2.
Arte arcaico es un concepto de la historiografía, la crítica y
la teoría del arte. La división en épocas del arte griego
antiguo, especialmente de su escultura, definió una
época arcaica previa a la época clásica y helenística
ARTE ARCAICO
3.
La Era Arcaica también conocida como Precámbrico;
es la era más antigua y la más extensa, ya que se
origina con el nacimiento de la Tierra hace 4.500
millones de años, y se extiende hasta hace 500
millones de años aproximadamente.
Se caracterizó por rasgos originales, como la sonrisa
eginétca o arcaica
CARACTERISTICAS
4. Kurós es una estatua de un
varón joven fechada en la
época arcaica.
Monstruo de tres cabezas y cola enroscada que
se ajusta al extremo derecho de un frontón (en
el Hecatompedón o en algún otro templo
destruido de la Acrópolis de Atenas).
Terraza de los
leones de Delos. Hacia el
600 a. C.
5. Diosas de las
serpientes, c 1600
a.C , creta
OBRAS
Portal de los leones, c
1300 a. C .,Micenas
Ídolo del periodo
geométrico tardío,
Tebas
6. Tesoro de los Sifnios en Delfos
Frontones de transición del estilo
arcaico al clásico
Presentaba decoración
escultórica en los frontones y
en un largo friso de más de
veinte metros con
representaciones de episodios
mitológicos
Cultivó el arte de la Antigua
Grecia todos los géneros de
escultura, adoptando con
predilección el mármol y
el bronce como material
escultórico y tomando como
asuntos principales
los mitológicos y los guerreros a
los cuales añadió en su última
época el retrato de personajes
históricos.
7.
8.
comenzó desde
finales del siglo
IV
hasta la época
imperial Romana
muchas de las
importantes
obras
Pertenecen al
ARTE GRIEGO
El altar de
pérgamo, el
Laocoonte y sus
hijos, etc.
9. Un diferente enfoque
estético y
descubrimientos
recientes
Tumbas de
vergina
han permitido una mejor
comprensión de la riqueza
artística de esta época.
10.
Periodo Helenístico
Gran demanda
en obras de
arquitectura,
escultura y
pintura
Los grandes
gobernantes
tenían una gran
competencia
entre ellos con
el afán de
embellecer sus
ciudades.
Los mejores
clientes de ese
entonces fueron
los Reyes y los
burgueses.
11.
De este
tiempo fue el
sentido de
urbanización
proporciono
grandes
solicitudes
artísticas
El arte
helenístico
triunfo y se
extendió por
todo el universo
helénico.
13.
División del
imperio de
Alejandro
magno.
La emulación
entre los
distintos
reinos
helénicos
estimulo del
desarrollo de
enormes
complejos
urbanísticos
donde se
pudieron
crear nuevas
ciudades
15.
Este nuevo urbanismo se
adapta a su naturaleza y
realiza sus cualidades
Se levantaran numerosos
lugares de esparcimiento
Teatros y jardines públicos.
16. ejemplo típico
de urbanismo
y arquitectura
helenística
Fortaleza situada en la
acrópolis y en el sur el
Ágora bordeada por
columnas Ostoai.
Pérgamo
17.
Gigantismo
El santuario es uno
de los más grandes
nunca construidos n
la zona
En el interior un
gran patio
Rodeado por
columnas jónicas.
el segundo templo
de apolo en didina
18. PINTURAYMOSAICOS
ENELESTILOHELÉNICO
Durante mucho tiempo solo podía
verse la herencia helenística en los
frescos romanos
Cerámicas: la época helenista es
la del declive de las vasijas
pintadas de la cerámica griega
Las formas más difundidas son
de color negro y lisos.
19.
Es también en esta
época cuando
aparecen las vasijas en
relieve
por ejemplo la lagena,
jarra de vino típica de
la época.
Las formas se inspiran
en la tradición del
metal
20.
Descubrieron el vidrio
soplado, lo que permitió
nuevas creaciones.
El arte del vidrio se
desarrolló sobre todo en
Italia.
El vidrio moldeado subsistió,
sobre todo para la creación
de joyas con la técnica del
entalle.
21.
Los principales
herederos del
estilo helénico
fueron los
romanos
A partir de su conquista en
oriente donde
contemplaron por primera
vez los grandiosos edificios
civiles y religiosos y el
desarrollo de la escultura.
23. Características
• Comprendida entre el siglo V a IV
a.C. y en esta etapa Grecia alcanzó
la plenitud en todos los campos,
principalmente en el campo de
la escultura.
• Fue influenciada por la cultura
de Egipto y de Babilonia de lo cual
surgió un mestizaje cultural.
• El estilo del arte en esta etapa se
llamó estilo severo y el bronce y el
mármol fueron los materiales
mayormente utilizados.
24.
Características
Expresión de movimiento. Idealización de
la figura humana, basada en la proporción,
la belleza y la armonía: canon de Policleto
(la altura del cuerpo equivale siete veces a
la altura de la cabeza
Humanización de la escultura, que adquiere
rasgos expresivos y más redondeados:
curva praxiteliana
25.
El primero es Mirón,
contemporáneo de Fidias. Tiene
rasgos que lo ligan aún a la
escultura preclásica pero aporta
muchas novedades.
Los estudios de Mirón se
centran en el estudio de la
anatomía en movimiento y
representa a sus figuras en
posturas violentas.
26.
Polícleto también es
contemporáneo de Fidias y su
obsesión es conseguir la
imagen del hombre ideal. Por
eso buscó un canon o prototipo
ideal investigando las
proporciones más armónicas.
Él instauró el canon de las siete
cabezas (la altura del cuerpo
debe ser siete veces mayor que
la de la cabeza)