sus logros matemáticos incluyeron el cálculo de áreas y volúmenes, y la aproximación de π y raíces cuadradas con alta precisión.
El documento presenta una serie de ejercicios y consejos para mejorar la gestión de equipos de trabajo a través de la comunicación. Se enfatiza la importancia de conocer los nombres de todos los miembros del equipo, reconocer los diferentes perfiles dentro del equipo, desarrollar el talento individual, y fomentar el respeto y la tolerancia. También se discuten temas como la gestión del tiempo, la necesidad de complementarse, y la importancia de la comunicación asertiva y emocional en el éxito de las empresas.
El documento contrasta las visiones utópicas y distópicas del futuro. Una visión utópica imagina una sociedad ideal proyectada al futuro, mientras que una visión distópica imagina una realidad futura opuesta a una sociedad ideal, llevando tendencias sociales actuales a extremos apocalípticos. Algunos libros que presentan visiones utópicas incluyen El sol desnudo y Utopía, mientras que libros como 1984 y Fahrenheit 451 presentan visiones distópicas.
Este documento presenta una guía de trabajo para estudiantes de tercero medio sobre la unidad de diálogo literario y efecto estético. Incluye objetivos y habilidades a desarrollar, así como instrucciones metodológicas. También contiene un artículo sobre utopías y distopías que define estos términos y analiza su uso en la literatura, con ejemplos como "Utopía" de Tomás Moro y obras distópicas del siglo XX. Por último, define el régimen totalitario y enumera sus característic
Tesis de montero rodríguez sobre abominables de j. ure (versión digital novís...Jules MACDONALD PETROVICH
En este trabajo se aborda el texto Cuentos Abominables, del escritor venezolano Alberto Jiménez Ure, con el objetivo de analizar la presencia de uno de los conceptos más debatidos en la actualidad: la posmodernidad y su manifestación en la Literatura Latinoamericana. Para ello, se partirá de la categoría propuesta por Mijaíl Bajtín sobre la unión espacio-tiempo, denominado por él como cronotopo; asimismo, el estudio de dos discursos importantes dentro de la posmodernidad: el erotismo y la fiabilidad (Shirley Yorleny MONTERO RODRÍGUEZ)
Mumford, Lewis. - Historia de las utopías [ocr] [2013].pdffrank0071
Este documento resume el libro Historia de las utopías de Lewis Mumford. En él, Mumford analiza críticamente el pensamiento utópico, su historia, fundamentos, aportaciones positivas y debilidades. Revisa las utopías más influyentes de Occidente y valora su impacto en cualquier nuevo camino hacia la utopía.
El documento discute los desafíos que enfrentan los docentes ante la crisis del humanismo en las sociedades de control. Argumenta que el contexto actual ha generado vacío de futuro, desesperanza y malestar, debilitando el humanismo. También plantea que es necesario reflexionar sobre cómo las transformaciones sociales afectan los espacios educativos y la labor docente.
Presentación preparada por Carlos Lombas para acompañar el 3er Congreso de Mitocrítica celebrado en la Facultad de Filología de la UCM en octubre de 2014.
Guigou, el ojo - la mirada - representacion e imagen en antrop visualАльфред Агирре
Este documento presenta una introducción a la representación e imagen en la Antropología Visual. Discuten los equívocos que han rodeado a este campo y plantean preguntas sobre cómo la Antropología Visual puede abordar la imagen en la era pos-mediática e hiperreal. También analizan cómo la imagen ha sido instrumentalizada como representación en la Antropología Visual desde sus inicios, buscando una representación sin mediación, y cómo esto ha cambiado con el tiempo a medida que se reconocen las subjetividades en la producción visual antropológica.
Este documento contrasta las ideas de utopía y distopía. Define la utopía como una comunidad ficticia sustentada en ideales filosóficos que promueven la igualdad, el pacifismo y la propiedad común, donde la felicidad del individuo depende de la felicidad del colectivo. Define la distopía como una utopía negativa o antiutopía que presenta una sociedad futura autoritaria donde el Estado controla de forma absoluta el comportamiento individual y define el bien y el mal.
Joaquín Ortega - Ciencia Ficcion: Pasado y Presente del FuturominiPLUG
El documento resume la historia y el alcance de la ciencia ficción. Explora sus orígenes clásicos con autores como Luciano de Samosata y cómo aborda temas como el futuro de la sociedad, la tecnología y la humanidad. También distingue entre utopías, que describen sociedades ideales, y distopías, que presentan sociedades represivas. Finalmente, considera el futuro continuo de la ciencia ficción y cómo obliga a pensar sobre temas como la evolución humana y tecnológica.
Este documento explora la relación entre utopía y democracia. Argumenta que tradicionalmente se ha considerado que existe una antinomia entre ambas, pero que en realidad son fuerzas indisociables para el movimiento emancipatorio moderno. La utopía no necesariamente conduce al totalitarismo y la democracia no es inherentemente burguesa. El nuevo espíritu utópico debe desmitologizarse a sí mismo para preservar la capacidad de movimiento y crítica de la utopía. Pierre Leroux propuso conjugar el impulso
Este documento resume las principales vanguardias artísticas y literarias que surgieron en España en las décadas de 1920 y 1930, como el Creacionismo, el Surrealismo y el movimiento liderado por Ramón Gómez de la Serna. Explica los fundamentos y características de cada movimiento, así como sus influencias y principales exponentes españoles como Huidobro, Lorca, Alberti y Aleixandre. Además, distingue cuatro etapas en el desarrollo del vanguardismo español entre 1908 y 1936.
La palabra utopía siempre alude al fin de la locura o esperanza de la humanidad, o bien puede referirse a los sueños de buscar la perfección en la tierra, o bien a los esfuerzos racionales que se hacen por reinventar el entorno del hombre y sus instituciones . Una de las características principales de toda utopía es el sueño de una armonía final y definitiva . La utopía así se convierte en la reacción del hombre que tiene frente al mundo con el cual está inconforme. Este será el tema que se tratará a lo largo del texto.
El propósito de estas reflexiones es abordar, algunas problemáticas de forma reflexiva y crítica, que nacen de ser docente y ejercer la docencia en el contexto actual de crisis del humanismo
LA POSMODERNIDAD. NUEVO RÉGIMEN DE VERDAD, VIOLENCIA METAFÍSICA Y FIN DE LOS...Adolfo Vasquez Rocca
VÁSQUEZ ROCCA, Adolfo, "LA POSMODERNIDAD. NUEVO RÉGIMEN DE VERDAD, VIOLENCIA METAFÍSICA Y FIN DE LOS METARRELATOS",
<http: />
Reedición en ROSEBUD – Redazione –Critica, Scrittura, Giornalismo– Facoltà di Lettere e Filosofia, Cagliari, Italia, abril, 2013.
Categoría – Sección: Filosofía: <http: />
VÁSQUEZ ROCCA, Adolfo, "LA POSMODERNIDAD. NUEVO RÉGIMEN DE VERDAD, VIOLENCIA METAFÍSICA Y FIN DE LOS METARRELATOS",
<http: />
Reedición en ROSEBUD – Redazione –Critica, Scrittura, Giornalismo– Facoltà di Lettere e Filosofia, Cagliari, Italia, abril, 2013.
Categoría – Sección: Filosofía: Ver ↓
<http: />
- VÁSQUEZ ROCCA, Adolfo, "LA POSMODERNIDAD. NUEVO RÉGIMEN DE VERDAD, VIOLENCIA METAFÍSICA Y FIN DE LOS METARRELATOS", En NÓMADAS, Revista Crítica de Ciencias Sociales y Jurídicas - UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID, NÓMADAS. 29 | Enero-Junio, 2011 (I), pp. 285-300
<http: />
VÁSQUEZ ROCCA, Adolfo, "LA POSMODERNIDAD; A 30 AÑOS DE LA CONDICIÓN POSTMODERNA DE LYOTARD", En Almiar MARGEN CERO, Revista Fundadora de la ASOCIACIÓN DE REVISTAS DIGITALES DE ESPAÑA - Nº 51 - 2010.
<http: />
'POSMODERNIDAD, PENSAMIENTO DÉBIL Y FIN DE LOS METARRELATOS'
1.- VÁSQUEZ ROCCA, Adolfo, "LA POSMODERNIDAD. NUEVO RÉGIMEN DE VERDAD, VIOLENCIA METAFÍSICA Y FIN DE LOS METARRELATOS", En NÓMADAS, Revista Crítica de Ciencias Sociales y Jurídicas - Universidad Complutense de Madrid, NÓMADAS. 29 | Enero-Junio, 2011 (I), pp. 285-300
<http: />
2.-VÁSQUEZ ROCCA, Adolfo, "LA POSMODERNIDAD. NUEVO RÉGIMEN DE VERDAD, VIOLENCIA METAFÍSICA Y FIN DE LOS METARRELATOS",
<http: />En ROSEBUD – Redazione –Critica, Scrittura, Giornalismo– Facoltà di Lettere e Filosofia, Cagliari, Italia, abril, 2013.
3.- VÁSQUEZ ROCCA, Adolfo, "LA POSMODERNIDAD; NUEVO RÉGIMEN DE VERDAD, VIOLENCIA METAFÍSICA Y FIN DE LOS METARRELATOS". En Revista Observaciones Filosóficas - Nº 10 – 2010 – ISSN 0718-3712. <http: />
By Adolfo Vásquez Rocca PHD.
Walter Mignolo y el término "un paradigma otro"Brirosa
Este documento resume el concepto de "un paradigma otro" propuesto por Walter Mignolo en su obra "Historias locales/diseños globales". Mignolo describe un paradigma otro como un pensamiento crítico emergente en lugares que han sufrido la expansión colonial y que ofrece una perspectiva distinta a los paradigmas modernos y posmodernos dominantes. Un paradigma otro surge de las experiencias históricas de colonialismo y reconoce la diversidad de saberes subalternos. Mignolo argumenta que este paradigma complementa la noción de "transición paradigmática" de
Este documento discute el concepto de lo imaginario y su relación con la ficción literaria. Define lo imaginario como el dominio simbólico que representa las creencias e ideas de una sociedad, y que se manifiesta en instituciones, mitos, fantasías y otras creaciones culturales. Argumenta que la ficción literaria puede considerarse un conocimiento válido ya que explora aspectos de la experiencia humana de manera simbólica. Propone que estudiar lo imaginario y la ficción puede ampliar nuestra comprensión del mundo actual.
Aristóteles y Nietzsche. La Tragedia. Por Maximiliano Korstanjefabianmlsaladino
Este documento discute las perspectivas de Aristóteles y Nietzsche sobre el miedo y la tragedia. Aristóteles ve al miedo como una pasión que debe regularse mediante la virtud. Nietzsche, en cambio, argumenta que la tragedia surge de la confluencia del logos y el pathos, y critica la filosofía de Aristóteles por intentar controlar las pasiones. El documento también analiza el mito de Penteo y las bacantes para ilustrar las ideas de Nietzsche sobre lo trágico y la p
ACERTIJO DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARÍS. Por JAVI...JAVIER SOLIS NOYOLA
El Mtro. JAVIER SOLIS NOYOLA crea y desarrolla el “DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARIS”. Esta actividad de aprendizaje propone el reto de descubrir el la secuencia números para abrir un candado, el cual destaca la percepción geométrica y conceptual. La intención de esta actividad de aprendizaje lúdico es, promover los pensamientos lógico (convergente) y creativo (divergente o lateral), mediante modelos mentales de: atención, memoria, imaginación, percepción (Geométrica y conceptual), perspicacia, inferencia y viso-espacialidad. Didácticamente, ésta actividad de aprendizaje es transversal, y que integra áreas del conocimiento: matemático, Lenguaje, artístico y las neurociencias. Acertijo dedicado a los Juegos Olímpicos de París 2024.
Soluciones Examen de Selectividad. Geografía junio 2024 (Convocatoria Ordinar...Juan Martín Martín
Criterios de corrección y soluciones al examen de Geografía de Selectividad (EvAU) Junio de 2024 en Castilla La Mancha.
Soluciones al examen.
Convocatoria Ordinaria.
