Informalismo- Antoni Tapies

1. ESCUELA DE CIENCIAS SOCIALES
FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL-PERIODISMO
ÁREA AUDIOVISUAL
CURSO DE IMAGEN I (TEORÍA DE LA IMAGEN)
Docente: Luis Jorge Orcasitas P.
Actividad: TALLER No 1: ANÁLISIS DE UNA OBRA DE ARTE
El informalismo
Autor: Antoni Tapies
Obra: Mirada y mano
Nombre: Mayra Alejandra Bravo Ortiz
Juan Camilo Eusse
ID:000254284
Medellín, Colombia, 07 de febrero de 2013

2. Identificación General
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Título de la pintura: Mirada y mano.
Periodo de arte: Informalismo
Año: 2003
Autor: Antoni Tapies
Contexto histórico de la pintura.
1.Es una pintura realizada en el año 2003, en esta época se está viviendo un suceso importante que
es la culminación de un siglo y el inicio de uno nuevo, el cual prometía cambios en la vida de las
personas, en el aspecto social, económico, político, cultural y otros, el pasar de un siglo a otro y
notar que muchas cosas no cambian genera frustración en la personas esto es representado con la
mirada triste, las líneas verticales que inician en los ojos significan lagrimas que rasgan el rostro en
la pintura y la mano puesta en el lugar donde debería ir una boca representa silencio. También se
percibe la tensión o la contundencia de una pintura claramente social, que grita, denuncia, proclama
y señala, pero que al mismo tiempo calla, quizás por las fuerzas sociales, culturales y religiosas
representadas por la cruz marcada fuertemente al lado derecho y el círculo en la mitad de los ojos
como una marca social.
2.La escena representa ganas de gritar, disgusto, impaciencia, tristeza en la mirada de la cual se
desbordan trazos que representan lágrimas; como son varias lágrimas el llanto es fuerte e
incontrolable al punto de poner la mano sobre la boca para no generar ningún ruido, un llanto
silencioso, doloroso y acallado. El circulo en medio de los ojos como parte de un grupo, el círculo es
una marca que identifica que diferencia de otros, y la cruz marcada con fuerza (se puede observar
en la textura) como una obligación o sometimiento.

3. 3. En la obra se observan un par de ojos, una mano humana, un círculo, una cruz y siete líneas, es
un cuadro opaco que da la sensación de estar observando un muro, podemos sentir observando, el
tacto de una superficie rugosa, áspera con relieves pronunciados y fáciles de reconocer, por ejemplo
los que forman la mano; esto hace parte del informalismo matérico dónde el artista lo que busca es
explorar la expresividad de la materia.
4.”El siglo XXI se caracteriza por el avance y expansión de la digitalizacióny el control de la
información a nivel global. También a esta época se le conoce como la era de la información, (quien
la controla y quien accede a ella tendrá las mejores oportunidades).”(1) “En el contexto político y
económico internacional, el siglo XXI está marcado desde su inicio por los ataques terroristas del 11
de septiembre de 2001 en Estados Unidos, que fue el punta pie para el inicio de la llamada «Guerra
contra el terrorismo» iniciada por Estados Unidos. Esta campaña militar, inició la Guerra de
Afganistán en 2001 y fue la responsable de la invasión y posteriorGuerra de Irak, en el
año 2003.”(2); estos sucesos se relacionan con la obra en medida de que es una obra melancólica,
representa una mirada triste hacia el mundo contemporáneo, la cruz también puede representar en
esta situación la perdida de la vida humana, como símbolo religioso.
5. En la obra no se identifica un nivel social específico, debido a la falta de caracterización de un
personaje, puede referirse a cualquier estrato social.
6. Observando el trazo de la cruz y las lágrimas en la mirada se puede deducir que la crítica social
del autor está dirigida a la religión y el comportamiento social, Su abstracción es social pero también
espiritual, de ahí que exista un diálogo permanente entre ambas, obra magnífica, que encierra toda
su belleza y su actitud ante el mundo: contra la pena de muerte, apoyo al multiculturalismo, a todas
las religiones y creencias espirituales, a una actitud de izquierdas comprometida, a la verdad y la
objetividad, por la igualdad de sexos dentro del marco mundial.
7. Posiblemente el autor haga parte de círculo social que representa en la obra, pues este no es
específico y no representa uno en especial.
8. Representa relación con la religiosidad, con la lucha de religiones y la interminable pérdida de
vidas humanas a causa de esta también es la invitación a una meditación. La cruz es el símbolo que
siempre ha estado presente a lo largo de las obra de Tapies. Son dos trazos marcados con fuerza.
9. La cruz como una presencia retadora: marca el límite del conocimiento humano frente a la
naturaleza y el espíritu. La cruz para Tapies es el enigma. Había dicho que su obra, si servía para
algo, era para meditar, para pensar en nuestras vidas. “La cruz marca el espacio y marca el tiempo.”
Antoni Tapies.
Contexto histórico del autor o autores

