José Miguel Martínez Barrios

1. República Bolivariana de Venezuela
Ministerio del Poder Popular para la Educación
Instituto Universitario Politécnico “Santiago Mariño”
Extensión Valencia
Alumno:
José Martínez 25.726.797
28/01/2017

2. Es la denominación historiográfica
del periodo y estilo artístico que se
sitúa convencionalmente en las
décadas centrales y finales del siglo
XVI, como parte última del
Renacimiento. Su caracterización es
problemática, pues aunque
inicialmente se definió como la
imitación de la Maniera de los
grandes maestros del alto
renacimiento.
Manierista

3. Es un estilo artístico que
predominó en Italia desde
el final del alto
renacimiento y duró hasta
alrededor del ano 1580 en
Italia, cuando comenzó a
ser reemplazado por un
estilo más Barroco, pero el
Manierismo Nórdico
persistió hasta principios
del siglo XVII por gran parte
de Europa hacia el ano
1610. Se inició en la Roma
de los Papas Julio II y León
X, y se difundió por el resto
de Italia y de Europa.
Pintura Manierista

4. -No se intenta representar la realidad de manera naturista, si no
que se hace extraña, un poco deformada, como un capricho.
-Los cuadros ya no trasmiten el sereno orden y equilibrio del alto
renacimiento si no que se inclinan por representaciones
anteclásicas, intricadas y complicadas en cuanto a su sentido.
-Los modelos adoptan posturas complicadas. Se le representa
de manera desproporcionada, elástica, alargadas.
-La perspectiva es infinita.
-La luz no es natural si no fría y coloreada de manera antinatural,
lo mismo que los colores: son extraños, fríos, artificiales,
violentamente enfrentados entre sí, en vez de apoyarse en
gamas.
Características de la Pintura Manierista

5. La trinidad, El Greco

6. Virgen del Cuello Largo

7. Cena en Casa de Leví

8. Escultura Manierista
De este periodo vamos a
destacar a Benvenutto Cellini
(1500-1574), Teórico y
experimentado técnico de la
escultura y de la fundición en
bronce, así como de la
orfebrería o del esmalte, sobre
los cuales escribió sendos
tratados. En este terreno de la
orfebrería, que parece se el
preferido por Cellini destaca el
salero de Francisco I, adopta la
forma de una fuente, en cuyo
borde se colocan las figuras de
oro de Neptuno que como dios
del mar proporciona la sal y de
la diosa Telus, la diosa
terrestre que proporciona la
pimienta.

9. Características de la Escultura Manierista
-El estilo es de lo más dinámico del momento.
-Buscando composiciones inestables y que den la sensación de
inestabilidad.
-Domino como pocos la línea serpentinada, que toda a las figuras de
un gran movimiento helicoidal.
Una de las obras en la que mejor demostramos está característica es
en El rapto de la Sabinas (1581), una contorsión de las figuras que
dibujan una ascensión helicoidal con múltiples puntos de vista; En
el "Mercurio" logra posiblemente la más bella expresión del ideal
manierista, es una composición de líneas muy abiertas, con un
enorme dinamismo e inestabilidad, ya que sólo apoya en un único
punto.

10. El Rapto De La Sabina

11. Perseo de Cellini

12. Epa Pontevedra

13. Arquitectura Manierista
Una mayor profusión de elementos
arquitectónicos, pero empleados ahora
con sentido decorativo o una ligera
tendencia a plantas más variadas.
Dentro de este periodo entrar
arquitectos y tratadistas como Vignola
(15071573) , discípulo de Miguel Ángel,
fue el que acabó la cúpula de San
Pedro cuando muere aquel. Vignola se
inspira en los ideales religiosos de la
Contrarreforma y en el espíritu de las
nuevas órdenes religiosas para
proyectar un nuevo modelo de iglesia.
A mediados del siglo XVI se ha llegado
a la cumbre del lenguaje renacentista.
Y es en este momento cuando se teme
un declive de las artes, en realidad no
se produce ningún cambio conceptual
ni estructural.

14. Características de la Arquitectura Manierista
-La arbitraria alteración de la correspondencia entre las partes y el conjunto
del edificio, con lo que rompe la lógica de las relaciones espaciales y se
provoca la desintegración de la estructura renacentista.
-La preferencia por los espacios longitudinales y salas estrechas que
favorecen la perspectiva.
-La decoración gusta por compartimentar las fachadas de los edificios.
-Los edificios pierden la claridad de composición y pierden solemnidad con
respecto al clasicismo pleno.
-En los edificios se multiplican los elementos arquitectónicos, aunque no
cumplen una función arquitectónica.
-La pérdida o debilitación de las coordenadas axiales, las que ordenan el
edificio según un eje de simetría.

15. Universidad Tecnológica Equinoccial

16. Palacio de Te

17. Villa Rotonda

18. Banqueting House