Examen resuelto de Geografía
conocer el examen de geografía de julio 2024 en:
https://blogdegeografiadejuan.blogspot.com/2024/06/soluciones-examen-de-selectividad.html
http://blogdegeografiadejuan.blogspot.com/
Examen de Selectividad. Geografía junio 2024 (Convocatoria Ordinaria). UCLMJuan Martín Martín
Examen de Selectividad de la EvAU de Geografía de junio de 2023 en Castilla La Mancha. UCLM . (Convocatoria ordinaria)
Más información en el Blog de Geografía de Juan Martín Martín
http://blogdegeografiadejuan.blogspot.com/
Este documento presenta un examen de geografía para el Acceso a la universidad (EVAU). Consta de cuatro secciones. La primera sección ofrece tres ejercicios prácticos sobre paisajes, mapas o hábitats. La segunda sección contiene preguntas teóricas sobre unidades de relieve, transporte o demografía. La tercera sección pide definir conceptos geográficos. La cuarta sección implica identificar elementos geográficos en un mapa. El examen evalúa conocimientos fundamentales de geografía.
José Luis Jiménez Rodríguez
Junio 2024.
“La pedagogía es la metodología de la educación. Constituye una problemática de medios y fines, y en esa problemática estudia las situaciones educativas, las selecciona y luego organiza y asegura su explotación situacional”. Louis Not. 1993.
La Unidad Eudista de Espiritualidad se complace en poner a su disposición el siguiente Triduo Eudista, que tiene como propósito ofrecer tres breves meditaciones sobre Jesucristo Sumo y Eterno Sacerdote, el Sagrado Corazón de Jesús y el Inmaculado Corazón de María. En cada día encuentran una oración inicial, una meditación y una oración final.
El curso de Texto Integrado de 8vo grado es un programa académico interdisciplinario que combina los contenidos y habilidades de varias asignaturas clave. A través de este enfoque integrado, los estudiantes tendrán la oportunidad de desarrollar una comprensión más holística y conexa de los temas abordados.
En el área de Estudios Sociales, los estudiantes profundizarán en el estudio de la historia, geografía, organización política y social, y economía de América Latina. Analizarán los procesos de descubrimiento, colonización e independencia, las características regionales, los sistemas de gobierno, los movimientos sociales y los modelos de desarrollo económico.
En Lengua y Literatura, se enfatizará el desarrollo de habilidades comunicativas, tanto en la expresión oral como escrita. Los estudiantes trabajarán en la comprensión y producción de diversos tipos de textos, incluyendo narrativos, expositivos y argumentativos. Además, se estudiarán obras literarias representativas de la región latinoamericana.
El componente de Ciencias Naturales abordará temas relacionados con la biología, la física y la química, con un enfoque en la comprensión de los fenómenos naturales y los desafíos ambientales de América Latina. Se explorarán conceptos como la biodiversidad, los recursos naturales, la contaminación y el desarrollo sostenible.
En el área de Matemática, los estudiantes desarrollarán habilidades en áreas como la aritmética, el álgebra, la geometría y la estadística. Estos conocimientos matemáticos se aplicarán a la resolución de problemas y al análisis de datos, en el contexto de las temáticas abordadas en las otras asignaturas.
A lo largo del curso, se fomentará la integración de los contenidos, de manera que los estudiantes puedan establecer conexiones significativas entre los diferentes campos del conocimiento. Además, se promoverá el desarrollo de habilidades transversales, como el pensamiento crítico, la resolución de problemas, la investigación y la colaboración.
Mediante este enfoque de Texto Integrado, los estudiantes de 8vo grado tendrán una experiencia de aprendizaje enriquecedora y relevante, que les permitirá adquirir una visión más amplia y comprensiva de los temas estudiados.
1. 29 Atenea 491
I Sem. 2005
*Investigación realizada dentro del marco del Proyecto MECESUP UCO 0203, “Fortaleci-
miento de la calidad y la innovación en la formación de doctores en literatura latinoamericana”.
**Los autores de este artículo integran el Grupo de Investigación “Nuevas lecturas de los tex-
tos clásicos latinoamericanos” del Proyecto MECESUP UCO 0203 y el Grupo de Investigación
03.F2.06 de la Dirección de Investigación de la Universidad de Concepción. La coordinadora ge-
neral de dichos grupos es la Dra. María Nieves Alonso (malonso@udec.cl).
ISSN 0716-1840
“DONDE NADIE HA ESTADO
TODAVÍA”: UTOPÍA, RETÓRICA,
ESPERANZA*
MARÍA NIEVES ALONSO, ANDREA BLUM, KRISTOV CERDA,
JUAN CID, DIETER OELKER, MARCELO SÁNCHEZ,
GILBERTO TRIVIÑOS Y MANUEL VILLAVICENCIO**
RESUMEN
Estudio de las relaciones entre la utopía, la distopía, la verdad y la retórica. La exploración
crítica del repertorio de las figuras literarias de la superación humana de las fronteras (Bloch)
hace visible lo silenciado,lo ocultado por la reflexión moderna sobre la utopía:la significación
revulsiva de la mujer en la historia del pensamiento y la imaginación de lo que no existe
todavía en ninguna parte. Prometeo, Ulises, Don Quijote, Don Juan o Fausto, pero también
Lisístrata, Antígona, Guacolda, Dido, Penélope o la fantasma loca.
Palabras claves: Utopía, distopía, retórica, esperanza, literatura.
ABSTRACT
This is a study of the relationships between utopia, distopia, truth and rhetoric. The critical
exploration of the repertory of literary figures of the human overcoming of borders (Bloch)
makes visible what is silenced and hidden by modern reflection on utopia: the revulsive
signification of woman in the history of thought and imagination of what does not yet exist
anywhere.Prometheus,Ulyses,Don Quijote,Don Juan or Faust but also Lysistrata,Antigone,
Guacolda, Dido, Penelope or the crazed phantom.
Keywords: Utopia, distopia, rhetoric, hope, literature.
Recibido: 25.02.2005. Aprobado: 23.04.2005.
29 Atenea 491
I Sem. 2005
pp. 29-56
2. 30Atenea 491
I Sem. 2005
Es difícil una filosofía que nos libre de la
tiranía del futuro al par que nos lo haga
asequible; es difícil, pero es indispensable.
MARÍA ZAMBRANO
UTOPIA Y DISTOPIA
L
A PALABRA‘utopía’la utiliza por primera vez Tomás Moro en su obra
De optima republicae statu, doque nova insula Utopia, libellus vere
aureus, nec minus salutaris quam festivus (Sobre el mejor estado y la
nueva isla Utopía, librito verdaderamente dorado, no menos festivo que prove-
choso), escrita entre 1515 y 1516. Para crearla combina el prefijo griego ‘ou’
que significa negación –prefijo al cual le da la forma latina‘u’– con el térmi-
no griego ‘topos’ que denota lugar. ‘Utopía’ significa, en consecuencia, un
‘no lugar’, ‘lugar que no existe’, ‘un lugar de ninguna parte’. La homofonía
entre ‘ou(u)topía’ y ‘eutopía’ cuyo prefijo ‘eu’ significa una amplia gama de
atributos positivos como, por ejemplo, próspero, ideal, óptimo, permite su-
gerir, conjuntamente, que el lugar feliz se halla en ninguna parte.
El antónimo de la palabra‘utopía’,‘distopía’, también se construye a par-
tir del griego mediante la unión del prefijo‘dys’que denota algo malo, peno-
so, difícil, y que, por eso, se opone al antes mencionado prefijo ‘eu’, con la
palabra‘topos’, lugar.‘Distopía’ significa, entonces, un lugar aciago al cual se
le asocia, por la fuerza de su antónimo ‘utopía’, la idea de inexistencia, de
irrealidad. Esta relación y contraste entre los términos explica que a menu-
do se sustituya la palabra ‘distopía’ por ‘antiutopía’ o por las expresiones
‘utopía negativa’,‘utopía negra’ o ‘utopía de advertencia’, aunque en este úl-
timo caso para destacar su función.
El nombre utopía se utiliza tanto para referirse a la obra de Moro como al
género literario concebido a partir de ella. Consecuentemente, “la utopía es
la descripción literaria individuada de una sociedad imaginaria, organizada
sobre la base de una crítica subyacente a la realidad real” (Cioranescu 1972:
22). Sin embargo, como expresión de una intención utópica, es decir, de “la
negación crítica de la época en nombre de un futuro feliz, que puede ser
imaginado de las más diversas maneras” (Neusüss 1968: 32), la utopía tam-
bién puede ser entendida como la proyección dialéctica de la historia del
hombre hacia un futuro concebido cada vez como el rechazo del presente.
Claro está que en esta concepción de la utopía interesa, antes que el desarro-
llo de la imagen de un mundo mejor, la percepción crítica a la vez que espe-
ranzada de la realidad existente.
En el concepto de utopía se fusionan, indisolublemente, la imaginación
con la crítica, como manifestación de un profundo desacuerdo con la socie-
3. 31 Atenea 491
I Sem. 2005
dad en torno conjuntamente con la exposición de una “visión alternativa”
de su actual conformación. Esta “contraimagen crítica de la realidad vigen-
te”(Aínsa 1999: 18 y 32, respectivamente) se construye conforme al método
utópico a partir de una hipótesis tanto explicativa como correctiva de las
falencias observadas en la sociedad. El mundo feliz imaginado y descrito en
la utopía surge a partir de esta hipótesis, supuesto imaginario que se des-
pliega con máxima amplitud y detalle en la ficción.
La distopía comparte con la utopía las dimensiones imaginativa y crítica.
Sin embargo, mientras que ésta formula una hipótesis para comprender y
rectificar los desaciertos que observa en la sociedad, aquélla cuenta,“aislan-
do un rasgo o un signo siniestro de nuestro propio presente (... ), la historia
de algún desastre inminente esperado por nosotros” (Jameson 1995: 25).
Por consiguiente, la distopía explicita y desarrolla hasta sus últimas conse-
cuencias las propensiones aterradoras que actúan en el mundo entorno. En
la medida en que estas tendencias tienen su origen en la utopía convertida
en programa de acción, la distopía se constituye en la advertencia contra el
devenir antiutópico de las utopías una vez instaladas en la realidad. Sin em-
bargo,como visión anticipante y preventiva de una futura sociedad de pesa-
dilla, la distopía es concebida en el impulso de la intención utópica, por
cuanto ésta “se concreta con mayor precisión (...) en la negación de lo que
no quiere” (Neusüss 1971: 25).
La diferencia fundamental entre utopía y distopía radica en que esta últi-
ma se construye en torno al concepto de alteridad. Ella se desarrolla a partir
del residuo que deja todo esfuerzo por reducir el otro “inasimilable, in-
comprensible e incluso impensable”, al prójimo “que es diferente de mí,
pero al que, sin embargo, puedo comprender, ver y asimilar” (Baudrillard
y Guillaume 2000: 12). Porque a diferencia de la Utopía de Moro, que es el
relato de la normalización del otro, las novelas de Zamiatin, Huxley y Orwell
narran su rebeldía y resistencia al sometimiento y la subyugación. En otras
palabras, “en el otro se esconde una alteridad ingobernable, amenazante,
explosiva; aquello que ha sido embalsamado o normalizado puede desper-
tar en cualquier momento”(Baudrillard y Guillaume 2000: 16).La utopía es
la descripción de un mundo cuya felicidad resulta de la reducción del otro,
la distopía, por el contrario, es el relato del “retorno efectivo o la simple
presencia de esa inquietante alteridad” (Baudrillard y Guillaume 2000: 16)
en un mundo concebido en función de su supresión.
La hipótesis en torno a la cual se construye la Utopía de Moro es“la vida
y el patrimonio en común” (Moro 2001: 172), comprendida como funda-
mento y garante de una estructura social igualitaria. Surge esta hipótesis
como respuesta explicativa y correctiva de las múltiples injusticias que mar-
can a la sociedad renacentista, explícitamente señaladas por Moro en el pri-
mer libro de su obra. El desarrollo de la hipótesis realizado en el segundo
4. 32Atenea 491
I Sem. 2005
libro lleva a la construcción de un mundo justo, próspero y equitativo, pero
en el cual se suprime la singularidad individual a cambio de la felicidad
colectiva. En el universo de Moro, uniforme, sin privacidad y estrictamente
reglamentado, no hay lugar para los sueños, anhelos y propósitos indivi-
duales, es decir, no hay cabida para la diferencia, para el otro en su alteridad
radical, sino sólo para lo conforme e idéntico a la totalidad. Sin embargo,
esta intolerancia parece compensada por la dignidad que le confiere a los
individuos su participación en el desarrollo de un proyecto ético deposita-
do en la comunidad –proyecto en el cual la felicidad de todos absorbe a la
felicidad individual.