4. 1. La obra fue expuesta en la Galería Soledad Lorenzo y constituye un auténtico repaso a su
iconografía habitual, en la que la cruz, la presencia de la X, marcan una cadencia. No se trata de un
Tapies reivindicativo a nivel político, pero sí un artista universal que no renuncia a las cosas
cotidianas de la vida, a sus paisajes y gentes, a su propio cuerpo, a su mujer y familia, a su país y a
su propia esencia. Todo ello conforma un Tapies ecologista, que nos avisa que el deterioro del
medio externo es imparable, aunque no nos lo diga directamente. Pero su aviso está contenido en la
obra, de forma que cada uno veamos la solución al problema.
2. Antoni Tapies i Puig nació en Barcelona el 13 de diciembre de 1923, escultor y teórico del arte
español. Uno de los principales exponentes del informalismo a nivel mundial, es considerado uno de
los más destacados artistas españoles del siglo XX. Su obra reposa y tiene un estudio y
conservación en la Fundación Antoni Tapies de Barcelona.
3.“La entrada de Antoni Tapies (1923-2012) a la práctica del arte relató el mismo artista en su
Memoria personal (1977).En un momento trascendental, moribundo, postrado en la cama debido a
una dura enfermedad, comenzó un proceso de introspección que le llevó a realizar numerosos
autorretratos. Una serie de dibujos, hechos a mediados de los años cuarenta, con un gran detallismo
en los ojos y una profunda fijación en la mirada.” (3) Con este trabajo autobiográfico Tapies lo que
quiso transmitir o dar a entender es la importancia de la mirada, el misticismo y la magia
transformadora que encierra esta. El padecer una enfermedad y encontrase en ese estado despertó
en el artista una nueva percepción, la importancia de la mirada, después de su obra autobiográfica,
comenzó a combinar con otros signos significativos como la cruz, el calcetín, la silla y el cuerpo que
siempre han estado presentes a lo largo de su obra.
4.El autor pertenece a los años 20 después de la segunda guerra mundial. La obra es exactamente
publicada en el 2003 en la Galería Soledad Lorenzo de Madrid del 20 de noviembre al 24 de
diciembre de 2003. Ochenta años intensos, símbolo de vitalidad intelectual, artística, política, social y
cultura.
5. La obra pertenece al periodo artístico Informalismo que abarca todas las tendencia abstractas y
gestuales, Tapies define su técnica como “mixta”, él pinta sobre tela en formatos medios, en posición
horizontal, sobre la cual aplica “mixtura”, mezcla de agua y mármol triturado, aglutinante, pigmento y
óleo, aplicado con espátula o con sus propias manos; como se observa en la obra “Mirada y mano”
que hace parte del informalismo matérico, darle forma a la imaginación mediante la materia.
Tema o Argumento de la Obra (libro guía)
1. El tema representado es la profundidad de la mirada, lo que puede expresar, en este caso
representa tristeza, llanto, dolor, melancolía acallada por una mano. Aparecen partes del cuerpo
humano como son los ojos y la mano, y otros iconos simbólicos que son el círculo, la cruz y las
líneas verticales.

5. 2. En la obra no hay personajes en posición orante, sedente, yacente o figura ecuestre, es más un
cuadro simbólico.
3. Es una representación humana con algunos iconos simbólicos, se podría decir que religiosos. Una
mirada triste y dolida con lágrimas y una mano que representa silencio, o impedimento a expresar el
sentimiento.
4. El argumento de la obra es simbólico, es fácil de entender sin tener que leerla, la historia que trata
de contar es el llanto acallado, el silencio forzado, el sometimiento e impedimento de libre expresión,
los elementos que aparecen tal vez tienen un significado religioso y social si hablamos de la cruz
marcada con fuerza y el circulo en medio de los dos ojos.
Función y significado de la obra (libro guía)
1. La pintura tiene la intención de dejar un mensaje de fácil captación para el perceptor, en el
contexto social, cultural y religioso; contiene misticismo.
2. Los ojos con lágrimas, la mano tapando la boca, la cruz, y el círculo.
3. La ubicación del circulo e medio de los ojos; la cruz marcada fuertemente al lado de un ojo, se
aprecia en la textura que es con intención de resaltarla; las líneas verticales que nacen en la parte
inferior de los ojos.
4. Abstracta.
5. Se realizó por representación, debido a los iconos en ella que son símbolos universales por
decirlo así.
6. El objetivo que cumple es que el perceptor se detenga a analizarla por el contenido simbólico que
contiene, o sea la obra genera una reacción, un sentimiento, que se detengan a apreciarla y
encontrar en ella un gran significado.
7. Sensación: Los ojos y la mano por ser de mayor tamaño, llaman la atención
Atención: La atención primero se fija en los ojos y la mano de forma espontánea; en la cruz y el
círculo de forma voluntaria.
Selección: Los ojos porque es el punto más importante de expresividad.
Percepción general: En la memoria podemos percibir los ojos y la mano y desde la imaginaciónla
boca que tapa la mano.

6. Juicio Estético
1. Juicio Estético desde el Autor: juicio positivo si algo caracteriza la obra de Antoni Tapies es el
uso que ha realizado de las texturas y materias, lo que proporciona a sus pinturas un singular
aspecto de muro, de tapia. Tapies no busca un análisis formal del aspecto estético de la
materia, sino que investiga sus propiedades de transformación, e incluso su aspecto mágico.
De esta manera lo esencial de estos muros no es la cualidad estética resultante de las texturas
o los matices de la materia, sino que lo que busca el artista es presentar un mundo cambia nte,
al que el propio artista da forma, aunque ésta siempre es momentánea. Tapies no trabaja para
crear obras estéticas, sino para actuar en el espectador, para comunicarle la realidad que
desea trasmitir el artista. En cualquier caso, no desea transmitir una única interpretación, el
espectador debe abrir posibilidades personales al asimilar la obra.«Para mí la pintura ideal sería
aquella que, aplicada a un punto doloroso, llegase a curarlo». Antoni Tapies
2. Juicio Estético desde la Obra: juicio positivo, "Me han dicho que hago pintura visionaria. Sí, tal
vez. Una visión interior, estimulada por el conocimiento, las lecturas, los afectos. Aunque vea mal, es
cierto, la edad me ha proporcionado una especie de seguridad en el gesto: sé que no daré una
pincelada de más. Siento que ahora pinto con más desparpajo, con más tranquilidad". Antoni Tapies
dijo esto en la exposición en la Galería Soledad Lorenzo en la cual expuso su obra “Mirada y mano”
una obra hermosa que contiene un mensaje captador de, no solo es verla, sino apreciar el contenido
significativo que representa, el sentimiento que despierta y la técnica utilizada en su representación,
también cabe apreciar que es una de sus últimas obras, expuesta a sus ochenta años, ochenta años
de experiencia, de recorrido artístico, de amor por el arte y el solo hecho de saber que la obra
contiene en esa mano la huella de un personaje tan importante en el ámbito artístico la hace
admirable.
Bibliografía y Cibergrafía
(1). Consultado en web, sitio: http://es.wikipedia.org/wiki/Siglo_XX, fecha: 06/02/2012, hora: 15:30
(2). Consultado en web, sitio: http://es.wikipedia.org/wiki/Siglo_XX, fecha: 06/02/2012, hora: 15:30
(3). “Tapies la mirada y la materia” por Joan Robledo Palop en: Levante el mercantil Valenciano,
viernes
10
de
febrero
de
2012,
consultado
en
web,
sitio:
http://digital.csic.es/bitstream/10261/45508/1/T%C3%A0pies,%20la%20mirada%20y%20la%20mater
ia.pdf, fecha: 07/01/2014, hora: 19:40
Sitios web
http://www.lavanguardia.com/cultura/20071002/53398512753/tapies-la-vision-interior.html

7. http://catalogo.artium.org/dossieres/1/antoni-tapies/obra
http://webcache.googleusercontent.com/search?q=cache:2quXd47s14J:www.picassomio.es/articulos-sobre-arte/antoni-tapies-80-anos-de-abstraccion-eiconismos.html+&cd=6&hl=es-419&ct=clnk&gl=co
http://www.larazon.es/detalle_hemeroteca/noticias/LA_RAZON_432813/8907-4-iconos-en-la-obrade-t-pies#.UvQ28_l5M3k