Las distopías fundacionales –Nosotros de Zamiatin, Un mundo feliz de
Huxley y 1984 de Orwell–1
se desarrollan en función de determinadas ten-
dencias percibidas en la realidad, que en su resultado, imaginariamente an-
ticipadas y signadas por el espanto, evocan las consecuencias antiutópicas
de las utopías disciplinantes cuyo paradigma lejano lo aporta la Utopía de
Moro. Es así como
–Jevgeny Zamiatin observa en su entorno definido por la Revolución Rusa
y su proyecto igualitario, un creciente predominio de la razón tecnócrata
concebida como único medio capaz de transformar el mundo y llevar a la
comunidad dicha, bienestar y felicidad. Efectivamente, el Estado Unico de
la novela Nosotros vence gracias a esa herramienta al hambre y logra satis-
facer las necesidades básicas de sus habitantes en el ámbito de lo material.
Sin embargo,a cambio destruye todo impulso irracional incontrolable cuya
expresión paradigmática es la pasión erótica “que hace surgir cruelmente
la alteridad radical”(Baudrillard y Guillaume 2000: 16), y elimina, riguro-
samente, todo vestigio de privacidad. En otras palabras, se alcanza el bien-
estar para la comunidad gracias a la anulación de los individuos –“cada
uno de nosotros es uno de muchos” (p. 10)– y a todo aquello que signifi-
que diferencia, enigma, disensión. Es por eso que las casas son transparen-
tes, la reglamentación de alcance total y la oposición motivo de tortura y
aniquilamiento en la máquina del Benefactor, el presidente ritual –e inde-
finidamente reelegido del Estado Unico.La novela culmina cuando al pro-
tagonista, el ingeniero D 503, lo “salvan” del despertar de su conciencia
crítica y le imponen,violentamente,“el aprendizaje de la felicidad”(p.153).
Se le cura extirpándole “una astilla, la fantasía” (p. 211) de su cerebro, y
1
Citamos según las ediciones siguientes: Huxley, Aldous, Un mundo feliz. Bar-
celona, Plaza Janés, 1999; Zamiatin, Jevgeny, Nosotros, en la versión alemana,
Zamjatin, Jewgenij, Wir. Köln, Kiepenheuer & Witsch, 2000 (la traducción de las
citas es de nuestra responsabilidad); y Orwell, George, 1984. Santiago, Ediciones
Cerro Huelén, Ediciones Cerro Manquehue, 2002.
A. Huxlex
5. 33 Atenea 491
I Sem. 2005
con ello, definitivamente, todo proyecto de desarrollo individual y liberta-
rio, concebido en oposición al Estado Único y la dimensión totalitaria de
su autoridad.
–Aldous Huxley –y también George Orwell– comparten con Zamiatin esta
visión de un Estado totalitario, opuesto a un individuo condenado a la
insignificancia, enfrentamiento del individuo singular “que reclama para
sí un yo independiente y una conciencia autónoma, y el Estado omnipre-
sente y todopoderoso” (Richert 2001: 125). Esta percepción y la pesadilla
que siente Huxley ante las posibilidades implícitas en el progreso científico-
tecnológico, lo llevan a concebir en su novela Un mundo feliz un Estado
Mundial que –a diferencia del Estado Unico de Zamiatin– impone sus
propósitos a través del condicionamiento, la manipulación y programa-
ción genética de los individuos, antes que por la violencia y el terror. El
resultado es la creación de una realidad social definitivamente estable con-
formada por “gente que tiene lo que desea y nunca desea lo que no puede
obtener” (p. 220). Pero para alcanzar esta situación se debe renunciar una
vez más a la singularidad individual,y todos los que“por una razón u otra,
han adquirido excesiva conciencia de su propio yo”(p. 225) son margina-
dos de la comunidad. El bienestar físico y material se paga con sustancia
humana –pasión, conciencia crítica y fantasía–, con “la libertad de ser fe-
liz... de otra manera y no a la manera de todos” (p. 103).
–George Orwell crea su novela 1984 en torno al supuesto conforme al cual
“el poder no es un medio sino un fin”(p. 210), que le permite comprender
el funcionamiento de los estados totalitarios de la época –la Alemania nazi
y la Rusia Soviética– a la vez que imaginar en todas sus consecuencias el
mundo de terror que se estaba configurando. Es la visión de una sociedad
vigilada por la mirada del Gran Hermano y la Policía de Pensamiento,en la
cual el Partido tiene el monopolio de la verdad –“la historia era un pa-
limpsesto, borrado y reescrito cuantas veces fuese necesario” (p. 38)– y
permanentemente redefine lo que se debe tener por realidad. Por consi-
guiente, es el recuerdo y la voluntad de fijarlo en la memoria lo que lleva a
Winston, el protagonista de la novela, a tomar conciencia de sí mismo y a
distanciarse críticamente de su entorno. Su encuentro con Julia –pasión y
amor– consolida el propósito de “construir un mundo secreto donde po-
dría elegir su propia vida” (p. 113). Ambos buscan contacto con la resis-
tencia que resulta ser una creación del propio Partido, expresión del terror
que de esta manera “atomiza a la sociedad para privarla de todo poder, lo
cual logra esencialmente gracias a la omnipresencia del denunciante”
(Arendt 1996: 56).Son llevados al Ministerio del Amor,y en el horror de la
tortura física y mental –aprendizaje, comprensión y aceptación– termi-
nan por renunciar a su voluntad de ser otro. Regresan y se reintegran con
“el alma blanca como la nieve” pero con la certeza de haber “triunfado
sobre sí mismo”, sobre su radical alteridad.Ya no hay lugar para la memo-
G. Orwell
6. 34Atenea 491
I Sem. 2005
ria,la pasión erótica,la vida propia.Winston“amaba al Gran Hermano”(p.
239).
El mito del paraíso y la esperanza milenaria “que no conviene divorciar
en ningún momento del Apocalipsis” (Manuel, F.E. y Manuel, F.P. 1984: I,
56), están en la base del discurso utópico. Bien puede decirse, por eso, que
este discurso es expresión tanto de la imaginación paradisíaca como de la
catastrófica a través de cuyas visiones trasluce el reino feliz de los mil años.
Consecuentemente –en palabras de F.E. y F.P. Manuel–“si en el fondo de
toda utopía late una antiutopía (...) también se puede decir inversamente
que en el fondo de toda distopía late una secreta utopía” (1984: I, 20). Am-
bas son expresiones de un mismo anhelo de felicidad que puede expresarse
como evocación de las tendencias siniestras en nuestro mundo entorno o
como proyección de una imagen alternativa y deseable de la realidad. Pero
el predominio de una de estas expresiones no deshace a la otra, de manera
que en cada una de las distopías que recordamos sueña el protagonista con
lo que en 1984 denomina el País Dorado. Y de la misma manera encontra-
mos en la Utopía de Moro no sólo el permanente recuerdo de los abusos,
excesos y arbitrariedades que suceden en la realidad de la época, sino tam-
bién, en la normalización del otro,el nuevo germen distópico. Es que ambas
manifestaciones son tan sólo momentos en la dialéctica del devenir huma-
no, ya presente en la culebra que se enrosca en el mito del paraíso o en el
Apocalipsis que alberga la dicha milenaria.
Sin embargo, más allá de la fuerte conexión existente entre utopía y
distopía –relación constitutiva de la intención utópica y por ende anterior a
su separación– es necesario observar la diferencia genérica que las define.
“La distopía (...) es siempre una novela, con una trama y personajes que por
lo general acaban en una huida fallida o en una insurrección fracasada y un
final infeliz (que tal vez se extienda ante nosotros eternamente) (Jameson
1995: 25). Por el contrario, la utopía se caracteriza porque en ella la descrip-
ción termina por desplazar a la narración –“indigencia novelesca”(Trousson
1998: 31) que se manifiesta en la falta de los procesos de transformación
que se articulan a través de los personajes y sus acciones. La absorción del
tiempo por el espacio es en esas novelas el efecto necesario del predominio
sin contrapeso de la descripción. “El texto utópico no cuenta de ninguna
manera una historia: más bien busca describir un mecanismo o un tipo de
máquina que suministre los planos del modo en que se construyen el bien o
la sociedad perfecta; erige un modelo sobre la base de éste o de aquel cono-
cimiento implícito” (Jameson 1995: 26).
Es fácil observar estas características en la obra de Moro. Efectivamente,
Hytlodeo, el narrador-testigo del segundo libro, se limita a describir lo que
ha visto en Utopía para de esta manera cumplir con su objetivo de presentar
el modelo de una sociedad ideal. Sin embrago, desde un punto de vista no-
7. 35 Atenea 491
I Sem. 2005
velesco, los habitantes de la isla no son sino personajes planos, anulados por
la inmovilidad de las estructuras vigentes en la comunidad, y sus acciones
parecen obedecer al único propósito de lograr permanentemente lo mismo,
por cuanto no se admite nada que pueda transformar esa realidad. Es por
eso que el narrador apenas menciona el pasado remoto de la isla,sugiriendo
con ello que no importan el origen y los procesos que llevaron al estado
actual de Utopía, sino tan sólo la definitiva perfección alcanzada en un pre-
sente interminable, que es pasado y futuro porque no está sujeto al devenir.
“La utopía es radicalmente ahistórica”, por cuanto es ajena a “nuestra única
e intensa experiencia de la fusión de tiempo y acontecimiento, de tempora-
lidad y acción” (Jameson 1995: 27), de la historia como libertad: elección,
fracaso y éxito.
Por cierto que en la novela distópica cambia sustancialmente la situa-
ción antes descrita. La clave para comprender la diferencia la aporta el per-
sonaje protagonista desde cuyo punto de vista se narra la historia de su vida
en la utopía a partir del momento en que toma conciencia de su diferencia
en un mundo cuya igualdad comprende como el resultado de una imposi-
ción. El resultado de ello es un personaje complejo, diferente de los otros y
cada vez más distante de su realidad entorno. Su esfuerzo por realizar su
singularidad aumenta la distancia y agudiza la conciencia que no tiene lugar
en el mundo estático y coercitivo que lo rodea. A consecuencia de ello, el
héroe de la distopía se vuelve críticamente contra la utopía llevada a la rea-
lidad, la cuestiona, busca cambiarla, entra en conflicto con ese mundo que
se postula como perfecto,estable y permanente y termina sucumbiendo ante
la violencia de su poder. Gracias a este enfrentamiento del protagonista, de
su conciencia crítica expresada en un proyecto de realización personal y la
realidad utópica, normalizada y represiva, la distopía se convierte en una
narración que articula acciones y personajes, que supera la indigencia de la
utopía valiéndose del principio novelesco de la transformación.
Originariamente, la distopía ha significado, en relación con la utopía,
“soñar en sentido opuesto:saber crear un devenir menor”(Deleuze y Guattari
1978: 44). Porque si la utopía es la descripción de un mundo cuya felicidad
resulta de la anulación del otro, la distopía se desarrolla a partir del residuo
que deja su supresión.Por eso,el protagonista de la distopía es un“traidor al
mundo de las significaciones dominantes y del orden establecido”(Deleuze
y Parnet 1997: 51). En el género utópico, la distopía es literatura menor,
pues siempre busca escaparse de las significaciones definitivas y únicas.Pero
este devenir no es sino expresión de la intención utópica signada por lo que
Deleuze y Guattari denominan anómalo por cuanto“está siempre en la fron-
tera, en el límite de una banda o de una multiplicidad, forma parte de ella,
pero ya está haciéndola pasar a otra multiplicidad,la hace devenir,traza una
línea-entre”(1978: 52). Por eso la utopía se transforma en antiutopía cuan-
do se la comprende como un programa,cuando deja de constituirse en fun-
T. Moro
8. 36Atenea 491
I Sem. 2005
ción de la intención utópica como un ser-entre lo permanente y lo fugaz,
cuando instituye la norma y excluye la trasgresión.
Consecuentemente,desde la advertencia distópica y la complacencia utó-
pica es necesario rearticular la intención utópica como resistencia hacia toda
acomodación a las relaciones de poder dominantes e institucionalizadas.
“El universo se ha convertido en un universo de fuerzas y relaciones de fuer-
za”, escribe Baudrillard, y de lo que se trata es organizarlo“en torno a las rela-
ciones de seducción”, es decir, transformarlo en un universo regulado “por
un intento respectivo de seducción” (1998: 166). Ante la subyugación del
hombre por las estructuras de poder, surge la intención utópica como la
expresión del anhelo de un mundo en el cual las alteridades no se reducen
sino se constituyen unas para otras en sujetos reversibles de seducción.
Las utopías son –aunque no las únicas– manifestaciones del pensamien-
to utópico cuyo fundamento lo aporta el sentido de posibilidad del que nos
habla Musil en su novela El hombre sin atributos, y que define como un
“sentido para la realidad de lo posible”, para la “realidad de lo no nacido
aún”. No obstante,“es la realidad la que alberga lo posible”, posibilidad que
sólo se evidencia cuando alguien la descubre y le “confiere sentido y desti-
nación”,para lo cual se la deberá enfrentar como“una invención,como una
tarea por cumplir”(1968: 16 ss.). El pensamiento utópico se constituye en el
deseo de un mundo real diferente,asociado a la identificación de las razones
que explican la insatisfacción que produce, las alternativas que disimula y la
concepción apenas bosquejada de una nueva realidad. A diferencia de ello,
la utopía es la propuesta concreta del modelo de un mundo alternativo, de-
talladamente desarrollado, en el cual se sustituye la disposición concreta de
las relaciones que definen la estructura de la realidad presente por otra que
corrige las deficiencias que se habían identificado en el entorno actual. La
transformación de las sociedades,los nuevos recursos disponibles –piénsese
en los avances científico-tecnológicos, en sus oportunidades y amenazas–,
la diversidad de los diagnósticos y la pluralidad de las alternativas propues-
tas explican la variedad de las utopías desarrolladas a través de la historia
El pensamiento utópico estudia la realidad presente desde el punto de
vista, por una parte, de sus vacíos y deficiencias y, por otra, de sus posibili-
dades para señalar“que quizá había otros caminos y que el que tomaron no
era el único y no era el mejor” (Cortázar, 1966, cp. 17). Consecuentemente,
tiene su origen en nuestro anhelo –esperanza y voluntad– de transformar la
realidad en función de nuestros sueños y proyectos de felicidad. Su natura-
leza es eminentemente crítica e imaginativa, por cuanto no se satisface con
la pura detección de vicios, falencias y desatinos, sino que se actualiza en la
concepción de alternativas –posibles si pensadas en consonancia con la“ten-
dencia-latencia”(Bloch 1980: 101) inherente a la realidad o puramente fan-
tásticas cuando carecen de este arraigo y referencia– pero que siempre nos
llevan más allá del aquí y ahora insatisfactorio. Por eso, la función del pensa-
R. Musil
9. 37 Atenea 491
I Sem. 2005
miento utópico es –en palabras de Paul Tillich (en Manuel 1982: 351)–“abrir
posibilidades”, es decir, mantener vivo el deseo y la voluntad creativa, la ca-
pacidad de pensar a la realidad y a sí mismo diferentes y de proyectarlos a
un posible ilimitado, más allá de toda sumisión a lo que Cioran denomina
“la esclerosis de la rutina” 1998: 117). En su condición de impulso creativo,
renovador, el pensamiento utópico opone permanentemente lo posible a lo
real y se proyecta más allá de la realidad presente, hacia el País Dorado con el
que sueña el protagonista de la novela distópica 1984 . Ante toda realidad
que se presenta como inmutable, definitiva, inevitable, el pensamiento utó-
pico impulsa el cambio, por cuanto sus cinco raíces más profundas, la críti-
ca,la imaginación, el sentido de posibilidad, la esperanza y la rebeldía, se cons-
tituyen en un incesante llamado a percibir la realidad desde la perspectiva
de sus potencialidades, de las oportunidades ignoradas o desaprovechadas,
a encontrar en el presente la latencia de “algo que a todos nos ha brillado
ante los ojos en la infancia, pero donde nadie ha estado todavía: patria”
(Bloch, en VV.AA., 1993:16).
RETORICA Y VERDAD DE LA UTOPIA
Como es sabido,el humanismo renacentista fue un gran intento por rehabi-
litar el saber de las letras clásicas en el contexto de la cristiandad occidental,
que hubo de legitimarse –por lo tanto– frente a una escolástica todavía
gravitante como ante otras formas de saber discursivo, como el derecho y
una incipiente historia. En tal predicamento, los escritores humanistas se
ven conducidos a una concepción de la creación literaria que subordina los
aspectos exclusivamente estéticos a la necesidad didáctica de instruir a sus
lectores, puesto que la finalidad última de las litterae es contribuir al cultivo
de la humanidad (Neilson 1973: 59). La ficción narrativa se encuentra así
sometida a la doble exigencia de constituirse en un texto cuya calidad litera-
ria pueda ser medida por el paradigma de los autores greco-latinos y de
servir como vehículo apropiado para la transmisión de aquella constelación
de ideas filosóficas, morales o políticas que los humanistas designan con el
nombre genérico de sabiduría. El texto utópico se halla en su origen larvado
por esta doble función, tanto más cuanto se trata de un género nuevo que,
no obstante poseer antecedentes más o menos prestigiados, debe ser capaz
de responder con más fuerza a la pregunta por su legitimidad. Ello se reali-
za, a su vez, como pretendemos mostrar, a través de una singular estrategia
retórica que le permitirá movilizar los lugares de la verdad y la ficción en un
juego que a la larga hará estallar la tensión del texto utópico en dirección ya
de la argumentación teorética, ya de la ficción pura.
Según se ha establecido, Moro escribe su Utopía como un complemento
o continuación del Elogio erasmiano, de modo que ambos textos habrían de
E. Bloch
10. 38Atenea 491
I Sem. 2005
formar un díptico cuyo postulado básico es la crítica de la cultura como
imperio de la insensatez que no deja lugar para la sabiduría. El no-lugar
donde se instala el reino de utopía es esta ausencia de la sabiduría en el reino
de la realidad (Hugues 1999:15 ss.). El tono crítico que se despliega en el
Libro I de la obra vendría a ser la faz severa de la ironía erasmiana pues, en
lugar de la locura, el discurso utópico sería el de la propia sabiduría. En este
mismo libro, ante la posibilidad de que Hitlodeo –siguiendo la recomenda-
ción platónica– compartiese su conocimiento en la corte para la mejora del
gobierno y concluyéndose que aquello no sería más que un discurso ante un
auditorio de sordos,el personaje Moro recomienda una estrategia indirecta,
más política, que consiste en representar el papel asignado mientras se va
modificando subrepticia y progresivamente la percepción del auditorio,a lo
que Hitlodeo responde oponiendo la autoridad moral de la pura verdad
(Moro et al. 1956: 27-34). En este debate se explicita la estrategia del propio
texto que, en la medida que escamotea la enunciación directa de los males
que se ha de criticar,embozándola en la incertidumbre de la forma dialógica
primero y luego en la descripción de una sociedad que es punto por punto
opuesta a la sociedad real, parece jugar el juego literario de la alusión;
pero, en tanto ese juego se inserta a su vez en un contexto aparentemente
extratextual que lo propone como discurso verdadero, el que a su vez se
apoya –como veremos– en una figura retórica cuya función principal es
mediar persuasivamente entre la realidad mundana y la realidad del texto,
parece obtener su legitimidad en último término de esta autoridad de la
verdad, que ya no es patrimonio de la ficción literaria sino de cierto saber
que en la obra se denomina “filosofía”.
Consideremos esto último a partir de las Cartas de Moro a Pedro Egidio,
que hacen de Prólogo y Epílogo a la Utopía:
Avergüénzome, queridísimo Pedro Egidio, de enviarte, casi al cabo de un
año este librito acerca de la República Utópica, que no dudo esperabas hace
mes y medio, pues sabías que, al escribirlo, no tenía que realizar ningún
esfuerzo de invención, no discurrir nada tocante a su estructura, sino limi-
tarme a narrar lo que, juntamente contigo, oí contar a Rafael; tampoco ha-
bía nada que hacer en cuanto al estilo, puesto que las palabras de su discurso
improvisado, espontáneo y propio además de un hombre que, como sabes,
es igualmente conocedor del latín que del griego, no pudieron ser rebusca-
das, y porque cuanto más se aproximase mi relato a su descuidada sencillez,
tanto más cerca había de estar de la verdad, única preocupación que en esta
materia debo tener y tengo (1956:3).
“Discurso improvisado”,“espontáneo”,“descuidada sencillez”, la escritu-
ra del texto utópico se declara intencionalmente carente de recursos litera-
rios, no obstante se presenta en una impecable prosa latina, con una com-
11. 39 Atenea 491
I Sem. 2005
posición dialógica clásica, plagada de sutiles (o no tanto) referencias inter-
textuales a Platón, Marco Polo, la Biblia y los Padres de la Iglesia, pletórica
de nombres de significados irrisorios (Hugues 1999: 20),etc.El estatuto que
propone para sí mismo es el del relato presencial, que se limita a transcribir
los datos de hecho y que se halla a la base de la constitución del discurso
histórico en el último siglo, en tanto ha podido desgajarse progresivamente
desde su originaria mezcla con la ficción imaginativa. En ello el texto utópi-
co no se diferencia particularmente de otras formas de ficción narrativa del
Renacimiento, no obstante en su caso la estrategia se torna más compleja
debido a la multiplicación de claves que sólo pueden ser descifradas por los
otros humanistas, de modo que sólo ellos se hallarían en condiciones de
distinguir apropiadamente la ficción de la realidad (Neilson 1973: 31-32).
Esta ambivalencia nos pone frente al problema de la legitimación. Por
un lado el texto se encuentra legitimado dentro de las reglas del discurso
humanista, pero se presenta como una novedad para el resto de los lectores
ante quienes,en principio, aparecería como una narración de hechos verda-
deros sostenida por la referencia a testigos y a hechos concretos, según las
reglas del discurso histórico en uso. Es decir, el verosímil literario –cons-
trucción puramente lingüística– se encuentra cifrado bajo la “verdad”, en-
tendida como valor referencial de los enunciados de hecho. Es más,la ironía
de este procedimiento es tal, que en la carta que desde la edición de París
(1517) epiloga al libro, Moro niega abiertamente todo lo que de hecho ha
realizado ante los ojos de sus pares, el texto es bastante ilustrativo por sí
mismo:
En el momento que se pone a dudar si la cosa es de verdad o pura fantasía,
echo de menos la firmeza de su juicio. No tengo por qué ocultar que, de
haberme propuesto escribir acerca del Estado e intentando pergeñar una
fábula, no hubiese retrocedido en la invención de algo que, envolviendo los
ánimos como con una dulce miel, les destilara la verdad sin que la notaran.
Y de seguro les hubiera podido ablandar tanto que, a la vez de jugar con la
ignorancia del vulgo, podría haber añadido, para los cultos, ciertas señales
por las cuales fácilmente se hubiesen percatado del tenor de la Utopía
(1956:103).
Ahora bien, la complejidad se acrecienta si consideramos que la obra,
que vendría a ser la narración de la conversación entre Rafael Hitlodeo, Pe-
dro Egidio y Moro contiene en su interior otra narración: la que Hitlodeo
realiza de su estadía en la isla de Utopía. Esta última requiere de una forma
distinta de legitimación, en la medida en que se trata de un relato presencial
sin testigos que puedan refrendarlo y, sobre todo, porque el referente que se
describe no posee ninguna relación con los hechos del mundo tal y como
son conocidos por el sujeto encarnado por la voz narrativa y por los lecto-
13. 41 Atenea 491
I Sem. 2005
res. En este punto Moro echa mano a una estrategia más o menos común en
los textos de ficción de la época: la figura retórica de la evidentia o, en su
denominación griega, enargeia (Neilson 1973: 67).
Desde la antigua Retórica, la enargeia es concebida como la capacidad
para crear una presencia vívida a través del lenguaje. Esta presencia se defi-
ne esencialmente como la visualización que se puede obtener por una des-
cripción exhaustiva y emotiva que produzca una modificación relevante en
la imaginación del interlocutor, hasta el punto en que éste pueda represen-
tarse el objeto como si lo estuviese percibiendo directamente. Esta referen-
cia a la percepción visible establece un vínculo estrecho entre el discurso
enargético y los criterios de verdad factual,en tanto el lenguaje aparece como
mediador entre el hecho y su representación mental, según un modelo del
efecto estético más o menos compartido de Aristóteles a Kant. La enargeia
cumple en una descripción la misma función que el dato empírico en una
argumentación de hecho, de modo que al ser introducida en la narración
como factor testimonial –generalmente en estilo directo, como la encontra-
mos en la Utopía– formula una relación con un estado de cosas exterior al
texto mismo, que es el que se está presentando y que funciona como garan-
tía de la veracidad de la narración en general, no bien lo que tiene el lector
ante sí no es nada más que un relato dentro de otro relato (Lunde 2004: 50-
58). Encontramos insistentemente en los debates sobre temas estéticos y
retóricos, durante el Renacimiento, la alusión a los conceptos de enargeia,
ekphrasis e hipotiposis,o sus equivalentes latinos,para señalar esta virtud del
lenguaje de llevar hacia la representación que está la base de todo conoci-
miento. Los humanistas descubren en ellos el paradigma de su empresa di-
dáctica, en la medida en que ella se concibe como un sacar a la humanidad
de las tinieblas de la ignorancia a la luz de la sabiduría gracias al poder del
lenguaje (Plett 1975).
En el texto de Moro, así como en la mayor parte de los textos que inclui-
mos dentro del género utópico, las descripciones exhaustivas de las socieda-
des felices constituyen gran parte de la narración, de ellas depende en gran
medida el potencial crítico de la obra, en tanto la capacidad de representar
persuasivamente el mundo imaginario determina su contrastación con el
mundo real. La enargeia, por lo tanto, es el resorte secreto que permite al
autor de utopías operar sobre el mundo desde la ficción. Y la paradoja de
este procedimiento reside en que lo descrito, por definición, se presenta de
entrada –al menos para un público determinado, los humanistas– como
no-existente. Astucia del texto utópico, que se justifica plegando la realidad
sobre el texto gracias a los indicios paratextuales que despistan al lector no
prevenido, para luego plegar al texto sobre sí mismo en la descripción per-
suasiva de un referente vacío.Lo que sostiene toda esta estructura es la capa-
cidad lingüística de suscitar la representación. Se ha dicho que esta astucia
no es más que un juego de máscaras que el escritor humanista utiliza para
14. 42Atenea 491
I Sem. 2005
hacer más atractiva su proposición didáctica (Neilson 1973: 67). Nos pare-
ce, en cambio, que esta estructura de mise en abyme llega a constituir un
dispositivo escritural específico,de intención irónica,que se orienta a poner
en cuestión la consideración ingenua de la relación lenguaje-realidad para
acceder luego –por una especie de skepsis estética– a ese particular estado de
suspensión de las certezas que desde la tradición clásica se concibe como el
inicio de la sabiduría. La ironía es tanto más mordaz cuanto esta posibilidad
se halla abierta sólo para el lector ideal, mientras que el resto de los lectores
deben resolver por sí mismos si lo que tienen entre manos se trata de una
ficción o un testimonio histórico.
Para los continuadores de Moro, esta ambivalencia se resuelve invirtien-
do la relación entre el verosímil textual y la realidad, que ahora se supedita a
la autoridad veritativa en sentido tanto epistemológico como moral. Es de-
cir, la sabiduría irónica de Erasmo y su amigo el Canciller deviene discurso
sobre la verdad: Filosofía. Esta posibilidad ha sido abierta en gran medida
gracias a la descomposición del discurso filosófico sobre la verdad por el
nominalismo tardoescolástico.El pensamiento renacentista pasa rápidamen-
te de la ironía socrática a la dialéctica platónica, sobrepasando la verosimili-
tud retórica hacia la búsqueda de un nexo originario entre sabiduría, len-
guaje y verdad (Trinkaus: 1999). Este giro queda claramente manifiesto en
el desarrollo del género utópico, que en Campanella y Bacon adopta las ma-
neras del tratado filosófico, con su composición escolástica de objeción y
respuesta, o bien bajo la forma de la narración alegórica.
Ciertamente, el germen de este deslizamiento se halla ya en la particular
estructura del texto fundador que,como hemos visto, no se resuelve jamás a
ser un texto de ficción. Campanella, Bacon y los que les sigue no hacen sino
tomar al pie de la letra las afirmaciones intra y paratextuales, presentes en la
Utopía de Moro, que declaran que su objeto es la verdad. Se instalan de este
modo en una cierta ceguera respecto de su propio lenguaje y transforman la
enargeia retórica en una progresión deductiva de descripciones, dirigidas
antes a demostrar que a conmover. Mientras Moro traza con una mano un
discurso referencial sobre un objeto que con la otra declara inexistente,rién-
dose de la seguridad del sentido común e intentando (eso creemos) con esta
irrisión conmover un poco la imaginación política de la época, sus conti-
nuadores aborrecen la dulce miel del lenguaje y apuestan por una versión
más fuerte de la crítica, aquella que se sabe fundada en la autoridad de la
verdad:
Pero detestamos tanto toda impostura y mentira que bajo pena de ignomi-
nia y multas, hemos prohibido estas prácticas a todos nuestros compañeros,
para que no se muestre ninguna obra o cosa, falseada ni aumentada, sino
sólo en su natural pureza y sin ninguna afectación de maravilla (Bacon 1975:
212).
Erasmo
Campanella
15. 43 Atenea 491
I Sem. 2005
En términos textuales esta justificación autoritativa de la crítica se for-
mula en la apelación a un repertorio de textos legitimados culturalmente,
de modo que Campanella, por ejemplo, se permite situar su Ciudad del sol
en un canon que incluye nada más ni nada menos que a Platón,la ley mosaica
y al evangelio, entre otros. La nueva Atlántida, por su parte, hace depender
su proyecto de conciliación del saber científico-tecnológico con el cristia-
nismo del intertexto religioso que, en último término, postula la filiación
divina de la sabiduría y la verdad.
Movido por su necesidad de legitimación, el texto utópico remite ahora
a otros textos prestigiados en una secuencia que concluye siempre en una
instancia metarreferencial, el nivel de lo absoluto e inefable. La opción que
adoptan los escritores posteriores es transformar la ucronía original de las
utopías renacentistas por la proyección hacia el tiempo futuro, de modo
que el salto en el absoluto es reemplazado por el vértigo de un tiempo que
aún no se colma. Pareciera, entonces, que el discurso crítico de la utopía, del
mismo modo que el discurso político y el místico,requiere para su constitu-
ción de cierto significante vacío que tanto impide la clausura del discurso
como suscita la ilusión de que se trata de una articulación sistemática (Laclau
2000). La relación con este significante vacío será, en el caso específico del
discurso utópico, de corte metonímico, por cuanto la secuencia de textos
que definen el recorrido y la dispersión del género jamás logra colmar el
referente,toda nueva utopía –como el simulacro platónico– es sólo una parte,
una porción espejeante de este no-lugar y no-tiempo que promete lo que la
realidad no proporciona.
En el caso particular del texto baconiano destaca también el rol que jue-
gan las escrituras mágicas o de significados místicos. De algún modo parece
operar en ello una suerte de mala conciencia, pues se sugiere oblicuamente
que el texto –en la medida que contiene o reproduce aquella escritura supe-
rior– no es sólo literatura o ficción. Forzado a legitimarse constantemente y
apoyar su crítica de lo real en un principio incontrovertible, el escritor de
utopías intenta colmar incesantemente el significante vacío que le heredara
el fundador del género y concluye trazando la alegoría de sí mismo.Alegoría
en un mundo sin dioses, donde el simbolismo es progresivamente reempla-
zado por la notación y el discurso neutrales de la tecnociencia. En la medida
en que permanece habitando en la proximidad del lugar vacante de la ver-
dad, la escritura del no-lugar se siente en un espacio reservado, sagrado, y
quizás eso sea lo que trastorne a la utopía posterior... cuando se ve enfrenta-
da a la posibilidad de su realización:
Dios te bendiga, hijo mío: voy a darte la joya de más valor que poseo, pues
por el amor de Dios y de los hombres voy a revelarte los secretos de la casa de
Salomón (…).El objeto de nuestra fundación es el conocimiento de las cau-
Platón
Bacon
16. 44Atenea 491
I Sem. 2005
sas y secretas nociones de las cosas y el engrandecimiento de los límites de la
mente humana para la realización de todas las cosas posibles (Bacon 1975:
225).
El devenir posterior del género se encuentra determinado por esta exi-
gencia de decidir su estatuto: ¿texto filosófico, literario, político, religioso?
Puesto que la respuesta a este problema no puede decidirse sino hasta que
sea despejada la incógnita –de suyo inagotable– relativa a la relación entre el
lenguaje y la realidad, la tensión estructural del texto utópico estalla disper-
sando el género hacia las diversas formas de utopías didácticas, ejercicios de
crítica social, distopías o contrautopías literarias, etc. Quizás el destino de la
escritura utópica se encuentre precisamente en este movimiento que fecun-
da la literatura al precio de su propio vaciamiento, abismo que la constituye
desde su origen, abismo que no es otro que el de la humana libertad.
UTOPIA Y LITERATURA
Fin de la historia, fin de las religiones, fin de Occidente, fin de Edipo, fin del
psicoanálisis, fin de la filosofía, fin del arte, fin del enemigo, fin de la tierra,
fin del sujeto, fin de la utopía. Los que hablan en este tono apocalíptico
esperan algún beneficio. Esto es, dice Derrida, lo que interesa destacar en
primer lugar: “¿Cuál beneficio? ¿Qué prima de seducción o de intimida-
ción? ¿Qué ventaja social o política? ¿Quieren asustar? ¿Quieren agradar? ¿A
quién y cómo? ¿Quieren aterrorizar? ¿Hacer cantar? ¿Atraer a una emula-
ción del disfrute? ¿Es esto contradictorio? ¿En vista de qué intereses, cuáles
fines buscan alcanzar con esas calurosas proclamaciones sobre el fin próxi-
mo o el fin ya realizado?” (Derrida 1983: 20-21). Se sabe por lo menos uno
de los nombres de estos apocalipsis: crímenes perfectos. Exterminios de las
alteridades radicales que, en el caso específico del fin de la utopía, significan
la renuncia al principio esperanza,el desprestigio de la invención del pueblo
que falta, el olvido del legado de los muertos.
Hay, sin embargo, un lugar en el que la fuerza crítica, disolvente, de la
imaginación utópica declarada difunta se obstina en testimoniar de múlti-
ples formas la regla del mundo que Baudrillard llama el Gran Juego: de una
parte, la alteridad radical está siempre muerta; de la otra, es indestructible
(1993:156). Es el espacio literario. Lugar de la transgresión y de la soledad
esencial, de la muerte y de la noche, de la repetición y de la biblioteca, dicen
Blanchot y Foucault. Lugar de la esperanza y de la utopía, replica Piglia:“La
escritura de ficción se instala siempre en el futuro, trabaja con lo que toda-
vía no es. Construye lo nuevo con los restos del presente (...). La novela de
Arlt, como las Macedonio Fernández, como las de Kafka o las de Thomas
M. Blanchot
17. 45 Atenea 491
I Sem. 2005
Bernhard son máquinas utópicas, negativas y crueles que trabajan la espe-
ranza” (1993: 20). La literatura es una forma privada de la utopía. No sor-
prende esta definición de Ricardo Piglia, conocedor sin duda del libro de
Ernst Bloch considerado una suma filosófica de la utopía. La intención utó-
pica que recorre el mundo entero, leemos en El principio esperanza, no está
limitada al simple enclave interior del sueño ni tampoco a los problemas de
la mejor constitución social. Su campo es muy amplio socialmente, tiene
como objeto todos los mundos objetivos del trabajo humano y se extiende
tanto a la fantasía diurna como al sueño nocturno, a las fábulas como a los
arquetipos, tanto a la técnica y a la arquitectura como a la pintura y a la
filosofía,tanto a la literatura y a la música como a la moral y a la religión.Así
como en el alma alborea un todavía-no-consciente que no ha sido nunca
consciente, así también alborea en el mundo lo todavía-no-llegado-a-ser:
“Este frente se halla a la cabeza del proceso universal y del todo universal, así
como la tremenda y todavía tan poco conocida categoría del novum”(Bloch,
en VV.AA., 1993:7).
Las obras de arte, entre ellas las literarias, tienen un lugar privilegiado en
la historia de las visiones desiderativas de Occidente. Su singularidad radica
específicamente en la forma bella de la configuración de la patria utópica:
“De lo bello se dice que alegra, e incluso que se goza. Pero, sin embargo, su
precio no se agota aquí; el arte no es un manjar (...). El sueño desiderativo
camina hacia algo indiscutiblemente mejor, y a diferencia de la mayoría de
los sueños políticos, convertidos en oficio, es algo bello configurado”(Bloch
2004: 253). La catedral laica de la esperanza construida por Bloch desarrolla
aquí un aspecto central de las relaciones del arte con la utopía y la verdad:
allí donde el arte no se pierde en la ilusión lo bello, e incluso lo sublime,
sirve de medio para la percepción de la libertad futura:
La utopía, como determinabilidad del objeto con el grado ontológico de lo
posible-real, alcanza así, de la mano del tornasolado fenómeno del arte, un
problema espacialmente rico de corroboración. Y la respuesta a la cuestión
de la verdad estética es la siguiente: la apariencia artística no es siempre mera
apariencia, sino un significado de lo impulsado hacia delante encerrado en
imágenes, sólo designable en imágenes, las cuales representan la exagera-
ción y fabulación de una preapariencia de algo real, dado y significativo, en
lo existente en movimiento, de una pre-apariencia representable específica-
mente de modo precisamente estético-inmanente. Aquí se ilumina lo que
los sentidos corrientes o romos apenas si ven,y ello lo mismo en el acontecer
individual que en el social o que en el de la naturaleza.Y esta pre-apariencia
es alcanzable precisamente porque el arte impulsa hasta el final su material
en figuras, situaciones, acciones, paisajes, dándole a luz por la expresión en
el dolor, la dicha o la significación. La pre-apariencia es ella misma alcanza-
ble por el hecho de que el oficio de impulsar-hasta-el-final tiene lugar en el
espacio dialécticamente abierto en el que cada objeto puede ser representa-
R. Piglia
18. 46Atenea 491
I Sem. 2005
do estéticamente. Representado estéticamente significa: más logrado inma-
nentemente, más conformado, más esencial que en la presencia inmediata-
mente sensible o inmediatamente histórica de este objeto. (La) pre-aparien-
cia amplía la‘naturaleza sin trascenderla’. Lo bello, e incluso lo sublime, son,
por eso, vicarios de una existencia de los objetos que aún no han llegado a
ser,de un mundo plenamente formado sin acaso externo,sin inesencialidad,
sin indecisiones. El lema, por ello, de la pre-apariencia en sentido estético
reza así: cómo es posible perfeccionar el mundo sin que este mundo como
en la pre-apariencia religioso-cristiana, salte en pedazos y desaparezca
apocalípticamente. (El arte lleva a cabo) la representación del brillante puro
en diversas figuras, situaciones y acciones del mundo, sin que, por eso, este
mundo salte en pedazos; de aquí la perfecta visibilidad de esta pre-apariencia.
El arte es, por eso, no-ilusión, ya que actúa en la línea de la prolongación de lo
llegado a ser, en su expresión conformada-adecuada (Bloch 2004:258-259).
Formas bellas de las visiones desiderativas.Espacios de latencias de facetas
por venir. Laboratorios, y en la misma medida, fiestas de lo (im)posible.
Sólo por esta razón las grandes obras artísticas de todas las épocas tienen
algo que decir a las generaciones de los hombres que las leen, escuchan o
contemplan con previo fervor y misteriosa lealtad. Sólo por esta razón, lee-
mos en Elprincipioesperanza,poseen una“eternajuventud”lafabulosa Flauta
mágica y una obra tan rigurosamente vinculada a un momento histórico
como la Divina Comedia. Lo importante es siempre el“sentido del gran haz
de destellos” (Goethe) de las grandes construcciones de la fantasía, la con-
notación del “todavía no” con el que todo lo real discurre en su seno. La
literatura que Bloch llama realista y la filosofía tienen en este aspecto una
gran semejanza. Ambas manifiestan que el mundo mismo está lleno de cla-
ves reales y símbolos reales,“lleno de signatum rerum, en el sentido de cosas
centralmente cargadas de significación. Estas cosas apuntan, en esta su
significatividad, a su tendencia y latencia de ‘sentido’, de un sentido que re-
cibirán quizá un día plenamente el hombre y sus problemas” (Bloch
2004:285). Se diferencian, sin embargo, en aspectos también fundamenta-
les: “Por razón de su carácter plástico, la literatura ha captado el carácter
simbólico de lo posible real de manera más clara que, hasta ahora, la filoso-
fía; pero la filosofía se ocupa de este campo con el rigor del concepto y la
seriedad de las conexiones” (Bloch 2004:285). El libro mismo de Bloch pa-
rece surgir, con todo, de un bello encuentro de la filosofía con la literatura,
de un diálogo fascinante en el que las fronteras de una y otra forma de crea-
ción estallan en múltiples momentos del (a)moroso trabajo de pensar, con-
tra todo vacuo nihilismo, el principio indestructible:“(la esperanza) no des-
aparecerá, porque este principio se hallaba, desde siempre, en el proceso del
mundo, aunque tanto tiempo ignorado filosóficamente” (Bloch 2004:30):
poder de la idea y de los hechos. Poder de la literatura y de la filosofía.
La pre-apariencia que amplía la naturaleza sin trascenderla,leemos en El
19. 47 Atenea 491
I Sem. 2005
principio esperanza,es alcanzable precisamente porque el arte impulsa hasta
el final su material en figuras, situaciones, acciones, paisajes, dándole a luz
por la expresión en el dolor, la dicha o la significación. El significado de lo
impulsado hacia adelante es sólo designable en imágenes que representan la
exageración y fabulación de una preapariencia de algo real,dado y significa-
tivo, en lo existente en movimiento. Imágenes, figuras... Sólo hay dos sujetos
que hablan en la literatura, dice Foucault cuando define el espacio propio
de dicha forma de lenguaje: Edipo para la transgresión, Orfeo para la muer-
te. Y dos personajes de los que se habla a media voz y como de soslayo:
Yocasta profanada y Eurídice perdida y recobrada (1996: 71). Distintas son
las “figuras universales”, también profundamente transgresivas, que cifran
el principio utópico en Occidente. Bloch las denomina“figuras literarias de
la superación humana de las barreras”. Son, sobre todo, Prometeo, el ente de
ficción que hace inútiles a los dioses, porque permite a los mortales utilizar
por sí solos lo que hasta entonces parecía ser patrimonio exclusivo de los
dioses (Laín Entralgo 1993: 63); Ulises,que no murió en Itaca,viajó al mun-
do inhabitado y lleva en su entraña el lema de la burguesía temprana:trepasser
del segno (Bloch); Don Juan, el paradigma más brillante de la transposición
de fronteras orgiásticas (Bloch); Fausto, el más alto ejemplo del hombre
utópico; y Don Quijote, el utópico más grandioso, pero, a la vez, su carica-
tura (Bloch). Hay una afinidad sorprendente entre Don Juan y Fausto. Am-
bos buscan, en un impulso desmedido,vivir el ahora en todas sus dimensio-
nes. Don Juan es el impulso amoroso radical; Fausto, el impulso radical del
conocimiento y de la experiencia. Esta afinidad encierra la “médula oculta”
de estas figuras literarias. Ellas buscan el tiempo supremo que es siempre el
“momento pleno”. La invocación fáustica,“¡Detente (instante), eres tan be-
llo!”, tiene en este aspecto una importancia fundamental: define, en su sen-
tido más exacto,“el problema último humano-mundano; la adecuación de
lo más profundamente perseguido, intensificado, realizado en el ahora y
aquí el momento colmado, de su contenido” (Bloch, en Jiménez 1993:76).
La “cuestión inconstructible” que impulsa la búsqueda de la patria desde El
espíritu de la utopía revela así su coincidencia con el instante colmado, con
la plenitud del ahora, en El principio esperanza:“La última voluntad es la de
estar verdaderamente presente; de tal suerte, que el momento vivido nos
pertenezca, y nosotros a él, y que pueda decirle:‘No te vayas aún’. El hombre
quiere, al fin, ser él mismo en el aquí y ahora, quiere serlo en la plenitud de
su vida sin aplazamiento ni lejanía. La voluntad utópica auténtica no es, en
absoluto,una aspiración infinita,sino que,al contrario,quiere lo meramen-
te inmediato, al fin, como clarificado y plenificado, como plenificado feliz y
adecuadamente. Este es el contenido límite utópico pensado del‘no te vayas
aún, eres tan bello’, del plan del hombre plenificado y del fáustico” (Bloch
2004:40).La diferencia entre Fausto,“símbolo del retorno exacto,totalmen-
Goethe
20. 48Atenea 491
I Sem. 2005
te inmanente, de la Itaca real”, y el Caballero de la Triste Figura, que“advier-
te y exige en una monomanía ensoñada, en una profundidad de sueño”,
parece ser en este aspecto irreductible: el instante, en el sentido de Fausto,
no existe en el tiempo utópico de Don Quijote. La oposición entre ambos
paradigmas de hombre utópico estalla,sin embargo,cuando Fausto deviene
el otro don Quijote:
En el tiempo utópico de don Quijote no existe el instante, en el sentido de
Fausto. La transposición de fronteras que encontramos en Fausto es una
transposición mediada,pero en don Quijote encontramos“lo abstractamente
incondicionado”, la figura utópica del optimista impenitente incapaz de es-
tablecer una relación objetiva con el mundo. Y, sin embargo, en el “crepús-
culo dorado” que ilumina a don Quijote, en quien alienta siempre el sueño
de una “edad de oro” (Bloch, 1959, vol. 3, 144), se descubre la raíz del mo-
mento subjetivo de la utopía:“Mientras que el mundo histórico se compon-
ga de la posibilidad objetiva y del factor subjetivo, el factor subjetivo, si no
quiere ser derrotista, poseerá siempre un elemento de donquijotismo bien
entendido”. No se trata, obviamente, de aceptar la configuración abstracta
de la utopía, como aparece en “el caballero de la triste figura”, pero sí lo que
en ella puede haber de correctivo de un posible “Fausto reconciliado”. Lo
exacto –dice Bloch (1959, vol. 3, 144)– es el realismo de Fausto, pero “des-
pués de que Fausto se ha hecho en el mundo más prudente que los más
prudentes, el otro don Quijote, el don Quijote entendido positivamente,
exhorta a obrar también contra esta prudencia”.Y así, en último término, el
“donquijotismo y lo fáustico se encuentran aunados en una línea de comba-
te predesignada”(Bloch 1959, vol. 3, 149), en la que el hombre transita entre
el anhelo utópico abstracto y la experiencia del mundo (Jiménez 1993:76).
La historia de la utopía no parece diferenciarse radicalmente de la histo-
ria de la amistad. Los grandes discursos filosóficos, éticos, jurídicos y políti-
cos sobre la amistad consuman una doble exclusión de lo femenino,la exclu-
sión de la amistad del hombre con la mujer,y la exclusión de la amistad entre
las mujeres (Derrida 1998).La historia de la utopía,del principio esperanza,
se rige por idéntico tropismo.Tres textos de Ernst Bloch,Pedro Laín Entralgo
y Frank E. Manuel y Fritzie P. Manuel testimonian, entre otros muchos, el
monopolio ostentoso del hombre en la historia, teoría y enciclopedia de la
esperanza humana:“lo radicalmente querido por el hombre no se ha logra-
do en ningún sitio,pero tampoco ha fracasado en ningún sitio”(El principio
esperanza). “El hombre no puede no esperar, porque la ‘espera’ pertenece a
la constitución misma de su existencia” (La espera y la esperanza).“La pro-
pensión utópica no se halla distribuida entre los hombres de las diversas
épocas de manera más equitativa de lo que ocurre con la propensión reli-
giosa, toda vez que es más que dudoso que haya existido alguien totalmente
P. Laín Entralgo
21. 49 Atenea 491
I Sem. 2005
desprovisto de la misma”(El pensamiento utópico en el mundo occidental).
La literatura tiene aquí una función profundamente desestabilizadora.Hace
visible lo que oculta la reflexión moderna sobre la utopía: la significación
revulsiva, hasta ahora no escrita, de la mujer en la historia del pensamiento
y la imaginación de lo que no existe “en ninguna parte” todavía: Prometeo,
Ulises, Don Quijote, Don Juan o Fausto, pero también Lisístrata, Antígona,
Guacolda, Dido, Penélope o la fantasma loca. El murmullo de estas figuras
utópicas de la literatura occidental permite hoy reelaborar de otro modo la
historia de los sueños “que penetran la vida, que llenan el arte”. Re-escribir,
por ejemplo, El principio esperanza leyendo lo borrado por cada uno de sus
enunciados falogocéntricos (Derrida):“lo radicalmente querido por el hom-
bre y la mujer no se ha logrado en ningún sitio, pero tampoco ha fracasado
en ningún sitio”. La enciclopedia de los deseos humanos muestra así sus
propias latencias utópicas. Hace visible lo secularmente ocultado en la his-
toria de lo todavía no logrado en ningún sitio: la invención humana, mascu-
lina pero también femenina, de la patria utópica. La empresa creadora, pre-
cisamente, de Lisístrata, de Penélope y de Antígona a la cual ni el Anciano,
ni Ulises, ni Creonte son capaces de plegarse en Lisístrata de Aristófanes, La
tejedora de sueños de Buero Vallejo y La tumba de Antígona de María
Zambrano:“Si el del poder hubiera bajado aquí de otro modo, como única-
mente debía haberse atrevido a venir, con la Ley Nueva, y aquí mismo hu-
biese reducido a cenizas la vieja ley, entonces sí, yo habría salido con él, a su
lado, llevando la Ley Nueva en alto sobre mi cabeza. Entonces, sí. Pero él ni
lo soñó siquiera, ni nadie allá arriba lo sueña” (Zambrano 1989:258). De
otro modo... Entonces, sí. La paradoja revelada por las grandes obras litera-
rias es espectacular. Las mujeres, excluidas de las enciclopedias del principio
esperanza, olvidadas en los repertorios de figuras literarias utópicas, son los
paradigmas por excelencia de la superación humana de las barreras, vigilan-
tes obstinadas del sueño que consume y se consume si no lo cuidan. Espec-
tros que deliran y seguirán delirando mientras que “la ciudad y su ley, (que
exigen sacrificios) no se rindan, ellas, a la luz vivificante (de la utopía)”
(Zambrano 1989:221).
Toda obra de arte, como toda filosofía central, leemos en El principio
esperanza, ha poseído y posee siempre una ventana utópica ante la que se
extiende un paisaje a constituir. Antígona, saturada de muerte (“inolvidada
provocadora”), parece no tenerla. La tumba de Antígona, más de veinte si-
glos después,la hace visible.Zambrano reescribe polémicamente a Sófocles,
pues“Antígona, en verdad, no se suicidó en su tumba, según Sófocles, incu-
rriendo en un inevitable error, nos cuenta”. Las latencias utópicas del texto
griego se convierten así en la conditio sine qua non misma de la escritura
trágica: “El conflicto trágico no alcanzaría a serlo, a ingresar en la categoría
de la tragedia, si consistiera solamente en una destrucción, si de la destruc-
Buero Vallejo
22. 50Atenea 491
I Sem. 2005
ción no se desprendiera algo que la sobrepasa, que la rescata.Y de no ser así,
la Tragedia sería nada más que el relato de una catástrofe o de una serie de
ellas, en el cual, a lo más, se ejemplifica el hundimiento de un aspecto de la
condición humana o de toda ella. Un relato que no hubiese alcanzado exis-
tencia poética, a no ser que fuera un inacabable llanto, una lamentación sin
fin y sin finalidad” (1993:201-202). La trascendencia propia de la tragedia,
aquello que la sobrepasa y la rescata, es precisamente el principio esperanza
cifrado en el sueño de la víctima del sacrificio que desciende a los abismos
para ascender atravesando todas las regiones donde el amor es el elemento
de la trascendencia humana, creador de vida, de luz, de conciencia. Lo en-
trevisto en la lejanía por Antígona y Polinices a través de imágenes, figuras y
símbolos recibe aquí uno de los nombres más bellos en la historia de las
denominaciones del reino utópico: ciudad de los hermanos.“Allí, en esta tie-
rra nunca vista por nadie, no hay sacrificio y el amor no está cercado por la
muerte” (Zambrano 1989:252).
La tejedora de sueños, reescritura también radicalmente transgresiva de
la Odisea, revela otro de los nombres femeninos del pueblo utópico. Buero
Vallejo descubre en este caso el doble crimen no narrado por Homero: la
insurrección de Penélope y el decreto de su olvido. El mito de Ulises procla-
ma a través de los siglos que “Penélope fue sola, y circundada / estuvo de
peligros y deseos./Ya no caerá cual otra Clitemnestra,/ Mas sólo para Ulises
vive ella. / Tejía y destejía durante años / para burlar así a los pretendientes.
/ Ella bordó sus sueños en la tela. / Sus deseos y sueños son: ¡Ulises!”(Buero
Vallejo 1962:120). Mentira, replica la tragedia de Penélope. Sus sueños y de-
seos son: ¡Anfino! El héroe mata a Anfino y decreta que los sueños de
Penélope nunca existieron (“Nadie los verá ya. No existen. ¡Tú soñaste con
Ulises!”). La tejedora de sueños, sin embargo, trasciende la pura negatividad
de la superabundancia de muertes y la soledad infinita de la protagonista.
Penélope desciende, como Antígona, a los infiernos, pero asciende transfi-
gurada por el amor creador de la conciencia que permite descubrir en el
interior mismo de la catástrofe las latencias del futuro que desquicia el pre-
sente. Ya no hay figuras que tejer y el templete de su alma ha quedado vacío.
Penélope,sinembargo,tienealgotodavía.Esealgo sellamaAnfino:“PENELOPE.
– (Absorta en el cadáver.) Esperar el día en que los hombres sean como tú y
no como ése. Que tengan corazón para nosotros y bondad para todos; que
no guerreen ni nos abandonen. Sí; un día llegará en que eso sea cierto. (A
ULISES) ¡A ti te lo digo miserable! ¿Y sabes cuándo? ¡Cuando no haya más
Helenas... ni Ulises en el mundo! Pero para ello hace falta una palabra uni-
versal de amor que sólo las mujeres soñamos... a veces” (Buero Vallejo
1962:121). El héroe que sólo sabe matar niega la existencia de la palabra
universal. Penélope lo desmiente una vez más:“¡Sí existe! (Hacia el patio) Tú
la poseías. Gracias, Anfino” (Buero Vallejo 1962: 121). Antígona y Penélope.
M. Zambrano
23. 51 Atenea 491
I Sem. 2005
Soledad, sacrificio, pero también invención del pueblo que falta, prefigura
de la ciudad no cercada por la muerte. La tragedia y la esperanza no son
incompatibles en el pensamiento poético de María Zambrano y de Antonio
BueroVallejo.La tragedia de más desesperada apariencia,dice el autor de La
tejedora de sueños, se basa en la esperanza y postula, explícita o implícita-
mente,ciertas“Euménides”finales que todo conflicto trágico,en su tensión,
busca (1969: 55). La tragedia, parece agregar Zambrano, no existe sin el
sobrepasamiento de la esperanza que la rescata de la pura negatividad, sin la
trascendencia propia del género que la virgen griega nos recuerda “a viva
voz”para que todos la oigamos:“DESCONOCIDO SEGUNDO:Antígona:ven,
vamos, vamos. / ANTIGONA: Ah, sí. ¿Dónde? ¿Adónde? Sí, Amor. Amor tie-
rra prometida” (Zambrano 1989: 265).
Existen aún otros nombres literarios del “reino de la libertad “ en las
grandes obras de Occidente cuyas cifras utópicas son femeninas. Uno de
ellos es Cartago. La figura del traspaso humano de las fronteras es, en este
caso, Dido, la esposa de Siqueo infamada por Virgilio y reivindicada por
Ercilla. La“reina valerosa”de La Araucana funda Cartago, colonia mítica de
características exactamente opuestas a las de la experiencia colonial real.
Lleva el oro de su reino a las colonias, y no inversamente, construye allí una
polis ideal y ofrenda la vida por la felicidad de su pueblo:“Hoy por el precio
de una corta vida / la vejación redimo de Cartago, (...) / y con mi limpia
sangre aquí esparcida / al cielo y a la tierra satisfago; / pues muero por mi
pueblo y guardo entera / con inviolable amor la fe primera” (1962, XXXIII:
443). Nunca la imaginación pura, dice Agustín Cueva, se ha presentado, de
manera tan palpable, como la imagen invertida y nostálgica de la realidad.
Ercilla añora, no silencia la muerte de la piedad en La Araucana: “Así el en-
tendimiento y pluma mía, / aunque usada al destrozo de la guerra, / huye
del grande estrago que este día / hubo en los defensores de su tierra” (1962,
XXVI: 356). Su añoranza de la ciudad utópica hecha poesía se convierte por
ello en el más hermoso y significativo repudio de la situación colonial (Cue-
va 1973: 13).
La simbolización de“lo otro”a través de la construcción de una contra-
imagen del colonialismo no es, con todo, la única “zona de ilusión” de La
Araucana. Otra de las historias de segundo grado de nuestra epopeya nacio-
nal representa también mediante imágenes y figuras lo radicalmente desea-
do por Ercilla. Se trata, en este caso, de la tragedia de Tegualda y Crepino. La
esposa empeñada en la piadosa tarea de sepultar a su marido reitera en Chi-
le el designio de Antígona:“(Ruégote que) me dejes dar a un muerto sepul-
tura, / que yace entre esta muerta compañía; / mira que aquel que niega lo
que es justo, / lo malo aprueba ya y se hace injusto. /// No quieras impedir
obra tan pía,que aún en bárbara guerra se concede,/ que es especie y señal de
tiranía / usar de todo aquello que se puede”(1962,XX: 270).Ercilla,el soldado
24. 52Atenea 491
I Sem. 2005
que escucha la historia y llora por el martirio de su protagonista, permite a
Tegualda encontrar a Crepino y le proporciona escolta para llegar con el
cadáver a lugar seguro. La historia de la “viuda, mísera, triste y desdichada”
desquicia así profundamente el relato de la“mucha sangre derramada”en el
Reino de Chile.Introduce,como la historia de la reina fundadora de Cartago,
la crítica estremecedoramente lúcida de los“actos inhumanos”del colonia-
lismo a la vez que poetiza la pre-apariencia visible del “esperado fruto” de
Chile en el siglo XVI: piedad y justicia. Fruto todavía por venir en el siglo
XXI, “ahí donde la justicia aún no está, aún no ahí, ahí donde ya no está,
entendamos ahí donde ya no está presente y ahí donde nunca será”(Derrida
1995:12).
Poema de Chile, regido por una figura femenina espectral de la transpo-
sición de fronteras, simboliza en el siglo XX uno de los encuentros utópicos
tal vez más provocadores de la historia de las anticipaciones literarias del
“esperado fruto” de Chile. Es el devenir uno de tres seres heterogéneos: “la
mujer, el indio, el ciervo”. La mujer-fantasma define así la mayor boda con-
tra natura de Poema de Chile: “Vamos unidos los tres / y es que juntos la
entendemos / por el empellón de sangre / que va de los dos al Ciervo / y la
lanzada de amor que / nos devuelve, entendiendo, / cuando los tres somos
uno / por amor o por misterio” (1992: 545). El viaje de esta “compaña” al
lugar en el que nadie ha estado todavía tiene significados igualmente escan-
dalosos: “Te voy llevando a lugar / donde el mirarte la cara / no te digan
como nombre / lo de indio pata rajada” (Mistral 1992: 587). Destaca entre
ellos la doble revelación sin la cual no parece posible pensar utópicamente
en el tiempo de la orgía sacrificial de la modernidad,en la época del“planeta
roto atiborrado de cadáveres” (Neruda): 1. De una parte, el Otro siempre
está muerto; de la otra, es indestructible: “Nómbrala tú, di conmigo: / bra-
va-gente-araucana. / Sigue diciendo: cayeron. / Di más: volverán mañana”
(1992: 598). 2. Las huellas del porvenir están en el pasado. No en cualquier
acontecimiento pretérito sino en el pasado que inscribe en el presente la
diferencia de la cual puede brotar el futuro (Benjamin). Es la memoria estre-
mecida del mandato de la mujer “ausente y renegada” de Poema de Chile:
“Pide tierra para ti, cóbrala. / Es la tierra en la que yo / tu pobre mama
fantasma / fui feliz como los pájaros”(1992: 519). El eco mismo de las voces
muertas de Canto General: “No renunciéis al día que os entregan / los muer-
tos que lucharon”.
Una cualidad, don o atributo testimonia la singular índole utópica de la
fabulación de la loca que se llama a sí misma “un absurdo que ama y ama, /
algo que alaba y no mata, / tampoco hace cosas grandes / de ésas que llaman
hazañas” (Mistral 1992: 551). Se designa con una palabra que parece no
encontrarse en ninguna de las visiones desiderativas literarias inventariadas
por Bloch: ternura. Lo que importa destacar en este caso fundamental es
G. Mistral
P. Neruda
25. 53 Atenea 491
I Sem. 2005
que la escritura misma de Poema de Chile se constituye como utopía en acto
que acoge amorosamente a todos los seres en ella convocados, como patria
real donde todos los que entran devienen criaturas preciosas, seres vivos
que nadie tiene derecho a matar. La esencia del lenguaje, escribe Levinas, es
la hospitalidad. Poema de Chile, morada en la que la generosidad del len-
guaje despliega sin cesar su aliento de acogida, testimonia de este modo una
de las verdades más sorprendentes de la reflexión contemporánea sobre el
principio esperanza: “La voluntad utópica auténtica no es, en absoluto, una
aspiración infinita, sino que, al contrario, quiere lo meramente inmediato e
intacto del encontrarse y existir, y lo quiere como mediado, al fin, como
clarificado y plenificado, como plenificado feliz y adecuadamente” (Bloch
2004:40). Instante pleno, momento colmado, precisamente, que lleva a los
lectores del libro estremecido por la ternura utópica a decir “no termines
aún, eres tan bello”.
Es posible, pues, escribir de otro modo la historia de las figuras literarias
del traspaso humano de las fronteras. No, sin embargo, para silenciar las
cifras masculinas del principio utópico en la literatura definida como“fiesta
de lo posible”,sino para reconstituir las relaciones,los diálogos extraordina-
riamente fecundos con sus cifras femeninas. Se advertirá así, por ejemplo,
que Ulises, paradigma por excelencia del traspaso, puede adquirir, como
ocurre en La tejedora de sueños, significaciones antiutópicas inconcebibles
en la summa de Bloch.El mayor interés de esta otra historia no se encuentra,
con todo, en el puro descubrimiento de la fuerza utópica de las tejedoras de
sueños en la literatura occidental. Tampoco en el estudio de los enfrenta-
mientos mismos de Antígona y Creonte, Ulises y Penélope, Dido y Pigma-
lión o Lisístrata y el Comandante. Reside, sobre todo, en los lugares litera-
rios en los cuales el hombre y la mujer imaginan juntos la ciudad que no
existe todavía. Antígona y Polinices, Tegualda y Ercilla, Penélope y Anfino:
invención entre dos, entre todos los dos que se quiera, de la ciudad en la que
no hay sacrificio y el amor no está cercado por la muerte. Y... Y... Y... Y... Y...:
la figura que falta(ba) en la enciclopedia de los deseos humanos: la pareja
humana radiante e irradiante de imágenes y símbolos del pueblo que falta.
El descubrimiento de una boda contra natura entre Poema de Chile y Fin
de siglo permite sellar este artículo con una de las posibles respuestas a la
pregunta crucial de nuestro tiempo.¿Qué hacer después de“la liberación en
todosloscampos.Liberaciónpolítica,liberaciónsexual,liberacióndelasfuerzas
productivas, liberación de las fuerzas destructivas, liberación de la mujer, del
niño, de las pulsiones inconscientes, liberación del arte?” (Baudrillard 1993:
9), ¿qué queda después de la fiesta de las utopías y antiutopías concretas del
siglo XX? Queda la simulación, dice el autor de La transparencia del mal, el
reestreno de todos los libretos ya representados real o virtualmente, “la re-
producción indefinida de ideales, de fantasías, de imágenes, de sueños que
Levinas
26. 54Atenea 491
I Sem. 2005
ahora quedan a nuestras espaldas y que, sin embargo, tenemos que repro-
ducir en una especie de indiferencia total”(1993: 9-10). No queda la indife-
rencia total, replica el cronista de Fin de mundo abrumado por la hipertrofia
de los signos de muerte en la “era de la ceniza”. Tampoco la fina diversidad
de las astucias apocalípticas sobre la inminencia del fin: “¿En vista de qué
beneficio inmediato o aplazado?” (Derrida 1983: 52). Queda el principio
que no desaparecerá porque se halla inscrito desde siempre en el proceso
del mundo: “Uno solo, entre los mortales, / profetizo sin vacilar / que a
pesar de este fin de mundo / sobrevive el hombre infinito” (Neruda 2000:
508). Infinito, es decir, utópico: el hombre de la esperanza irreductible:“Por
eso, en la puerta, espero /a los que llegan a este fin de fiesta: / a este fin de
mundo / Entro con ellos pase lo que pase. // Me voy con los que parten / y
regreso. // Mi deber es vivir, morir, vivir”(Neruda 2000: 397). La mujer que
teje una y otra vez el sueño que nace en el delirio de la esperanza y se amansa
con ella, que sigue delirando “porque no escuchan los hombres. A ellos, lo
que menos les gusta hacer es eso: escuchar” (Zambrano 1986: 226).
Quedan las bodas contra natura que llevan a las figuras utópicas de Poe-
ma de Chile y Fin de mundo a uno de los devenires más bellos de la historia
de las fabulaciones del lugar que aún no existe. El poeta sonoro y la fantas-
ma loca cifran en estas bodas los flujos de su imaginación en una misma
pre-apariencia visible de la patria radicalmente deseada por el hombre infi-
nito y la mujer infinita. El diccionario moderno y postmoderno de lo otro
recibe con ellos el nombre de un bien nunca normado ni descrito en los
relatos utópicos clásicos de Occidente: ternura. Enigmática designación de
lo nuevo no consciente que late y germina en el interior mismo de la orgía
apocalíptica. El latido de Fin de mundo: “Pero algo debe germinar, / crecer,
latir entre nosotros: / hay que dejar establecida / la nueva ternura en el mun-
do” (Neruda 2000: 508). La germinación redentora de Poema de Chile:“Pe-
queñita hierba niña / voz de niña balbuceada / Dulce y ancho es su fervor /
y su voz es balbuceada” (Mistral 1992: 626).
Utopía y literatura: fiesta de lo posible: llamada y evocación, memoria y
esperanza: pre-apariencia bella del lugar que no existe todavía: fuga creado-
rade“lahistoriaensangrentada,siempresobresaltada,delano-patria”(Bloch):
“Yo siempre supe de esa tierra. No la soñé, estuve en ella... En ella no hay
sacrificio, y el amor, hermana, no está cercado por la muerte” (Zambrano
1989: 252). Sueño que es preciso vigilar, porque un sueño así consume y se
consume si no lo cuidan. Secreto vivificante de Antígona y Polinices, de
Penélope y Anfino, de Tegualda y Ercilla, de la fantasma errante y el testigo
sonoro:“la vida está iluminada tan sólo por esos sueños como lámparas que
alumbran desde adentro,que guían los pasos del hombre (y la mujer),siem-
pre errante(s) sobre la Tierra. Como yo, en exilio todos sin darse cuenta
fundando una ciudad y otra” (Zambrano 1989: 258).
27. 55 Atenea 491
I Sem. 2005
REFERENCIAS BIBLIOGRAFICAS
Ainsa, Fernando. 1999. La reconstrucción de la utopía. México: Ediciones UNESCO.
Arendt, Hannah. 1996. Macht und Gewalt. München: R. Piper Verlag.
Bacon,Francis.1975.Rhetorik der Affekte: englische Wirkungsästhetik im Zeitalter
der Renaissance. Tübingen: Max Niemayer.
Baudrillard, Jean. 1993. La transparencia del mal. Barcelona: Editorial Anagrama.
______________. 1995. El crimen perfecto. Barcelona: Editorial Anagrama.
Baudrillard, Jean y Guillaume, Marc. 2000. Figuras de alteridad. México: Aguilar-
Altea-Taurus-Alfaguara.
Benjamin, Walter. s.f. La dialéctica en suspenso. Fragmentos sobre la historia. Santia-
go de Chile: Lom Ediciones.Traducción,introducción y notas de Pablo Oyarzún
Robles.
Bloch, Ernst. 1980. “Antizipierte Realität”. En Abschied von der Utopie. Frankfurt/
M., edition Suhrkamp, pp. 101-115.
_________. 2004. El principio esperanza (1). Valladolid: Editorial Trotta.
Buero Vallejo, Antonio. 1962. La tejedora de sueños. En Antonio Buero Vallejo, Tea-
tro. Buenos Aires: Editorial Losada, pp. 59-121.
_________________. 1969. Hoy es fiesta. Las meninas. El tragaluz. Madrid: Taurus
Ediciones.
Cioran, E.M. 1998. Historia y utopía. Barcelona: Tusquets Editores.
Cioranescu, Alexandre. 1972. L’avenir du passé. Utopie et littérature. Paris: Éditions
Gallimard.
Cueva,Agustín. 1973.Alonso de Ercilla y La Araucana.Universidad de Concepción,
Facultad de Humanidades y Arte, pp. 1-15. (Texto mimeografiado).
Cortázar, Julio. 1966. Rayuela. Buenos Aires: Editorial Sudamericana.
Deleuze, Gilles y Parnet, Claire 1997. Diálogos. Valencia: Pre-Textos.
Deleuze,Gilles y Guattari,Félix.1978: Kafka. Por una literatura menor.México: Edi-
ciones Era.
Derrida, Jacques. 1983. Sobre un tono apocalíptico adoptado recientemente en filoso-
fía. México: Siglo XXI Editores.
_____________. 1995. Espectros de Marx. El estado de la deuda, el trabajo del duelo
y la nueva internacional. Valladolid: Editorial Trotta.
_____________. 1998. Políticas de la amistad seguido de El oído de Heidegger.Valla-
dolid: Editorial Trotta.
Ercilla, Alonso de. 1962. La Araucana. Barcelona: Editorial Iberia.
Foucault, Michel. 1996. De lenguaje y literatura. Barcelona: Ediciones Paidós Ibérica.
Jiménez, José. 1993.“Ernst Bloch: teoría de la pre-apariencia estética”. En Anthropos
Nos
146-147, julio-agosto, pp. 74-78.
Hugues, Micheline. 1999. L’Utopie. Paris: Nathan.
Huxley, Aldous. 1999. Un mundo feliz. Barcelona: Plaza & Janés Editores.
Jameson, Frederic. 1995.“Utopía y postmodernidad”. En Confines I, 1, abril.
Laclau, Ernesto. 2000. Misticismo, retórica y política. Buenos Aires: Fondo de Cultu-
ra Económica.
Laín Entralgo, Pedro. 1962. La espera y la esperanza. Historia y teoría del esperar
humano. Madrid: Revista de Occidente.
28. 56Atenea 491
I Sem. 2005
Lanceros, Patxi. 1993. “Arte y sentido: asimultaneidad”. En Anthropos Nos
146-147,
julio-agosto, pp. 111-115.
Lunde, Ingunn. 2004.“Rethorical enargeia and linguistic pragmatics”. En Journal of
Historical Pragmatics 5:1, pp. 49-80.
Manuel, Frank E. y Manuel, Fritzie P. 1984. El pensamiento utópico en el mundo
occidental I. Antecedentes y nacimiento de la utopía (hasta el siglo XVI). Madrid:
Taurus Ediciones.
Manuel, Frank E. (comp.). 1982. Utopías y pensamiento utópico. Madrid: Editorial
Espasa-Calpe.
Mistral, Gabriela. 1992. Poema de Chile. En Antología Mayor. Poesía. Santiago de
Chile: Cochrane.
Moro, Tomás. 2001. Utopía. Madrid: Editorial Espasa-Calpe, Col. Austral N° 465.
Moro, Tomás et alii. 1956. Utopías del Renacimiento. México: Fondo de Cultura
Económica.
Musil,Robert.1968.DerMannohneEigenschaften[Elhombresinatributos].Hamburg:
RohRowhlt Verlag.
Neilson, William. 1973. Fact or fiction. The Dilemma of the Renaissance Storyteller.
Cambridge (Mass.): Harvard University Press.
Neruda, Pablo. 2000. Fin de mundo. En Obras Completas III. Barcelona: Galaxia
Gutemberg / Círculo de Lectores, pp. 393-509.
Neusüss, Arnhelm. 1968. Utopie. Begriff unf Phänomen des Utopischen. Neuwied
und Berlin: Hermann Luchterhand Verla (1971: Utopía. Barcelona: Barral Edi-
tores).
Orwell, Georges. 2002. 1984. Santiago: Ediciones Cerro Huelén - Ediciones Cerro
Manquehue.
Piglia, Ricardo. 1993. Crítica y ficción. Buenos Aires: Ediciones Siglo XX.
Plett, Heinrich. 1975. Rhetorik der Affekte: englische Wirkungsästhetik im Zeitalter
der Renaissance. Tübingen: Max Niemeyer.
Richert, Friedemann. 2001. Der endlose Weg der Utopie. Eine kritische Untersuchung
zur Geschichte, Konzeption und Zukunftsperspektive utopischen Denkens. Darm-
stadt: Wissenschaftliche Buchgesellschaft.
Tillich,Paul.1982.“Crítica y justificación de la utopía”.En Manuel,Frank E.(comp.),
op. cit., pp. 351-365.
Trinkaus, Charles. 1999. “La cuestión de la verdad en la retórica y antropología
renacentistas”. En: Murphy, James (Ed.) La elocuencia en el Renacimiento. Ma-
drid: Visor, pp. 247-262.
Trousson, Raymond. 1998. D’Utopie et d’Utopistes. Paris: L’Harmattan.
VV.AA. 1993. Ernst Bloch. La razón utópica, una enciclopedia de los deseos y los sue-
ños diurnos transfiguradores de la historia. En Anthropos Nos
146-147, julio-agos-
to.
Zambrano, María. 1986. La tumba de Antígona. En Senderos. Los intelectuales en el
drama de España. La tumba de Antígona. Barcelona: Editorial Anthropos, pp.
201-254.
_____________. 1989. El hombre y lo divino. México: Fondo de Cultura Económica.
Zamiatin, Jewgenij. 2000. Wir. Köln: Verlag Kiepenheuer & Witsch.